Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
Τα έργα του είναι κυρίως πρόσωπα παραμορφωμένα, τερατόμορφα, με τονισμένα όλα τα ελαττώματα και τις άσχημες λεπτομέρειες, με σπυριά και κέρατα. ©Γιώργος Τούρλας

Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα

0

Ο Γιώργος Τούρλας είναι ένας πολύ ιδιαίτερος εικαστικός. Τα έργα του είναι κυρίως πρόσωπα παραμορφωμένα, τερατόμορφα, με τονισμένα όλα τα ελαττώματα και τις άσχημες λεπτομέρειες, με σπυριά και κέρατα. Είναι αρκετά τρομακτικά, αλλά το χιούμορ και η ειρωνεία είναι αυτά που σου αφήνουν ως αίσθηση.

Τα πολύ αναγνωρίσιμα σκίτσα του έχουν γίνει γνωστά σε πολλές χώρες του κόσμου μέσα από φανζίν, εξώφυλλα δίσκων και στάμπες σε T-shirt, αλλά και από εκθέσεις. Η αφορμή για την σύντομη κουβέντα ήταν τα νέα μπλουζάκια που έχει σχεδιάσει και μπορείς να βρεις στο Latraac αλλά και μια σειρά από κολάν που κυκλοφορούν από τη «θώς», την ανεξάρτητη εταιρία του.

Η παραμόρφωση είναι ένα στοιχείο που υπάρχει έντονα στη δουλειά μου. Έχω μια συμπάθεια στο γκροτέσκο και το γκραν γκινιόλ. Είναι μια μορφή βίας, αλλά για μένα περισσότερο έχει να κάνει με το χιούμορ, την ειρωνεία, αλλά και την έννοια της απόκρυψης.

— Ποιος είσαι;

Είμαι ο Γιώργος ο Τούρλας. Γεννήθηκα και μεγάλωσα στο Παγκράτι. Μετά μεγάλωσα λίγο ακόμα στον Καρέα και τώρα συνεχίζω να μεγαλώνω στο Παγκράτι. Σχεδιάζω και γενικά ασχολούμαι με τα εικαστικά και το illustration.

— Ποια ανάγκη σου ικανοποιεί η ζωγραφική;

Πάντα ήθελα να φτιάχνω πράγματα με τα χέρια μου, όχι απαραίτητα μόνο ζωγραφική. Είναι ένας τρόπος έκφρασης, αλλά μάλλον περισσότερο το βλέπω σαν παιχνίδι.

— Από πότε ζωγραφίζεις;

Από μικρούλης.

— Υπάρχει κάποιος ή κάτι που μπορείς να πεις ότι σε έχει σημαδέψει καλλιτεχνικά;

Από παλιά μου άρεσαν πολύ ταινίες τύπου Εφιάλτης στο Δρόμο με τις Λεύκες, Τα Ζόμπι δεν είναι Χορτοφάγα, η δουλειά του David Cronenberg και τα κόμικ του Charles Burns.

Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας

— Γιατί σου αρέσουν τόσο πολύ τα παραμορφωμένα πρόσωπα; Δεν είναι μια μορφή βίας αυτή η παραμόρφωση;

Η παραμόρφωση είναι ένα στοιχείο που υπάρχει έντονα στη δουλειά μου. Έχω μια συμπάθεια στο γκροτέσκο και το γκραν γκινιόλ. Είναι μια μορφή βίας, αλλά για μένα περισσότερο έχει να κάνει με το χιούμορ, την ειρωνεία, αλλά και την έννοια της απόκρυψης. Οι μάσκες είναι ένα αντικείμενο που με γοητεύει. Η χρήση της μάσκας στην ιστορία της ανθρωπότητας έχει τεράστιο ενδιαφέρον.

— Από πού ξεκινάς όταν επιλέγεις να σχεδιάσεις έναν χαρακτήρα; Δανείζεσαι στοιχεία από την πραγματική ζωή;

Πολύ γκουγλάρισμα, φωτογραφίες και Photoshop για προσχέδιο. Η πραγματική ζωή είναι η μόνη πηγή έμπνευσης. Κυρίως οι άνθρωποι της διπλανής πόρτας.

— Η πραγματικότητα είναι πολύ χειρότερη, βεβαίως, αλλά πώς αντιδράει ο κόσμος πώς αντιδράει στα σκίτσα σου;

Είναι πολύ χειρότερη, αυτό είναι σίγουρο. Γενικά ο κόσμος αντιδρά θετικά, ακόμα και αν σε κάποιους φαίνονται ελαφρώς αποκρουστικά τα σχέδιά μου, θα δεις ένα μικρό χαμόγελο στα πρόσωπα τους.

— Πόσο συνδεδεμένη είναι η τέχνη σου με τη μουσική; Ποιο είναι το σάουντράκ της;

Ότι και να κάνω, θα παίζει κάποια μουσική. Για σάουντρακ της δουλειάς μου θα επέλεγα κάτι σκοτεινό, ηλεκτρονικό, με πειραγμένα φωνητικά.

Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας

— Πες μου μερικές από τις συνεργασίες που έχεις κάνεις με μουσικούς και θέλεις να αναφέρεις.

Anklepants, Melted Cassettes, Bazooka, Skull Vomit και τελευταία με την Seagrave Records.

— Έχει καμία σημασία ο τόπος που ζεις για τη δημιουργία ενός έργου σου ή θα ήταν το ίδιο όπου κι αν έμενες;

Νομίζω θα ήταν ίδια όπου και αν έμενα. Μένω στο ίντερνετ.

— Έχεις κάνει εκθέσεις;

Ναι, ομαδικές. Οι γκαλερί είναι ένας χώρος που μάλλον δεν με κέρδισε πολύ. Προτιμώ τα φανζιν, τις συνεργασίες με μουσικούς και να τυπώνω τα σχέδιά μου σε ρούχα.

—Υπάρχουν γκαλερί για νέους καλλιτέχνες αυτή τη στιγμή στην Ελλάδα;

Υπάρχουν αρκετές γκαλερί που παρουσιάζουν δουλειές νέων δημιουργών, αλλά πιστεύω επίσης πως μεγάλο ενδιαφέρον έχουν και κάποιοι ανεξάρτητοι χώροι που οι πιο πολλοί είναι και εργαστήρια καλλιτεχνών.

— Η αμεσότητα που έφερε το ίντερνετ πόσο σε έχει βοηθήσει; Έχει κανένα μειονέκτημα;

Πολύ. Το μόνο μειονέκτημα είναι η έλλειψη wi-fi.

Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας

— Τι άλλο σου αρέσει πολύ να κάνεις εκτός από το σχέδιο;

Κολύμβηση, YouTube, μπύρες με φίλους.

— Και τι σε ενοχλεί πιο πολύ γύρω σου;

Το μπούλινγκ.

— Ζεις από την τέχνη;

Όχι, έχω μια πρωινή δουλειά. Μερικές φορές παριστάνω τον dj, αλλά που και που ναι, κάτι βγαίνει και από την τέχνη.

— Τι ετοιμάζεις αυτή τη στιγμή;

Δες στο www.instagram.com/th_0_w_s/

https://th0ws.bigcartel.com/products

Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας
Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας
Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας
Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας
Η αλλόκοτη γοητευτική τέχνη του Γιώργου Τούρλα Facebook Twitter
©Γιώργος Τούρλας
Εικαστικά
0

M. Hulot

O M.Hulot είναι διευθυντής της έντυπης LIFO και δουλεύει σε αυτήν από το πρώτο φύλλο της

ΠΡΟΣΦΑΤΑ ΑΡΘΡΑ ΤΟΥ ΣΥΝΤΑΚΤΗ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο ζωοπλάστης γλύπτης Ευριπίδης Βαβούρης (1911-1987) 

Εικαστικά / Ευριπίδης Βαβούρης: Πέρα από το «Λαγωνικό» της Φωκίωνος Νέγρη

Ο δημιουργός του γνωστού αγάλματος της Κυψέλης υπήρξε ένας στοχαστικός γλύπτης της Αθήνας με αξιόλογη πορεία, που απέδιδε πειστικά και με μεγάλη ευαισθησία τα κατοικίδια ζώα. Μια επίσκεψη στο ατελιέ του, που έχει διατηρηθεί σε άψογη κατάσταση, αποτέλεσε το ερέθισμα για να τον ανακαλύψουμε και να τον επανεκτιμήσουμε. 
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ένας Ιούνιος γεμάτος τέχνη: 28 εκθέσεις που αξίζει να δείτε

Εικαστικά / Ένας Ιούνιος γεμάτος τέχνη: 28 εκθέσεις που αξίζει να δείτε

Μια σειρά από εκθέσεις σημαντικών καλλιτεχνών χαρακτηρίζουν την έναρξη του καλοκαιριού. Από τα Plásmata 3 της Στεγης έως την αναδρομική έκθεση του Takis κι από τη Marlene Dumas έως την Charline von Heyl.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μαρλέν

Εικαστικά / Marlene Dumas: «Η τέχνη είναι πάντοτε μια πράξη εναντίον της βίας»

Η κορυφαία Νοτιοαφρικανή ζωγράφος παρουσιάζει την πρώτη ατομική της έκθεση στην Ελλάδα, στην οποία τα έργα της διαλέγονται με αρχαιότητες από τις μόνιμες συλλογές του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πρόδρομος Τσιαβός: «Στην παρουσία μας στον δημόσιο χώρο ο στόχος μας δεν είναι απλά να κάνουμε μια έκθεση αλλά να ακούσουμε, να συζητήσουμε, να αφήσουμε κάτι πίσω μας»

Plāsmata 3 / Πρόδρομος Τσιαβός: «Στόχος μας δεν είναι απλά να κάνουμε μια έκθεση, αλλά να αφήσουμε κάτι πίσω μας»

Ο επικεφαλής Ψηφιακής Ανάπτυξης και Καινοτομίας του Ιδρύματος Ωνάση μιλά με υπόκρουση τα ασταμάτητα τιτιβίσματα των πουλιών που έρχονται από τα σκιερά δέντρα του Πεδίου του Άρεως.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ραλλού Μάνου, ο Γρηγόρης Σεμιτέκολο και η Ναυσικά Πάστρα σε μια συνάντηση με τη σύγχρονη τέχνη σε ένα εργοστάσιο στον Πειραιά

Εικαστικά / Η Ραλλού Μάνου, ο Γρηγόρης Σεμιτέκολο και η Ναυσικά Πάστρα «συνομιλούν» με τη σύγχρονη τέχνη

Οι τρεις Έλληνες πρωτοπόροι καλλιτέχνες που στιγμάτισαν την ελληνική δημιουργία, σε μια απρόσμενη διαγενεακή συνάντηση με τη Sagg Napoli και τον Mungo Thomson, σε ένα εργοστάσιο στον Πειραιά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
PLASMATA 3 TOPIC

Plāsmata 3 / Plāsmata 3: «Ο πιο σύντομος δρόμος είναι πάντα ο λιγότερο ενδιαφέρων»

Η Αφροδίτη Παναγιωτάκου, καλλιτεχνική διευθύντρια του Ιδρύματος Ωνάση, επιμελείται μαζί με την ομάδα της Στέγης μια έντυπη «ξενάγηση» στην έκθεση «Plāsmata 3: We’ve met before, haven’t we?», που παρουσιάζεται στο Πεδίον του Άρεως.
THE LIFO TEAM
O Jean Tinguely σατίριζε την εξάρτησή μας από την τεχνολογία πολύ πριν το AI

Εικαστικά / O Jean Tinguely σατίριζε την εξάρτησή μας από την τεχνολογία πολύ πριν το AI

Τα παράξενα μηχανικά γλυπτά του πρωτοποριακού καλλιτέχνη –του οποίου φέτος γιορτάζονται τα 100 χρόνια από τη γέννησή του με εκθέσεις σε όλο τον κόσμο– αποτελούν ένα σαρδόνιο σχόλιο και για τη σύγχρονη κοινωνία.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
2ο κομμάτι Αφροδίτη

Onassis Stegi / Ξενάγηση στα Plāsmata: Κεφάλαιο 2

«Μας αρέσει η παρέκκλιση και η απόκλιση. Στη ζωή, γενικά. Στους ανθρώπους. Και στην τέχνη. Και εδώ. Από τον Ροδώνα στη Γαρδένια, από τις Αριές στο θέατρο Αλίκη. Οι σπείρες έχουν φτιαχτεί για να τις περπατήσεις και τα παρτέρια για να σταθείς».
ΑΦΡΟΔΙΤΗ ΠΑΝΑΓΙΩΤΑΚΟΥ
Αφροδίτη 5.

Onassis Stegi / Ξενάγηση στα Plāsmata: Κεφάλαιο 5

«Και έχεις τόσα να πεις με τα έργα που θα συναντήσεις. Σαν τα ταξίδια. Τα αληθινά ταξίδια, όχι αυτά που κάνεις για δουλειά. Τα άλλα. Εκείνα που κάνεις με παρέα και πιάνετε κουβέντα με αγνώστους χωρίς βιασύνη. Εκείνα που παίρνεις τον χρόνο σου για να χορτάσεις τις λεπτομέρειες».
ΑΦΡΟΔΙΤΗ ΠΑΝΑΓΙΩΤΑΚΟΥ