11 έργα Ελλήνων συγγραφέων που θα δούμε στις αθηναϊκές σκηνές

11 έργα Ελλήνων συγγραφέων που θα δούμε στις αθηναϊκές σκηνές Facebook Twitter
0

Άγριος Σπόρος

Το κοινωνικό δράμα με το πικρό χιούμορ του Γιάννη Τσίρου με την καλλιτεχνική υπογραφή της ομάδας Νάμα συνεχίζεται στο θέατρο Επί Κολωνώ. Το παρακμιακό πλαίσιο ενός ελληνικού τοπίου γίνεται μια πολύ δυνατή παράσταση σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, με τους Στάθη Σταμουλακάτο, Χριστίνα Μαριάννου και Χρήστο Κοντογεώργη.

23/10-30/11, Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12, 210 5138067

Αξύριστα Πηγούνια

Το βραβευμένο θεατρικό έργο του Γιάννη Τσίρου, που τιμήθηκε με το A' Βραβείο Νέου Συγγραφέα το 2004 από το ΥΠ.ΠΟ., ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη. Η ανθρώπινη εκμετάλλευση, η κατάσταση των μεταναστών, η σεξιστική αντιμετώπιση της γυναίκας, η οικονομική ανισότητα και οι σχέσεις εξουσίας συνθέτουν ένα ρεαλιστικό κοινωνικό δράμα με έντονο σασπένς. Με τους Αντώνη Κρόμπα, Ηλία Βαλάση, Στέλιο Δημόπουλο και Μαρία Νεφέλη Δούκα.

2/11-29/12, Από Μηχανής Θέατρο - Κάτω Σκηνή, Ακαδήμου 13, 210 5232097

Ζωή Χαρισάμενη

Το βραβευμένο έργο του Κώστα Τσιάνου έρχεται στην Αθήνα μετά από μια πολύ πετυχημένη πορεία στο Θεσσαλικό Θέατρο. Η συγκλονιστική ιστορία της Ζωής, που, νεογέννητη, βρέθηκε σαν «πεταμένο σκατό» στο κατώφλι κάποιου χωριατόσπιτου και κατέληξε, πάμφτωχη και αγράμματη, παραδουλεύτρα σε οίκο ανοχής, ζώντας «ζωή... χαρισάμενη» ανάμεσα σε πόρνες, σωματεμπόρους, μαυραγορίτες, προδότες και όλα τα αποβράσματα της κοινωνίας. Παίζει η Αγγελική Λεμονή.

2/10-31/12, Από Μηχανής Θέατρο - Πάνω Σκηνή, Ακαδήμου 13, 210 5232097

 

11 έργα Ελλήνων συγγραφέων που θα δούμε στις αθηναϊκές σκηνές Facebook Twitter
Το βραβευμένο θεατρικό έργο του Γιάννη Τσίρου «Αξύριστα Πηγούνια» ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη.

Ο χορός της φωτιάς

Μια μουσικοθεατρική παράσταση για τον Πόντο. Ο Άρης Μπινιάρης γράφει και σκηνοθετεί μια παράσταση ενθύμησης για τον Πόντο μέσα από τη μουσική, την κίνηση και την αναπαράσταση. Μέσα από κείμενα της εποχής, επιστολογραφία, άρθρα εφημερίδων και μαρτυρίες αποδίδει ανάγλυφα, ως πανανθρώπινο σύμβολο, τον διαχρονικό αγώνα για τη μετάβαση από μια κατάσταση σκλαβιάς προς έναν ορίζοντα απελευθέρωσης. Με τους Χρήστο Λούλη, Ιωάννα Παππά, Δώρα Ξαγοράρη, Λεωνή Ξεροβάσιλα κ.ά.

30/10/19-5/1/20, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς, 210 4143310

 

Η ψιλικατζού

Μια εξομολόγηση κι ένας αριστοτεχνικός συνδυασμός χαράς και λύπης σε ένα έργο βασισμένο στο μπλογκ της Κωνσταντίνας Δελημήτρου αλλά και στο προσωπικό της ημερολόγιο. Αιχμηρό, αστείο και βαθιά συγκινητικό, το βιβλίο Η Ψιλικατζού, που θίγει ένα θέμα-ταμπού, την υπογονιμότητα, μεταφέρεται στη σκηνή του Πολυχώρου Vault σε θεατρική διασκευή-σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο.

31/10/19-21/4/20, Vault Theatre Plus, Μελενίκου 26 (Ιερά Oδός), Βοτανικός, 210 3302348

Ύψωμα 731

Το 1941 στο Ύψωμα 731 ο μικρός ελληνικός στρατός κατορθώνει μια συντριπτική νίκη επί του πολυάριθμου ιταλικού στρατού του Μουσολίνι, όταν ο τελευταίος προσπαθεί να καταλάβει την Ελλάδα. Πληροφορίες που αντλούνται από εφημερίδες και μαρτυρίες της εποχής, καθώς και από συνεντεύξεις και απομνημονεύματα ανθρώπων που συμμετείχαν στη μάχη, μεταστοιχειώνονται από τον Άρη Μπινιάρη σε μουσική, κίνηση και λόγο.

4/11-3/12, Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5, Αθήνα, πλ. Βικτωρίας, 210 8210991, 210 8210082

 

11 έργα Ελλήνων συγγραφέων που θα δούμε στις αθηναϊκές σκηνές Facebook Twitter
Το βραβευμένο έργο του Κώστα Τσιάνου «Ζωή Χαρισάμενη» έρχεται στην Αθήνα μετά από μια πολύ πετυχημένη πορεία στο Θεσσαλικό Θέατρο

 

Νερό της Κολωνίας

Ο Ευθύμης Φιλίππου συνεργάζεται με την Αργυρώ Χιώτη και την ομάδα της Vasistas, αυτήν τη φορά όμως στο Εθνικό Θέατρο. Στο επίκεντρο του νέου έργου του βρίσκεται ο Χορός έξι γυναικών που χειρίζεται μια μηχανή αποτύπωσης, μοναδικό όργανο επικοινωνίας με τον άλλο κόσμο. Η μηχανή αυτή, σαν άλλο διυλιστήριο, έχει τη δυνατότητα να μετατρέπει τις λέξεις σε κολόνια... Ένας άντρας έρχεται για να στείλει γράμμα στην εδώ και σαράντα χρόνια νεκρή μητέρα του. Με τους Φιντέλ Ταλαμπούκα, Ελένη Βεργέτη, Τζωρτζίνα Χρυσκιώτη κ.ά.

29/11/19-12/1/20, Εθνικό Θέατρο, Σκηνή Κατίνα Παξινού (Ρεξ), Πανεπιστημίου 48, 210 3301881, 210 3305074

 

Άρης

Στην ιστορία και τους αγώνες του Άρη Βελουχιώτη στηρίζεται το καινούργιο έργο της Σοφίας Αδαμίδου με τίτλο Άρης που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Βασίλη Μπισμπίκη στον Τεχνοχώρο Cartel, με τον Τάσο Σωτηράκη στον ρόλο του Άρη και μουσική των Villagers of Ioannina City. Η ιστορία του Άρη Βελουχιώτη, που έχει έναν ξεχωριστό τρόπο να ελκύει, να διεγείρει, να συγκινεί...

Από 19/10, Cartel, Τεχνοχώρος, Αγ. Άννης & Μικέλη 4, Βοτανικός (στάση μετρό Ελαιώνας), 6939 898258

Μύρτος

Το μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι σε μια εξαιρετική θεατρική διασκευή του Θανάση Ζερίτη, με τους Χρηστίνα Γαρμπή, Σταύρο Γιαννουλάδη, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Γιώργο Κισσανδράκη και Χάρη Κρεμμύδα να ζωντανεύουν επί σκηνής την ιστορία του Μύρτου που κοιμάται εκ γενετής. Η ευυπόληπτη οικογένεια Γαβριήλ γίνεται ο καμβάς όπου θα αποκαλυφθούν η κακία, η ενοχή και η αμαρτία σε μια ελληνική κωμόπολη του 1939.

21/10-12/11, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Δώμα, Αντισθένους 7 & Θαρύπου, 210 9212900

 

11 έργα Ελλήνων συγγραφέων που θα δούμε στις αθηναϊκές σκηνές Facebook Twitter
Ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης και ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης παρουσιάζουν το «Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη. Φωτο: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

Αρίστος

Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «δράκου του Σέιχ Σου», συνεχίζει για τρίτη χρονιά να συγκινεί στη θεατρική του μεταφορά, σκηνοθετημένο από τον Γιώργο Παπαγεωργίου. Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του Αρίστου μέσα από τις χειμαρρώδεις και υποβλητικές εξομολογήσεις τους.

21/10-26/11, Θέατρο Άνεσις, λεωφ. Κηφισίας 14, 210 7718943

Το τάβλι

Μετά από μια πετυχημένη περιοδεία σε ολόκληρη την Ελλάδα, ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης και ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης παρουσιάζουν το «Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη, μια κωμωδία χαρακτήρων, όπου αποδίδεται γλαφυρά η νεοελληνική πραγματικότητα και το ενδόμυχο όνειρο του νεοέλληνα «να πιάσει την καλή».

16/10-27/11, Θέατρο Μικρό Άνεσις, Κηφισίας 14, 210 7718943

Θέατρο
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ ΧΛΟΗ ΟΜΠΟΛΕΝΣΚΙ: Σκηνογράφος-ενδυματολόγος του θεάτρου και της όπερας

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ομπολένσκι: «Τι είναι ένα θεατρικό έργο; Οι δυνατότητες που δίνει στους ηθοποιούς»

Ξεκίνησε την καριέρα της ως βοηθός της Λίλα ντε Νόμπιλι, υπήρξε φίλη του Γιάννη Τσαρούχη, συνεργάστηκε με τον Κάρολο Κουν και τον Λευτέρη Βογιατζή, δούλεψε με τον Φράνκο Τζεφιρέλι και, για περισσότερο από 20 χρόνια, με τον Πίτερ Μπρουκ. Η διεθνούς φήμης σκηνογράφος και ενδυματολόγος Χλόη Ομπολένσκι υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια στην «Τουραντότ» του Πουτσίνι και αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Φάουστ» του Άρη Μπινιάρη, ένα μιούζικαλ από την Κόλαση

Θέατρο / Φάουστ: Ένα μιούζικαλ από την κόλαση

«Ζήσε! Μας λέει ο θάνατος, ζήσε!», είναι το ρεφρέν του τραγουδιού που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά, εν μέσω ομαδικών βακχικών περιπτύξεων – Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για την παράσταση «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στο Εθνικό Θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Θέατρο / Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Η μεγάλη προσωπικότητα του ευρωπαϊκού θεάτρου Αριάν Μνουσκίν επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το Θέατρο του Ήλιου για να μιλήσουν για τα τέρατα της Ιστορίας που παραμονεύουν πάντα και απειλούν τον ελεύθερο κόσμο. Με αφορμή την παράσταση που αποθεώνει τη σημασία του λαϊκού θεάτρου στην εποχή μας μοιραζόμαστε την ιστορία της ζωής και της τέχνης της, έννοιες άρρηκτα συνδεδεμένες, που υπηρετούν με πάθος την πρωτοπορία, την εγγύτητα που δημιουργεί η τέχνη και τη μεγαλειώδη ουτοπία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ Νίκος Χατζόπουλος

Νίκος Χατζόπουλος / «Αν σκέφτεσαι μόνο το ταμείο, κάποια στιγμή το ταμείο θα πάψει να σκέφτεται εσένα»

Ο Νίκος Χατζόπουλος έχει διανύσει μια μακρά πορεία ως ηθοποιός, σκηνοθέτης, μεταφραστής και δάσκαλος υποκριτικής. Μιλά στη LIFO για το πόσο έχει αλλάξει το θεατρικό τοπίο σήμερα, για τα πρόσφατα περιστατικά λογοκρισίας στην τέχνη, καθώς και για τις προσεχείς συνεργασίες του με τον Γιάννη Χουβαρδά και τον Ακύλλα Καραζήση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Χορός / Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Maguy Marin, Χρήστος Παπαδόπουλος, Damien Jalet, Omar Rajeh και άλλα εμβληματικά ονόματα του χορού πρωταγωνιστούν στις 20 παραστάσεις του φετινού προγράμματος του 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, που θα πραγματοποιηθεί από τις 18-27 Ιουλίου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια άλλη Θήβα»: Η πιο αθόρυβη επιτυχία της θεατρικής Αθήνας

The Review / «Μια άλλη Θήβα»: Η παράσταση-φαινόμενο που ξεπέρασε τους 100.000 θεατές

O Χρήστος Παρίδης συνομιλεί με τη Βένα Γεωργακοπούλου για την θεατρική παράσταση στο Θεάτρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, που διανύει πλέον την τρίτη της σεζόν σε γεμάτες αίθουσες. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας της; Το ίδιο το έργο ή οι δύο πρωταγωνιστές, ο Θάνος Λέκκας και ο Δημήτρης Καπουράνης, που καθήλωσαν το κοινό;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Θέατρο / «Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Η Μαρία Πρωτόπαππα σκηνοθετεί την «Ανδρομάχη» στην Επίδαυρο, με άντρες ηθοποιούς στους γυναικείους ρόλους, εξερευνώντας τις πολιτικές και ηθικές διαστάσεις του έργου του Ευριπίδη. Η δημοκρατία, η ελευθερία, η ηθική και η ευθύνη ηγετών και πολιτών έρχονται σε πρώτο πλάνο σε μια πολιτική και κοινωνική τραγωδία με πολυδιάστατη δομή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η «Χρυσή Εποχή»

Αποστολή στο Νόβι Σαντ / Κωνσταντίνος Ρήγος: «Ήθελα ένα υπέροχο πάρτι όπου όλοι είναι ευτυχισμένοι»

Στη νέα παράσταση του Κωνσταντίνου Ρήγου «Χρυσή Εποχή», μια συμπαραγωγή της ΕΛΣ με το Φεστιβάλ Χορού Βελιγραδίου, εικόνες από μια καριέρα 35 ετών μεταμορφώνονται ‒μεταδίδοντας τον ηλεκτρισμό και την ενέργειά τους‒ σε ένα ολόχρυσο ξέφρενο πάρτι.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
CHECK Απόπειρες για τη ζωή της: Ψάχνοντας την αλήθεια για τις υπέροχες, βασανισμένες γυναίκες και τις τραγικές εμπειρίες τους

Θέατρο / Η βάρβαρη εποχή που ζούμε σε μια παράσταση

Ο Μάρτιν Κριμπ στο «Απόπειρες για της ζωή της» που ανεβαίνει στο Θέατρο Θησείον σκιαγραφεί έναν κόσμο όπου κυριαρχεί ο πόλεμος, ο θάνατος, η καταπίεση, η τρομοκρατία, η φτώχεια, ο φασισμός, αλλά και ο έρωτας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
To νόημα τού να ανεβάζεις Πλάτωνα στην εποχή του ΤikTok

Άννα Κοκκίνου / To νόημα τού να ανεβάζεις το Συμπόσιο του Πλάτωνα στην εποχή του tinder

Η Άννα Κοκκίνου στη νέα της παράσταση αναμετριέται με το «Συμπόσιο» του Πλάτωνα και τις πολλαπλές όψεις του Έρωτα. Εξηγεί στη LiFO για ποιον λόγο επέλεξε να ανεβάσει το αρχαίο φιλοσοφικό κείμενο, πώς το προσέγγισε δραματουργικά και κατά πόσο παραμένουν διαχρονικά τα νοήματά του.
M. HULOT
«Άμα σε λένε “αδελφή”, πώς να δεχτείς την προσβολή ως ταυτότητά σου;»

Θέατρο / «Άμα σε λένε “αδελφή”, πώς να δεχτείς την προσβολή ως ταυτότητά σου;»

Η παράσταση TERAΣ διερευνά τις queer ταυτότητες και τα οικογενειακά τραύματα, μέσω της εμπειρίας της αναγκαστικής μετανάστευσης. Μπορεί τελικά ένα μέλος της ΛΟΑΤΚΙΑ+ κοινότητας να ζήσει ελεύθερα σε ένα μικρό νησί;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Αντώνης Αντωνόπουλος από μικρός είχε μια έλξη για τα νεκροταφεία ή Όλα είναι θέατρο αρκεί να στρέψεις το βλέμμα σου πάνω τους ή Η παράσταση «Τελευταία επιθυμία» είναι ένα τηλεφώνημα από τον άλλο κόσμο

Θέατρο / «Ας απολαύσουμε τη ζωή, γιατί μας περιμένει το σκοτάδι»

Ο Αντώνης Αντωνόπουλος, στη νέα του παράσταση «Τελευταία Επιθυμία», δημιουργεί έναν χώρο όπου ο χρόνος για λίγο παγώνει, δίνοντάς μας τη δυνατότητα να συναντήσουμε τους νεκρούς αγαπημένους μας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσα (δε) βλέπουν τα μέντιουμ

Θέατρο / Όσα (δε) βλέπουν τα μέντιουμ

«Δεν πηγαίνουμε ποτέ στη Μόσχα, όμως η επιθυμία γι’ αυτήν κυλάει διαρκώς μέσα μας» - Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για τη sold-out παράσταση «Τρεις Αδελφές» του Τσέχοφ, σε σκηνοθεσία Μαρίας Μαγκανάρη στο Εθνικό Θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Θέμελης Γλυνάτσης: Ας ξεκινήσουμε με το να είμαστε πολύ πιο τολμηροί με τους ρόλους που δίνουμε στους νέους καλλιτέχνες, κι ας μην είναι τέλειοι

Θέατρο / Μια όπερα με πρωταγωνιστές παιδιά για πρώτη φορά στην Ελλάδα

Μεταξύ χειροποίητων σκηνικών και σκέψεων γύρω από τη θρησκεία και την εξουσία, «Ο Κατακλυσμός του Νώε» δεν είναι άλλη μια παιδική παράσταση, αλλά ανοίγει χώρο σε κάτι μεγαλύτερο: στη δυνατότητα τα παιδιά να γίνουν οι αυριανοί δημιουργοί, όχι απλώς οι θεατές.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ