Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι

Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
2

Ο Iάπωνας Kazuhiro Tsuji είναι ένας σύγχρονος δημιουργός που ζει και εργάζεται στο Λος Άντζελες. Στο ενεργητικό του έχει μια μεγάλη καριέρα στα ειδικά εφέ μεγάλων κινηματογραφικών στούντιο και μια υποψηφιότητα για Όσκαρ. Είναι σχεδόν απίθανο να μην έχεις δει κάποιες από τις δουλειές του καθώς το όνομά του κρύβεται πίσω από μπλοκμπάστερ όπως "Ο Πλανήτης των Πιθήκων ", το 'Salt' με την Αντζελίνα Τζολί και το "Η Απίστευτη Ιστορία του Μπέντζαμιν Μπάτον".

Αυτή είναι μόνο η μία πτυχή του ταλέντου του και της δημιουργικότητάς του, καθώς αυτές τις μέρες ο Tsuji έχει γίνει το επίκεντρο του εικαστικού ενδιαφέροντος στο Μαϊάμι, όπου στα πλαίσια του SCOPE Miami Beach 2015 παρουσίασε το νέο υπερρεαλιστικό του γλυπτό.

 

Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji / kazustudios.com
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji / kazustudios.com
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji / kazustudios.com

Οι τρισδιάστατες δημιουργίες του από ρητίνη και σιλικόνη έχουν κατά καιρούς αποσπάσει το θαυμασμό, αλλά το τελευταίο του έργο που είναι αφιερωμένο σε μια πολύ ξεχωριστή και αγαπημένη γυναίκα της τέχνης, είναι ίσως και η υπέρτατη απόδειξη της πολύπλευρης δημιουργικότητας του Ιάπωνα. Το γλυπτό της Φρίντα Κάλο, είναι εξωφρενικά αληθινό και αριστοτεχνικά φτιαγμένο ώστε να προκαλεί οφθαλμαπάτες και να κάνει το θεατή να πλησιάσει σε απόσταση αναπνοής για να το επεξεργαστεί. Η προτομή της ζωγράφου στηρίζεται σε δύο επίχρυσα, χέρια και η κάθε λεπτομέρεια έχει δουλευτεί για πολύ καιρό και με χειρουργική ακρίβεια από τα χέρια του Kazuhiro Tsuji.

Μιλώντας για το έργο του και το πώς αντιμετωπίζει τις προσωπικότητες που έχει "ζωντανέψει""Στόχος μου είναι να φιλοτεχνώ πορτρέτα που υπερβαίνουν τη σύλληψη της ομοιότητας. Έχω δημιουργήσει αυτές τις προτομές από μέσα προς τα έξω, ζωντανεύοντας όσο μπορώ και τη ψυχή του καθενός. Η λεπτομέρεια επιτρέπει την προσεκτική εξέταση του κάθε πόρου στο δέρμα σε μια επαφή τόσο στενή που δεν θα επιτρεπόταν ακόμη και σε εραστές."

 

Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji / kazustudios.com
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Works of Kazuhiro Tsuji
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Eugene Kim / My Modern Met.
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Eugene Kim / My Modern Met.
Αυτή δεν είναι μια φωτογραφία της Φρίντα Κάλο, αλλά ένα υπερρεαλιστικό γλυπτό που μόλις παρουσιάστηκε στο Μαϊάμι Facebook Twitter
Eugene Kim / My Modern Met.

kazustudios.com 

2

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ
Αγγελική Αντωνοπούλου

Οι Αθηναίοι / Αγγελική Αντωνοπούλου: «Τι να σου πει η τέχνη με μια τέτοια καθημερινότητα»

Είναι ιδιοκτήτρια μιας σημαντικής γκαλερί της πόλης. Πιστεύει πως πλέον δεν υπάρχουν πολλοί γκαλερίστες ή συλλέκτες που να παθιάζονται με την τέχνη. Είναι σίγουρη, όμως, πως το να ανακαλύπτεις την ομορφιά στην τέχνη είναι ό,τι πιο αισιόδοξο. Η Αγγελική Αντωνοπούλου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ