Οι σημαντικότερες στιγμές της τέχνης του 2017 μέσα από το Instagram του οίκου Sotheby's Facebook Twitter

Οι σημαντικότερες στιγμές της τέχνης του 2017 μέσα από το Instagram του οίκου Sotheby's

0

Είτε πρόκειται για ένα ροζ διαμάντι 60 καρατίων στο Χονγκ Κονγκ είτε για ένα έργο του Basquiat αξίας 110,5 εκατομμυρίων στη Νέα Υόρκη, το Instagram του Sotheby's απαθανάτισε τις πιο σημαντικές στιγμές του οίκου μέσα στο χρόνο που πέρασε. Σπάνια πορτρέτα, λαμπερές εκδηλώσεις και παιγνιώδεις πόζες κέρδισαν πάνω από 580.000 followers και πάνω από 2 εκατομμύρια likes. Δείτε παρακάτω 25 από τις πιο δημοφιλείς και πολυσυζητημένες φωτογραφίες στο Instagram που αποδεικνύουν πως το 2017 ήταν μια χρονιά γεμάτη τέχνη.

Δείτε παρακάτω 25 από τις πιο δημοφιλείςς και πολυσυζητημένες φωτογραφίες στο Instagram που αποδεικνύουν πως το 2017 ήταν μια χρονιά γεμάτη τέχνη.

1.

Jean Béraud, La Conversation

2.

Η πώληση ρεκόρ του έργου του Basquait

3.

To ροζ διαμάντι των 60 καρατίων

4.

Ένα υπέροχο τοπίο του Klimt

 

‘A firework display of summer heat’: One of the greatest works by leading Modern master Gustav #Klimt to ever appear at auction, the luminous Bauerngarten is to lead our #Impressionist & Modern Art Evening Sale in #London next month. A jewel-like symphony of colours, this exquisite landscape was painted in the same year as Klimt’s iconic #golden Portrait of Adele Bloch-Bauer I. The painting is innovative in its composition, with an echo of a figure almost tangible under the triangular composition of #flowers. Last exhibited as a highlight of the critically-acclaimed @royalacademyarts ‘Painting the Modern #Garden’ show last year, Bauerngarten is set to be unveiled in our #HK galleries this Tuesday. #SothebysImpMod #GustavKlimt

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Sotheby's (@sothebys) στις

5.

Lichtenstein, Nude Sunbathing

6.

Η γιορτή της Biennal στο μουσείο Whitney

7.

Μια υπέροχη τιάρα

8.

100 χρόνια De Stijl

9.

Το ανθισμένο 'Still Life with Flowers' του Leopoldo Stoll

10.

Η τρεις φορές νικήτρια στην κατηγορία της Mercedes Benz

11.

Mια μνημειώδης Εύα

12.

Ο χριστουγεννιάτικος στολισμός στο Sotheby's στη Bond Street

13.

H μακάβρια κομψότητα του Shaun Leane

Capturing the beauty of the human form, this ‘Skeleton Corset’ – created by @shaunleanejewellery for Alexander McQueen’s Spring/Summer 1998 ‘Untitled’ collection – was included in The Metropolitan Museum of Art’s 2006 exhibition ‘AngloMania: Tradition & Transgression in British Fashion’, and their record-breaking ‘Alexander McQueen: Savage Beauty’ exhibition in 2011, which was also shown at London’s Victoria and Albert Museum in 2015. Comprised of polished aluminum with black leather straps and hinged ribcage sections, the stunning object also graced the pages of @BritishVogue’s March 2015 issue. -- On view beginning tomorrow through 4 December, visit this stunning piece and dozens more in our #LifeofLuxury exhibition dedicated to the acclaimed designer’s personal archive. ‘Couture Fashion Jewellery: The Personal Archive of Shaun Leane’, #SothebysJewels’ sale in partnership with @KerryTaylorAuctions, hits the auction block on 4 December at 6PM in NYC!

A post shared by Sotheby's (@sothebys) on

14.

Μια ασημένια δεξαμενή που χωράει πάνω από 70 μπουκάλια σαμπάνιας

15.

Ένα έργο του Basquiat από τη συλλογή της Yoko Ono

16.

H βασίλισσα Ελισάβετ Β'

17.

Το λαμπερό κολιέ της Γενεύης

18.

Ένα περσικό χαλί που απεικονίζει το Δέντρο της Ζωής

19.

Ο Μάο του Άντι Γουόρχολ

20.

Πολυτελή ρολόγια

21.

Ένα φωτεινό ηλιοβασίλεμα του Magritte

22.

Δημόσια τέχνη της Claude Lalanne

23.

Ένα αγόρι του Botero

24.

H Audrey Hepburn φωτογραφημένη από τον Cecil Beaton

25.

Ένα τρίπτυχο του Bacon δημοπρατείται μετά από 50 χρόνια

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

8 πράγματα που πρέπει να ξέρετε για τον «Σωτήρα του Κόσμου» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Εικαστικά / 8 πράγματα που πρέπει να ξέρετε για τον «Σωτήρα του Κόσμου» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Μερικές άγνωστες λεπτομέρειες για την αγία εκδοχή της Μόνα Λίζα- το έργο που προκαλεί ανατριχίλες σε εκτιμητές έργων τέχνης και πρόκειται να δημοπρατηθεί σε λίγες μέρες
THE LIFO TEAM

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Το μόνο πράγμα που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ