Μετά το Brexit: Έκθεση του V&A προφητεύει το μέλλον της Ευρώπης σε 2.000 χρόνια από τώρα

Μετά το Brexit: Έκθεση του V&A προφητεύει το μέλλον της Ευρώπης σε 2.000 χρόνια από τώρα Facebook Twitter
Τόσο τα εκθέματα, όσο και ο τρόπος ξενάγησης σ' αυτή την έκθεση του V&A θα έχουν προβοκατόρικο χαρακτήρα αφύπνισης των επισκεπτών
0

Πώς θα είναι η Ευρώπη σε 2.000 χρόνια από τώρα, σε μια εποχή που θα μπορεί κανείς να κάνει τα πάντα μέσω sci-fi τεχνολογίας και ό,τι συμβαίνει τώρα στον κόσμο - γεγονότα όπως το Brexit και όσα ζουν οι Ευρωπαίοι- δεν θα είναι παρά σημειώσεις σε βιβλία ιστορίας, που κι αυτά θα χορηγούνται στους μαθητές στην ηλεκτρονική τους μορφή; 

Αυτά είναι τα ερωτήματα στα οποία κλήθηκαν να απαντήσουν 12 καλλιτέχνες μέσα από μία πρωτοποριακή έκθεση του Victoria & Albert Museum, η οποία ανοίγει για το κοινό τον επόμενο μήνα και για το αποτέλεσμα συνεργάστηκε με το Ινστιτούτο Goethe. Οι συμμετέχοντες δημιουργοί έπρεπε να συνεισφέρουν με τη δική τους απεικόνιση του μέλλοντος, αλλά και με έργα τέχνης που θα εικονοποιούσαν το πώς οι άνθρωποι του μακρινού μέλλοντος θα αντιμετώπιζαν εικόνες των όσων ζούμε σήμερα. 

Τα συγκεκριμένα εκθέματα θα εγκατασταθούν σε διάφορα σημεία του V&A και αναμένεται να διατρέχουν διάφορες θεματικές ενότητες του Μουσείου, ενώ όπως τονίζεται πρόκειται για ένα εγχείρημα που αποτελεί τμήμα του φεστιβάλ με τίτλο "Collecting Europe" που θα διαρκέσει από 1 έως 7 Φεβρουαρίου, με βασική του άξονα τις ανακατατάξεις στην ευρωπαϊκή ήπειρο, μέσα από τα μάτια των καλλιτεχνών. 

Σύμφωνα με τους επιμελητές της έκθεσης τα περισσότερα από τα έργα "μιλούν" για την απόφαση της Βρετανίας να εγκαταλείψει την Ευρωπαϊκή Ένωση, για τη νίκη του Ντόναλντ Τραμπ στις αμερικανικές εκλογές και στους νοσταλγούς των ακραία δεξιών απόψεων που εκτείνονται και εκτός γηραιάς ηπείρου. Ο Onkar Kular, καθηγητής σχεδίου στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Gothenburg έχει ήδη σχεδιάσει χάρτες -ως μέρος των εκθεμάτων της έκθεσης- βασισμένους στη μετακίνηση πλέον των πληθυσμών και όχι στα σύνορα που μέχρι σήμερα γνωρίζουμε. 

"Το Brexit και ο Τραμπ είναι οι ορατές ρωγμές σε πολύ βαθύτερο και ουσιαστικό ζήτημα. Αντιμετωπίζουμε κρίση σε ό,τι αφορά τα βασικά δημοκρατικά ιδεώδη μας, που είχαν σχεδιαστεί για μια εποχή πριν από τις ανάγκες που δημιούργησε η παγκοσμιοποίηση".

Κατά τον ίδιο τρόπο και στα εγκαίνια της έκθεσης και καθ' όλη τη διάρκεια της οι ξεναγοί θα φορούν Τ-shirt που θα φέρουν τυπωμένα τα εξής μηνύματα: "Η Ευρώπη θα κάνει επανεκκίνηση σε 5 λεπτά", "Τώρα ακολουθείτε έναν ξεναγό της μετα-αλήθειας", "Μόλις έκανα download την ιθαγένεια μου". Όπως εξηγεί ο Thomas Marriott, από την Common Initiative, που υποστηρίζει το δημιουργικό και την επικοινωνία της έκθεσης, όλα αυτά είναι ένας τρόπος για να καταστεί σαφές "το πώς τα σύνορα και η εθνικότητα θα προσδιορίζονται στο μέλλον, ως αποτέλεσμα της αυξανόμενης βαρύτητας που δίνει η Ευρώπη στα προσωπικά δεδομένα μέσω διαδικτύου και τη διαχείριση τους". 

"Το Brexit και ο Τραμπ είναι οι ορατές ρωγμές σε πολύ βαθύτερο και ουσιαστικό ζήτημα. Αντιμετωπίζουμε κρίση σε ό,τι αφορά τα βασικά δημοκρατικά ιδεώδη μας, που είχαν σχεδιαστεί για μια εποχή πριν από τις ανάγκες που δημιούργησε η παγκοσμιοποίηση. Το βασικό ερώτημα που θέτουμε μέσα από αυτή την έκθεση είναι με τι ακριβώς θα μοιάζει η Ευρώπη 2.0;", εξηγεί ο Alastair Parvin, ένας από τους δημιουργούς που θα λάβουν μέρος στο πρότζεκτ. 

Ο ίδιος, όπως και άλλοι δημιουργοί επισημαίνουν ότι το όλο πρότζεκτ επιθυμούν να λειτουργήσει ως αφύπνιση για τους Ευρωπαίους και πριν η έννοια της δημοκρατικής διακυβέρνησης χάσει την ουσία της.  

Με στοιχεία από Art Newspaper 

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ
Αγγελική Αντωνοπούλου

Οι Αθηναίοι / Αγγελική Αντωνοπούλου: «Τι να σου πει η τέχνη με μια τέτοια καθημερινότητα»

Είναι ιδιοκτήτρια μιας σημαντικής γκαλερί της πόλης. Πιστεύει πως πλέον δεν υπάρχουν πολλοί γκαλερίστες ή συλλέκτες που να παθιάζονται με την τέχνη. Είναι σίγουρη, όμως, πως το να ανακαλύπτεις την ομορφιά στην τέχνη είναι ό,τι πιο αισιόδοξο. Η Αγγελική Αντωνοπούλου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ