«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη

«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
0

«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO



Τα έργα που εκθέτει ο Blind Adam στην γκαλερί Breeder στην έκθεσή του με τίτλο «Holy Glory» είναι εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη. Έργα από ακρυλικό μαλλί με αμέτρητους κόμπους που συνθέτουν πρώτα τα νήματα και στη συνέχεια γίνονται εικαστικές κατασκευές, οι οποίες χρειάζονται μήνες για να ολοκληρωθούν.


«Το έργο του Blind Adam στέκεται στο όριο μεταξύ ορατού και μη ορατού, στη λεπτή γραμμή που χωρίζει το φως από το σκοτάδι, χωρίς διαβαθμίσεις ή σκιές» λέει ο Αλέξιος Παπαζαχαρίας που έχει επιμεληθεί την έκθεση. «Εκεί, εικόνα και αντικείμενο, βάρος και όγκος, σχήμα και αίσθηση αρχίζουν να διαπραγματεύονται τα μεταξύ τους όρια σε μια σπουδή της υπόθεσης για το άγνωστο γιατί, όπως εκφράστηκε μέσα από τη δημιουργία και την ανάπτυξη, την αποδοχή και τον ασπασμό, τον συμβολισμό και την εικονογράφηση της ιδέας του θείου. Τα φτερά του αγγέλου προστάτη, ο σταυρός του μαρτυρίου (στον οποίο έχει αποδοθεί η θεία χάρη), ο τόπος λατρείας με το άγνωστης προέλευσης σχήμα της Κάαμπα στη Μέκκα, ο ψηλός θρόνος ενός θεού που βλέπει τα πάντα, αποτελούν το ένα τμήμα της σπουδής. Το άλλο τμήμα αποτελείται από έργα που απευθύνονται άμεσα στην ανθρώπινη ύπαρξη, την ανησυχία και το άγχος της, τον φόβο για το άγνωστο, τον φόβο της επιστροφής στην άβυσσο της "Ασκητικής" του Καζαντζάκη: το ιερό χαλί προσευχής, οι στροβιλισμοί και η έκσταση του Holy Glory και, φυσικά, ο θάνατος με το ακαθόριστο σχήμα που μοιάζει να θέλει να ρουφήξει ό,τι είναι γύρω του σε ένα βαθύ, ψηλαφητό σκοτάδι. Οι κόμποι και οι θηλιές, που είναι το βασικό υλικό αυτής της σειράς έργων, αποτελούν το μέτρο της κλίμακας και του χρόνου, του καιρού της κατασκευής και του μεγέθους του έργου, και το μέσο μέσα από το οποίο θα εκφράζονται ταυτόχρονα το συμπαγές και το ρευστό, το απόλυτα υλικό και το οριακά σχεδιαστικό της γλυπτικής πρακτικής του Blind Adam».

«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO
«Holy Glory», μια έκθεση του Blind Adam με έργα εμπνευσμένα από την «Ασκητική» του Καζαντζάκη Facebook Twitter
Φωτό: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

Info:
«Holy Glory»

Τhe Breeder

Ιάσονος 45, Μεταξουργείο

έως τις 24 Μαρτίου

Τρίτη-Σάββατο: 12:00-18:00

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ-ΜΑΡΤΙΟΥ 2026

Εικαστικά / Τρεις μήνες γεμάτοι με δυνατές εκθέσεις εικαστικών

Από τον Αλέξη Ακριθάκη και τον Τζεφ Κουνς μέχρι τις φωτογραφικές σειρές του Γιώργου Λάνθιμου και τον Tom Wesselman, η εικαστική κίνηση του νέου χρόνου παίρνει τη σκυτάλη, διατηρώντας το υψηλό επίπεδο.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία, για να μπορεί να υπάρχει»

Εικαστικά / Kalos&Klio: «Όπως φροντίζεις τον κήπο, φροντίζεις και τη δημοκρατία»

Η νέα έκθεση του καλλιτεχνικού διδύμου από τη Θεσσαλονίκη παρουσιάζει για μια ακόμα φορά πολύχρωμα χαλιά που κρύβουν αρχέγονα σύμβολα και μοτίβα, με ευθεία αναφορά στα όσα συμβαίνουν στη σκληρή εποχή μας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
14 εκθέσεις για τον Ιανουάριο 2026

Εικαστικά / Τέχνη με δύναμη στις γκαλερί της πόλης τώρα

Από τον Roe Ethridge και τους Kalos&Klio μέχρι τον Μάκη Θεοφυλακτόπουλο και τον Τάσο Μαντζαβίνο, οι αίθουσες τέχνης θα μας κρατήσουν σε εγρήγορση τον πρώτο μήνα του χρόνου με εκθέσεις αναγνωρισμένων και νεότερων καλλιτεχνών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Εικαστικά / Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Με αφορμή την επετειακή έκθεση του ΕΜΣΤ για τον «Ελληνικό Μήνα στο Λονδίνο», ο Χριστόφορος Μαρίνος ανασύρει μια αδημοσίευτη συνομιλία του 2010 και αναρωτιέται τι έχει πραγματικά αλλάξει στο σώμα της ελληνικής τέχνης μισό αιώνα μετά.
ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ