Όλοι μας κάτι πουλάμε

Όλοι μας κάτι πουλάμε Facebook Twitter
0

Ποιος είναι ο Ζοέλ Πομερά; Είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζεται έργο του στη χώρα μας.

Ξεκίνησε να γράφει το 1990, ανήκει δηλαδή στη γενιά των νέων δραματουργών της Γαλλίας. Συγγραφέας και σκηνοθέτης, δουλεύει με μία σταθερή ομάδα ηθοποιών. Ολοκληρώνει πάντα τα έργα του στη διάρκεια των δοκιμών, μ' έναν αρκετά ιδιότυπο τρόπο: κατά τη διάρκεια της πρόβας δίνονται κάποιοι θεματικοί άξονες στους ηθοποιούς, πάνω σ' αυτούς δουλεύουν και το ίδιο βράδυ γράφει το κείμενο που προέκυψε από τη συλλογική δουλειά. Την επόμενη μέρα δουλεύουν πια πάνω στο κείμενο. Και έτσι, σιγά σιγά, σκηνή σκηνή, γράφεται το έργο. Οι Έμποροι πρωτοπαίχτηκαν τον Ιανουάριο του 2006 στο Εθνικό Θέατρο του Στρασβούργου. Η παράσταση εντάχθηκε στο επίσημο πρόγραμμα του Φεστιβάλ της Αβινιόν του ίδιου χρόνου, όπου παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία.

Και στη Θεσσαλονίκη η παράστασή σας είχε επίσης μεγάλη επιτυχία. Απρόσμενη;

Στη Θεσσαλονίκη το θέατρο ήταν συνέχεια γεμάτο και νομίζω πως σ' αυτό έπαιξε ρόλο το ότι οι παραστάσεις συνέπεσαν με τα γεγονότα του περασμένου Δεκεμβρίου. Ήρθαν στο θέατρο νέοι, πολλοί φοιτητές, που συζήτησαν το έργο και το διέδωσαν. Θίγει βλέπετε και το πρόβλημα της ανεργίας που συμβαίνει να απασχολεί έντονα πολλούς αυτή την περίοδο. Σκεφτείτε ότι κατά, τη διάρκεια των παραστάσεων, είχαν γίνει μαζικές απολύσεις σε κάποια βιομηχανία της Θεσσαλονίκης και βρίσκαμε μπροσούρες στο δρόμο, που ήταν θαρρείς κομμάτια του έργου του Πομερά. Ήταν απρόσμενη η επιτυχία της παράστασης γιατί είναι ένα έργο περιέργο -κυρίως ως προς τη δομή του.

Δηλαδή;

Μια γυναίκα αφηγείται στους θεατές μια ιστορία, που αφορά τη σχέση της με τη καλή της φίλη, η οποία είναι άνεργη. Παράλληλα, το περιεχόμενο της αφήγησης ζωντανεύει ως βουβή θεατρική δράση από 8 ηθοποιούς. Η σκηνική δράση δεν εικονοποιεί την αφήγηση, γιατί σταδιακά οι θεατές αντιλαμβάνονται ότι η πρώτη υπονομεύει τη δεύτερη, άρα υπονομεύει και την ίδια την αφηγήτρια (κάτι μάλλον παράδοξο, καθώς στο θέατρο είθισται ο αφηγητής να είναι απόλυτα έγκυρος). Εδώ, όσα αφηγείται η γυναίκα αμφισβητούνται και τελικά αποδεικνύονται εντελώς διάτρητα, με αποτέλεσμα και το ίδιο της το πρόσωπό της να κατακερματίζεται.

Πώς συμβαίνει αυτό;

Σιγά σιγά αποκαλύπτεται ότι αυτή η γυναίκα έχει κάνει πολλές μικρές παραχωρήσεις, πολλούς μικρούς συμβιβασμούς, τους οποίους έχουμε φτάσει πια στο σημείο να θεωρούμε μέχρι και «φυσικούς». Αυτές οι παραχωρήσεις στον κυνισμό έχουν αντίκτυπο στις σχέσεις μας, τις καταστρέφουν, καταστρέφουν τη ζωή μας. Έχει υπόγεια δύναμη το κείμενο, δεν αποκαλύπτει το νόημά του με τον παραδοσιακό τρόπο κατά τη διάρκεια της παράστασης. Τα κομμάτια του παζλ συνδέονται σταδιακά στο μυαλό μας - ίσως μάλιστα η εικόνα να σχηματίζεται μετά το τέλος της παράστασης. Μοιάζει με βραδυφλεγή βόμβα.

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Στη νέα παράσταση του Γιώργου Κουτλή παίζουν μόνο νέοι ηθοποιοί

Θέατρο / Στη νέα παράσταση του Γιώργου Κουτλή παίζουν μόνο νέοι ηθοποιοί

Ένας από τους σημαντικότερους νέους σκηνοθέτες του ελληνικού θεάτρου ανεβάζει την «Αντιγόνη» του Ανούιγ με είκοσι νέους ηθοποιούς, ακολουθώντας έναν διαφορετικό τρόπο δουλειάς που του αποκάλυψε πράγματα για τον εαυτό του, σκηνοθετικά και προσωπικά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Αλφρέδο Άριας: «Οι καλλιτέχνες είναι οι πρώτοι που εξαφανίζουν οι δικτατορίες»

Αλφρέδο Άριας / Αλφρέδο Άριας: «Οι καλλιτέχνες είναι οι πρώτοι που τους εξαφανίζουν οι δικτατορίες»

Λίγο πριν από την πρεμιέρα της όπερας «Monsieur Vénus», που βασίζεται σε ένα από τα πιο προκλητικά έργα του 19ου αιώνα, ο διάσημος Αργεντινός σκηνοθέτης αφηγείται την πλούσια διαδρομή του στο θέατρο, στην όπερα και στον κινηματογράφο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

The Review / Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης, Θωμάς Μοσχόπουλος, πήρε το κλασικό αριστούργημα του Στρίντμπεργκ, άλλαξε το φύλο της ηρωίδας και εξηγεί γιατί η Δεσποινίς Τζούλια έγινε Κος Ζύλ, ένας νεαρός ομοφυλόφιλος αριστοκράτης.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Θέατρο / To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Στην ταινία του 1966 θριάμβευε το φως, το ελληνικό καλοκαίρι και η αγάπη. Στην παράσταση που σκηνοθετεί σήμερα ο Νίκος Καραθάνος βλέπει «το τελευταίο δειλινό πριν έρθει η νύχτα», ψάχνει το happy end και κοιτάζει με νοσταλγία μια εποχή αθωότητας που έχει οριστικά χαθεί.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Κίττυ Παϊταζόγλου πιστεύει ότι η συναίνεση είναι μια πολύ εύθραυστη λέξη

Θέατρο / Κανείς δεν θα κάνει την Κίττυ στην άκρη

Μια από τις πιο ταλαντούχες και ιδιαίτερες ηθοποιούς της γενιάς της, η Κίττυ Παϊταζόγλου, μιλά στη LifO για το τολμηρό έργο «Συναίνεση» στο οποίο πρωταγωνιστεί αλλά και για την εμπειρία της με τον σκηνοθέτη Ούλριχ Ράσε το καλοκαίρι που μας πέρασε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λέσλι Τράβερς: «Η όπερα είναι ένας κόσμος χωρίς όρια»

Θέατρο / Ο Λέσλι Τράβερς πήγε τη σκηνογραφία σε άλλο επίπεδο. Δες εδώ μαγεία

Με αφορμή τη νέα παραγωγή της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή, ο διακεκριμένος σκηνογράφος μιλά για τη δύναμη της μουσικής να γεννά εικόνες και την όπερα ως ένα από τα πιο ζωντανά καλλιτεχνικά πεδία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Εύη Σαουλίδου / Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Μια από τις πιο προσηλωμένες στην τέχνη της ηθοποιούς της γενιάς της θα ζωντανέψει επί σκηνής μαζί με τέσσερις άντρες, σε μια ελεύθερη θεατρική διασκευή, την ταινία του Μάρκο Φερέρι «Το μεγάλο φαγοπότι».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Θέατρο / Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου ανεβάζει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ το τελευταίο διήγημα του Κάφκα, βλέποντας σε αυτό μια εξαιρετικά επίκαιρη αλληγορία για την προσπάθεια της τέχνης να επιβιώσει σε έναν κόσμο που δεν τη θεωρεί απαραίτητη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό με νέα, φρέσκια ματιά

The Review / Σε κάποιους άρεσε ο «Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό

Η Βένα Γεωργακοπούλου και ο Χρήστος Παρίδης διαβάζουν, ο καθένας με τον τρόπο του, την παράσταση του Εθνικού, θυμούνται τους «Βυσσινόκηπους» που έχουν δει και ξεφυλλίζουν τη θαυμάσια μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Έρευνα / Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Τι χρειάζεται, τελικά, για να βγει μια παράσταση έξω από την Ελλάδα; Ποιος στηρίζει τους καλλιτέχνες; Ποια έργα «αρέσουν» στους ξένους; Ζητήσαμε από τους Έλληνες δημιουργούς Δημήτρη Παπαϊωάννου, Πρόδρομο Τσινικόρη, Ανέστη Αζά, Γιώργο Βαλαή, Χρήστο Παπαδόπουλο, Ευριπίδη Λασκαρίδη, Πατρίσια Απέργη και Μάριο Μπανούσι να μοιραστούν την πορεία του ταξιδιού τους.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μπήκαμε στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Θέατρο / Στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Ο σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης εξηγεί τον ρηξικέλευθο τρόπο με τον οποίο προσέγγισε την όπερα του Ντονιτσέτι, «μουτζουρώνοντας» το μπελ κάντο του συνθέτη με ηχητικές παρεμβολές πρωτοφανείς για τα ελληνικά δεδομένα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Θέατρο / O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Ο μουσικός εξηγεί πώς από το έργο του Φραντς Κάφκα εμπνεύστηκε την ομώνυμη μουσική περφόρμανς θέλοντας να μιλήσει για τον τρόπο που ακόμα και η υποψία του φόβου παραλύει τον άνθρωπο, ενώ ουσιαστικά παγιδεύεται από τον ίδιο του τον εαυτό.
M. HULOT