Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter
0

Τέσσερα χρόνια πέρασαν και το Μουσείο Whitney της αμερικανικής τέχνης στη Νέα Υόρκη ξανανοίγει την Παρασκευή στις φουτουριστικές νέες εγκαταστάσεις του που στοίχισαν 422.000.000 δολάρια. Το έργο έχει την υπογραφή του Ιταλού αρχιτέκτονα Ρέντζο Πιάνο.

Το περίφημο μουσείο της σύγχρονης τέχνης έχει αφήσει την γνώριμη περιοχή του Upper East Side  και έχει μετακινηθεί στο κέντρο της πόλης στην περιοχή Meatpacking. Ανάμεσα στον ποταμό Hudson και τον πεζόδρομο High Line, το νέο κτίριο έχει ύψος εννέα ορόφους και είναι κατασκευασμένο από μπετόν, ατσάλι και γυαλί περισσότερο από διπλάσιο μέγεθος που είχαν οι προηγούμενες εγκαταστάσεις του μουσείου στη λεωφόρο Μάντισον.

Η ασύμμετρη και γωνιώδης μορφή του αντικατοπτρίζει τη βιομηχανική ατμόσφαιρα της γειτονιάς. Ψηλά ταβάνια, πατώματα από πεύκο, τεράστια παράθυρα και μεγάλες βεράντες γεμίζουν το κτίριο με φως και προσφέρουν εκπληκτική θέα στο Μανχάταν και τον ποταμό  Hudson.

«Οι άνθρωποι πρέπει να αισθάνονται από την πρώτη στιγμή ευπρόσδεκτοι στο μουσείο», είπε ο Ρέντζο Πιάνο, καλωσορίζοντας τους πρώτους δημοσιογράφους, λίγες μέρες πριν από τα επίσημα εγκαίνια. «Ελπίζω να νιώσουν ότι αυτό το κτίριο έχει σχεδιαστεί για να ακολουθήσει την ελευθερία της τέχνης».

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Εκτός από τους εκθεσιακούς χώρους και ένα τεράστιο κεντρικό χώρο το  Whitney έχει εκπαιδευτικό κέντρο, βιβλιοθήκη, αμφιθέατρο 170 θέσεων καφετέρια και εστιατόριο. Το σύνολο του μουσείου, καλύπτει 220.000 τετραγωνικών πόδια (20.500 τετραγωνικά μέτρα). Έχει 40.000 τετραγωνικά πόδια εσωτερικών εκθεσιακών χώρων και 13.000 πόδια υπαίθριων γκαλερί στις βεράντες του. Στο μουσείο επιτρέπεται πια να δείξει πολλά περισσότερα από την μόνιμη συλλογή του και να χρησιμοποιούνται οι υπαίθριοι χώροι για εκθέσεις γλυπτικής και παραστάσεις. «Οι πιο προκλητικοί και θαρραλέοι καλλιτέχνες της εποχής μας» είπε ο διευθυντής του μουσείου Άνταμ Γουάινμπεργκ "θα έχουν εδώ μια συνεχή παρουσία".

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Το Whitney, το οποίο παρουσιάζει Αμερικανική Τέχνη του 20ο και 21ου αιώνα, ιδρύθηκε το 1930 από την Gertrude Vanderbilt Whitney και έχει μια μόνιμη συλλογή με περισσότερα από 22.000 έργα περισσότερων από 3.000 καλλιτεχνών. Η εναρκτήρια έκθεσή του έχει τίτλο "America is Hard to See" και θα διαρκέσει από την 1η Μαΐου μέχρι τις 27 Σεπτεμβρίου. Στην έκθεση αυτή  εξερευνώνται  θέματα, ιδέες και πάθη που έχουν απασχολήσει τους Αμερικανούς καλλιτέχνες από το 1900 μέχρι σήμερα.

 

Το AIDS, ο πόλεμος, η ταυτότητα και η φυλετική ταυτότητα είναι μερικά μόνο από τα θέματα που καλύπτονται με περισσότερα από 600 έργα και 400 καλλιτέχνες στους εσωτερικούς και εξωτερικούς εκθεσιακούς χώρους. Το ένα τέταρτο των έργων έχουν σπάνια, αν όχι ποτέ εκτεθεί προηγουμένως δημόσια. Η έκθεση είναι χωρισμένη σε 23 θέματα, τα οποία ξεδιπλώνονται χρονολογικά, με αποκορύφωμα τη δεκαετία του 1960 μέχρι σήμερα. Καμβάδες, κολάζ, φωτογραφίες, έπιπλα, βίντεο, ακόμη και ηλεκτρικές σκούπες και ένα τεράστιο μωσαϊκό λούτρινων παιχνιδιών, λέει την ιστορία της αμερικανικής τέχνης.

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

 

Το κόστος του κτιρίου χρηματοδοτήθηκε συντριπτικά από ιδιωτικές δωρεές. Το Whitney αγόρασε τη γη από την πόλη, το οποίο διέθεσε επίσης 55.000.000 δολάρια για το έργο. Το μουσείο θα είναι ανοιχτό έξι ημέρες την εβδομάδα. Η είσοδος έχει 22 δολλάρια και είναι δωρεάν για άτομα κάτω των 18 ετών. 

 

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

Ανοίγει την Πρωτομαγιά το νέο Μουσείο Whitney Facebook Twitter

 

 

 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Οργανωθείτε - Ο Νοέμβριος είναι γεμάτος εκθέσεις

Εικαστικά / Οργανωθείτε - Ο Νοέμβριος είναι γεμάτος εκθέσεις

Από τον Ρότζερ Μπάλεν και τον Γιούργκεν Τέλερ μέχρι τη συνομιλία του έργου του Ακριθάκη και του Νίκου Γαβριήλ Πεντζίκη με σύγχρονους δημιουργούς, αυτόν τον μήνα μουσεία, ιδρύματα και αίθουσες τέχνης προτείνουν πολλά και ενδιαφέροντα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μια έκθεση με το χρώμα των φανταστικών κόσμων και των μύθων

Εικαστικά / Αντωνάκης Χριστοδούλου: «Ευτυχώς, υπάρχουν ομόφυλα ζευγάρια που περπατάνε χέρι-χέρι»

Με αφορμή τη νέα του έκθεση, «Purpose, Desire, Emptiness», ο εικαστικός μάς μιλάει για ιστορίες της παιδικής του ηλικίας που μπλέκονται με μύθους και τέρατα, την ποπ κουλτούρα και τη βιομηχανία του σεξ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Κατερίνα Κομιανού θέλει να δούμε τα πράγματα «λίγο πριν αλλάξουν»

Εικαστικά / Η Κατερίνα Κομιανού θέλει να δούμε τα πράγματα «λίγο πριν αλλάξουν»

Η Κατερίνα Κομιανού περιπλανιέται στην πόλη εξερευνώντας την αστική τοπογραφία και καταγράφει την πολιτική πραγματικότητα μέσα από δημόσια γλυπτά και αντικείμενα στο κέντρο της Αθήνας με μια αναλογική φωτογραφική μηχανή ή μια ερασιτεχνική Super8.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρόι Λιχτενστάιν: Ο πρωτοπόρος της pop art που έβαλε τον Mίκι Μάους στα μουσεία

Σαν σήμερα / Ρόι Λιχτενστάιν: Ήταν όντως ο «χειρότερος καλλιτέχνης» της εποχής του;

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης της pop art που με το γενναίο έργο του ειρωνεύτηκε το κλασικό, έβαλε τον Mίκι Μάους σε μουσεία και γκαλερί και άλλαξε οριστικά τους κανόνες της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Εικαστικά / Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Ο πίνακας με τίτλο «Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πάμε;» θα ήταν η τελευταία του διαθήκη, ένα έργο που θα έλυνε επιτέλους, όπως ο ίδιος έλεγε, το «παράδοξο μεταξύ του κόσμου των συναισθημάτων και του κόσμου του μυαλού».
THE LIFO TEAM
Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Εικαστικά / Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Το πρώτο διεθνές πολυθεματικό φεστιβάλ ποίησης «Σολοικισμός», έρχεται το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025 στον Ελαφότοπο, στα Ζαγοροχώρια. Ο εμπνευστής και καλλιτεχνικός διευθυντής του μίλησε στη LifO.
M. HULOT
Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Εικαστικά / Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Η καλλιτεχνική πρωτοπορία εκτός συνόρων και έργα που ενσωματώνουν και συνάμα απεικονίζουν φυσικά τοπία και τις απροσδιόριστες ανθρώπινες παρεμβάσεις που αυτά προδίδουν, στο νέο πρόγραμμα του μουσείου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε – ενεργεί, αντιδρά και μεταβάλλεται συνεχώς»

Εικαστικά / Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε»

Η εικαστικός μιλάει για την εγκατάσταση με την οποία θα εκπροσωπήσει στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2026 την Κύπρο, για την επιρροή της χώρας στο έργο της και για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το μαγευτικό, υπερβατικό σύμπαν της Yayoi Kusama προσγειώνεται στην Ευρώπη

Εικαστικά / Tα πλοκάμια και οι κολοκύθες της Yayoi Kusama προσγειώνονται στην Ευρώπη

Από τη Βασιλεία ξεκίνησε η ευρωπαϊκή περιοδεία της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης της πιο διάσημης και πιο επιτυχημένης εν ζωή εικαστικού στον κόσμο, με περισσότερα από 300 έργα που καλύπτουν επτά δεκαετίες.
THE LIFO TEAM
Τι μυστήριο κρύβει η ιστορία της αυτοπροσωπογραφίας του Κουρμπέ;

Εικαστικά / «Ο απελπισμένος»: Ο περίφημος πίνακας του Κουρμπέ εκτίθεται ξανά μετά από 20 χρόνια

Ίσως το πιο γνωστό έργο του μεγάλου Γάλλου ζωγράφου, «Ο απελπισμένος» θα εκτεθεί στο Μουσείο Ορσέ αρχικά και έπειτα στο Μουσείο Art Mill στη Ντόχα. Ποια είναι η ιστορία του; Σε ποιον ανήκει τώρα ο πίνακας;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια νέα έκθεση αναδεικνύει τη συμβολή των γυναικών στην τέχνη της γεωμετρικής αφαίρεσης

Εικαστικά / Έξι γυναίκες. Έξι πρωτοποριακές καλλιτέχνιδες της γεωμετρικής αφαίρεσης

Έργα των Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary, αποτελούν το υλικό της έκθεσης του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη που ξεκίνησε μόλις.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Εικαστικά / Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Αμέτρητες είναι οι ιστορίες που κρύβονται πίσω από την έκδοση «Ελληνικαί Εθνικαί Ενδυμασίαι», φέρνοντας στο φως την επίδραση που άσκησε η ενδυμασία στη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης και στην κυρίαρχη μόδα του Μεσοπολέμου.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
«Και λοιπόν τι;»: Μία έκθεση στον Ταύρο «φωτίζει» το θρυλικό άλμπουμ των Εν Πλω

Εικαστικά / «Οι Εν πλω άφησαν πίσω τραγούδια που συνδέουν όσους ονειρεύονται με παρόμοιο τρόπο»

Έγιναν θρύλοι της εγχώριας μουσικής σκηνής με την κυκλοφορία ενός μόνο άλμπουμ. Μετά, εξαφανίστηκαν. Ο Κωνσταντίνος Χατζηνικολάου, ο Απόστολος Βασιλόπουλος και η Μαρία-Θάλεια Καρρά επιμελήθηκαν, μετά από δεκαετή έρευνα, μια έκθεση για ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια της ελληνικής δισκογραφίας. Mίλησαν στη LifO.
M. HULOT
Με Chryssa και Iannis Xenakis η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Εικαστικά / Με Chryssa και Ιάννη Ξενάκη η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Μέσα από 100 έργα και 40 καλλιτέχνες επιχειρείται η διερεύνηση της διεθνούς εξέλιξης του κινήματος το οποίο από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 επαναπροσδιόρισε ριζικά την έννοια του καλλιτεχνικού έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ