Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter
0

Τέσσερα χρόνια πέρασαν και το Μουσείο Whitney της αμερικανικής τέχνης στη Νέα Υόρκη ξανανοίγει την Παρασκευή στις φουτουριστικές νέες εγκαταστάσεις του που στοίχισαν 422.000.000 δολάρια. Το έργο έχει την υπογραφή του Ιταλού αρχιτέκτονα Ρέντζο Πιάνο.

Το περίφημο μουσείο της σύγχρονης τέχνης έχει αφήσει την γνώριμη περιοχή του Upper East Side  και έχει μετακινηθεί στο κέντρο της πόλης στην περιοχή Meatpacking. Ανάμεσα στον ποταμό Hudson και τον πεζόδρομο High Line, το νέο κτίριο έχει ύψος εννέα ορόφους και είναι κατασκευασμένο από μπετόν, ατσάλι και γυαλί περισσότερο από διπλάσιο μέγεθος που είχαν οι προηγούμενες εγκαταστάσεις του μουσείου στη λεωφόρο Μάντισον.

Η ασύμμετρη και γωνιώδης μορφή του αντικατοπτρίζει τη βιομηχανική ατμόσφαιρα της γειτονιάς. Ψηλά ταβάνια, πατώματα από πεύκο, τεράστια παράθυρα και μεγάλες βεράντες γεμίζουν το κτίριο με φως και προσφέρουν εκπληκτική θέα στο Μανχάταν και τον ποταμό  Hudson.

«Οι άνθρωποι πρέπει να αισθάνονται από την πρώτη στιγμή ευπρόσδεκτοι στο μουσείο», είπε ο Ρέντζο Πιάνο, καλωσορίζοντας τους πρώτους δημοσιογράφους, λίγες μέρες πριν από τα επίσημα εγκαίνια. «Ελπίζω να νιώσουν ότι αυτό το κτίριο έχει σχεδιαστεί για να ακολουθήσει την ελευθερία της τέχνης».

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Εκτός από τους εκθεσιακούς χώρους και ένα τεράστιο κεντρικό χώρο το  Whitney έχει εκπαιδευτικό κέντρο, βιβλιοθήκη, αμφιθέατρο 170 θέσεων καφετέρια και εστιατόριο. Το σύνολο του μουσείου, καλύπτει 220.000 τετραγωνικών πόδια (20.500 τετραγωνικά μέτρα). Έχει 40.000 τετραγωνικά πόδια εσωτερικών εκθεσιακών χώρων και 13.000 πόδια υπαίθριων γκαλερί στις βεράντες του. Στο μουσείο επιτρέπεται πια να δείξει πολλά περισσότερα από την μόνιμη συλλογή του και να χρησιμοποιούνται οι υπαίθριοι χώροι για εκθέσεις γλυπτικής και παραστάσεις. «Οι πιο προκλητικοί και θαρραλέοι καλλιτέχνες της εποχής μας» είπε ο διευθυντής του μουσείου Άνταμ Γουάινμπεργκ "θα έχουν εδώ μια συνεχή παρουσία".

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Το Whitney, το οποίο παρουσιάζει Αμερικανική Τέχνη του 20ο και 21ου αιώνα, ιδρύθηκε το 1930 από την Gertrude Vanderbilt Whitney και έχει μια μόνιμη συλλογή με περισσότερα από 22.000 έργα περισσότερων από 3.000 καλλιτεχνών. Η εναρκτήρια έκθεσή του έχει τίτλο "America is Hard to See" και θα διαρκέσει από την 1η Μαΐου μέχρι τις 27 Σεπτεμβρίου. Στην έκθεση αυτή  εξερευνώνται  θέματα, ιδέες και πάθη που έχουν απασχολήσει τους Αμερικανούς καλλιτέχνες από το 1900 μέχρι σήμερα.

 

Το AIDS, ο πόλεμος, η ταυτότητα και η φυλετική ταυτότητα είναι μερικά μόνο από τα θέματα που καλύπτονται με περισσότερα από 600 έργα και 400 καλλιτέχνες στους εσωτερικούς και εξωτερικούς εκθεσιακούς χώρους. Το ένα τέταρτο των έργων έχουν σπάνια, αν όχι ποτέ εκτεθεί προηγουμένως δημόσια. Η έκθεση είναι χωρισμένη σε 23 θέματα, τα οποία ξεδιπλώνονται χρονολογικά, με αποκορύφωμα τη δεκαετία του 1960 μέχρι σήμερα. Καμβάδες, κολάζ, φωτογραφίες, έπιπλα, βίντεο, ακόμη και ηλεκτρικές σκούπες και ένα τεράστιο μωσαϊκό λούτρινων παιχνιδιών, λέει την ιστορία της αμερικανικής τέχνης.

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

 

Το κόστος του κτιρίου χρηματοδοτήθηκε συντριπτικά από ιδιωτικές δωρεές. Το Whitney αγόρασε τη γη από την πόλη, το οποίο διέθεσε επίσης 55.000.000 δολάρια για το έργο. Το μουσείο θα είναι ανοιχτό έξι ημέρες την εβδομάδα. Η είσοδος έχει 22 δολλάρια και είναι δωρεάν για άτομα κάτω των 18 ετών. 

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

 

 

 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Αποκλειστικό / Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης ξεκινά με ένα εκρηκτικό και ριζοσπαστικό πρόγραμμα εκθέσεων, προβολών και περφόρμανς, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής αντίστασης σε μια εποχή πολλαπλών κρίσεων.   
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ