Lost boys

 Lost boys Facebook Twitter
0
 Lost boys Facebook Twitter

Ο Slava Mogutin γεννήθηκε το 1974 στη Σιβηρία και ξεκίνησε να γράφει ποιήματα και μικρές ιστορίες από πολύ μικρή ηλικία. Μετακόμισε στη Μόσχα στα 14 με το όνειρο να γίνει μεγάλος Ρώσος ποιητής και κατάφερε με τα ποιήματα και τις performances του να προκαλέσει το ενδιαφέρον κάποιων ανοιχτόμυαλων ανθρώπων, έτσι άρχισε συνεργάζεται ως δημοσιογράφος με περιοδικά, εφημερίδες και με έναν ραδιοφωνικό σταθμό. Ως παιδί θαύμα.

Με τον ανοιχτά γκέι λόγο του και τις ακτιβιστικές δράσεις του απέκτησε πολλούς θαυμαστές αλλά ακόμα περισσότερους εχθρούς -κυρίως πολιτικούς- που καταδίκαζαν ό,τι έκανε, έγραφε ή έλεγε και τελικά τον ανάγκασαν να φύγει από τη Ρωσία.

Στα 21 του ζήτησε πολιτικό άσυλο στις ΗΠΑ και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Ήταν ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης που ζήτησε άσυλο επειδή διώχτηκε για την σεξουαλικότητά του. Την τελευταία δεκαετία κατάφερε με το έργο του –κυρίως ως φωτογράφος αλλά και ως video artist και συγγραφέας- να γίνει από τους πιο σημαντικούς Ρώσους καλλιτέχνες των τελευταίων χρόνων. Οι φωτογραφίες του είναι μια μίξη φαντασιώσεων, σκληρής πραγματικότητας και vintage φωτογραφιών που θυμίζουν άλλες εποχές αλλά με την αισθητική του σήμερα.

Έχει κυκλοφορήσει συνολικά εφτά βιβλία και η τεχνική του έχει πολύ εξελιχθεί, έχει φωτογραφίσει για τα μεγαλύτερα περιοδικά του κόσμου, έχει κάνει εκθέσεις, έχει κερδίσει βραβεία και είναι από τα πιο σημαντικά ονόματα της φωτογραφίας σήμερα.

Παρόλο που η Ρωσία είναι ακόμα μια πολύ συντηρητική χώρα στο θέμα της σεξουαλικότητας και η ομοφυλοφιλία δεν είναι αποδεκτή τουλάχιστον από την πολιτική ηγεσία, ο Mogutin κατάφερε να επισκεφτεί ξανά τη χώρα του για να του απονεμηθεί ένα λογοτεχνικό βραβείο (το Andrei Belyi Prize). Επίσης τον κάλεσαν να συμμετάσχει στην Μπιενάλε της Μόσχας και εμφανίστηκε σε εξώφυλλα περιοδικών και σε δημοφιλείς εκπομπές της τηλεόρασης. Εκείνο το διάστημα ο Mugatin το εκμεταλλεύτηκε για τραβήξει μια σειρά φωτογραφιών που έγιναν το πρώτο λεύκωμά του, το Lost Boys, ένα βιβλίο που τον έκανε γνωστό σε ολόκληρο τον κόσμο.

Από τότε έχει κυκλοφορήσει συνολικά εφτά βιβλία και η τεχνική του έχει πολύ εξελιχθεί, έχει φωτογραφίσει για τα μεγαλύτερα περιοδικά του κόσμου, έχει κάνει εκθέσεις, έχει κερδίσει βραβεία και είναι από τα πιο σημαντικά ονόματα της φωτογραφίας σήμερα. Έχει και έντονη ακτιβιστική δράση ενάντια στην αντι-γκέι πολιτική του Πούτιν. Πέρσι κυκλοφόρησε το Food Chain, το πρώτο του βιβλίο στα αγγλικά.

Οι φωτογραφίες είναι από τα πρότζεκτ του Lost Boys, In the Name of Love, Suddenly Last Summer, Master strokes.

 

Έργα του Slava Mogutin -μεταξύ άλλων- εκτέθηκαν στην Identalterity - Ταυτοετερότητα, στο φουαγέ του Δημαρχείου Θεσσαλονίκης. Ήταν μια εικαστική έκθεση που εντάχθηκε στο κεντρικό πρόγραμμα της Thessaloniki Biennale of Contemporary Art του 2015 και είχε θέμα την πολυμορφία στην έμφυλη και σεξουαλική ταυτότητα και το δικαίωμα στον αυτοπροσδιορισμό.

 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
 Lost boys Facebook Twitter
O Slava Mogutin
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ