Ο «Πειρασμός» (Temtacio), το πολυβραβευμένο έργο του αιρετικού Καταλανού συγγραφέα Κάρλες Μπάτλιε, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Skrow, στις 3 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Θανάση Δόβρη.

 

Ο Πειρασμός είναι η ιστορία τριών ανθρώπων, της Αΐσα, μιας νεαρής Μαροκινής μετανάστριας, του Γκιλιέμ, ενός αντικέρ και παράνομου διακινητή ανθρώπων, και του Χασάν, ενός μεσήλικα που φτάνει στην Ευρώπη απ’ την Αφρική με τις γνωστές πλέον βάρκες-φέρετρα.

 

Μια σειρά συμπτώσεων και παρεξηγήσεων θα τους παρασύρει σε όλες τις πιθανές λανθασμένες αποφάσεις. Μέσα σ' ένα υπόκωφο, ονειρώδες σκηνικό σύμπαν, δανεισμένο απ’ την γκαλερί του «σωτήρα» της Γκιλιέμ, η Αΐσα, με όχημα τον παράδοξο και παραμορφωμένο κόσμο του θεάματος, θα συγκρουστεί μετωπικά με τα δυο αρσενικά αρχέτυπα του πατέρα και του εραστή, σε μια μάχη χωρίς έλεος, σε μια σύγχρονη τραγωδία.

 

Την ώρα που το φάντασμα της ξενοφοβίας πλανάται πάνω απ' τον πλανήτη, ο «Πειρασμός» είναι ένα συγκλονιστικό έργο για τη σύγκρουση των πολιτισμών, την επικοινωνία, τη μνήμη, την ταυτότητα, αλλά και τη σημερινή Ευρώπη, στην εποχή της ριζικής της μεταμόρφωσης.

 

Μια καίρια ματιά στις παλιές και τις νέες φυλετικές αναστολές και έχθρες που πρόσφατα αποψύχθηκαν, αφού ποτέ δεν εξαλείφθηκαν, και που αναμειγνύονται πλέον με τον φόβο που παράγει η ανασφάλεια της ρευστής μοντέρνας ύπαρξης.

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

 

Σκηνοθετικό σημείωμα

Ο «Πειρασμός» είναι, σε προσωπικό επίπεδο, μια συνέχεια του «Γκιακ» και των «Ευτυχισμένων Ημερών», όσον αφορά στην αποσπασματικότητα, τη θραυσματικότητα των ρόλων και των ανθρώπων-ηθοποιών που τους παίζουν, καθώς και την ειλικρινή τους προσπάθεια να σταθούν στη σκηνή με ό,τι κι αν αυτό σημαίνει. Η αναζήτηση της σκηνικής πραγματικότητας αυτήν τη φορά βασίζεται στο άκρως ρεαλιστικό φαινομενικά, σύγχρονο κείμενο του Καταλανού συγγραφέα Κάρλες Μπάτλιε.

 

Σε μια εποχή όπου η ανθρώπινη κοινότητα παίζει κορώνα γράμματα το βασικό αίσθημα της ανθρωπιάς, για να μεταβεί σε μια νέα εποχή με αχαρτογράφητα νερά, οι παραστάσεις του θεάτρου έχουν σχεδόν δύο επιλογές. Κι οι δύο ερήμην τους· Να είναι ένα φωτογραφημένο νόθο θέατρο, αντίγραφο οθονών με φιλήσυχα αποτελέσματα ή ένα κανονικό θέατρο με υλική παρουσία ζωντανών ηθοποιών και άμεση επίδραση του κοινού πάνω τους, με αβέβαια και ενίοτε «καταστροφικά» αισθητικά αποτελέσματα.

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος
Φωτο: Γιάννης Καραμπάτσος

 

Συντελεστές

Μετάφραση: Μεταφραστική Ομάδα Els de Paros

Σκηνοθεσία-δραματουργία: Θανάσης Δόβρης

Σκηνικά: Μάριος Ράμμος

Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Μαρία Αποστολακέα, Βάσια Ατταριάν

Προβολές Video: Σύλλας Τζουμέρκας

 

Παίζουν: Ζωή Μυλωνά, Κώστας Ξυκομηνός, Σεραφείμ Ράδης

 

3 Φεβρουαρίου έως 7 Απριλίου

Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Εισιτήρια: 13€ κανονικό, 10€ φοιτητικό, 8€ ανέργων/ΑΜΕΑ

Προπώληση εισιτηρίων εδώ.