Τα πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι έχουν την τιμητική τους στο Μουσείο Design

Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
The Colour Palace Dulwich από το Studio Yinka Ilori, στο βόρειο Λονδίνο. Φωτο: Adam Scott/Courtesy Yinka Ilori Studio
0

Τα μοτίβα και τα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι έχουν την τιμητική τους στο Μουσείο Design του Λονδίνου, σε μια έκθεση που περιλαμβάνει μερικά από τα αρχιτεκτονικά έργα του σχεδιαστή και αντλεί υλικό από τις αφρικανικές ρίζες του.

Τα έντονα χρώματα και τα εντυπωσιακά μοτίβα των επίπλων, των οικιακών ειδών, των υφασμάτων και των διαφημιστικών πινακίδων του Γίνκα Ιλόρι τοποθετούνται στο επίκεντρο για πρώτη φορά.

Ο Ιλόρι, ο οποίος μεγάλωσε σε ένα νιγηριανό νοικοκυριό στο βόρειο Λονδίνο, αντλεί έμπνευση από τα υφάσματα της δυτικής Αφρικής στα έργα τέχνης και τα σχέδιά του. Στην έκθεση Yinka Ilori: Parables for Happiness παρουσιάζονται 100 αντικείμενα, έπιπλα, υφάσματα, βιβλία και προσωπικά αντικείμενα.

Ο Ιλόρι παρουσιάζει τη δουλειά του σε διάφορα απροσδόκητα μέρη, όπως σε δημόσια πλυντήρια και παιδικές χαρές, αφομοιώνοντας πολιτιστικές επιρροές για να εκφράσει την πολυπολιτισμικότητα του Λονδίνου.

Η έκθεση περιλαμβάνει μερικά από τα αρχιτεκτονικά έργα του Ιλόρι, όπως το «Πλυντήριο των Ονείρων», το οποίο κατασκευάστηκε από περισσότερα από 200.000 τουβλάκια Lego και σχεδιάστηκε μέσω εργαστηρίων σε δημοτικά σχολεία στο ανατολικό Λονδίνο.

Η έκθεση περιλαμβάνει μερικά από τα αρχιτεκτονικά έργα του Ιλόρι, όπως το «Πλυντήριο των Ονείρων», το οποίο κατασκευάστηκε από περισσότερα από 200.000 τουβλάκια Lego και σχεδιάστηκε μέσω εργαστηρίων σε δημοτικά σχολεία στο ανατολικό Λονδίνο.

Ένα άλλο μέρος της δουλειάς του αφορά τις καρέκλες που βρίσκει πεταμένες, μια εργασία που ξεκίνησε ενώ σπούδαζε σχεδιασμό επίπλων στο Μητροπολιτικό Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, έχοντας σχεδιάσει περισσότερες από 80.

«Ορισμένες από τις καρέκλες μου είναι σαν γλυπτά και άλλες έχουν σχεδιαστεί για να είναι λειτουργικές. Αλλά δεν θέλω να τους βάλω μια ταμπέλα» λέει στον Guardian. «Μεγαλώνοντας, ήθελα πάντα να μάθω περισσότερα για τον πολιτισμό της Νιγηρίας. Τώρα σκοπεύω να αφηγηθώ τις ιστορίες των γονιών μου και ιστορίες για τις δικές μου εμπειρίες, με έναν πολύχρωμο, προκλητικό τρόπο».

Η έκθεση θα χρησιμοποιήσει μοντέλα, φωτογραφίες και σχέδια για να εξετάσει μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα του, συμπεριλαμβανομένης της μεταμόρφωσης 18 διαβάσεων πεζών στο κεντρικό Λονδίνο.

Ο σχεδιαστής δήλωσε ότι αντλεί έμπνευση από το Design Museum από τότε που ήταν φοιτητής. «Αυτή η έκθεση καταγράφει τις εμπνεύσεις μου και τη δημιουργική μου διαδρομή καθώς μεταπήδησα από τον σχεδιασμό επίπλων σε δημόσιες εγκαταστάσεις με γνώμονα την κοινότητα. Ελπίζω η έκθεση να αποτελέσει πηγή έμπνευσης για την επόμενη γενιά που μπορεί να αισθάνεται ότι δεν ταιριάζει στο συγκεκριμένο status quo».

Η Priya Khanchandani, επικεφαλής επιμελήτρια του μουσείου, δήλωσε: «Αυτή η έκθεση είναι μια απόδειξη για το πώς οι πολιτιστικές συγχωνεύσεις και οι αντιπαραθέσεις μπορούν να αποτελέσουν πλούσιο καύσιμο για τη δημιουργικότητα και για τη δημιουργία αρχιτεκτονικών έργων χωρίς αποκλεισμούς στην πόλη».

Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Ο Ιλόρι παίζει μπάσκετ στο Creative Courts που δημιούργησε. Φωτο: Matt Alexander. Φωτο: via The Design Museum
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Ένα άλλο μέρος της δουλειάς του αφορά τις καρέκλες που βρίσκει πεταμένες. Φωτο: via The Design Museum
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Happy Street του Yinka Illori. Φωτο: © Luke O'Donovan
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Φωτο: via The Design Museum
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Το «Πλυντήριο των Ονείρων» κατασκευάστηκε με περισσότερα από 200.000 τουβλάκια Lego. Φωτο: via The Design Museum
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Φωτο: @studiostagg
Τα τρελά πολύχρωμα σχέδια του Γίνκα Ιλόρι γιορτάζονται στο Μουσείο Design Facebook Twitter
Φωτο: via The Design Museum
Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Μπαζ Λούρμαν μετέτρεψε ένα βαγόνι του 1932 σε αρ ντεκό σκηνή πάνω σε ράγες

Πολιτισμός / Ο Μπαζ Λούρμαν μετέτρεψε ένα βαγόνι του 1932 σε αρ ντεκό σκηνή πάνω σε ράγες

Το Celia, το νέο ιδιωτικό βαγόνι-εστιατόριο της Belmond στο British Pullman, δεν είναι απλώς μια άσκηση πολυτέλειας. Ο Μπαζ Λούρμαν και η Κάθριν Μάρτιν επινόησαν πρώτα μια φανταστική σταρ του West End το 1932, της έδωσαν εραστή, θεατρική μυθολογία, αναφορές στον Πολίτη Κέιν και στο Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας, και μετά μετέτρεψαν ένα βαγόνι σε κινηματογραφικό σκηνικό πάνω σε ράγες.
THE LIFO TEAM
Mantility: Μαντίλια που δεν έχεις ξαναδεί

Μόδα & Στυλ / Mantility: Μαντίλια που δεν έχεις ξαναδεί

Το brand που χτίζει η Βασιλική Ζαφειρία Υψηλάντη αφηγείται μια ιστορία μόδας, τέχνης και μνήμης μέσα από συνεργασίες με δεκάδες δημιουργούς και σημείο αναφοράς την παράδοση που έχει το Σουφλί στη μεταξουργία.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ
Μάρμαρο, θάλασσα και ματαιότητα: το βενετσιάνικο σπίτι του Ρικ Όουενς

Design / Μάρμαρο, θάλασσα και ματαιότητα: το βενετσιάνικο σπίτι του Ρικ Όουενς

Στο διαμέρισμα του Ρικ Όουενς στο Λίντο, λίγα μέτρα από το Excelsior και τη λάμψη του Φεστιβάλ Βενετίας, το μάρμαρο, η θάλασσα, οι φουτουριστικές προτομές, οι καθρέφτες και το γυμνασμένο σώμα του σχεδιαστή συνθέτουν κάτι πιο αποκαλυπτικό από ένα σπίτι: τον τρόπο με τον οποίο οργανώνει την απόσυρσή του.
THE LIFO TEAM
Ντέιβιντ Λόιντ: Ο δημιουργός του "V for Vendetta" μιλά στη LifO

Graphic Novel / Ντέιβιντ Λόιντ: Ο δημιουργός του «V for Vendetta» μιλά στη LifO

Ο διακεκριμένος Βρετανός σχεδιαστής, που μαζί με τον συμπατριώτη του, Άλαν Μουρ, δημιούργησε το δυστοπικό όσο και ανατρεπτικό κόμικ «V for Vendetta», στο οποίο βασίστηκε το ομώνυμο κινηματογραφικό blockbuster, θα είναι επίσημος προσκεκλημένος στο φετινό 20ό Comicdom.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Νίκος Βαλσαμάκης: «Εγώ επέβαλα τον μοντερνισμό»

Αρχιτεκτονική / Νίκος Βαλσαμάκης: «Δεν θα άφηνα ποτέ την Αθήνα για να μείνω στο Μόναχο ή στο Παρίσι»

Υπέγραψε εμβληματικές κατοικίες, σχεδίασε τα ξενοδοχεία «Αμαλία» από τους Δελφούς έως το Ναύπλιο και άφησε το αποτύπωμά του σε μερικά από τα πιο χαρακτηριστικά κτίρια της σύγχρονης Αθήνας. Ο Νίκος Βαλσαμάκης ανοίγει σπάνια την πόρτα του γραφείου του στην οδό Πλουτάρχου – και ακόμη σπανιότερα μιλά για τον εαυτό του. Στα 102 του χρόνια, ο σημαντικότερος εν ζωή Έλληνας αρχιτέκτονας, που δίδαξε στην Ελλάδα τη γλώσσα του μοντερνισμού και άλλαξε για πάντα τον τρόπο που κατοικούμε, μιλά αποκλειστικά στη LiFO.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Ένα σπίτι που λειτουργεί ως φυτώριο ιδεών

Design / Ένα σπίτι που μόνο στη Μαρία Παπαδημητρίου θα μπορούσε να ανήκει

Το σπίτι της διακεκριμένης εικαστικού στη Δροσιά δεν είναι απλώς ένας ιδιωτικός χώρος· είναι ένα φυτώριο ιδεών, ένας ζωντανός τόπος φιλοξενίας, συνάντησης και συλλογικής δημιουργίας.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
10 κτίρια της Αθήνας που αξίζουν μια δεύτερη ευκαιρία

Αθήνα / 10 κτίρια της Αθήνας που αξίζουν μια δεύτερη ευκαιρία

Στους αθηναϊκούς δρόμους, πολύ συχνά, η ιστορία και η μνήμη της πόλης κρύβονται πίσω από ερειπωμένες όψεις και σφραγισμένα παράθυρα αξιόλογων κτιρίων που είναι εκτός χρήσης. Αξίζουν καλύτερη τύχη αυτά τα κτίρια; Το ερώτημα μοιάζει ρητορικό, γιατί το πραγματικό είναι αν τους δόθηκε ποτέ μια ευκαιρία. Εδώ και πολλές δεκαετίες, η απάντηση παραμένει αρνητική.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Το μουσείο του μέλλοντος θα το βρεις στο Ανατολικό Λονδίνο

V&A East Storehouse / Το μουσείο του μέλλοντος θα το βρεις στο Ανατολικό Λονδίνο

Η άλλοτε παραμελημένη βιομηχανική ζώνη μεταμορφώθηκε σε νέο πολιτιστικό προορισμό, με το V&A East Storehouse να επαναπροσδιορίζει την έννοια του μουσείου. Χωρίς προθήκες, χωρίς προκαθορισμένες διαδρομές και με χιλιάδες αντικείμενα σε απόσταση αναπνοής από τον επισκέπτη.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Ιερουσαλήμ: Η ιστορία μιας πόλης μέσα από 40 αιώνες μνήμης και συγκρούσεων

Graphic Novel / Μια ελιά στο Όρος των Ελαιών αφηγείται την πολυτάραχη ιστορία της Ιερουσαλήμ

Ένα καθηλωτικό graphic novel για την Ιερουσαλήμ παρουσιάζει 4.000 χρόνια Ιστορίας ― τη γέννηση τριών μεγάλων μονοθεϊστικών θρησκειών, τις διαδοχικές κατακτήσεις και μεταμορφώσεις της πόλης μέσα στους αιώνες
M. HULOT
Εβδομάδα Design του Μιλάνου

Design / Όσα θα δούμε στην Εβδομάδα Design του Μιλάνου

Στη φετινή διοργάνωση, που έχει πάντα στο επίκεντρο την αρχιτεκτονική, την τέχνη και όσα προωθούν την ευζωία, έντονο θα είναι το ελληνικό στοιχείο με τη συμμετοχή του ιστορικού οίκου επιπλοποιίας Saridis of Athens.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Η τελευταία θεματοφύλακας του ποιοτικού χαρτιού

Χαρτιά Περράκης / Η τελευταία θεματοφύλακας του ποιοτικού χαρτιού

Εδώ και ενάμιση αιώνα η επιχείρηση Χαρτιά Περράκης εισάγει χαρτιά κάθε είδους― από κάνναβη, τζιν ή φύλλα ορτανσίας. Απέναντι στον καλπασμό της ψηφιακής ανάγνωσης, είχε πάντα το ίδιο όπλο: την ησυχία, την αφή και την όσφρηση ενός καλού χαρτιού στα δάχτυλα.
M. HULOT
Ένα οικοσύστημα μνήμης μέσα σε μια μονοκατοικία

Design / Ένα σπίτι γεμάτο πορτρέτα συγγενών

Το νεοκλασικό του Αλέξανδρου Κεφαλά στα Κάτω Πατήσια έχει ένα υπόγειο χιούμορ και ισορροπεί μεταξύ παρόντος και παρελθόντος: τα πορτρέτα των συγγενών, τα αρ νουβό αντικείμενα δίπλα σε πιο σύγχρονα έργα δημιουργούν μια αίσθηση συνέχειας.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ