Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο

Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Η εγκατάσταση βρίσκεται στους κήπους Brown Hart του Λονδίνου. Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
0

Ο σύγχρονος κόσμος υποφέρει από ηχορύπανση. Η ακοή μας υποχωρεί, δε είναι πια οξυμένη, ο βόμβος των επικαλυπτόμενων θορύβων φτάνει στα αυτιά μας σαν βουητό. Όταν φεύγουμε, στη φύση, ακούμε πιο καθαρά, με ευκρίνεια, αναγνωρίζουμε τους ήχους και δίνουμε τη δέουσα προσοχή. Ο σχεδιαστής ήχου και ντιζάινερ Γιούρι Σουζούκι δημιούργησε το Sonic Bloom, μια διαδραστική εγκατάσταση στο Λονδίνο που περιλαμβάνει μια συστοιχία πολύχρωμων σωλήνων ομιλίας σε σχήμα κέρατος μέσω των οποίων οι άνθρωποι μπορούν να επικοινωνούν.

Το Sonic Bloom είναι ένα δίκτυο κόκκινων, κίτρινων και μπλε κεράτων που είναι διατεταγμένα σε σχηματισμό που μοιάζει με ανθισμένο λουλούδι - εξ ου και το όνομα της εγκατάστασης.

Η εγκατάσταση βρίσκεται στους κήπους Brown Hart του Λονδίνου, στην περιοχή Mayfair του Λονδίνου - κοντά στην εμπορική περιοχή Oxford Street της πόλης - όπου θα παραμείνει για 12 μήνες. Μερικά κέρατα είναι στραμμένα προς τα επάνω για να συλλαμβάνουν τους ήχους της πόλης ενώ όσοι επικοινωνούν μεταξύ τους ακούνε τον ήχο ενισχυμένο.

Ο Σουζούκι εξήγησε την επιλογή των χρωμάτων λέγοντας ότι επέλεξε τα βασικά επειδή είναι δυσλεξικός και αυτή η κύρια παλέτα χρωμάτων είναι εύκολα αναγνωρίσιμη. Τα βασικά χρώματα είναι τα αγαπημένα του και αυτοί οι σαφείς διαχωρισμοί των χρωμάτων οι άνθρωποι μπορούν εύκολα να εντοπίσουν το πέρασμα του ήχου. Ο Σουζούκι πιστεύει ότι τα βασικά χρώματα ταιριάζουν σε οποιοδήποτε τοπίο και ήδη έχει κάνει εγκαταστάσεις με γλυπτά σε δημόσιους χώρους και τα βασικά χρώματα δεν έρχονται σε σύγκρουση με τοπία και περιβάλλοντα. Η διάταξη της εγκατάστασης διαθέτει καθίσματα και κέρατα σε διαφορετικά επίπεδα για να διασφαλιστεί ότι άτομα όλων των ηλικιών μπορούν να αλληλεπιδράσουν με το γλυπτό. Ο Σουζούκι το περιέγραψε αυτό ως μια σημαντική πτυχή του έργου.

Το Sonic Bloom είναι ένα δίκτυο κόκκινων, κίτρινων και μπλε κεράτων που είναι διατεταγμένα σε σχηματισμό που μοιάζει με ανθισμένο λουλούδι - εξ ου και το όνομα της εγκατάστασης.

«Προσωπικά πιστεύω ότι ένα άγαλμα που βρίσκεται σε δημόσια σφαίρα δεν δίνει αρκετά τη δυνατότητα για δράση στην κοινότητα», εξήγησε ο σχεδιαστής. «Εάν οι άνθρωποι  χρησιμοποιούν ενεργά ένα έργο, τότε η δημόσια τέχνη έχει ένα νόημα».

Sonic Bloom διαθέτει επίσης ένα ψηφιακό στοιχείο για όσους δεν μπορούν να ταξιδέψουν στον τόπο που έχει εγκατασταθεί στο Λονδίνο. Οι φωνές των χρηστών θα ηχογραφηθούν και θα μετατραπούν σε κινούμενα σχέδια λουλουδιών, τα οποία τελικά θα κοινοποιηθούν σε έναν ιστότοπο όπου οι χρήστες θα μπορούν να τα επιλέξουν και να ακούσουν.

Σχεδιασμένο πριν από την πανδημία, η ιδρύτρια της Alter-Projects, Anne-Laure Pingreoun περιέγραψε πώς ο επείγων χαρακτήρας του μηνύματος του Sonic Bloom έχει ενισχυθεί από την απομόνωση που προκλήθηκε από τους εθνικούς αποκλεισμούς, πιστεύοντας ότι η τέχνη και ο σχεδιασμός μπορούν να αλλάξουν πόλεις, χώρους και μυαλά. «Σήμερα, ειδικά μετά τον covid, είναι πιο σημαντικό από ποτέ να γεμίζουν οι πόλεις με τέχνη, καθώς ο πολιτισμός είναι ένα ισχυρό εργαλείο για την αναγέννηση περιοχών και εμπορίου», λέει.

Η εγκατάσταση σχεδιάστηκε έτσι ώστε να μπορεί να αποσυναρμολογηθεί και να συναρμολογηθεί εύκολα σε άλλες θέσεις για να αποφευχθούν τα απορρίμματα και έχει βαφτεί με αντιβακτηριακή βαφή.

Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Ο Γιούρι Σουζούκι. Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Μια καλλιτεχνική εγκατάσταση για να ανακαλύψουμε ξανά της αξία της ακοής με παιγνιώδη τρόπο Facebook Twitter
Φωτο: Courtesy of Alter-Projects and Yuri Suzuki.
Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM
«Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Εικαστικά / «Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη, χαρτογραφεί την πορεία έντεκα Ελλήνων και Ελληνίδων εικαστικών και θέτει ένα πολύ ενδιαφέρον ερώτημα: «Σε μια πορεία πλούσια, γεμάτη ανατροπές αλλά και επαναλήψεις, ποιες ήταν οι πρωτόλειες αναζητήσεις τους, στις οποίες επέτρεψαν ακολούθως να εισχωρήσουν στις ώριμες αποφάσεις τους»
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Εικαστικά / Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Μια έκθεση στο Μουσείο Γουίτνεϊ ενώνει διαφορετικές φωνές και αποκαλύπτει την άγνωστη ως τώρα τάση Αμερικανών καλλιτεχνών που στράφηκαν στον σουρεαλισμό για να εκφράσουν την ταραχώδη δεκαετία του '60.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
"Η κούνια" του Φραγκονάρ: Στο φως τα ζουμερά μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Εικαστικά / «Η Κούνια» του Φραγκονάρ: Τα μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Η περίφημη «Κούνια» με τη σκηνοθεσία της συνεύρεσης των σωμάτων και των ψυχών με τρόπο ακόλαστο, πονηρό ή ανοιχτό σε μια νέα ηθική, έργο – σταρ της περίφημης συλλογής Wallace στο Λονδίνο, αποκαταστάθηκε φέρνοντας στο φως άτακτες λεπτομέρειες που ενισχύουν την αυθάδεια του έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ειρήνη Παναγοπούλου

Εικαστικά / Ειρήνη Παναγοπούλου: Η μεγάλη Ελληνίδα συλλέκτρια Τέχνης μιλά στη LIFO

Η γνωστή συλλέκτρια μιλά στη LiFO για το ταξίδι της στην τέχνη μέσα από τη συγκρότηση της μεγάλης και σπάνιας συλλογής της, μέρος της οποίας θα δούμε με αφορμή την έκθεση «Fernweh ή νοσταλγία για άγνωστους τόπους».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Εικαστικά / Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Η γεννημένη στο Ελσίνκι καλλιτέχνιδα που κέρδισε το βραβείο Young Artist της φετινής Art Athina μιλάει για το έργο της που βασίζεται στην αίσθηση του κατεπείγοντος, στη χειρωνακτική εργασία και στη σχέση της με τη γλώσσα. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα «χρονικό της αναισθησίας» με έργα υψηλής δόνησης 

Εικαστικά / Κωνσταντίνος Λαδιανός: «Πού πήγε όλη αυτή η επιδεξιότητα των χεριών που είχαν οι παλιότεροι»

Η παράδοση, η αγιολογική γραμματεία και η λαϊκή μυθολογία συνυπάρχουν στον κόσμο του ταλαντούχου καλλιτέχνη, εμπλέκοντας το προσωπικό βίωμα με καθηλωτικές αλληγορίες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Εικαστικά / Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Με το έργο του στον εξωτερικό χώρο του μουσείου ο Michael Rakowitz συνομιλεί με τα έργα της κλασικής αρχαιότητας και υπενθυμίζει τα μάταια ταξίδια ανθρώπων και πολιτιστικών αγαθών που «ξεσπιτώνονται».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Εικαστικά / Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Με πυρήνα της συλλογής του Λόντερ ένα από τα διασημότερα έργα του Κλιμτ, που εκτιμάται ότι η πώλησή του θα ξεπεράσει τα 150 εκατομμύρια δολάρια, η βραδιά της δημοπρασίας στον οίκο Sotheby’s φιλοδοξεί να προσελκύσει ξανά τους μεγάλους συλλέκτες. 
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζένη Μαρκέτου

Οι Αθηναίοι / Τζένη Μαρκέτου: «Οι καλλιτέχνες δεν έχουμε ανακαλύψει τον τροχό»

Στην Αμερική έμαθε πως η τέχνη είναι κοινωνική υπόθεση, πως ο κόσμος δεν εξαντλείται στις γκαλερί. Η πρώτη της παρέμβαση σε δημόσιο χώρο, που προκάλεσε αντιδράσεις, της δίδαξε ότι ένα έργο οφείλει να μοιάζει σαν να υπήρχε πάντα εκεί. Με τη νέα της εγκατάσταση στο Μέγαρο Μουσικής μάς υπενθυμίζει ότι δεν είμαστε οι πρωταγωνιστές της φύσης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Σεπτέμβρης της Art Athina 2025

Εικαστικά / Art Athina 2025: Το τώρα και το μετά της σύγχρονης τέχνης

Ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, ψηφιακή τέχνη: Το ανάγλυφο του παγκόσμιου εικαστικού χάρτη έτσι όπως διαμορφώνεται μέσα από την ελληνική και ξένη παραγωγή, και αναδεικνύεται στην ετήσια φουάρ που πραγματοποιείται ξανά στο Ζάππειο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Εικαστικά / Ο Ανδρέας Αγγελιδάκης μετατρέπει το σπήλαιο του Πλάτωνα σε escape room

Με τo «Δωμάτιο Απόδρασης», μια εγκατάσταση ερευνητική και παιγνιώδη, βασισμένη στην ιδέα της φιλοσοφίας και την παραίσθηση του ψηφιακού κόσμου, θα μας εκπροσωπήσει στην 61η Μπιενάλε Βενετίας ο καταξιωμένος εικαστικός και αρχιτέκτονας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ