Πλάτφορμς Facebook Twitter

Δέκα Χρόνια Platforms Project: Η ανεξάρτητη καλλιτεχνική σκηνή είναι εδώ πιο δυνατή από ποτέ

0

Με τη μεγαλύτερη εικαστική διοργάνωση στην έως τώρα ιστορία του, το Platforms Project γιορτάζει τα δέκα χρόνια παρουσίας του και παρουσιάζει ένα πολύπλευρο παράλληλο πρόγραμμα ομιλιών και ημερίδων, βίντεο, προγραμμάτων για παιδιά, περφόρμανς και πάρτι.

Από τις 13 έως τις 16 Οκτωβρίου 2022 στον εκθεσιακό χώρο «Νίκος Κεσσανλής» της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, με ημερίδες, περφόρμανς, ομιλίες και workshops από τις συμμετέχουσες ομάδες, το Platforms Project 2022 θα ενεργοποιηθεί ξανά ως κατεξοχήν φυτώριο νέων καλλιτεχνών, όπου ο πειραματισμός, η έρευνα αλλά και η διαμόρφωση καλλιτεχνικής ταυτότητας είναι συνεχές ζητούμενο.

Ο εκθεσιακός χώρος της ΑΣΚΤ αποτελεί και φέτος την ιδανική επιλογή για το Platforms Project , στου οποίου το τιμόνι είναι η Άρτεμις Ποταμιάνου και ο Μιχάλης Αργυρού. Την καλλιτεχνική επιμέλεια του Platforms Project έχει η Άρτεμις Ποταμιάνου.

Το Platforms Project παρουσιάζεται από το 2013 για δέκα συνεχόμενα έτη και αποτελεί μια ετήσια διεθνή συνάντηση με εικαστικές ομάδες-πλατφόρμες. Είναι μια διεθνής έκθεση που στόχο έχει την καταγραφή του τρόπου δραστηριοποίησης των εικαστικών ομάδων και τη δημιουργία διαύλων επικοινωνίας και συνεργασίας με άλλες χώρες.

To Platforms Project αποτελεί μια διεθνή έκθεση που έχει πάντα ως στόχο την παρουσίαση της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής σκηνής όπως αυτή εκφράζεται μέσα από ομαδικές πρωτοβουλίες Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών που δρουν στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Συμβάλλει σταθερά στην αναζήτηση λύσεων σε σύγχρονα εικαστικά και θεωρητικά ερωτήματα που τίθενται διεθνώς και στην ενδεικτική χαρτογράφηση της εικαστικής δράσης, όπως αυτή παράγεται σήμερα στις εικαστικές ομάδες-πλατφόρμες.

Το Platforms Project παρουσιάζεται από το 2013 για δέκα συνεχόμενα έτη και αποτελεί μια ετήσια διεθνή συνάντηση με εικαστικές ομάδες-πλατφόρμες. Είναι μια διεθνής έκθεση που στόχο έχει την καταγραφή του τρόπου δραστηριοποίησης των εικαστικών ομάδων και τη δημιουργία διαύλων επικοινωνίας και συνεργασίας με άλλες χώρες.

Στο πλαίσιο του Platforms Project, από το 2013 έως το 2022, 332 πλατφόρμες-δράσεις καλλιτεχνικών ομάδων από 39 χώρες (Ελλάδα, Ιταλία, Κύπρο, Ελβετία, Ηνωμένο Βασίλειο, Γερμανία, Αυστρία, Βοσνία-Ερζεγοβίνη, Σουηδία, Ολλανδία, Καναδάς, Ν. Ζηλανδία, Φινλανδία, Γαλλία, Ρωσία, Σερβία, Κόσοβο, ΗΠΑ, Ουκρανία, Αργεντινή, Τουρκία, Μπενίν, Ισπανία, Βέλγιο, Τσεχοσλοβακία, Αυστραλία, Κίνα, Χονγκ Κονγκ, Ινδονησία, Υεμένη, Ιράν, Μεξικό, Βενεζουέλα, Βραζιλία, Χιλή,  Αιθιοπία, Δανία, Πολωνία, Ουκρανία και Παναμά) με περισσότερους από 8.500 συνολικά καλλιτέχνες από τις 5 ηπείρους. Οι περισσότερες από τις πλατφόρμες που συμμετείχαν στο Platforms Project δημιούργησαν σχέσεις φιλίας μεταξύ τους και συνεργασίες.

Πλάτφορμς Facebook Twitter
flat1 offspace, karin maria pfeifer, melon, 2021. sula zimmerberger, house by the creek, 2021

Τα έτη 2020 και 2021 το Platforms Project δημιούργησε, λόγω της πανδημίας, μία διαδικτυακή έκθεση, το «Platforms Project NET», που αποτέλεσε έναν ψηφιακό τόπο συνάντησης και δικτύωσης καλλιτεχνικών ομάδων από όλο τον κόσμο, δίνοντας την ευκαιρία στο ευρύ φιλότεχνο κοινό να έρθει σε επαφή με τα έργα και τους καλλιτέχνες των ομάδων. Ήταν η πρώτη διαδικτυακή φουάρ στην Ελλάδα και η δεύτερη στον κόσμο. Το Platforms Project Net 2021 επισκέφθηκαν θεατές από 82 χώρες και είχε περισσότερες από 315.000 προβολές.

Είναι ένα πρόγραμμα που προσπαθεί να προσφέρει στον επισκέπτη την εκ των έσω ματιά στη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία, την εμπειρία της ζύμωσης και συνεργασίας της εικαστικής πρακτικής, χωρίς να εστιάζει στο εμπορικό κομμάτι της τέχνης αλλά που προβάλει μια πιο εναλλακτική-πειραματική οπτική.

Το Platforms Project φέτος παρουσιάζει πλατφόρμες από 26 χώρες (ΗΠΑ, Κύπρος,  Ελλάδα, Καναδάς, Ολλανδία, Γαλλία, Μεξικό, Βενεζουέλα, Αργεντινή, Βραζιλία, Χιλή,  Αιθιοπία, Ρωσία, Τουρκία, Ολλανδία, Γερμανία, Ιταλία, Ηνωμένο Βασίλειο, Αυστρία, Σουηδία, Βέλγιο, Δανία, Ελβετία, Πολωνία, Ουκρανία, Αυστραλία), έχοντας δεχθεί εκατοντάδες αιτήσεις μετά το ανοικτό διαδικτυακό του κάλεσμα.

Πλάτφορμς Facebook Twitter
berlinerpool Linda Weiss, Made in America, Made in Russia, March 2022.

Συμμετέχουν 62 πλατφόρμες με περισσότερους από 800 καλλιτέχνες, επεκτείνοντας το παγκόσμιο δίκτυο που οικοδομείται και επικοινωνεί τα τελευταία δέκα χρόνια μέσω του Platforms Project:

AC Institute + AC Books (ΗΠΑ),  ACEY Europe (Κύπρος, Ελλάδα), άμετρον [art space] | ametron [art space] (Ελλάδα), AMV (Καναδάς), Antennes Art Collective (Ελλάδα), ArtCode (Ελλάδα), artplatform |elsewhere (Ολλανδία), ASSOCIATION THEATRE DIONYSOS & APOLLON ( Ελλάδα, Γαλλία, Καναδάς, HΠΑ, Μεξικό, Βενεζουέλα, Αργεντινή, Βραζιλία, Χιλή,  Αιθιοπία, Ρωσία, Τουρκία, Ολλανδία, Γερμανία, Ιταλία), ATHENS STREET ART FESTIVAL (Ελλάδα), Αυτοβιογραφικά Συστήματα | Autobiographical Systems (Ελλάδα), berlinerpool (Γερμανία), Binary art group (Κύπρος), Bureau d’Art et de Recherche Roubaix (Γαλλία), Cable Depot (Ηνωμένο Βασίλειο), CUBE ART EDITIONS (Ελλάδα), Darling Pearls & Co (Ηνωμένο Βασίλειο), DAS ESSZIMMER – space for art+ (Γερμανία), ΔΙΠΟΛΑ | DIPOLA (Ελλάδα), Dogma Athens (Ελλάδα), Eco Flaneur  (Ελλάδα), Ed video (Καναδάς), EN FLO (Ελλάδα), EULENGASSE (Γερμανία), EX-MÊKH (Ολλανδία), flat1_offspace (Αυστρία), fragment S (Σουηδία), Fragments of truth (Ελλάδα), GREYLIGHT PROJECTS (Ολλανδία, Βέλγιο), GROPIUS LOUNGE (Ελλάδα), H-M-S (Ηνωμένο Βασίλειο), ID:I GALLERI (Σουηδία), IFAC arts (ΗΠΑ, Ελλάδα), IN VIVO (Ελλάδα), Ins All (Αυστρία), Ινστιτούτο Μεσογειακής Κουλτούρας | Institute of the Mediterranean Culture (Ελλάδα), intermission museum of art (ΗΠΑ, Ολλανδία), JAW (Ηνωμένο Βασίλειο), ΚαλλιέργειαΚαλλιέργεια | CultivationCultivation  (Ελλάδα, Δανία), La Scala Trun (Ελβετία), LELE ART SPACE (Πολωνία), METAPOLIS (Ελλάδα), ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΕΣ | META-FRASTES (Ελλάδα), Mnky Bizz Group (ΗΠΑ), Museum of Forgetting (Swe), TILT platform (GR), MAMA contemporary (CY) (Σουηδία, Ελλάδα, Κύπρος), ΟΡΙΖΟΝΤΑΣ ΓΕΓΟΝΟΤΩΝ | ORIZONTAS GEGONOTON (Ελλάδα), personal identity (Ελλάδα), POW WOW (Ελλάδα), Project 2 (Ελλάδα), Rhythm Section (Γερμανία, Μ. Βρετανία, Ουκρανία), Sans Titre, Tourcoing (Γαλλία), SCOTTY (Γερμανία), Sthlm2 (Σουηδία), Straße der kollektiven Kunst (Ολλανδία), Supercluster (Βέλγιο, Αυστραλία), SYNERGIA 22 (Ελλάδα), Τεχνοπαίγνιον art group | Tehnopaignion art group (Ελλάδα), The Red Boat Projects (Ελλάδα), The School of Environmental Sciences – Artist Residency Program (Καναδάς), >top Transdisciplinary Project Space (Γερμανία), Topp & Dubio (Ολλανδία), WEDO (Ελλάδα), Window of FAME (Ελβετία).

Το Platforms Project δεν αποτελεί μια απρόσωπη εκδήλωση αλλά μια εικαστική κοινότητα γεμάτη ενέργεια, φρεσκάδα, δίνοντας χρόνο και τόπο παρουσίασης σε μια εναλλακτική τέχνη που δεν θα μπορούσε να εκφραστεί αλλού.

Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
GROPIUS LOUNGE, Αποστόλης Φιλίππου 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Ed video, Ahreum Lee, My Mother Is Data 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
GREYLIGHT PROJECTS, kristina Benjocki 2021. close up 12 What the flag Heerlen.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Topp&Dubio, If Not Now Then When, but, 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
The Red Boat Projects. Φωτο: The Red Boat Projects, I Said No, 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
HMS Jackie Berridge, Telling Tales, 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
SCOTTY, Simone Haeckel, Playground, 2018.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
DAS ESSZIMMER, space for art+Stephan Wittmer, House, clouds and.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
JAW Alison Whitmore , Zahida Bi, 2021.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
SYNERGIA 22, πρότζεκτ “το δάσος”.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Mnky Bizz Group, I am Coming, 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
fragment, S Sookyoung Huh & Bjorn Larsson, The Birdcatcher.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Project 2, Θόδωρος Μπρουσκομάτης.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Dogma, AthenS, Ζαχαρίας Παπαντωνίου, 2004.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
CultivationCultivation, "Ode to Persephone", 2022.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Cable Depot, Victoria Rance, Firebird, 2022, video-still.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
La Scala Trun Clara Juliane Glauert, Create Success, 2021.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
AMV Vincent Hinse, Untitled, (red cube on blue sand), 2018.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
EULENGASSE, Vládmir Combre de Sena, Something is rotten in the state of Denmark, Hamlet, 2021.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
METAPOLIS, Απόστολος Ζάγκος.
Δέκα Χρόνια Platforms Project: Μια ματιά στην σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία Facebook Twitter
ArtCode Μαρία Σταμάτη, "Η αξιοπρέπεια δεν είναι τρόπος ζωής, είναι τρόπος σκέψης" - Κώστας Βίττης, Eye Eat Me.

Platforms Project 2022

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πειραιώς 256, Αγ. Ιωάννης Ρέντης
Διάρκεια Έκθεσης: Πέμπτη 13 Οκτωβρίου 2022 έως Κυριακή 16 Οκτωβρίου 2022
Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη 13/10, 18:00-22:00, Παρασκευή 14/10 έως Κυριακή 16/10, 12:00-21:00
Είσοδος ελεύθερη

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Το αρχείο των εκπομπών της Κ. Ζαχαροπούλου για τη σύγχρονη Τέχνη, ψηφιοποιημένο και ανοιχτό στην ΑΣΚΤ

Πολιτισμός / Το αρχείο των εκπομπών της Κ. Ζαχαροπούλου για τη σύγχρονη Τέχνη, ψηφιοποιημένο και ανοιχτό στην ΑΣΚΤ

620 αρχεία εκπομπών πλήρως τεκμηριωμένων και κατηγοριοποιημένων θα διευκολύνουν στην πρόσβαση και θέασή τους ενώ ο χώρος φιλοξενίας του προγράμματος είναι η Βιβλιοθήκη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.
THE LIFO TEAM
Πού οφείλεται το booming της τέχνης στην Αθήνα;

Εικαστικά / Δεκάδες νέες γκαλερί στην Αθήνα – Πού οφείλεται το booming της τέχνης;

Από την Κυψέλη, τον Νέο Κόσμο και το Κουκάκι μέχρι τον Πειραιά, μια έκρηξη δημιουργίας καλλιτεχνικών χώρων τα τελευταία χρόνια βάζει την Αθήνα πολύ ψηλά στον παγκόσμιο καλλιτεχνικό χάρτη.
M. HULOT
ΤΕΤΑΡΤΗ Inner Sanctum: Ο Κώστας Πράπογλου για την έκθεση στο εγκαταλελειμμένο ψυχιατρικό νοσοκομείο στο Δαφνί

Εικαστικά / 36 καλλιτέχνες συμμετέχουν σε μια νέα έκθεση στο εγκαταλελειμμένο ψυχιατρικό νοσοκομείο στο Δαφνί

Ο επιμελητής Κώστας Πράπογλου μάς ξεναγεί στην έκθεση «reality check κεφάλαιο ΙΙ: inner sanctum» που φιλοξενείται σε ένα από τα μεγαλύτερα εγκαταλελειμμένα κτίρια του συγκροτήματος του Ψυχιατρικού Νοσοκομείου Αττικής.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ρόι Λιχτενστάιν: Ο πρωτοπόρος της pop art που έβαλε τον Mίκι Μάους στα μουσεία

Σαν σήμερα / Ρόι Λιχτενστάιν: Ήταν όντως ο «χειρότερος καλλιτέχνης» της εποχής του;

Σαν σήμερα γεννήθηκε ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης της pop art που με το γενναίο έργο του ειρωνεύτηκε το κλασικό, έβαλε τον Mίκι Μάους σε μουσεία και γκαλερί και άλλαξε οριστικά τους κανόνες της σύγχρονης τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Εικαστικά / Μόλις τελείωσε το αριστούργημά του, ο Γκογκέν επιχείρησε να αυτοκτονήσει

Ο πίνακας με τίτλο «Από πού ερχόμαστε; Τι είμαστε; Πού πάμε;» θα ήταν η τελευταία του διαθήκη, ένα έργο που θα έλυνε επιτέλους, όπως ο ίδιος έλεγε, το «παράδοξο μεταξύ του κόσμου των συναισθημάτων και του κόσμου του μυαλού».
THE LIFO TEAM
Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Εικαστικά / Ο ευά παπαδάκης φέρνει την ποίηση στα Ζαγοροχώρια

Το πρώτο διεθνές πολυθεματικό φεστιβάλ ποίησης «Σολοικισμός», έρχεται το Σάββατο 25 και την Κυριακή 26 Οκτωβρίου 2025 στον Ελαφότοπο, στα Ζαγοροχώρια. Ο εμπνευστής και καλλιτεχνικός διευθυντής του μίλησε στη LifO.
M. HULOT
Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Εικαστικά / Δυο νέες εκθέσεις στο φθινοπωρινό πρόγραμμα του ΕΜΣΤ

Η καλλιτεχνική πρωτοπορία εκτός συνόρων και έργα που ενσωματώνουν και συνάμα απεικονίζουν φυσικά τοπία και τις απροσδιόριστες ανθρώπινες παρεμβάσεις που αυτά προδίδουν, στο νέο πρόγραμμα του μουσείου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε – ενεργεί, αντιδρά και μεταβάλλεται συνεχώς»

Εικαστικά / Μαρίνα Ξενοφώντος: «Η μνήμη δεν είναι κάτι που απλώς κουβαλάμε»

Η εικαστικός μιλάει για την εγκατάσταση με την οποία θα εκπροσωπήσει στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2026 την Κύπρο, για την επιρροή της χώρας στο έργο της και για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το μαγευτικό, υπερβατικό σύμπαν της Yayoi Kusama προσγειώνεται στην Ευρώπη

Εικαστικά / Tα πλοκάμια και οι κολοκύθες της Yayoi Kusama προσγειώνονται στην Ευρώπη

Από τη Βασιλεία ξεκίνησε η ευρωπαϊκή περιοδεία της μεγάλης αναδρομικής έκθεσης της πιο διάσημης και πιο επιτυχημένης εν ζωή εικαστικού στον κόσμο, με περισσότερα από 300 έργα που καλύπτουν επτά δεκαετίες.
THE LIFO TEAM
Τι μυστήριο κρύβει η ιστορία της αυτοπροσωπογραφίας του Κουρμπέ;

Εικαστικά / «Ο απελπισμένος»: Ο περίφημος πίνακας του Κουρμπέ εκτίθεται ξανά μετά από 20 χρόνια

Ίσως το πιο γνωστό έργο του μεγάλου Γάλλου ζωγράφου, «Ο απελπισμένος» θα εκτεθεί στο Μουσείο Ορσέ αρχικά και έπειτα στο Μουσείο Art Mill στη Ντόχα. Ποια είναι η ιστορία του; Σε ποιον ανήκει τώρα ο πίνακας;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια νέα έκθεση αναδεικνύει τη συμβολή των γυναικών στην τέχνη της γεωμετρικής αφαίρεσης

Εικαστικά / Έξι γυναίκες. Έξι πρωτοποριακές καλλιτέχνιδες της γεωμετρικής αφαίρεσης

Έργα των Όπυ Ζούνη, Etel Adnan, Samia Halaby, Saloua Raouda Choucair, Ebtisam Abdulaziz και Lubna Chowdhary, αποτελούν το υλικό της έκθεσης του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη που ξεκίνησε μόλις.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Εικαστικά / Όταν ο Αντώνης Μπενάκης απέδειξε ότι οι Ελληνικές ενδυμασίες είναι Υψηλή Ραπτική

Αμέτρητες είναι οι ιστορίες που κρύβονται πίσω από την έκδοση «Ελληνικαί Εθνικαί Ενδυμασίαι», φέρνοντας στο φως την επίδραση που άσκησε η ενδυμασία στη διαμόρφωση της εθνικής συνείδησης και στην κυρίαρχη μόδα του Μεσοπολέμου.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
«Και λοιπόν τι;»: Μία έκθεση στον Ταύρο «φωτίζει» το θρυλικό άλμπουμ των Εν Πλω

Εικαστικά / «Οι Εν πλω άφησαν πίσω τραγούδια που συνδέουν όσους ονειρεύονται με παρόμοιο τρόπο»

Έγιναν θρύλοι της εγχώριας μουσικής σκηνής με την κυκλοφορία ενός μόνο άλμπουμ. Μετά, εξαφανίστηκαν. Ο Κωνσταντίνος Χατζηνικολάου, ο Απόστολος Βασιλόπουλος και η Μαρία-Θάλεια Καρρά επιμελήθηκαν, μετά από δεκαετή έρευνα, μια έκθεση για ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια της ελληνικής δισκογραφίας. Mίλησαν στη LifO.
M. HULOT
Με Chryssa και Iannis Xenakis η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Εικαστικά / Με Chryssa και Ιάννη Ξενάκη η μεγάλη έκθεση για τον μινιμαλισμό στο Παρίσι

Μέσα από 100 έργα και 40 καλλιτέχνες επιχειρείται η διερεύνηση της διεθνούς εξέλιξης του κινήματος το οποίο από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 επαναπροσδιόρισε ριζικά την έννοια του καλλιτεχνικού έργου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Εικαστικά / Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Από την έκθεση του Juergen Teller στο ολοκαίνουργιο Onassis Ready, στην ποιητική αρχιτεκτονική του Πικιώνη και στις έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης. Αυτόν τον μήνα οι λέξεις «μουσείο» και «γκαλερί» θα ακούγονται πολύ συχνά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;
THE LIFO TEAM