ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Paul Cowan, Untitled, 2011, Enamel on canvas, 53 x 45 cm, courtesy the artist and Shane Campbell Gallery
0

Το φετινό ReMap, η διεθνής διοργάνωση τέχνης που θα ξεκινήσει στις 8 Σεπτεμβρίου και διοργανώνεται κάθε 2 χρόνια με εκθέσεις, καλλιτέχνες και επιμελητές απ' όλο τον κόσμο, είναι, παρά τον διεθνή της χαρακτήρα, μια αμιγώς αθηναϊκή διοργάνωση. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχει, καταρχάς, η γειτονιά στην οποία διοργανώνεται. Η περιοχή του Κεραμεικού-Μεταξουργείου, παρά τα έντονα προβλήματα που αντιμετωπίζει, παραμένει μια γειτονιά παραδοσιακά αθηναϊκή, με έντονη αστική ομορφιά και χαρακτήρα, κάτι που η διοργάνωση φροντίζει να αναδεικνύει: γκαλερί, επιμελητές και καλλιτέχνες από τη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή καλούνται να δημιουργήσουν σε ετερόκλητους αθηναϊκούς χώρους, από υπόγεια μέχρι νεοκλασικά και διαμερίσματα του '60. Δεν είναι τυχαίο ότι το κομβικό σημείο της διοργάνωσης, το ReMap 4 infopoint, είναι μια ειδικά διαμορφωμένη παλιά αθηναϊκή αυλή κτιρίου στην πλατεία Αυδή. Οι επισκέπτες –το ReMap είναι δωρεάν και ανοιχτό στο κοινό– καλούνται να περιπλανηθούν στη γειτονιά με έναν χάρτη στο χέρι, μπαινοβγαίνοντας σε κτίρια και χώρους για να δουν εκθέσεις, περφόρμανς και events. Απ' ό,τι φαίνεται, η συνταγή λειτουργεί: τo ReMap 3 είχε πάνω από 20.000 επισκέπτες. Υπάρχει τόσο μεγάλο κοινό για την τέχνη στην Ελλάδα; «Το κοινό του ReMap είναι το φιλότεχνο ή δυνητικά φιλότεχνο κοινό εντός και εκτός Ελλάδος που ενδιαφέρεται για τη δημιουργία και την εξέλιξη της σύγχρονης τέχνης, δηλαδή της τέχνης που δημιουργείται και αφορά το σήμερα και που πιθανώς να επηρεάζει το αύριο» ισχυρίζεται ο Ιάσων Τσάκωνας, ιδρυτής του ReMap.

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Jack McConville, Stranger In A Strange School, 2013, oil on canvas, 131 x 96 cm
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Marc Klee “Zwischenbrand – Interburning”, 2011, courtesy oft he artist
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Kilian Rüthemann, Routinely Spectacular, 2012, 4 parts, Steel sheet 1mm 300 x 400 x 150 cm, Courtesy RaebervonStenglin, Zürich, photo: Gunnar Meier

Όπως δείχνουν οι αριθμοί, το φετινό ReMap θα είναι το μεγαλύτερο μέχρι τώρα. Θα παρουσιαστούν περισσότερες από 60 εκθέσεις, ανεξάρτητα projects και ειδικές εκδηλώσεις. Το τελικό αποτέλεσμα, πάντως, θα είναι –όπως και στις άλλες τρεις διοργανώσεις– ένα μείγμα από καταξιωμένους καλλιτέχνες, επιμελητές και γκαλερί και πρωτοεμφανιζόμενους ή ανερχόμενους. «Το ReMap 4 αισθανόμαστε ότι είναι ένα ώριμο ReMap. Αυτό το συμπεραίνουμε από τον μεγάλο αριθμό και την πολύ υψηλή ποιότητα των προτάσεων που δεχτήκαμε απ' όλο τον κόσμο, όπως και από την άμεση και ζεστή ανταπόκριση όσων καλέσαμε φέτος να συμμετάσχουν» ισχυρίζεται ο Ιάσων Τσάκωνας και προσθέτει: «Έχω την αίσθηση ότι έχει πάρει τη θέση του στη διεθνή σκηνή της σύγχρονης τέχνης ως μια διοργάνωση που πιθανόν να απαντάει σε κάποια σημεία στην ενεργή αναζήτηση της επόμενης φάσης στη σύγχρονη τέχνη, ιδίως εν μέσω της γενικότερης κρίσης που διέρχεται ο δυτικός κόσμος, της οικονομικής κρίσης και της κρίσης αξιών, που σίγουρα αφορούν άμεσα τον κόσμο της τέχνης σήμερα».

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Achilles, untitled, 2013, spray & wall
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
This is Amateur, U.F.O (unidentified found object)
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Dimitris Taxis /The man who carried the cut tree 2012 / gouache & oil on canvas , 146 x 234 cm
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Caitlin Keogh, Executed in Deep Maroon, 2012, acrylic on MDF, 43×30.5 cm
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
sahib, you and me both II, 2013, steel and paint, 10 x 30x 10 cm – Courtesy Galleria Lorcan O’Neill Roma

To πρόγραμμα χωρίζεται σε 4 βασικούς άξονες: Gallery Shows, Ιndependent Projects, Institutions και Εvents. Στα Gallery Shows συμμετέχουν 23 γκαλερί απ' όλο τον κόσμο, ανάμεσά τους και 11 από τις πιο καταξιωμένες ελληνικές γκαλερί. Την τιμητική της φέτος φαίνεται να έχει η Ιταλία με 5 συμμετοχές (ξεχωρίζουν η FedericoVavassori από το Μιλάνο και η Lorcan O' Neill από τη Ρώμη, ενώ η T293 από τη Νάπολη θεωρείται ιδιαίτερα cutting edge), η Ελβετία (η Galerie Eva Presenhuber ξεχωρίζει με τη διπλή έκθεση των Wyatt Kahn και Wesley Martin Berg) και η Βρετανία (πολύς κόσμος ανυπομονεί να δει το εκ Γλασκώβης Modern Institute, που έρχεται για 2η φορά στη διοργάνωση με την ατομική έκθεση του νέου καλλιτέχνη Alex Dordoy), ενώ δεν λείπουν η Αμερική (περιμένουμε με μεγάλο ενδιαφέρον να δούμε τη δουλειά της διάσημης νεοϋορκέζικης γκαλερί Μaccarone), η Τουρκία και η Γερμανία (η βερολινέζικη γκαλερί Peres Ρrojects φέρνει το solo show του Jeff Elrod, που αποτελεί ένα από τα πιο «καυτά» ονόματα στον χώρο της τέχνης αυτήν τη στιγμή). Μεγάλη αναμονή υπάρχει και για το installation του James Turrel από την γκαλερί Gagosian.

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Christian Rosa, untitled, 2013, mixed media on canvas, 200×180

Ο δεύτερος και πολύ σημαντικός άξονας του προγράμματος –και εδώ είναι που το ReMap πάντα ξεχωρίζει– είναι τα Ιndependent Ρrojects. Θα δούμε 34 projects από επιμελητές και ομάδες καλλιτεχνών απ' όλο τον κόσμο. Το πιο ενδιαφέρον στοιχείο, πάντως, είναι ότι φέτος θα συμμετάσχουν και ομάδες με μόνιμη έδρα στην περιοχή (Ε.Δ.Ω., Παραμυθίας χωρίς όνομα, Θέατρο Συνεργείο) του Κεραμεικού-Μεταξουργείου.

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Nana Sachini, now logic must take care of itself, installation, detail, 2013, mixed media, variable dimensions
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Dylan Lynch, Falling Over, 2013, acrylic on steel, 30 ½ x 28 x 29 inches

Ο τρίτος άξονας έχει σχέση με τα ιδρύματα που συμμετέχουν φέτος (Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης,  Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, Κunsthalle Athena, Πολιτιστικός και Αναπτυξιακός Οργανισμός ΝΕΟΝ). Ανυπομονούμε να δούμε την έκθεση «Echoes of Silence» που θα παρουσιάσει ο Οργανισμός ΝΕΟΝ σε ένα αναπαλαιωμένο νεοκλασικό της οδού Αγησιλάου. Σε επιμέλεια των Douglas Fogle και Δημήτρη Παλαιοκρασσά, η ομαδική έκθεση περιέχει έργα μερικών από τα μεγαλύτερα ονόματα της σύγχρονης τέχνης (Joseph Beuys, Louise Bourgeois κ.ά).

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Eleni Bagaki, Rock, 2013, photograph, dimensions variable

Ο τέταρτος και τελευταίος άξονας αφορά τα events: περφόρμανς, συναυλίες και ειδικές δράσεις θα εμπλουτίσουν τη βραδιά των εγκαινίων και όχι μόνο. Το Camp Contemporary Art Meeting Point θα παρουσιάσει μια σειρά προβολών με τίτλο «An urban film map», μια έρευνα πάνω στην αστική τοπιογραφία και την καταγραφή της μέσα από φιλμ, ενώ το ελληνο-αυστριακό project «Dada Da Academy and Psychonavigation» θα ντύσει μουσικά το ReΜap 4, εμπλουτίζοντάς το παράλληλα με διαδραστικές παραστάσεις. Παράλληλα, η γκαλερί The Breeder θα συνεχίσει μία από τις πιο ενδιαφέρουσες δράσεις της, που είχε ξεκινήσει τον Ιανουάριο του 2013 με τίτλο «The Bohemians», παρουσιάζοντας στο ευρύ κοινό τα στούντιο 4 καλλιτεχνών (Μιχάλης Κατζουράκης, Γιώργος Λαζόγκας, Γιώργος Ξένος, Κατερίνα Κανά) που ζουν και εργάζονται στο Μεταξουργείο και στον Κεραμεικό. Για το τέλος κρατήσαμε το πιο πιασάρικο event της διοργάνωσης: το «SοuzyTros» (!) και μια ομάδα φοιτητών από το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας θα πραγματοποιήσουν την περφόρμανς «Choco Bam Bam», μοιράζοντας στο κοινό σοκολατένιες εκπλήξεις στην πλατεία Αυδή.

ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
peake, bonrrrs, 2012, paint on polished stainless steel, 100×140 cm – Courtesy Galleria Lorcan O’Neill Roma
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Jeff Elrod, Nobody Sees Like Us, MoMA PS1, 2013, Installation View, Courtesy MoMA PS1 and Peres Projects, Berlin, Photo: Matthew Septimus
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
sahib, back chat, 2013, black and white photographic print, 76.5 x 57.5 cm (with frame) – Courtesy Galleria Lorcan O’Neill Roma
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Rona Yefman, DAS (Skates), 2013, Digital Print, Dimensions Variable
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Michalis Katzourakis, studio view, 2013
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Alan Michael, Untitled I, 2013, oil on canvas, 95 x 70 cm. Courtesy of the artist & Galerie Micky Schubert, Berlin
ReMap 4: Tο μεγάλο διεθνές εικαστικό γεγονός επιστρέφει σε Κεραμεικό-Μεταξουργείο Facebook Twitter
Giorgos Gripeos, Of People I Love and Things I don’t Know, 2013 (Gillis, printed photograph)

=====

Για περισσότερες πληροφορίες, www.remapkm.org

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Εικαστικά / Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Με αφορμή την επετειακή έκθεση του ΕΜΣΤ για τον «Ελληνικό Μήνα στο Λονδίνο», ο Χριστόφορος Μαρίνος ανασύρει μια αδημοσίευτη συνομιλία του 2010 και αναρωτιέται τι έχει πραγματικά αλλάξει στο σώμα της ελληνικής τέχνης μισό αιώνα μετά.
ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ