Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα

Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Το νέο μουσείο Munk, έτοιμο να υποδεχθεί το κοινό το φθινόπωρο του 2021 | Munchmuseet
0

Τα αριστουργήματα του Έντβαρτ Μουνκ, του σπουδαιότερου Νορβηγού ζωγράφου, του πιο εξαγώγιμου ονόματος της χώρας, μαζί με αυτό του Ίψεν, θα στεγαστούν στο νέο μουσείο που φέρει το όνομά του, ένα εντυπωσιακό κτίριο με 13 ορόφους που υπογράφουν οι αρχιτέκτονες του Estudio Herreros από τη Μαδρίτη.

Το Munchhausen βρίσκεται στην περιοχή Bjørvika του Όσλο, στο λιμάνι του, που έχει μεταμορφωθεί σε πολιτιστικό κόμβο για τους κατοίκους της νορβηγικής πρωτεύουσας, και φιλοδοξεί να γίνει και παγκόσμιος προορισμός με όχημα το όνομα του Μουνκ, που αποτελεί ένα brand name στο χώρο της τέχνης. MUNK γράφει με πελώρια γράμματα στους τοίχους του, που ορθώνονται πάνω από το λιμάνι, το «κάθετο αυτό μουσείο» με τον εντυπωσιακό όγκο.

Το πολυαναμενόμενο μουσείο θα ανοίξει τις πόρτες του το φθινόπωρο του 2021 και διαφημίζεται ότι είναι φτιαγμένο στα μέτρα των αναγκών της έκθεσης των έργων και της συλλογής Κλιμτ σε έντεκα αίθουσες, που καθεμιά από αυτές θα έχει διαφορετικό πλάτος και μήκος και διαφορετικό ύψος οροφής.

Η σπουδαία κληρονομιά του Μουνκ περιλαμβάνει 28.000 έργα τέχνης και περισσότερα από 42.000 μοναδικά μουσειακά αντικείμενα, μια από τις μεγαλύτερες συλλογές έργων του κόσμου, το δώρο που κληροδότησε ο καλλιτέχνης στην πόλη του, το Όσλο, το 1940.

Η σπουδαία κληρονομιά του Μουνκ περιλαμβάνει 28.000 έργα τέχνης και περισσότερα από 42.000 μοναδικά μουσειακά αντικείμενα, μια από τις μεγαλύτερες συλλογές έργων του κόσμου, το δώρο που κληροδότησε ο καλλιτέχνης στην πόλη του, το Όσλο, το 1940.

Εκτός από το κληροδότημα του μουνκ, το Μουσείο φιλοξενεί επίσης τις συλλογές των Rolf Stenersen, Amaldus Nielsen και Ludvig O. Ravensberg. Οι τέσσερις αυτές συλλογές δίνουν μια εικόνα για μια μοναδική περίοδο ιστορικής τέχνης που εκτείνεται σε περισσότερα από 100 χρόνια. Καθώς ο Μουνκ δεν είχε απογόνους που θα μπορούσαν να φροντίσουν το έργο της ζωής του, μετά τον θάνατό του το 1941 κληροδότησε όλα τα έργα τέχνης που είχε ακόμη στην κατοχή του στην πόλη του Όσλο. Αναλυτικά άφησε 1.200 πίνακες, 7.050 σχέδια και σκίτσα, 18.322 σχέδια με 842 διαφορετικά μοτίβα και 14 γλυπτά. Επιπλέον το μουσείο διαχειρίζεται τις πρωτότυπες φωτογραφίες του Μουνκ, πλάκες εκτύπωσης και λιθογραφικές πλάκες, πολλές χιλιάδες χειρόγραφα κείμενα και γράμματα, καθώς και 9.830 προσωπικά αντικείμενα.

Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Ο Μουνκ στο Έκελι, 1943. Photo © Munchmuseet

Το καλοκαίρι, μετά από πολλές καθυστερήσεις, εξαιτίας της πανδημίας, αναμένεται να φτάσει στο Όσλο το τεράστιο γλυπτό της Bρετανίδας εικαστικού Τρέισι Έμιν που τιτλοφορείται «The Mother», ένα έργο από χαλκό ύψους εννέα μέτρων που απεικονίζει μια γονατιστή γυναίκα πάνω από ένα αόρατο παιδί. Η περίπλοκη κατασκευή του έχει καθυστερήσει την παραγωγή του έργου που έγινε μέσα στην πανδημία και το στούντιο της Έμιν, που αναγκάστηκε να κλείσει για αρκετό καιρό λόγω των μέτρων. Κατασκευάστηκε από 97 ξεχωριστά κομμάτια τα οποία συγκολλήθηκαν μεταξύ τους σε τρία τμήματα.

Το μέρος στο οποίο θα τοποθετηθεί το γλυπτό περιβάλλεται από ένα μικρό λιβάδι λουλουδιών. Η Έμιν είχε πει το 2019 ότι αυτό το χάλκινο άγαλμα είναι η μητέρα της, η Παμ, που πέθανε το 2016, και αυτή η ηλικιωμένη γυναίκα, ριζωμένη μπροστά από το Μουσείο, προστατεύει το έργο του Μουνκ, με τα πόδια ανοιχτά προς το φιόρδ, καλωσορίζοντας τους επισκέπτες.

«Ο Μουνκ δεν είχε ποτέ μητέρα, οπότε του χαρίζω μια» λέει η Έμιν, της οποίας η έκθεση στη Royal Academy of Arts, με τίτλο «The Loneliness of the Soul», πήρε παράταση μέχρι την 1η Αυγούστου του 2021 (μπορείτε να δείτε online το virtual tour) εξαιτίας της μεγάλης επιτυχίας της.

Σε αυτή την έκθεση ορόσημο στην καριέρα της, η Έμιν διάλεξε 19 ελαιογραφίες και υδατογραφίες του Μουνκ, που προέρχονται από το Μουσείο Μουνκ, δίπλα στις οποίες τοποθετήθηκαν περισσότερα από 25 έργα της που αποκαλύπτουν τον τρόπο με τον οποίο ο Νορβηγός καλλιτέχνης υπήρξε μια συνεχής έμπνευση για εκείνη, δηλώνοντας με τον πιο σαφή τρόπο τη μοναξιά της ψυχής και τη φθορά του σώματος, τη θλίψη, την απώλεια και τη λαχτάρα που απεικόνισε ο καθένας στην εποχή του και με τον τρόπο του. Η ίδια χαρακτηρίζει τα έργα της ως μια εξερεύνηση της μοναξιάς και οι κριτικοί χαρακτήρισαν την έκθεση ως μια ερωτική επιστολή της Έμιν προς ένα συγγενικό της πνεύμα, που γεννήθηκε 100 χρόνια πριν.

Η ιστορία της Έμιν με τον Μουνκ ξεκινά από την ηλικία των 18, όταν είδε για πρώτη φορά την «Κραυγή», πολύ πριν φοιτήσει στο Royal College of Art και γίνει μέλος της πιο υποσχόμενης ομάδας νέων καλλιτεχνών, των περίφημων Νέων Βρετανών Καλλιτεχνών ή YBA, που άλλαξαν το εικαστικό τοπίο στο Λονδίνο με την πρώτη κιόλας εμφάνισή τους το 1989.

«Είμαι ερωτευμένη με αυτόν τον άντρα από τα 18 μου» λέει η Έμιν. «Ο Mουνκ ήταν πολύ σέξι, σαν σταρ του Χόλιγουντ. Ήταν ο πρώτος που είχε αμερικανικό αυτοκίνητο στο Όσλο και ένας από τους πρώτους που είχε τηλέφωνο. Ντυνόταν πολύ κομψά με λιλά, πράσινα και ροζ ρούχα, κάτι πρωτοποριακό τη δεκαετία του 1880 και του 1890».

Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Η Τρέισι Έμιν στο στούντιό της με το γλυπτό «My Mother», που θα τοποθετηθεί έξω από το Μουσείο Μουνκ | Tracey Emin Studio

Τόσο ο Έντβαρντ Μουνκ όσο και ο Έγκον Σίλε διαμόρφωσαν καλλιτεχνικά την Τρέισι Έμιν, που δεν σταμάτησε ποτέ να μελετά προσεκτικά τα έργα τους και τη ζωή τους, που συνδέεται σχεδόν μεταφυσικά με τη δική της. Η Έμιν επικαλείται διαρκώς στο έργο της τον Μουνκ, τον είδε ως «φίλο στην τέχνη» και ήδη από το 1982 αναφερόταν άμεσα στον καλλιτέχνη και στο έργο του. Μάλιστα, το 1998 δημιούργησε ένα βίντεο που γυρίστηκε στην ίδια προβλήτα του Όσλο που ήταν η τοποθεσία πολλών από τα γνωστά έργα του Μουνκ. Αν και τους χωρίζουν 100 χρόνια, εξερευνούν στα έργα τους το ίδιο συναισθηματικό τοπίο με αξιοσημείωτη ένταση.

Τα πρώτα τραγικά γεγονότα της ζωής του Μουνκ, ο θάνατος της μητέρας του όταν ήταν μόλις πέντε ετών, ο θάνατος της αγαπημένης του αδερφής λίγο αργότερα και μια σειρά καταδικασμένες ερωτικές σχέσεις, συγκρότησαν ένα σύνολο έργων στα οποία είναι προφανή τα τραύματα που τον καθόρισαν καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του και εκφράστηκαν στο έργο του.

Η Έμιν, που βιάστηκε όταν ήταν 13 ετών στο Margate, όπου ζούσε, κάτι που συνέβαινε στην περιοχή σε πολλά κορίτσια, όπως έχει πει, δεν έπαψε να εξερευνά τον αντίκτυπο των αληθινών γεγονότων της ζωής της στο έργο της, ενώ παρουσίασε το σώμα ως πεδίο μάχης σε έργα όπως το «My bed» και το «Everyone I Have Ever Slept With», ένα αντίσκηνο στο οποίο ανέφερε 102 ανθρώπους με τους οποίους είχε κοιμηθεί. Μπορεί να ήταν από τα πιο προκλητικά έργα της εποχής που εκτέθηκαν, αλλά δεν έπαψαν να εκφράζουν την οδύνη της και μια μοναξιά που έχει εκφράσει προκαλώντας, πίνοντας, κάνοντας απίθανες δηλώσεις που έδιναν τροφή και «αίμα» στα ταμπλόιντ.

Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Η έκθεση «Tracey Emin / Edvard Munch: The Loneliness of the Soul» στην Royal Academy of Arts

Με τον χρόνο σύμμαχό της, η Έμιν αποκάλυψε το μεγάλο ταλέντο, τη βαθιά γνώση και την προσήλωση στην τέχνη της. Το προκλητικό κορίτσι των '80s μεταμορφώθηκε σε μια εικαστικό που εξέθεσε με νέους τρόπους τα συναισθήματά της. Μέσα στην καραντίνα, στη διάρκεια της χρονιάς που πέρασε, μια σειρά έργων στην White Cube με τίτλο «Ευδοκιμώ στη μοναξιά» αποκάλυψαν τη γοητεία της απομόνωσης και μια νέα δημιουργική ευτυχία που βίωνε μέσα σε μια οδυνηρή κατάσταση.

Τα έργα που παρουσίασε ήταν επηρεασμένα από τον Βερμέερ και τον Μπονάρ, μια ανασύνθεση του εσωτερικού ενός τυπικού λονδρέζικου σπιτιού του 18ου αιώνα, που αφήνει μετά από 20 χρόνια. Ζωγράφισε το σαλόνι, το υπνοδωμάτιο και το μπάνιο της, την ιδιωτική της ζωή. Στη αρχή του λοκντάουν δεν πίστευε ότι μπορεί να τα καταφέρει, ο ξάδερφός της πέθανε από Covid-19 και η ίδια δεν μπόρεσε να το σκάσει για τη Γαλλία και το προσωπικό της καταφύγιο.

Η απομόνωση την έκανε τελικά να ανασυνταχθεί και να εστιάσει σε πράγματα που δεν μπορούσε καν να σκεφτεί νωρίτερα. «Καλύτερα να μείνεις στο σπίτι διαβάζοντας ένα βιβλίο για τον Βελάσκεθ από το να πας στην επόμενη έκθεση τέχνης» είπε στον Guardian. Απελευθερωμένη από την υποχρέωση να κινείται διαρκώς από έκθεση σε έκθεση σε όλο τον κόσμο, δήλωσε ότι αν ο κόσμος της τέχνης πρέπει να μάθει κάτι από την καραντίνα είναι πως καλλιτέχνες πρέπει να έχουν χρόνο για να δημιουργήσουν, να μετακινούνται λιγότερο και να μην είναι διαρκώς τόσο απασχολημένοι και ανήσυχοι.

Ο χρόνος που πέρασε αποκάλυψε τη μια και μοναδική εμμονή της, την τέχνη, μέσα σε μια δύσκολη συνθήκη για την ίδια, που διαγνώσθηκε με καρκίνο. Ωστόσο αισθάνεται τυχερή που δεν πέθανε από Covid, μόνη σε ένα δωμάτιο νοσοκομείου. «Δεν θα πέθαινα μόνη και θα είχα έξι μήνες να προγραμματίσω τις τελευταίες μέρες μου» είπε. Όταν της αφαίρεσαν την ουροδόχο κύστη ένιωσε ότι έφυγε από πάνω της μια κατάρα. «Απλά θέλω να ζήσω. Θέλω να είμαι εδώ».

Σε λίγο καιρό θα βρίσκεται στο Όσλο με το έργο της να συμπληρώνει το νέο μουσείο Μουνκ, έχοντας εκπληρώσει το όνειρό της, τη δια βίου σύνδεσή της με τον ζωγράφο που δεν παύει να επηρεάζει την ίδια και το έργο της, υπογραμμίζοντας για ακόμα μια φορά το σπουδαίο μητρώο συναισθημάτων που δεν φοβάται να μας δείξει απλόχερα και συγκινητικά, ανοίγοντας ένα νέο, συναρπαστικό κεφάλαιο.

Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Το νέο μουσείο Μουνκ στο Όσλο | ©Adrià Goula | Munchmuseet
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Η σπουδαία κληρονομιά του Κλιμτ περιλαμβάνει 28.000 έργα τέχνης και περισσότερα από 42.000 μοναδικά μουσειακά αντικείμενα. | Guttorm Stilèn Johansen | Munchmuseet
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Ο «Ήλιος» του Μουνκ, ένα από τα κορυφαία έργα του μουσείου. Oil on canvas, 1910-1911. Photo © Munchmuseet.
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
H Έμιν διάλεξε 19 ελαιογραφίες και υδατογραφίες του Μουνκ, που προέρχονται από το Μουσείο Μουνκ, δίπλα στις οποίες τοποθετήθηκαν περισσότερα από 25 έργα της που αποκαλύπτουν τον τρόπο με τον οποίο ο Νορβηγός καλλιτέχνης υπήρξε μια συνεχής έμπνευση για εκείνη. «Tracey Emin / Edvard Munch: The Loneliness of the Soul» στη Royal Academy of Arts
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Η μακέτα του αγάλματος «The Mother» έξω από το μουσείο Μουνκ. | Tracey Emin Studio
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Τα νέα έργα της Τρέισι Έμιν στην έκθεση «Tracey Emin / Edvard Munch: The Loneliness of the Soul» στη Royal Academy of Arts.
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Ο Μουνκ απέκτησε φωτογραφική μηχανή το 1902. Συνήθιζε να ζωγραφίζει επάνω στις φωτογραφίες που τραβούσε. Edvard Munch: The villa at Ekely in the snow I. Photograph with drawing, 1927. Photo © Munchmuseet
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Ο πατέρας του Μουνκ, Κρίστιαν, γιατρός και ανώτερος υγιειονομικός υπάλληλος. | Christian Munch on the Couch. Oil on unprimed paper, 1883. | Photo © Munchmuseet
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Στην καραντίνα η Τρέισι Έμιν έφτιαξε ένα σώμα έργων με το εσωτερικό του σπιτιού της | Thriving on Solitude, 2020, Acrylic on canvas | White Cube Gallery
Το νέο μουσείο Μουνκ, η Τρέισι Έμιν και μια ιστορία έρωτα με τον μεγάλο ζωγράφο του 20ου αιώνα Facebook Twitter
Η «Κραυγή», το πιο διάσημο έργο του Μουνκ στο νέο μουσείο που σχεδιάστηκε ειδικά για να στεγάσει τα έργα που άφησε στην πόλη του Όσλο | The Scream. Tempera and oil on cardboard. Photo: Munchmuseet
Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Ένα ακόμα μυστήριο αποκαλύφθηκε στην «Κραυγή» του Έντβαρντ Μουνκ

Εικαστικά / Ένα ακόμα μυστήριο αποκαλύφθηκε στην «Κραυγή» του Έντβαρντ Μουνκ

Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες στον κόσμο φαίνεται πως εξακολουθεί να επιφυλάσσει καλά κρυμμένα μυστικά, τη στιγμή που δύο άλλα έργα του Νορβηγού καλλιτέχνη αναμένεται να σπάσουν ρεκόρ σε προσεχή δημοπρασία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χάρις Επαμεινώνδα: Η γλώσσα μου δεν είναι οι λέξεις

Εικαστικά / Χάρις Επαμεινώνδα: «Η γλώσσα μου δεν είναι οι λέξεις»

Η βραβευμένη με Αργυρό Λέοντα Κύπρια εικαστικός συνθέτει έναν κόσμο θραυσμάτων, αποκομμάτων της εσωτερικότητας, με ελλειπτικές εικόνες, τον οποίο μας προκαλεί να ανακατασκευάσουμε μέσα από τη σταδιακή του αποκάλυψη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
 Μαρία Λοϊζίδου και Πέτρος Μώρης στη 13η Μπιενάλε του Λίβερπουλ

Εικαστικά / Μαρία Λοϊζίδου και Πέτρος Μώρης στη 13η Μπιενάλε του Λίβερπουλ

Οι δύο καλλιτέχνες με καταγωγή από Κύπρο και Ελλάδα αντίστοιχα, παρουσιάζουν νέα έργα τους σε μια από τις σημαντικότερες εικαστικές διοργανώσεις της Βρετανίας που φιλοξενεί 30 καλλιτέχνες και συλλογικότητες, με αναθέσεις και θεματικές που έχουν να κάνουν με τη γεωγραφία και τις αξίες που διαπερνούν την πόλη αυτή: καταγωγή και μνήμη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μια έκθεση για την πολύχρωμη, πολύπλοκη Αθήνα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Εικαστικά / Μια έκθεση για την πολύχρωμη και πολύπλοκη Αθήνα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Ο Τόνι Μιλάκης καταγράφει μια πόλη που η πραγματικότητα προσφέρει τις καλύτερες ζωγραφικές λύσεις, που ακόμη και το πιο ευφάνταστο μυαλό ενός καλλιτέχνη δεν μπορεί να τις επινοήσει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
CHECK Ο Ζαν Φρανσουά Μιλέ και η ατέρμονη γοητεία της φύσης και των εργατών της γης

Εικαστικά / Ζαν Φρανσουά Μιλέ: ο ζωγράφος που ο Βαν Γκογκ αποκαλούσε «πρωτοπόρο»

«Όσο το σκέφτομαι, τόσο περισσότερο νομίζω ότι ο Μιλέ πίστευε σε κάτι ανώτερο» έγραφε ο Βαν Γκογκ για τον «ζωγράφο των χωρικών» αλλά και έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του γαλλικού ρεαλισμού. Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου τον τιμά με μια μεγάλη έκθεση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το Μοναστήρι του Καρόλου: Το μουσείο του «κομμωτή των σταρ»

Εικαστικά / Κάρολος: O «κομμωτής των σταρ» έχει πλέον δικό του μουσείο στα Χανιά

Το «Μοναστήρι του Καρόλου», ένα ενετικό κτίσμα του 1583 και κατοικία του αυτοδίδακτου δημιουργού από το 1991, έχει μετατραπεί σε ένα μοναδικό καταφύγιο όπου συνυπάρχουν η ιστορία της κομμωτικής, έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών μαζί με μνήμες της Μαρίας Κάλλας, της Μπριζίτ Μπαρντό αλλά και της Μαντάμ Ορτάνς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Γιγάντιοι φαλλοί, το σεξ ως ζωτική δύναμη: Τα «ερωτικά» του Takis αναστατώνουν ακόμα

Εικαστικά / Γιγάντιοι φαλλοί, το σεξ ως ζωτική δύναμη: Τα «ερωτικά» του Takis αναστατώνουν ακόμα

«Τα έργα του αποθεώνουν την ικανότητα του έρωτα να μας αποσπά από την ιδέα του θανάτου». Και έχουμε την ευκαιρία να τα δούμε στην αναδρομική έκθεση του Ιδρύματος Γουλανδρή στην Άνδρο, και στην Αθήνα. Όλα σχεδόν, εκτός από το πιο γνωστό του, το οποίο οι επιμελητές απέρριψαν ως «κραυγαλέο»...
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το Fondation Louis Vuitton υποδέχεται 270 έργα του Gerhard Richter σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση

Εικαστικά / Gerhard Richter: «Τώρα που δεν απέμειναν ιερείς ή φιλόσοφοι, οι καλλιτέχνες είναι οι σημαντικότεροι άνθρωποι στον κόσμο»

270 έργα ενός από τους σημαντικότερους εν ζωή ζωγράφους θα εκτεθούν το φθινόπωρο στο Fondation Louis Vuitton σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Εικαστικά / Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Μια διεθνής έκθεση με 241 φωτογραφίες, που μέχρι πρόσφατα δεν είχαν δει το φως δημοσιότητας και αποκαλύπτουν άγνωστες πτυχές της ζωής της πιο διάσημης ζωγράφου του 20ού αιώνα, κάνει στάση το φθινόπωρο στη συμπρωτεύουσα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής

Εικαστικά / Πώς διαφήμιζε η Ελλάδα τον εαυτό της στο εξωτερικό από το ’30 έως το ’60;

Μια σειρά αφισών του ΕΟΤ, σε μια έκθεση που φιλοξενείται στην οικία Λαζάρου Κουντουριώτη, αποκαλύπτει τις πρώτες απόπειρες και τα αρχικά βήματα του ελληνικού τουρισμού, με την υπογραφή σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Εικαστικά / Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Έχει βοσκήσει πρόβατα, έχει πουλήσει κουλούρια και έχει δουλέψει στην οικοδομή, μέχρι που αποφάσισε ότι το μόνο που ήθελε να γίνει είναι καλλιτέχνης. Τελικά, εξελίχθηκε σε έναν από τους κορυφαίους και διεθνώς αναγνωρισμένους Έλληνες δημιουργούς. Ο πρώην πρύτανης της ΑΣΚΤ είναι άνθρωπος από σπάνια πάστα.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Εικαστικά / «Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Μια μεγάλη έκθεση στο Σικάγο εξετάζει την γκέι ταυτότητα ως ιστορικό φαινόμενο μέσα από 300 έργα που δημιουργήθηκαν κυρίως στην περίοδο μεταξύ του 1869, όταν δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά η λέξη «ομοφυλόφιλος», και του 1939
THE LIFO TEAM
Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Εικαστικά / Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Σε μια σειρά έργων που παρουσιάζει το θαύμα της ανθοφορίας των λουλουδιών και των φυτών, μια από τις πιο αξιοσέβαστες καλλιτέχνιδες της Σουηδίας στρέφεται σε έναν κόσμο ομορφιάς, γαλήνης και ισορροπίας για να αποκαλύψει αλήθειες για την ανθρώπινη κατάσταση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση που μας ταξιδεύει στις διαχρονικές του συνδέσεις

Εικαστικά / Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση για τις διαχρονικές του συνδέσεις

Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να συνομιλήσει δημιουργικά με την αρχαία πολιτιστική κληρονομιά; Στην ΕΦΑ Κυκλάδων πίστεψαν στο «στοίχημα» και έτσι προέκυψε μια έκθεση με ξεχωριστό ενδιαφέρον στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ίου.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Από τον Περικλή Βυζάντιο και τον Jean Tinguely μέχρι τον Robert McCabe

Εικαστικά / «Νήματα επιλογής»: Μια αθηναϊκή έκθεση δένει φωνές και γενιές

Μια ομαδική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών, με έργα των Περικλή Βυζάντιου, Robert McCabe και Jean Tinguely, μεταξύ άλλων, φέρνει σε διάλογο Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες διαφορετικών αναφορών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο «Ένοικος» του Παντελή Μάκκα: Μια γιορταστική βιντεοεγκατάσταση

Εικαστικά / Ο «Ένοικος» του Παντελή Μάκκα: Μια γιορταστική βιντεοεγκατάσταση

Μια ρετροσπεκτίβα δεκαπέντε χρόνων η οποία αποτελείται από έναν καταιγισμό εικόνων που δημιούργησε με την κάμερά του ο γνωστός video artist για μια σειρά σημαντικών παραστάσεων, οι οποίες παρουσιάζονται αποδεσμευμένες από τη θεατρική τους υπόσταση.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ