Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Στην μεγάλη και εντυπωσιακή αυτή παραγωγή πήραν μέρος δυο Έλληνες. Ο Πάρις Μέξης, ο οποίος έκανε τα σκηνικά και τα κοστούμια και ο Γιώργος Τέλλος τους φωτισμούς της παράστασης... Αtys, στην όπερα του Κιέλου
2

Η Λουσίντα Τσάιλντς είναι μια από τις κορυφαίες χορογράφους του κόσμου. Μεγάλη κυρία του μινιμαλιστικού χορού, με μοναδικό χορογραφικό στιλ εδώ και πολλά χρόνια ασχολείται με την όπερα αλλά και πατραγωγές μεγάλης κλίμακας.

Ανάμεσα σε άλλα είναι δημιουργός μαζί με τον Μπομπ Γουίλσον και τον Φίλιπ Γκλας της θρυλικής παράστασης «Ο Αϊνστάιν στην παραλία», η οποία άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε την όπερα. Η Λουσίντα Τσάιλντς ξεκίνησε τη σταδιοδρομία της το 1963 με την ομάδα Judson Dance Theater της Νέας Υόρκης, ενώ το 1973 ίδρυσε τη δική της ομάδα. Εκτοτε έχει συνεργαστεί με μεγάλους δημιουργούς, ανάμεσα σε άλλους και τον  Φρανκ Γκέρι, τους σκηνοθέτες Λικ Μποντί, Πέτερ Στάιν, κ.ά. Τα τελευταία χρόνια η Τσάιλντς ασχολείται συστηματικά με τη σκηνοθεσία όπερας. Ξεκίνησε το 1995 με τη «Zαΐδα» του Μότσαρτ στο Θέατρο La Monnaie των Βρυξελλών, ενώ η πιο πρόσφατη παραγωγή της απέσπασε διθυραμβικές κριτικές στην όπερα του Κιέλου.

Η όπερα Atys του  Ζαν Μπατίστ Λυλί που σκηνοθέτησε στο Κίελο, είναι ένα είδος πρώιμης γαλλικής όπερας που έκανε την πρώτη της πρεμιέρα το 1676. Γιος μυλωνά,  ο Λυλί γεννημένος στη Φλωρεντία, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στην αυτλή του Λουδοβίκου ΙΔ’. Θεωρείται ο πατέρας του γαλλικού ύφους της μπαρόκ μουσικής. Αν και το κοινό αντιμετώπισε με αδιαφορία το Atys, έγινε γνωστή ως η όπερα του βασιλιά λόγω της αγάπης του Λουδοβίκου ΙΕ’ γι αυτήν.

 

Το απαιτητικό αυτό έργο με πρόλογο και πέντε πράξεις ανέβηκε για πρώτη φορά εκτός Γαλλίας ύστερα από τη θρυλική πρώτη αναβίωσή του το 1986. Είναι μια όπερα για τη σκληρότητα της αγάπης.


Το απαιτητικό αυτό έργο με πρόλογο και πέντε πράξεις ανέβηκε για πρώτη φορά εκτός Γαλλίας ύστερα από τη θρυλική πρώτη αναβίωσή του το 1986. Είναι μια όπερα για τη σκληρότητα της αγάπης.

Η ιστορία διαδραματίζεται στο παλάτι του χρόνου, ανάμεσα στο χρόνο (ήλιος) και τις ώρες (ηλιακοί δείκτες). Η μούσα της ανθοφορίας και της βλάστησης, Φλώρα και η μούσα της τραγωδίας, Μελπομένη, με τις ακολουθίες τους, διεκδικούν την πρωτοκαθεδρία στην ιστορία που θα συμβεί.  Ο Χρόνος τις καθησυχάζει και ο μύθος ξεκινά...

Στον αλληγορικό μύθο για τη δύναμη του έρωτα  η θεά της γονιμότητας Κυβέλη διεκδικεί τον όμορφο θνητό Άττι από την αγαπημένη του νηρηίδα, Σαγκαρίδα. Τελικά αντιλαμβάνεται πως ο έρωτας δεν κατακτάται με τη δύναμη ή τη εξουσία αλλά με την αγάπη. Έτσι, επιστρέφει στη θεϊκή της μοναχική υπόσταση και με τη βοήθεια των πνευμάτων του δάσους μεταμορφώνει τον Άττι σε πεύκο έτσι ώστε να ρίχνει πάντα τη προστατευτική του σκιά στους ερωτευμένους και να τους κρύβει από τα μάτια των θεών. 

 

Στην μεγάλη και εντυπωσιακή αυτή παραγωγή πήραν μέρος δυο Έλληνες. Ο Πάρις Μέξης, ο οποίος έκανε τα σκηνικά και τα κοστούμια και ο Γιώργος Τέλλος τους φωτισμούς της παράστασης. Σκηνικά και κοστούμια αναφέρθηκαν ιδιαιτέρως σε όλα τα δημοσιεύματα για την υψηλή αισθητική και την αισθητική σύνδεση του μπαρόκ με το σύγχρονο. Ο Πάρις Μέξης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε σκηνογραφία στο Λονδίνο, στο Central Saint Martins College of Art and Design. Έχει σκηνογραφήσει και σκηνοθετήσει παραγωγές για το θέατρο, την όπερα, το χορό, το κινηματογράφο και την τηλεόραση, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ενώ παράλληλα εργάζεται ως διακοσμητής, δημιουργός εκθέσεων και production designer. Με μαέστρο τον Ρούμπεν Ντουμπρόβκσι, η όπερα  Atys έκανε το Κίελο τόπο διεθνούς προσοχής, με αποκορύφωμα το δημοσίευμα των Φαϊνάνσιαλ Τάιμς, στο οποίο γράφτηκε ότι τα θέατρα του κόσμου πρέπει να στρέψουν το βλέμμα σε αυτή την παραγωγή και να κάνουν ένα «προσκύνημα στο Κίελο».

 

Η όπερα Atys παρουσιάζεται στην Όπερα του Κιέλου

Οι φωτογραφίες από την προετοιμασία της όπερας και την παράσταση είναι του Πάρι Μέξη και του Olaf Struck 

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου
Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου
Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου
Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου
Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Αtys, στην όπερα του Κιέλου

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Μακέτα μάσκας

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Μακέτα σκηνικού

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Μακέτα μάσκας

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Μακέτα κοστουμιού

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Μακέτα κοστουμιού

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Η Λουσίντα Τσάιλντς και ο Πάρις Μέξης στην προετοιμασία της παράστασης

Ο σκηνικός θρίαμβος του Πάρι Μέξη στο Κίελο Facebook Twitter
Η Λουσίντα Τσάιλντς με την διάσημη μεσόφωνο Ροζάν Βαν Σάντγουέϊκ


 

2

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Μπομπ Γουίλσον

Απώλειες / Μπομπ Γουίλσον (1941-2025): Το προκλητικό του σύμπαν ήταν ένα και μοναδικό

Μεγάλωσε σε μια κοινότητα όπου το θέατρο θεωρούνταν ανήθικο. Κι όμως, με το ριζοσπαστικό του έργο σφράγισε τη σύγχρονη τέχνη του 20ού αιώνα, σε παγκόσμιο επίπεδο. Υποκλίθηκε πολλές φορές στο αθηναϊκό κοινό – και εκείνο, κάθε φορά, του ανταπέδιδε την τιμή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H ανάληψη του Οιδίποδα αναβάλλεται επ’ αόριστον

Θέατρο / H ανάληψη του Οιδίποδα αναβάλλεται επ’ αόριστον

Ο «Οιδίποδας» του Γιάννη Χουβαρδά συνενώνει τον «Τύραννο» και τον «Επί Κολωνώ» σε μια παράσταση, παίρνοντας τη μορφή μιας πυρετώδους ανασκαφής στο πεδίο του ασυνείδητου - Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Ζιλιέτ Μπινός: Η Ιουλιέτα των Πνευμάτων στην Επίδαυρο

Θέατρο / Ζιλιέτ Μπινός: Η Ιουλιέτα των Πνευμάτων στην Επίδαυρο

Η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός προσπαθεί να παραμείνει συγκεντρωμένη μέχρι την κάθοδό της στο αργολικό θέατρο. Παρ’ όλα αυτά, βρήκε τον χρόνο να μας μιλήσει για τους γυναικείους ρόλους που τη συνδέουν με την Ελλάδα και για τη σημασία της σιωπής.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Όλα όσα ζήσαμε στο 79ο Φεστιβάλ της Αβινιόν: από το «La Distance» του Ροντρίγκες έως τη μεγάλη επιτυχία του Μπανούσι

Θέατρο / Όλα όσα ζήσαμε στο 79ο Φεστιβάλ της Αβινιόν

Οι θερμές κριτικές της «Liberation» και της «Le Monde» για το «ΜΑΜΙ» του Μπανούσι σε παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση είναι απλώς μια λεπτομέρεια μέσα στις απανωτές εκπλήξεις που έκρυβε το πιο γνωστό θεατρικό φεστιβάλ στον κόσμο.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
Κωνσταντίνος Ζωγράφος: Ο «Ορέστης» του Τερζόπουλου

Θέατρο / Κωνσταντίνος Ζωγράφος: «Ο Τερζόπουλος σου βγάζει τον καλύτερό σου εαυτό»

Ο νεαρός ηθοποιός που πέρυσι ενσάρκωσε τον Πυλάδη επιστρέφει φέτος ως Ορέστης. Με μια ήδη πλούσια διαδρομή στο θέατρο δίπλα σε σημαντικούς δημιουργούς, ετοιμάζει ένα νέο έργο εμπνευσμένο από το Νεκρομαντείο του Αχέροντα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα»: Αξίζει η παράσταση για τον «μάγκα» του ελληνικού πενταγράμμου;

The Review / «Μάλιστα κύριε Ζαμπέτα»: Αξίζει η παράσταση για τον «μάγκα» του ελληνικού πενταγράμμου;

Με αφορμή την παράσταση γι’ αυτόν τον αυθεντικό δημιουργό που τις δεκαετίες του 1950 και του 1960 μεσουρανούσε, ο Χρήστος Παρίδης και η Βένα Γεωργακοπούλου σχολιάζουν τον αντίκτυπό του στο κοινό σήμερα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Οιδίπους Τύραννος» και «Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή: Η άνοδος, πτώση και η αποθέωση

Αρχαίο Δράμα Explained / «Οιδίπους Τύραννος» και «Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή: Η άνοδος, η πτώση και η αποθέωση

Τι μας μαθαίνει η ιστορία του Οιδίποδα, ενός ανθρώπου που έχει τα πάντα και τα χάνει εν ριπή οφθαλμού; Η κριτικός θεάτρου Λουίζα Αρκουμανέα επιχειρεί μια θεωρητική ανάλυση του έργου του Σοφοκλή.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Αλίκη Βουγιουκλάκη: Στη ζωή έσπαγε τα ταμπού, στο θέατρο τα ταμεία

Θέατρο / Αλίκη Βουγιουκλάκη: Πώς έσπαγε τα ταμεία στο θέατρο επί 35 χρόνια

Για δεκαετίες έχτισε, με το αλάνθαστο επιχειρηματικό της ένστικτο, μια σχέση με το θεατρικό κοινό που ακολουθούσε υπνωτισμένο τον μύθο της εθνικής σταρ. Η πορεία της ως θιασάρχισσας μέσα από παραστάσεις-σταθμούς και τις μαρτυρίες συνεργατών της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Νίκος Καραθάνος: «Εμείς είμαστε οι χώρες, τα κείμενα, οι πόλεις, εμείς είμαστε οι μύθοι»

Θέατρο / Νίκος Καραθάνος: «Εμείς είμαστε οι χώρες, τα κείμενα, οι πόλεις, εμείς είμαστε οι μύθοι»

Στον πολυαναμενόμενο «Οιδίποδα» του Γιάννη Χουβαρδά, ο Νίκος Καραθάνος επιστρέφει, 23 χρόνια μετά, στον ομώνυμο ρόλο, ακολουθώντας την ιστορία από το τέλος προς την αρχή και φωτίζοντας το ανθρώπινο βάθος μιας τραγωδίας πιο οικείας απ’ όσο νομίζουμε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα δώρο που άργησε να φτάσει

Θέατρο / «Κοιτάξτε πώς φέρονταν οι αρχαίοι στους ξένους! Έτσι πρέπει να κάνουμε κι εμείς»

Ένα δώρο που έφτασε καθυστερημένα, μόλις είκοσι λεπτά πριν το τέλος της παράστασης - Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για το «ζ-η-θ, ο Ξένος» σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Κασσάνδρα της Έβελυν Ασουάντ σημάδεψε το φετινό καλοκαίρι

Θέατρο / Η Κασσάνδρα της Έβελυν Ασουάντ σημάδεψε την «Ορέστεια»

Η «Ορέστεια» του Θεόδωρου Τερζόπουλου συζητήθηκε όσο λίγες παραστάσεις: ενθουσίασε, προκάλεσε ποικίλα σχόλια και ανέδειξε ερμηνείες υψηλής έντασης και ακρίβειας. Ξεχώρισε εκείνη της Έβελυν Ασουάντ, η οποία, ως Κασσάνδρα, ερμήνευσε ένα αραβικό μοιρολόι που έκανε πολλούς να αναζητήσουν το όνομά της. Το φετινό καλοκαίρι, η παράσταση επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη, στους Δελφούς και στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων.
M. HULOT
Η Λίνα Νικολακοπούλου υπογράφει και σκηνοθετεί τη μουσικοθεατρική παράσταση «Χορικά Ύδατα»

Θέατρο / «Χορικά Ύδατα»: Ο έμμετρος κόσμος της Λίνας Νικολακοπούλου επιστρέφει στη σκηνή

Τραγούδια που αποσπάστηκαν από το θεατρικό τους περιβάλλον επιστρέφουν στην πηγή τους, σε μια σκηνική τελετουργία γεμάτη εκπλήξεις που φωτίζει την τεράστια καλλιτεχνική παρακαταθήκη της στιχουργού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Το ημέρωμα της στρίγγλας»: Ήταν ο Σαίξπηρ μισογύνης;

The Review / «Το ημέρωμα της στρίγγλας»: Ήταν ο Σαίξπηρ μισογύνης;

Γιατί εξακολουθεί να κερδίζει το σύγχρονο κοινό η διάσημη κωμωδία του Άγγλου βάρδου κάθε φορά που ανεβαίνει στη σκηνή; Ο Χρήστος Παρίδης και η Βένα Γεωργακοπούλου συζητούν με αφορμή την παράσταση που σκηνοθετεί η Εύα Βλασσοπούλου.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Darkest White»: Ένα σύμπαν που εξερευνά την ανθεκτικότητα και τη δύναμη της γυναίκας 

Θέατρο / «Darkest White»: Ο εμφύλιος από την πλευρά των χαμένων

Το έργο της Δαφίν Αντωνιάδου που θα δούμε στο Φεστιβάλ Αθηνών, εξερευνά μέσω προσωπικών και ιστορικών αναμνήσεων και μέσα από την ανθεκτικότητα και τη δύναμη της γυναικείας παρουσίας, ιστορίες εκτοπισμού και επιβίωσης. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Beytna: Μια παράσταση χορού που είναι στην ουσια ένα τραπέζι με φίλους

Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας / Beytna: Μια παράσταση χορού που είναι στην ουσία ένα τραπέζι με φίλους

Ο σπουδαίος λιβανέζος χορευτής και χορογράφος Omar Rajeh, επιστρέφει με την «Beytna», μια ιδιαίτερη περφόρμανς με κοινωνικό όσο και γαστριμαργικό αποτύπωμα, που θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του φετινού 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Η νύφη και το «Καληνύχτα, Σταχτοπούτα»

Θέατρο / Η Καρολίνα Μπιάνκι παίρνει το ναρκωτικό του βιασμού επί σκηνής. Τι γίνεται μετά;

Μια παράσταση-περφόρμανς που μέσα από έναν εξαιρετικά πυκνό και γοητευτικό λόγο, ένα κολάζ από εικόνες, αναφορές, εξομολογήσεις, όνειρα και εφιάλτες μάς κάνει κοινωνούς μιας ακραίας εμπειρίας, χωρίς να σοκάρει.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Ακούγεσαι Λυδία, Ακούγεσαι ίσαμε το στάδιο

Επίδαυρος / «Ακούγεσαι, Λυδία, ίσαμε το στάδιο ακούγεσαι»

Κορυφαίο πρόσωπο του αρχαίου δράματος, συνδεδεμένη με εμβληματικές παραστάσεις, ανατρέχει σε δεκαπέντε σταθμούς της καλλιτεχνικής της ζωής στην Επίδαυρο και αφηγείται προσωπικές ιστορίες, επιτυχίες και ματαιώσεις, εξαιρετικές συναντήσεις και συνεργασίες, σε μια πορεία που αγγίζει τις πέντε δεκαετίες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

σχόλια

2 σχόλια
Μέξης, Μέγα Θεατρικό Μέγεθος !Αισθητική που αναδεικνύει τους χυμούς που ενυπάρχουν σε κάθε σημαντικό έργο κι' έτσι απογειώνει την παρουσίασή του, μας το αποκαλύπτει με τη δόξα που του αξίζει !υ.γ. δεν γνωρίζω τον άνθρωπο, λατρεύω την δουλειά του. Η λέξη δόξα περιέχει και την έννοια της άποψης.