Νeon Extropic Optimisms: η in situ έκθεση του Άγγελου Πλέσσα στην Breeder

Νeon Extropic Optimisms: η in situ έκθεση του Άγγελου Πλέσσα στην Breeder Facebook Twitter
0
Νeon Extropic Optimisms: η in situ έκθεση του Άγγελου Πλέσσα στην Breeder Facebook Twitter

Η γκαλερί The Breeder παρουσιάζει την in situ εγκατάσταση neon ☮ Extropic Optimisms του Άγγελου Πλέσσα στην πρόσοψη του κτιρίου της οδού Ιάσονος, στα πλαίσια του πρότζεκτ The Breeder Skin, το οποίο κάθε χρόνο αναλαµβάνει ένας διαφορετικός  καλλιτέχνης.  



Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη:

◘ Το έργο αναφέρεται ◐ σε σύµβολα ♆ εµπνευσµένα από την αρχαιοελληνική  ☗  και µεσοποτάµια ♝ εικονογραφία αλλά και στα πλέον οικιοποιηµένα σύµβολα ↺ της ιντερνετικής κουλτούρας ☈. Στην σύγχρονη υπερσυνδεδεµένη ✆ πραγµατικότητα ☌ µια νέα τεχνοπαγανιστική   εικονογραφία αναδύεται και διαδίδεται κυρίως µέσα από ✄ copy paste Unicode ⌘ χαρακτήρες.



▣ Το Extropic Optimisms είναι ☘ µία αυθόρµητη αφήγηση της ανθρώπινης  ₪ ιστορίας ✍. Αποτελείται από Ανθρωπόµορφες φιγούρες ☻ Ιπτάµενα όντα ▰ Ζώα ♞ σύµβολα που σχετίζονται µε αρχέγονα φαινόµενα όπως η γέννηση,  η γονιµότητα ✿ η κάθαρση, ☨ αλλά και µε πιο σύγχρονα βιώµατα όπως η συνδεσιµότητα, ♺  η επικοινωνία, ☊ η σωµατική ανάγέννηση ☍ και η δηµιουργικότητα ✍ 

 

✔To Extropic Optimisms είναι ένα ενεργειακό ☯ σύµβολο, ένα τάλισµαν που έλκει θετική ενέργεια ◈ cyber και µη. Θα µας φέρει νέους φίλους ⚢ στο ίνσταγκραµ και το facebook, θα αποθαρρύνει τους χάκερς ☢ θα πολλαπλασιάσει τα λάικς και τα retweets ♆, και θα εξορκίσει ☥ τις µη εφικτές συνδέσεις.  

   

(Τα σύμβολα του κειμένου είναι μέρος του πρότζεκτ).               

  

Νeon Extropic Optimisms: η in situ έκθεση του Άγγελου Πλέσσα στην Breeder Facebook Twitter
           

            

  ▁ ▂ ▃ ▄ ▅ ▆ ▇ EXTROPIC OPTIMISMS ▇ ▆ ▅ ▄ ▃ ▂ ▁   
 



☀ Εγκαίνια: 17 Δεκεµβρίου 2015, 8.00-10.00µµ 



☸ Διάρκεια: Δεκέµβριος 2015 – Νοέµβριος 2016 



♜ Διεύθυνση: Ιάσονος 45, 10436, Αθήνα

   


               

Ο Άγγελος Πλέσσας ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Είναι ο ιδρυτής και επιµελητής του "The Eternal Internet Brotherhood" ενός συλλογικού, ετήσιου residency / summit / project που πραγµατοποιείται σε διάφορα µέρη του κόσµου (Ανάφη, 2012, Xilitla, 2013, Νεκρή Θάλασσα, 2014, Malaspina Castle, Τοσκάνη 2015).  Ο Άγγελος Πλέσσας είναι ο νικητής του βραβείου ΔΕΣΤΕ 2015. Αυτή την περίοδο η Στέγη Γραµµάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση παρουσιάζει το έργο του Ethereal Sunrise που έγινε σε ειδική ανάθεση.

Έχει παρουσιάσει την δουλειά του σε πολλές εκθέσεις µεταξύ των οποίων συµπεριλαµβάνονται: Βραβείο ΔΕΣΤΕ 2015, Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Αθήνα (2015), “Mirage Machines” ατοµική έκθεση στην γκαλερι The Breeder, Aθήνα, (2015), ”Supersuperstudio”, PAC Milano σε επιµέλεια Ανδρέα Αγγελιδάκη, Vittorio Pizzigoni and Valter Scelsi, (2015), Narcissus Now: The Art Wall, Onassis Culltural Center, Νέα Υόρκη (2015), "Α Cab" σε επιµέλεια Valentinas Klimasauskas, Kunsthalle Athena, (2014), "Food" σε επιµέλεια της Adelina von Furstenberg στο MuCEM στην Μασσαλία (2014), "Scenes d' Europe" σε επιµέλεια της Florence Derieux και του Antoine Marchand, Frac Champagne-Ardenne (2013), Frieze Projects σε επιµέλεια Nicola Lees, Frieze London (2013), "This must be the place" στην Kunsthalle Athena (2013),  The Twilight of the Idols, Every Website is a Monument, Cell Projects, London "Word of Mouth", 3η Μπιενάλε της Αθήνα, (2011), 3η Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης "A Rock and a hard place", σε επιµέλεια Paolo Colombo, Mahita Ebu, και Μαρίνας Φωκίδη, "The Angelo Foundation School of Music" σε επιµέλεια του Σταµάτη Σχιζάκη στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στην Αθήνα (2011),  "Visual Dialogues", Στέγη Γραµµάτων και Τεχνών του Ιδρύµατος Ωνάση (2010), "Spendid Isolation", 2η Μπιενάλε της Αθήνας σε επιµέλεια Cay Sophie Rabinowitz (2009), The Angelo Foundation Headquarters (with Andreas Angelidakis), curated by Maria Ines Rodriguez, Jeu De Paume, Paris, "Διευρυµένες Οικολογίες" σε επιµέλεια Δάφνης Βιτάλη στο ΕΜΣΤ, Αθήνα (2009), "Σε Ενεστώτα Χρόνο", ΕΜΣΤ, Αθήνα (2007), "Her(his)story" σε επιµέλεια Μαρίνας Φωκίδη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης.   

Νeon Extropic Optimisms: η in situ έκθεση του Άγγελου Πλέσσα στην Breeder Facebook Twitter
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Το μόνο πράγμα που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ