NAR - "I'm not here to entertain you"

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
0
NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO

 Εγκαινιάζεται απόψε στην Gallery Sarri12 η πρώτη ατομική έκθεση του NAR, ενός από τους πιο ξεχωριστούς street artists της χώρας.

Νωρίτερα την φετινή χρονιά είχαμε γνωρίσει καλύτερα, εδώ στο LIFO.gr, τη δουλειά του Ιάκωβου μέσα από ένα ένα ενδελεχές αφιέρωμα στη ζωή και το έργό του από το 1996 - οπότε και άρχισε να ασχολείται με το γκραφίτι και την τέχνη του δρόμου, σε ηλικία 13 ετών- μέχρι και σήμερα.

Γλυπτά φτιαγμένα από άδεια σπρέι, παλιά φύλα ντουλαπιών -που πάνω τους ο καλλιτέχνης γράφει με καρφιά, κλωστές και κομμάτια από φλοκάτη λέξεις όπως "ψέμα", "rainbow", "touch" κλπ- ζωγραφικοί πίνακες, καθώς και φωτογραφίες έργων που έχει κάνει δρόμο στο παρελθόν."

Με περισσότερα από είκοσι έργα που δημιουργήθηκαν κατά την παραμονή του στη Αθήνα, ο Θεσσαλονικιός καλλιτέχνης ξεδιπλώνει για πρώτη φορά κεκλεισμένων των θυρών το ιδιαίτερό του ύφος χρησιμοποιώντας εξ' ολοκλήρου, για ακόμα μία φορά, "άχρηστα" υλικά που βρίσκει πεταμένα στον δρόμο, και "παίζοντας" με τις λέξεις.

"Μαζούτ, κουμπιά, παλιά παιχνίδια, κομμάτια από μοκέτες, και βινετοκασέτες αντιμετωπίζονται από τον NAR με λεπτότητα και μετά από συνεχείς πειραματισμούς μεταμορφώνονται σε γλυπτα και επιτοίχια έργα. Μ' αυτόν τον τρόπο η ασημαντότητά τους αλλοιώνεται σε βαθμό που να μπορούν να προσεγγίσουν την έννοια του πολύτιμου", εξηγεί ο επιμελητής της έκθεσης (επίσης καλλιτέχνης) Αντωνάκης Χριστοδούλου.

Λίγες ώρες πριν τα σημερινά εγκαίνια της έκθεσης με τίτλο "I'M NOT HERE TO ENTERTAIN YOU" οι συντελεστές και ο ίδιος ο καλλιτέχνης μας "ξεναγούν" σε ένα μικρό τμήμα της, και μιλούν στο LIFO.gr

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
“Πριν ξεκινήσω να φτιάχνω οτιδήποτε έπρεπε να βρω τα υλικά. Έτσι, για καμιά βδομάδα γυρνούσα στους δρόμους κι εκεί μου ήρθαν και οι περισσότερες ιδέες, όπως το RAINBOW.” - NARφωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO

"Στην πρώτη του ατομική αυτή έκθεση ο καλλιτέχνης μεταφέρει στο χώρο της Σαρρή -με πολλά διαφορετικά μέσα και ιδιαίτερα έξυπνη διαχείριση αυτών- τη μέχρι τώρα δεκαοκτάχρονη πορεία της δουλειάς του στο δρόμο.
Η έκθεση αποτελείται από εικοσιτρία νέα έργα αρκετά διαφορετικά μεταξύ τους όσον αφορά τα υλικά (τα περισσότερα από τα οποία συλλέγονται από τον δρόμο δίνοντας μια επιπλέον προσέγγιση στην έννοια της τέχνης του δρόμου), αλλά με ιδιαίτερη συνοχή όσον αφορά τη θεματική:

Γλυπτά φτιαγμένα από άδεια σπρέι, παλιά φύλα ντουλαπιών -που πάνω τους ο καλλιτέχνης γράφει με καρφιά, κλωστές και κομμάτια από φλοκάτη λέξεις όπως "ψέμα", "rainbow", "touch" κλπ- ζωγραφικοί πίνακες, καθώς και φωτογραφίες έργων που έχει κάνει δρόμο στο παρελθόν."

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO
NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
“Η ιδέα για ένα έργο έρχεται αυθόρμητα, αλλά τις περισσότερες φορές έχει άμεση σχέση με το υλικό που βρίσκω κάθε φορά. Το “Touch” είναι φτιαγμένο έτσι ώστε να σου κάνει αίσθηση αν το αγγίξεις.” -NAR φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO


"Ο Nar είναι μια πολύ ιδιαίτερη περίπτωση street artist.

O πειραματισμός πάνω στα υλικά που τον χαρκατηρίζει είναι ανεξάντλητος, και το σπρέι -που είναι το κύριο υλικό των street artists- δεν έχει πλέον πρωταγωνιστικό ρόλο, ή καλύτερα έχει παραπάνω από έναν.

Κατά τη γνώμη μου είναι ίσως η μοναδική περίπτωση καλλιτέχνη που δραστηριοποιείται στο δρόμο και που μπορεί να χαρακτηριστεί και ως γλύπτης."

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO
NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
“Κάποιος που θα έρθει στην έκθεση θα δει στα έργα ένα μέρος του εαυτού μου” -NARφωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO

Τέλος, ο λόγος στον ίδιο τον καλλιτέχνη

Ποιες είναι οι διαφορές του να δημιουργείς στον δρόμο, και να δημιουργείς για μία γκαλερί;
Η μεγαλύτερη διαφορά είναι ότι ο εσωτερικός χώρος σε περιορίζει. Συνήθως όταν φτιάχνω κάτι το κάνω για να δέσει με το γύρω περιβάλλον. Σε μία έκθεση όλο αυτό αλλάζει, μιας που πρέπει πάντα να σκέφτεσαι το μέγεθος ενός έργου, αν μπορεί να μεταφερθεί, τη διάρκεια του στον χρόνο, κτλ.. Είναι εντελώς διαφορετικός τρόπος δουλειάς.

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
Σπρέι σκαλισμένο στο χέριφωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO

Διαφορές μεταξύ Θεσσαλονίκης κι Αθήνας όσον αφορά την street art σκηνή;
Για μένα οι διαφορές ανάμεσα στις δύο πόλεις είναι τεράστιες. Στην Αθήνα τα πράγματα "κινούνται", ενώ στην Θεσσαλονίκη η street art σκηνή είναι σαν να μην υπάρχει. Στην Αθήνα περισσότερα από είκοσι άτομα ασχολούνται συστηματικά, είτε φαίνονται είτε όχι. Πίσω στην Θεσσαλονίκη είμαστε μετρημένοι στα δάχτυλα του ενός χεριού. Εδώ γίνονται και εκθέσεις συχνά και υπάρχει κίνηση. Δυστυχώς, ο χρόνος στην Θεσσαλονίκη έχει εδώ και καιρό σταματήσει κι αυτό δεν οφείλεται και τόσο πολύ στην οικονομική κατάσταση και κρίση που διανύουμε. Δεν ξέρω αν θα αλλάξει κάτι. Ο κόσμος έχει μάλλον άλλα θέματα για να ασχοληθεί.

NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO
NAR - "I'm not here to entertain you" Facebook Twitter
φωτ.:Αντωνάκης Χριστοδούλου/LIFO

Επόμενα σχέδια;
To φεστιβάλ street art στην Αγία Νάπα, στην Κύπρο αρχές του Νοέμβρη. Θα πάμε από εδώ εγώ, ο Cacao Rocks, ο Ser και η Simoni, ενώ θα έχει και συμμετοχές από καλλιτέχνες της υπόλοιπης Ευρώπης.

_____________________________________

NAR - "I'M NOT HERE TO ENTERTAIN YOU"

Πού: Gallery@Sarri12, Οδός Σαρρή12, Ψυρρή

Πότε: Εγκαίνια Πέμπτη 9 Οκτωβρίου, 20:00 με 23:00

Διάρκεια: 9 Οκτωβρίου - 9 Νοεμβρίου

0

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η «λίστα Τραμπ» και τα «απαράδεκτα έργα τέχνης» οδηγούν σε μια άλλη Αμερική

Εικαστικά / Tο μένος του Τραμπ για το Smithsonian: Λογοκρισία, ρατσισμός, λίστες με «απαράδεκτα» έργα

Με στόχο το μεγαλύτερο συγκρότημα μουσείων και ερευνητικών κέντρων στον κόσμο, ο Τραμπ επιχειρεί να ασκήσει έλεγχο και λογοκρισία σε έργα τέχνης και στο περιεχόμενο εκθέσεων, κατηγορώντας το Smithsonian ως «woke» και απειλώντας με περικοπές της χρηματοδότησής του.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το σπίτι-μουσείο της Πολίν Καρπίδα βγάζει τους θησαυρούς του στο σφυρί (μέχρι κεραίας)

Εικαστικά / Το σπίτι-μουσείο της Πολίν Καρπίδα βγάζει τους θησαυρούς του στο σφυρί (μέχρι κεραίας)

Μια από τις πιο εξέχουσες συλλέκτριες στην Ευρώπη, η οποία έχει αφήσει το αποτύπωμά της και στην Ύδρα, αποφάσισε να πουλήσει τη συλλογή σουρεαλιστικής και μεταπολεμικής τέχνης που στεγάζει στο σπίτι της στο Λονδίνο -τη μεγαλύτερη αυτού του είδους- σε μια δημοπρασία-ορόσημο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χάρις Επαμεινώνδα: Η γλώσσα μου δεν είναι οι λέξεις

Εικαστικά / Χάρις Επαμεινώνδα: «Η γλώσσα μου δεν είναι οι λέξεις»

Η βραβευμένη με Αργυρό Λέοντα Κύπρια εικαστικός συνθέτει έναν κόσμο θραυσμάτων, αποκομμάτων της εσωτερικότητας, με ελλειπτικές εικόνες, τον οποίο μας προκαλεί να ανακατασκευάσουμε μέσα από τη σταδιακή του αποκάλυψη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
 Μαρία Λοϊζίδου και Πέτρος Μώρης στη 13η Μπιενάλε του Λίβερπουλ

Εικαστικά / Μαρία Λοϊζίδου και Πέτρος Μώρης στη 13η Μπιενάλε του Λίβερπουλ

Οι δύο καλλιτέχνες με καταγωγή από Κύπρο και Ελλάδα αντίστοιχα, παρουσιάζουν νέα έργα τους σε μια από τις σημαντικότερες εικαστικές διοργανώσεις της Βρετανίας που φιλοξενεί 30 καλλιτέχνες και συλλογικότητες, με αναθέσεις και θεματικές που έχουν να κάνουν με τη γεωγραφία και τις αξίες που διαπερνούν την πόλη αυτή: καταγωγή και μνήμη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Μια έκθεση για την πολύχρωμη, πολύπλοκη Αθήνα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Εικαστικά / Μια έκθεση για την πολύχρωμη και πολύπλοκη Αθήνα στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο

Ο Τόνι Μιλάκης καταγράφει μια πόλη που η πραγματικότητα προσφέρει τις καλύτερες ζωγραφικές λύσεις, που ακόμη και το πιο ευφάνταστο μυαλό ενός καλλιτέχνη δεν μπορεί να τις επινοήσει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
CHECK Ο Ζαν Φρανσουά Μιλέ και η ατέρμονη γοητεία της φύσης και των εργατών της γης

Εικαστικά / Ζαν Φρανσουά Μιλέ: ο ζωγράφος που ο Βαν Γκογκ αποκαλούσε «πρωτοπόρο»

«Όσο το σκέφτομαι, τόσο περισσότερο νομίζω ότι ο Μιλέ πίστευε σε κάτι ανώτερο» έγραφε ο Βαν Γκογκ για τον «ζωγράφο των χωρικών» αλλά και έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του γαλλικού ρεαλισμού. Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου τον τιμά με μια μεγάλη έκθεση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το Μοναστήρι του Καρόλου: Το μουσείο του «κομμωτή των σταρ»

Εικαστικά / Κάρολος: O «κομμωτής των σταρ» έχει πλέον δικό του μουσείο στα Χανιά

Το «Μοναστήρι του Καρόλου», ένα ενετικό κτίσμα του 1583 και κατοικία του αυτοδίδακτου δημιουργού από το 1991, έχει μετατραπεί σε ένα μοναδικό καταφύγιο όπου συνυπάρχουν η ιστορία της κομμωτικής, έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών μαζί με μνήμες της Μαρίας Κάλλας, της Μπριζίτ Μπαρντό αλλά και της Μαντάμ Ορτάνς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Γιγάντιοι φαλλοί, το σεξ ως ζωτική δύναμη: Τα «ερωτικά» του Takis αναστατώνουν ακόμα

Εικαστικά / Γιγάντιοι φαλλοί, το σεξ ως ζωτική δύναμη: Τα «ερωτικά» του Takis αναστατώνουν ακόμα

«Τα έργα του αποθεώνουν την ικανότητα του έρωτα να μας αποσπά από την ιδέα του θανάτου». Και έχουμε την ευκαιρία να τα δούμε στην αναδρομική έκθεση του Ιδρύματος Γουλανδρή στην Άνδρο, και στην Αθήνα. Όλα σχεδόν, εκτός από το πιο γνωστό του, το οποίο οι επιμελητές απέρριψαν ως «κραυγαλέο»...
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το Fondation Louis Vuitton υποδέχεται 270 έργα του Gerhard Richter σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση

Εικαστικά / Gerhard Richter: «Τώρα που δεν απέμειναν ιερείς ή φιλόσοφοι, οι καλλιτέχνες είναι οι σημαντικότεροι άνθρωποι στον κόσμο»

270 έργα ενός από τους σημαντικότερους εν ζωή ζωγράφους θα εκτεθούν το φθινόπωρο στο Fondation Louis Vuitton σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Εικαστικά / Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Μια διεθνής έκθεση με 241 φωτογραφίες, που μέχρι πρόσφατα δεν είχαν δει το φως δημοσιότητας και αποκαλύπτουν άγνωστες πτυχές της ζωής της πιο διάσημης ζωγράφου του 20ού αιώνα, κάνει στάση το φθινόπωρο στη συμπρωτεύουσα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής

Εικαστικά / Πώς διαφήμιζε η Ελλάδα τον εαυτό της στο εξωτερικό από το ’30 έως το ’60;

Μια σειρά αφισών του ΕΟΤ, σε μια έκθεση που φιλοξενείται στην οικία Λαζάρου Κουντουριώτη, αποκαλύπτει τις πρώτες απόπειρες και τα αρχικά βήματα του ελληνικού τουρισμού, με την υπογραφή σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Εικαστικά / Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Έχει βοσκήσει πρόβατα, έχει πουλήσει κουλούρια και έχει δουλέψει στην οικοδομή, μέχρι που αποφάσισε ότι το μόνο που ήθελε να γίνει είναι καλλιτέχνης. Τελικά, εξελίχθηκε σε έναν από τους κορυφαίους και διεθνώς αναγνωρισμένους Έλληνες δημιουργούς. Ο πρώην πρύτανης της ΑΣΚΤ είναι άνθρωπος από σπάνια πάστα.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Εικαστικά / «Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Μια μεγάλη έκθεση στο Σικάγο εξετάζει την γκέι ταυτότητα ως ιστορικό φαινόμενο μέσα από 300 έργα που δημιουργήθηκαν κυρίως στην περίοδο μεταξύ του 1869, όταν δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά η λέξη «ομοφυλόφιλος», και του 1939
THE LIFO TEAM
Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Εικαστικά / Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Σε μια σειρά έργων που παρουσιάζει το θαύμα της ανθοφορίας των λουλουδιών και των φυτών, μια από τις πιο αξιοσέβαστες καλλιτέχνιδες της Σουηδίας στρέφεται σε έναν κόσμο ομορφιάς, γαλήνης και ισορροπίας για να αποκαλύψει αλήθειες για την ανθρώπινη κατάσταση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση που μας ταξιδεύει στις διαχρονικές του συνδέσεις

Εικαστικά / Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση για τις διαχρονικές του συνδέσεις

Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να συνομιλήσει δημιουργικά με την αρχαία πολιτιστική κληρονομιά; Στην ΕΦΑ Κυκλάδων πίστεψαν στο «στοίχημα» και έτσι προέκυψε μια έκθεση με ξεχωριστό ενδιαφέρον στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ίου.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ