Ένα gig και μια ηχογράφηση δίσκου από το μέλλον

Ένα gig και μια ηχογράφηση δίσκου από το μέλλον Facebook Twitter
Σύμφωνα με τα Ιαπωνικά μέσα ενημέρωσης, στην Otanoroid φάνηκε να αρέσει η μουσική του Albarn και έδειξε να κινείται σιγοψιθυρίζοντας τους στίχους ...
0

Ένα gig και μια ηχογράφηση δίσκου από το μέλλον Facebook Twitter
Ο Telenoid παρέμεινε αδιάφορος κατά την διάρκεια του live...

Υπάρχει μουσικόφιλος που δεν θα ήθελε να είναι ανάμεσα στους πενήντα θεατές του live που έδωσε ο Damon Albarn στο Εθνικό Μουσείο Αναδυόμενων Επιστήμών και Τεχνολογίας της Ιαπωνίας πριν λίγες μέρες; Όταν μάλιστα μάθεις ότι οι δυο από τους πενήντα θεατές ήταν ρομπότ τότε η ερώτηση φαντάζει περιττή. Η Οτοναρόιντ και ο Τελενόιντ είναι τα δυο ρομποτ που παρακολούθησαν μαζί με τους 48 ανθρώπους τον Damon Albarn να ερμηνεύει το Everyday Robots από τον πρόσφατο δίσκο του καθώς και το Hollow Pands. Ακούστηκαν επίσης τα "Strange News From Another Star" και «Out of Time» των Blur. O Damon Albarn δήλωσε μετά το τέλος του live ότι από μακριά τα ρομποτ μοιάζουν με ανθρώπους αλλά ,κατά την γνώμη του, πάντα θα τα βλέπουμε ως κάτι εντελώς ξένο από εμάς και αυτό δεν προβλέπεται να αλλάξει μέσα στα επόμενα χρόνια.

Ένα gig και μια ηχογράφηση δίσκου από το μέλλον Facebook Twitter
Ανακαλύψτε τους, όχι μόνο για το hype που έχουν αρχίσει σιγά-σιγά να προκαλούν, αλλά για τον ενδιαφέρον ήχο τους και για την φιλοσοφία τους: Την ψηφιακή εποχή η απόσταση δεν είναι εμπόδιο για εκείνον που αισθάνεται την ανάγκη να δημιουργήσει μουσική. Ίσως είναι η αφορμή για να πάει τα πράγματα ένα βήμα παρακάτω.

________________

To ρομποτ Kodomoroid μαζί με την Otonaroid και τον Telenoid μαζί με τον δημιουργό τους δέχονται και απαντούν σε ερωτήσεις:

Μπορεί να είναι και έτσι όπως τα λέει ο Albarn, όμως η Otonaroid και ο Telenoid συμπεριφέρθηκαν με εντελώς διαφορετικό τρόπο απέναντι στην μουσική του. Σύμφωνα με τα Ιαπωνικά μέσα ενημέρωσης, στην Otanoroid φάνηκε να αρέσει η μουσική του Albarn και έδειξε να κινείται σιγοψιθυρίζοντας του στίχους ενώ ο Telenoid παρέμεινε αδιάφορος κατά την διάρκεια του live.

Ένα gig και μια ηχογράφηση δίσκου από το μέλλον Facebook Twitter
To Hyberborea είναι ένα πολυεθνικό παζλ ήχων και φωνητικών με μουσικά παραδοσιακά όργανα τα οποία οι πέντε νέοι ανακάλυψαν στα ταξίδια τους. Δεν χρειάζεται ιδιαίτερη προσπάθεια για να διακρίνεις την αγάπη τους για τους Animal Collective

Το μέλλον(της μουσικής) είναι τώρα και είναι συναρπαστικό. Ίσως περισσότερο από όσο φανταζόμασταν πριν δεκαετίες. Αυτό φαίνεται και στην δημιουργία του δεύτερου άλμπουμ των Flamingods με τίτλο «Hyperborea». Το συγκρότημα αποτελείται από τους Kamal Rasool, Charles Prest, Sam Rowe, Karthik Poduval και Craig Doporto. Το ενδιαφέρον στην ιστορία τους είναι ότι δεν χρειάστηκε ή μάλλον για την ακρίβεια αναγκάστηκαν, να μην είναι μαζί στο στούντιο για την ηχογράφηση του άλμπουμ.

Οι Kamal, Sam, Craig και Charles παιδικοί φίλοι οι οποίοι μεγάλωσαν στο Μπαχρέιν βρέθηκαν για σπουδές στο Λονδίνο και στην παρέα τους προστέθηκε ο Karthik. Ο Kamal ήταν αυτός που το 2009 συνέλαβε την ιδέα του μουσικού προτζεκτ. Η πρώτη κυκλοφορία των Flamingods με τίτλο Sun πέρασε απαρατήρητη.

Καθώς οι ιδέες για το Hyberborea έπεφταν στο τραπέζι και λίγο πριν ο Kamal Rasool αποφοιτήσει από το πανεπιστήμιο, ο νόμος για την χορήγηση βίζας άλλαξε στην Βρετανία και αναγκάστηκε να επιστρέψει στο Ντουμπάι. Ο Kamal δεν μπορούσε να βρεθεί στο στούντιο μαζί με τα άλλα μέλη του συγκροτήματος. Έτσι, οι ιδέες, οι συνθέσεις των κομματιών, καθετί που αφορούσε το άλμπουμ ο ιδρυτής των Flamingods το μεταβίβαζε στους άλλους μέσω email.

To Hyberborea είναι ένα πολυεθνικό παζλ ήχων και φωνητικών με μουσικά παραδοσιακά όργανα τα οποία οι πέντε νέοι ανακάλυψαν στα ταξίδια τους. Δεν χρειάζεται ιδιαίτερη προσπάθεια για να διακρίνεις την αγάπη τους για τους Animal Collective. Εδώ και ένα μήνα τρέχει η Βρετανική τους περιοδεία. Αύριο, 1 Αυγούστου, παίζουν στο Knee Deep Festival στην Κορνουάλλη. Λεπτομέρειες για το secret gig ανακοινώνονται μόνο στους κατόχους εισιτηρίων.

Ανακαλύψτε τους, όχι μόνο για το hype που έχουν αρχίσει σιγά-σιγά να προκαλούν, αλλά για τον ενδιαφέρον ήχο τους και για την φιλοσοφία τους: Την ψηφιακή εποχή η απόσταση δεν είναι εμπόδιο για εκείνον που αισθάνεται την ανάγκη να δημιουργήσει μουσική. Ίσως είναι η ευκαιρία για να πάει τα πράγματα ένα βήμα παρακάτω.

________________

0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Queer Ranch Festival: Μια «queer ουτοπία» με την ελευθερία των rave parties

Μουσική / Queer Ranch Festival στη Λέσβο: Μια «queer ουτοπία» με την ελευθερία των rave parties

Τέσσερις θηλυκότητες έβαλαν το ταλέντο και τις επαφές τους και έφτιαξαν ένα φεστιβάλ στην Ερεσό της Λέσβου που συγκεντρώνει άτομα από όλο τον πλανήτη και τα εισιτήριά του γίνονται sold out μέσα σε μισή ώρα.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
O Luke Slater έπαιξε το καλύτερο set της χρονιάς στο SMUT

Μουσική / O Luke Slater έπαιξε το καλύτερο set της χρονιάς στο SMUT

Μετά από μια άνιση σεζόν, ο Βρετανός DJ δεν μας άφησε να πάρουμε ανάσα παίζοντας ένα minimal techno set που αντλούσε από όλα τα είδη ηλεκτρονικής μουσικής και δεν θύμιζε τίποτα απ' όσα έχεις ακούσει ως τώρα.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΟΥΡΛΑΚΟΣ
HorsegiirL: Η πιο WTF περσόνα που είδαμε τελευταία στη μουσική

Μουσική / HorsegiirL: Η πιο WTF περσόνα που είδαμε τελευταία στη μουσική

Μισή άνθρωπος και μισή άλογο, η 26χρονη Γερμανίδα DJ και παραγωγός φέρνει στην ηλεκτρονική μουσική κάτι σχεδόν ξεχασμένο: την καθαρή διασκέδαση, το χάος και την ελευθερία τού να μην παίρνεις τον εαυτό σου υπερβολικά στα σοβαρά.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
 «Ποτέ δεν ενδιαφέρθηκα για το σουξέ»

Lifo Videos / Σταμάτης Κραουνάκης: «Στα 70 μου, δεν έχω όρεξη για καβγάδες»

Σ’ ένα διάλειμμα από τις πρόβες της «Λυσιστράτης», ο Σταμάτης Κραουνάκης μοιράζεται αναμνήσεις από τη διαδρομή του, σχόλια για ανθρώπους της τέχνης και της πολιτικής και πρακτικές επιβίωσης για τα χρόνια που έρχονται.
ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΥ
59’ με τη VASSIŁINA

Μουσική / VASSIŁINA: «Έχω πάρει έμπνευση από τις drag queen φίλες μου»

Στον πυρήνα της σύγχρονης ελληνικής avant-pop, η VASSIŁINA δεν φοβάται να χαθεί για να επαναπροσδιοριστεί, μετατρέποντας την αβεβαιότητα, το τραύμα και τη ρευστή φύση της ταυτότητας σε μια έντονα βιωματική καλλιτεχνική εμπειρία.
M. HULOT
Ο fakemink δεν είναι απλώς hype, είναι το πιο καλοσχεδιασμένο glitch της νέας ραπ σκηνής

Nothing Days / Ο fakemink δεν είναι απλώς hype, είναι το πιο καλοσχεδιασμένο glitch της νέας ραπ σκηνής

Από ένα υπνοδωμάτιο στο Έσεξ σε σκηνές όπως το Wireless Festival και το Coachella, ο 20χρονος δημιουργός ξεχώρισε χάρη στην εμμονική παραγωγικότητά του, σχεδιάζοντας, εκτός από τη μουσική, και τον μύθο του.
M. HULOT
Νέλλη Σεμιτέκολο, πιανίστρια

Οι Αθηναίοι / Νέλλη Σεμιτέκολο: «Όταν μεγαλώνεις και γερνάς, κάθε χρόνο κάτι χάνεις»

Χωρίζει τη ζωή της πριν και μετά τον Χρήστου και πριν και μετά τον Γρηγόρη. Την πιο συγκινητική στιγμή της καριέρας της την έζησε σε συναυλία κατά τη διάρκεια της χούντας, παίζοντας το «Πότε θα κάνει ξαστεριά». Η πιανίστρια Νέλλη Σεμιτέκολο αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Fíglio Böler: «Η bass culture είναι για όλους, δεν έχει κάτι να αποδείξει»

Μουσική / Ένας 22χρονος φέρνει ξανά την κουλτούρα του μπάσου στην πόλη

Ο νεαρός μουσικός παραγωγός Fíglio Böler βρίσκεται πίσω από το Bass Asylum, ένα νέο event που έρχεται στην Αθήνα σε συνεργασία με τη βρετανική διαδικτυακή πλατφόρμα Keep Hush, και έχει στόχο την αναβίωση της bass κουλτούρας.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Η επιστροφή των Massive Attack με τον Tom Waits σε ένα τραγούδι για τους πολέμους του τώρα

M.Hulot / Η επιστροφή των Massive Attack με τον Tom Waits σε ένα τραγούδι για τους πολέμους του τώρα

Στο «Boots on the Ground», οι Massive Attack επιστρέφουν με ένα σκοτεινό, υπνωτικό κομμάτι όπου η φωνή του Tom Waits μετατρέπει τον πόλεμο, την αστυνομική βία και την κοινωνική αποσύνθεση σε έναν ενιαίο, εφιαλτικό βρόχο χωρίς διέξοδο
M. HULOT