ΘΕΑΤΡΟ
«Φαίδρα» της Μαρίνας Τσβετάγιεβα σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά
Από 9/10, Θέατρο Προσκήνιο, Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα, είσοδος: 15-20 ευρώ
Η Φαίδρα της Μαρίνας Τσεβάτγιεβα κυκλοφόρησε το 1927, αποτελώντας ένα πρωτοποριακό έργο για την εποχή του: ένωσε την ποίηση με το θέατρο αλλά και τον μοντερνισμό με τον λυρισμό. Ο μύθος στα χέρια της Ρωσίδας ποιήτριας προβλήθηκε στις ψυχολογικές του αποχρώσεις, αποτελώντας ένα κάλεσμα προς τη φύση. Ο Δημήτρης Καραντζάς, ένας από τους πιο ταλαντούχους θεατρικούς σκηνοθέτες της γενιάς του, ανεβάζει το έργο με πέντε πρόσωπα τα οποία προσπαθούν να ανακτήσουν την ελευθερία, τον πόθο, την απενοχοποίηση.
«Προμηθέας» σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου
10-30/10, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, λεωφ. Ανδρέα Συγγρού 107, είσοδος: 5-28 ευρώ
Ο Νίκος Καραθάνος, ύστερα από τους επιτυχημένους Όρνιθες, επιστρέφει στην αρχαία τραγωδία με τον Προμηθέα (από τον Προμηθέα Δεσμώτη). Ο σκηνοθέτης θέλει «να μυθολογήσει την καθημερινότητα» με την προσέγγισή του στο έργο του Αισχύλου. Ένα σπίτι-μετεωρίτης κινείται στον χώρο και τον χρόνο όσο έρχεται αντιμέτωπο με τα τέσσερα στοιχεία της φύσης, με κατοίκους του τον Προμηθέα (Νίκος Καραθάνος), το Κράτος και τον Ερμή (Χρήστος Λούλης), τη Βία και την Ιώ (Γαλήνη Χατζηπασχάλη), τον Ήφαιστο και τον Ωκεανό (Γιάννης Κότσιφας). Τελικά, στο πρόσωπο του Προμηθέα βλέπουμε το δικό μας, τη θέση μας απέναντι στη ζωή και στον χρόνο.
ΣΙΝΕΜΑ
«Χρυσές Νύχτες 2021»
15-16/10, Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, Σίνα 31, Αθήνα, είσοδος ελεύθερη
Μια δράση που ξεκίνησε από την Ακαδημία César, οι «Χρυσές Νύχτες» συγκεντρώνουν ταινίες μικρού μήκους που ξεχώρισαν από περισσότερες από 30 ακαδημίες παγκοσμίως και για δύο βραδιές το Γαλλικό Ινστιτούτο γεμίζει με ταινίες. Σε συνεργασία με την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου.
«4th Balkan Can Kino Film Symposium»
8-16/10, σε διάφορους χώρους στην Αθήνα, είσοδος ελεύθερη
Για τέταρτη χρονιά το Συμπόσιο Κινηματογράφου επιστρέφει σε διάφορα σημεία της πόλης με προβολές αλλά και παράλληλα events, όπως ανοιχτές συζητήσεις και εργαστήρια. Κεντρικός θεματικός άξονας του φετινού Balkan Can Kino είναι οι γυναίκες, απαλλαγμένες από οποιαδήποτε ταμπέλα κοινωνικής τάξης, σεξουαλικού προσανατολισμού, γλώσσας, θρησκείας ή πολιτισμικών χαρακτηριστικών. Σκηνοθέτριες και δημιουργοί θα δώσουν το «παρών» σε 10 μέρες εποικοδομητικών προβολών και ζυμώσεων.
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Hadi Fallahpisheh, «Νέος και Ανίδεος»
6/10-13/11, Rodeo Gallery, Πολυδεύκους 41, Πειραιάς, είσοδος ελεύθερη
Μια ιδιοσυγκρασιακή έκθεση του Ιρανού καλλιτέχνη Hadi Fallahpisheh που πραγματεύεται τους πιο σκοτεινούς δαίμονες της παιδικής ηλικίας. Λούτρινα ζωάκια τοποθετημένα σαν σε τελετουργική αψίδα μέσα σε κεραμικά αγγεία, σαν «κουκουλοφόροι» στις φυλακές του Άμπου Γκράιμπ, δίνουν την εντύπωση παραμορφωμένων emojis.
«All 4 Art x Alma Gallery Athens»
Έως 30/10, Γκαλερί Άλμα, Υψηλάντου 24, Κολωνάκι, είσοδος ελεύθερη
Η φημισμένη καλλιτεχνική οικογένεια Les Andrea, δηλαδή οι Pat Andrea, Cristina Ruiz Guinazù, Mateo Andrea και Azul Andrea, παρουσιάζει από κοινού μια έκθεση αποτελούμενη από 40 έργα με ζωγραφική και σχέδια σε καμβά και χαρτί, 3D γλυπτά από χαρτόνι, γλυπτική, μεικτή τεχνική, κολάζ και in situ εγκατάσταση. Αν και η προσέγγιση και η φιλοσοφία πίσω από τα έργα καθενός από τους τέσσερις καλλιτέχνες είναι διαφορετική, τους ενώνουν κάποια κοινά σημεία που μπορείτε να ανακαλύψετε και ιδίοις όμμασι.
«Symbols & Iconic Ruins»
Έως 24/10, Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή, Αθήνα, γενική είσοδος 4-8 ευρώ
Η έννοια του πολιτισμικού συμβόλου είναι το σημείο από το οποίο εκκινεί η περιοδική έκθεση του ΕΜΣΤ, στην οποία συμμετέχουν 137 καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες και θεωρητικοί των τεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό με 110 έργα. Ο τρόπος που κατανοούμε και προσεγγίζουμε τα πολιτισμικά σύμβολα, οι συγγένειες και τα χαρακτηριστικά των συμβόλων ανεξαρτήτως προέλευσης και η σχέση τους με τον καλλιτεχνικό κόσμο δίνουν τροφή για σκέψη γύρω από τα έργα που παρουσιάζονται, με πολλά από αυτά να έχουν δημιουργηθεί ειδικά για την έκθεση. Παράλληλα, προβάλλονται ντοκιμαντέρ αρχιτεκτονικής και τέχνης καθώς και σπάνιο υλικό αρχείου.
«17ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας (ADAF) - Tactus»
13-17/10, Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού, κεντρικό κτίριο, Κυδαθηναίων 17, Αθήνα, είσοδος δωρεάν με προκράτηση θέσης
Στην 17η εκδοχή του το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας κάνει μια στάση στο ιστορικό κέντρο και εξερευνά τις γειτονιές του Μοναστηρακίου και της Πλάκας. Φέτος, το ADAF μπαίνει στο Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού για να υποδεχτεί το κοινό στο κεντρικό του κτίριο στην Πλάκα με ψηφιακά έργα Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών, από video art και animation μέχρι virtual reality εγκαταστάσεις, περφόρμανς, workshops αλλά και το ADAF Kids για τους μικρούς φίλους του φεστιβάλ. Το φεστιβάλ θα φιλοξενηθεί και στα υπόλοιπα κτίρια του μουσείου: στο Λουτρό των Αέρηδων θα δείτε έργα που αφορούν την έννοια του «άλλου», στο τζαμί Τζισταράκη ένα 3D Mapping Projection Show, ενώ στη συμβολή των οδών Άρεως και Κλάδου θα γίνουν Open Air Screenings. Κι αυτά είναι μερικά από τα πολλά special events της διοργάνωσης.
«Revolting Bodies»
6/10-26/11, Atopos CVC, Σαλαμίνος 72, Μεταξουργείο, είσοδος ελεύθερη με προκράτηση θέσης
Πώς οι σύγχρονες κοινωνίες μεταβολίζουν το επαναστατικό φαντασιακό; Πώς ηρωοποιείται η επανάσταση από τις μετεπαναστατικές κοινωνίες; Ποια είναι η φυλετική και έμφυλη ταυτότητα των επαναστατημένων σωμάτων; Ο εικαστικός, ιστορικός και ερευνητής Αλέξης Φιδετζής, ως προσκεκλημένος του καλλιτεχνικού διευθυντή του Atopos CVC Βασίλη Ζηδιανάκη, παρουσιάζει το εν εξελίξει «#RevoltingBodies, 200 χρόνια μετά την Ελληνική Επανάσταση», όχι με διάθεση εικαστικής αποτύπωσης αλλά σκιαγραφώντας τους παραπάνω προβληματισμούς σε μια σειρά από σχέδια με μολύβι που συνδιαλέγονται με μεγάλης κλίμακας εκτυπώσεις, διαμορφώνοντας επιτοίχιες εγκαταστάσεις.
ΧΟΡΟΣ
«L-E-V - Sharon Eyal - Gai Behar Κεφάλαιο 3: Το βάναυσο ταξίδι της καρδιάς»
9 & 10/10, Πειραιώς 260, Πειραιώς 260, Ταύρος, είσοδος: 15-30 ευρώ
Το τελευταίο μέρος της τριλογίας της διάσημης Ισραηλινής χορογράφου Sharon Eyal θέλει να φέρει και πάλι τη χαρά της ζωής στον χορό, πραγματευόμενο τον έρωτα. Στη σκηνή τα σώματα επιδίδονται σε μπαλετικές φιγούρες και voguing υπαινιγμούς με αισθησιασμό αλλά και χιούμορ. Στα συν της χορευτικής παράστασης τα ολόσωμα, σαν τατουάζ κοστούμια που σχεδίασε η creative director του οίκου Dior, Maria Grazia Chiuri.
«MicroDances»
9 & 10 Οκτωβρίου, Μουσείο Ακρόπολης, Διονυσίου Αρεοπαγίτου 15, Αθήνα / Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή, Αθήνα / Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, λεωφ. Ανδρέα Συγγρού 364, Καλλιθέα. Για την είσοδο στα δύο μουσεία απαιτείται αγορά εισιτηρίου.
Σύντομοι χοροί των 6-10 λεπτών, 1-3 χορευτές, μια 5ωρη διαδρομή με 21 στάσεις σε 3 σημαντικούς χώρους της πόλης. Για τα «Microdances» που πραγματοποιούνται στο πλαίσιο του An Ideal City συνεργάστηκαν τρεις ευρωπαϊκοί φορείς του χορού: Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto (Ρέτζο Εμίλια), Les Halles de Schaerbeek (Βρυξέλλες) και το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Οι σύντομες παραστάσεις των χορευτών που προέρχονται από διαφορετικά υπόβαθρα δημιουργούν πλούσια χορογραφικά τοπία σε άμεσο διάλογο με τους χώρους που φιλοξενούνται και εξερευνούν συγχρόνως τις δυνατότητες του δημόσιου χορού στον αστικό ιστό.
Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.
To νέο τεύχος της LiFO δωρεάν στην πόρτα σας με ένα κλικ.
