Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter

Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth"

0

 Η νεανική κουλτούρα αποτελεί το επίκεντρο της εντυπωσιακής έκθεσης που παρουσιάζεται αυτές τις μέρες στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σικάγο. Πρόκειται για την "Eternal Youth", που διερευνά τον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες αποτυπώνουν το πορτρέτο της νεολαίας στη σύγχρονη τέχνη. Επίκεντρο της έκθεσης είναι η μυστηριώδης φωτογραφική σειρά του Λάρυ Κλάρκ "Kids", η οποία τραβήχτηκε κατα τη διάρκεια των γυρισμάτων της σκανδαλώδους ομότιτλης ταινίας του 1995 και πλαισιώνεται με έργα καλλιτεχνών που το όνομά τους είναι συνώνυμο με την νεανική κουλτούρα όπως τον Tillmans, την Francesca Woodman, τον Eddie Peake, τον Dawoud Bey, τη Mona Hatoum και τον Jack Pierson μεταξύ άλλων. Η έκθεση χωρίζεται σε πέντε θεματικές ενότητες που ασχολούνται με θέματα όπως το σεξ και την πανδημία του AIDS, την εξερεύνηση της σεξουαλικότητας και του νεανικού σώματος και τον τρόπο που οι διαφημιστές χρησιμοποιούν τη νεότητα για να ξεγελάσουν τους καταναλωτές. Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του μουσείου εδώ—Μαρούσα Θωμά

Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Larry Clark, Άτιτλο (KIDS) 1995. Collection Museum of Contemporary Art Chicago. Δωρεά από τη συλλογή των Howard και Donna Stone, 2002. Φωτογραφία: Michal Raz-Russo, © MCA Chicago.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Mariko Mori, “Birth Of A Star”, 1995. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, δωρεά της Peter Norton Family Foundations. © 1995 Mariko Mori. Φωτογραφία: Nathan Keay, © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Wolfgang Tillmans, The Cock (Kiss), 2002. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, © Wolfgang Tillmans. Courtesy of David Zwirner, New York, Galerie Buchholz, Cologne/Berlin, and Maureen Paley, London. © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Dawoud Bey, “Carrie I (λεπτομέρεια)”, 1997. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, δωρεά των Jane και Gary Wilner, Anita Blanchard και Martin Nesbitt, Lynn & Allen Turner, James Reynolds, Sandra P. & Jack Guthman και λοιπών μελών του New Group. © 1997 Dawoud Bey.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Jack Pierson, “Ocean Drive”, 1985. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, restricted gift of The Dave Hokin Foundation. © 1985 Jack Pierson. Φωτογραφία: Nathan Keay, © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Larry Clark, “Άτιτλο (KIDS)”, 1995. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, δωρεά από τη συλλογή των Howard and Donna Stone. Φωτογραφία: Michal Raz-Russo, © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Eddie Peake, “Destroyed By Desire”, 2014. Δωρεά της οικογένειας Gareh.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Rashid Johnson, “Self-Portrait with my hair parted like Fredrick Douglass”. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, δωρεά της Susan και του Lewis Manilow Collection of Chicago Artists. © 2003 Rashid Johnson. Φωτογραφία: Nathan Keay, © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Thomas Ruff, “Porträt (C. Kewer)”, 1988. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, Gerald S. Elliott Collection. © 1988 Thomas Ruff. Φωτογραφία: Nathan Keay, , © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Jack Pierson, “Angel Youth”, 1990. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, δωρεά του The Dave Hokin Foundation, 1995. © 1990 Jack Pierson. Φωτογραφία: Nathan Keay, © MCA Chicago
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Dawoud Bey, “Carrie I”, 1997. Collection Museum of Contemporary Art Chicago. Δωρεά των Jane και Gary Wilner, Anita Blanchard και Martin Nesbitt, Lynn & Allen Turner, James Reynolds, Sandra P. & Jack Guthman. © 1997 Dawoud Bey. Φωτογραφία: Nathan Keay.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Larry Clark, Άτιτλο (KIDS) 1995. Collection Museum of Contemporary Art Chicago. Δωρεά από την συλλογή των Howard και Donna Stone, 2002. Φωτογραφία: Michal Raz-Russo, © MCA Chicago.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Larry Clark, Άτιτλο (KIDS) 1995. Collection Museum of Contemporary Art Chicago. Δωρεά από την συλλογή των Howard και Donna Stone, 2002. Φωτογραφία: Michal Raz-Russo, © MCA Chicago.
Η αβάσταχτη γοητεία της νεότητας μέσα από την έκθεση "Eternal Youth" Facebook Twitter
Melanie Schiff, “Spit Rainbow”, 2006. Collection Museum of Contemporary Art Chicago, Δωρεά των Kay και Malcolm Kamin και του Kay Torshe. © 2006 Melanie Schiff. Φωτογραφία: Nathan Keay, © MCA Chicago
Φωτογραφία
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Θα θυμάμαι πάντα: Οι Στέρεο Νόβα μιας εποχής αγνής μα σκόρπιας

Μουσική / Θα θυμάμαι πάντα: Οι Στέρεο Νόβα μιας εποχής αγνής μα σκόρπιας

Τρεις δεκαετίες και βάλε από το σχηματισμό του θρυλικού συγκροτήματος, ο Πέτρος Μπιρμπίλης θυμάται τον αυθόρμητο, σχεδόν αυτοσχέδιο τρόπο που γύριζε τα βιντεοκλίπ τους, στο κλίμα μιας φιλίας αγνής και απροσποίητης.
ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΕΤΡΟ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο φωτογράφος που δείχνει τι μένει από το σινεμά όταν πέφτει η φασαρία των Οσκαρ

Culture / Ο φωτογράφος που δείχνει τι μένει από το σινεμά όταν πέφτει η φασαρία των Οσκαρ

Μετά την οσκαρική σεζόν, οι φωτογραφίες του Atsushi Nishijima από τα σετ του Marty Supreme, του Bugonia και άλλων ταινιών στρέφουν το βλέμμα όχι στη λάμψη της έτοιμης εικόνας αλλά στον κόσμο που τη χτίζει.
THE LIFO TEAM
Γκάζι 1982-1984: Οι φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου από το παλιό εργοστάσιο εκτίθενται ξανά

Φωτογραφία / Οι φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου από το παλιό εργοστάσιο στο Γκάζι εκτίθενται ξανά

Ο Νίκος Μάρκου φωτογράφισε τους εργάτες στο παλιό εργοστάσιο στο Γκάζι λίγο προτού κλείσει οριστικά. 44 χρόνια μετά, οι φωτογραφίες εκτίθενται ξανά. Ντοκουμέντο μιας εποχής στερημένης και αθώας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η Κατερίνα Αγγελοπούλου κατέγραψε ένα συλλογικό τραύμα, όσα συνέβησαν στο Μάτι

Φωτογραφία / «Η μυρωδιά, κάπως, έχει ξεχαστεί. Ο ήχος, όχι»

Στο Μάτι πέρασε τα παιδικά της καλοκαίρια. Την ημέρα της φονικής πυρκαγιάς βρισκόταν εκεί και πρόλαβε να σώσει το βαλιτσάκι του πατέρα της, σκηνοθέτη Θόδωρου Αγγελόπουλου. Η εικαστικός και φωτογράφος Κατερίνα Αγγελοπούλου μιλά στη LiFO για το πώς κατέγραψε με τον φακό της τις ιστορίες όσων χάθηκαν αλλά και όσων κατάφεραν να επιζήσουν, δημιουργώντας έναν τόμο-ντοκουμέντο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Μέριλιν, η Μπιορκ και η Λάιζα, μέσα από τον φακό του Ντάγκλας Κέρκλαντ

Φωτογραφία / Η Μέριλιν, η Μπιορκ και η Λάιζα, μέσα από τον φακό του Ντάγκλας Κέρκλαντ

Μια έκθεση αφιερωμένη στη διαχρονική κληρονομιά ενός σπουδαίου φωτογράφου, που μέσα από τον φακό του αποτύπωσε εικόνες οι οποίες μιλούν για την αγάπη, τη σύνδεση και τη συντροφικότητα.
THE LIFO TEAM
Η μέρα που ο Bowie επισκέφτηκε μια ψυχιατρική κλινική και η εμπειρία άλλαξε τη ζωή του

Φωτογραφία / Η μέρα που ο Bowie επισκέφτηκε μια ψυχιατρική κλινική και η εμπειρία άλλαξε τη ζωή του

Για πρώτη φορά εκτίθενται οι φωτογραφίες από τη «συντριπτική» επίσκεψή του το 1994 σε μια ψυχιατρική δομή της Αυστρίας και η συνάντησή του με τους καλλιτέχνες-τρόφιμους του ιδρύματος.
THE LIFO TEAM
«The Face»: το περιοδικό που σημάδεψε την αισθητική μιας ολόκληρης γενιάς

Φωτογραφία / «The Face»: Το περιοδικό που σου έλεγε πώς να ζεις

Το θρυλικό έντυπο που σημάδεψε την αισθητική μιας ολόκληρης γενιάς, καταγράφοντας όλες τις υποκουλτούρες της δεκαετίας του ’80 και του ’90 με εξαιρετικά κείμενα και πρωτοποριακές φωτογραφίες, είναι ακόμα επιδραστικό.
M. HULOT
Bill Georgoussis: «Από τα περιοδικά δεν ζεις πια, έχουν γίνει πολυτέλεια»

Οι Αθηναίοι / Bill Georgoussis: «Από τα περιοδικά δεν ζεις πια, έχουν γίνει πολυτέλεια»

Κάνοντας σκέιτ, φωτογράφιζε cool και ενδιαφέροντες ανθρώπους. Όταν κατάλαβε ότι έτσι πιάνει το ένα κλάσμα του δευτερολέπτου και μετατρέπει το στιγμιότυπο σε έργο τέχνης, αποφάσισε να ασχοληθεί με τη φωτογραφία. Ο Bill Georgoussis αφηγείται τη ζωή του στη LiFO.
M. HULOT