Καυτά νέα, κουλ τέχνη

Καυτά νέα, κουλ τέχνη Facebook Twitter
CAPITAL VALUE Το πρόσωπο και το σώμα κυριαρχούν στις δημιουργίες του Daniel Sisnel που θα δούμε στην Breeder.
0

Στην τέχνη τα πράγματα αναμένονται γεμάτα για το μήνα Σεπτέμβριο στην Αθήνα. Ξεκινώντας από τους καλοκαιρινούς ψίθυρους της παραλίας κανείς θα έλεγε βέβαια ότι γενικά φέτος θα είναι μια ενδιαφέρουσα χρονιά. Κατ' αρχάς ηΜπιενάλε Αθηνών ανακοίνωσε τις ημερομηνίες και τον τίτλο της «Heaven»και οι φήμες λένε πως ο κύριος επιμελητής θα είναι ο Δημήτρης Παπαϊωάννου (ο χορογράφος), ο οποίος με τη σειρά του ζήτησε από το φίλο του εικαστικό Ζάφο Ξαγοράρη να συνεργαστούνε...

Ας μείνει το όλο θέμα γενικά ασχολίαστο, προς το παρόν, αλλά αυτού του τύπου η«διεπιστημονικότητα»(interdisciplinarity) στην επιλογή των οργανωτών -εάν αληθεύει η πληροφορία- μπορεί τελικά να αποδειχτεί ενδιαφέρουσα. Ακούγεται όμως και ολίγον «νεοελληνική»... Και αυτό όχι γιατί δεν υπάρχει εκτίμηση στα συγκεκριμένα πρόσωπα στους τομείς τους, κάθε άλλο, ακριβώς επειδή υπάρχει! Η Μπιενάλε συζητείται να γίνει στην παραλιακή Αθηνών, γεγονός πολύ ευρηματικό που σχολιάζει καίρια τον προσανατολισμό της πόλης. Ευχόμαστε τώρα καλές χορηγίες.

ΔΕΣΤΕ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ

Επιπλέον εθεάθη ο Mathew Barney στην Ύδρα να ρωτάει διάφορες πληροφορίες για την περιοχή... γεγονός που μάλλον επιβεβαιώνει τη φήμη ότι ίσως το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ ανοίγει το «καλοκαιρινό του παράρτημα» σε ένα παλιό σφαγείο του νησιού, όπου καλεσμένοι καλλιτέχνες θα πραγματοποιούν in situ έργα... Αν και το επόμενο καλοκαίρι αργεί, ενός τέτοιου τύπου ευέλικτο παράρτημα κέντρου σύγχρονης τέχνης ακούγεται σαν όνειρο...

KAPUT AS ART

Θετικά επίσης σχόλια ακούγονται από δεξιά και αριστερά για το καινούργιο διαδικτυακό περιοδικό τέχνης kaput του Χριστόφορου Μαρίνου και του Θάνου Σταθόπουλου, και θα συμφωνήσω απολύτως. Πρόκειται για μια τριμηνιαία διαδικτυακή έκδοση που, όπως μας λένε, δανείστηκε το όνομά του από μία γνωστή φράση («art history is as kaput as art is») του ιστορικού τέχνης Hal Foster, που περιλαμβάνεται στη συλλογή δοκιμίων του Design & Crime(2002).Τα δύο πρώτα τεύχη έχουν ήδη βγει (μπορούν να βρεθούν στην ιστοσελίδα www.kaput.gr,) και αποτελούνται από μια σειρά διαφορετικών κειμένων προσανατολισμένων στην ανασκόπηση των εξελίξεων στην ελληνική εικαστική παραγωγή των τελευταίων ετών. Μεγάλο ενδιαφέρον παρουσιάζει η πολυμορφία στις διαφορετικές φωνές -άλλα κείμενα φυσικά, και κυρίως τα λιγότερο εμπαθή, είναι περισσότερο ενδιαφέροντα από άλλα, όπως και η δυνατότητα σε καλλιτέχνες να πειραματιστούν με τον κριτικό λόγο που είναι ένας από τους στόχους του περιοδικού. Ανοίξτε τα μάτια σας και διαβάστε το καλά. Σε σχέση με παρόμοια πειράματα περιοδικών τέχνης στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια, το kaput μοιάζει μια από τις πιο σοβαρές προσπάθειες με δομή, συγκεκριμένους στόχους ποιοτικά κείμενα, αμερόληπτο, να αγκαλιάζει με διακριτικά «επαγγελματική» απόσταση ό,τι πραγματικά συμβαίνει γύρω του Ευτυχώς, γιατί η μπανανόφλουδα της εμπάθειας είναι επικίνδυνη στην Ελλάδα... Τέλος μαγειρεύεται έκδοση για την ελληνική πραγματικότητα της τέχνης... Πάνω σε ιδέα και σε επιμέλεια ιδιαίτερα σοβαρών ανθρώπων, από μεγάλο διεθνή εκδοτικό οίκο! Η δουλειά θα πάρει σίγουρα κάποιο χρόνο, αλλά αμήν και πότε! Το χρειαζόμαστε αυτό πολύ!

THE NEW BREEDER

Το καινούργιο κτίριο της γκαλερί Breederστο Μεταξουργείο σε μια παγωτο-βιομηχανία του ‘70, (ένας χώρος γύρω στα 500 τετραγωνικά), η οποία μεταμορφώθηκε από το αρχιτεκτονικό405 γραφείο του Άρη Ζαμπίκου. Η πρώτη έκθεση (25-09/25/10) αφορά την πρώτη ατομική παρουσίαση στην Ελλάδα του καλλιτέχνηDaniel Sisnel, μια σειρά από γλυπτά και πίνακες με θεματολογία ανθρωπομορφικά αντικείμενα, διαφορετικά μέρη του σώματος και πορτρετα! Τριάντα δύο χροόνων, με μια σειρά δυνατών εκθέσεων στο Λονδίνο αλλά και αλλού στο βιογραφικό του, o Daniel Sisnel ισορροπεί ανάμεσα στην απλότητα, τη χρηστικότητα και τον ερωτισμό.

MIR FESTIVAL

Επίσης την πρώτη εκδοχή του MIR Festival, το καινούργιο δημιούργημα της φοβερής Χριστιάνας Γαλανοπούλου, γνωστής από το φεστιβάλ VideoDance, ανοίγει από τις 12 μέχρι τις 20 Σεπτεμβρίου στο πολιτιστικό κέντρο «Μελίνα», στο Θέατρο Άκης Δαβής (Αλκμήνη) και στον πεζόδρομο οδού Θεσσαλονίκης. Μια γιορτή τεχνών ανάμεσα στο χορό, στην performance art, στον ανεξάρτητο κινηματογράφο, στη video art, στη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας και στην πειραματική μουσική, μέσα στην οποία, εάν οι ισορροπίες δουλέψουν, καινούργια ερωτήματα σίγουρα θα προκύψουν. Αν αντιλαμβάνομαι πλήρως τη δυναμική προσέλευση κοινού που ενεργοποιούν τα φεστιβάλ, ομολογώ πως δεν είμαι η τυπική θεατής φεστιβάλ διότι και η πολυμορφία στην έκφραση αλλά και το περιορισμένο χρονικό διάστημα με αγχώνει. Ωστόσο, μια σειρά εντελώς καινούργιων ονομάτων της εικαστικής σκηνής μου διεγείρει το ενδιαφέρον στη λίστα του MIR Festival και εγγυάται την πρωτοπορία και το ειδικό ενδιαφέρον του! Τεντώστε τα αυτιά σας και ανοίξτε τα μάτια σας διότι μέσα σε οκτώ μέρες μπορείτε να δείτε αποτελέσματα χρόνιας σοβαρής έρευνας... Για περισσότερες πληροφορίες απευθυνθείτε στο www.mirfestival.gr.

ΚΟΔΡΑ + 1 ΕΚΠΛΗΞΗ

Τέλος, μεταξύ 4 και 15 Σεπτέμβριου μια μικρή βόλτα στη Θεσσαλονίκη για το ΚΟΔΡΑ, το ετήσιο Φεστιβάλ Εικαστικών Τεχνών στην Καλαμαριά σε οργάνωση του Χρήστου Σαββίδη αξίζει σίγουρα το κόπο! Όπως πάντα, μια σειρά διαφορετικών εκθέσεων και δράσεων ενεργοποιούν το παλιό στρατόπεδο και το κάνουν να μοιάζει με το σημαντικότερο κέντρο τεχνών της χώρας. Μακάρι να μένει μόνιμα ανοικτό. Ανάμεσα στις πιο ενδιαφέρουσες φετινές εξελίξεις ακούγεται η έκθεση «Letters from a front»σε επιμέλεια Stephanie Bertrand και Λυδίας Χατζηϊακώβου, που φέρνει στη Θεσσαλονίκη καλλιτέχνες όπως η Claire Fontaine και επίσης, όπως πάντα, το πρόγραμμα φιλοξενίας ξένων καλλιτεχνών, το οποίο φέτος επιμελείται η Θάλεια Στεφανίδου με τη Ruth Noak. Η δεύτερη επίσκεψη -τόσο σύντομα- της Γερμανίδας επιμελήτριας της τελευταίας«Ντοκουμέντα» αποδεικνύει την επιτυχία της ιδέας του εικαστικού Αλέξανδρου Γεωργίου να την καλέσει στηνArt Athina, από όπου και ξεπήδησαν νέες συνεργασίες. Τέλος, στο πλαίσιο της έκθεσης Κυπρίων καλλιτεχνών (η οποία παρουσιάστηκε και στην Αθήνα και ελπίζουμε στη Θεσσαλονίκη να είναι πιο επιτυχής) ακούγεται ότι οΣωκράτης Σωκράτους ετοιμάζει μια performance -διά θαλάσσης- η οποία, όταν παρουσιάστηκε στο Παρίσι φημολογείται ότι έκοψε ανάσες, αυτήν τη φορά με τη φίλη του ηθοποιό Όλια Λαζαρίδου. Για περισσότερες πληροφορίες στο www.artbox.gr.

Καλό χειμώνα!

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Εικαστικά / Χρήστος Ιωακειμίδης: Ο «κατασκευαστής εκθέσεων» και η γέννηση της επιμέλειας στην Ελλάδα

Με αφορμή την επετειακή έκθεση του ΕΜΣΤ για τον «Ελληνικό Μήνα στο Λονδίνο», ο Χριστόφορος Μαρίνος ανασύρει μια αδημοσίευτη συνομιλία του 2010 και αναρωτιέται τι έχει πραγματικά αλλάξει στο σώμα της ελληνικής τέχνης μισό αιώνα μετά.
ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
Δέκα σημαντικές εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Εικαστικά / 10 εκθέσεις που αξίζουν το ταξίδι

Τα μεγάλα μουσεία και οι διεθνείς διοργανώσεις προετοιμάζονται για τη νέα χρονιά και υπόσχονται να μας αποκαλύψουν κάτι νέο για παλιούς και σύγχρονους καλλιτέχνες, από τον Μουνκ μέχρι τη Φρίντα Κάλο, και από τον Ραφαήλ μέχρι μια έκθεση για τα ’90s.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όλες οι σημαντικές εκθέσεις του 2026

Εικαστικά / Όλες οι σημαντικές εκθέσεις που έρχονται το 2026

Η επαναλειτουργία του Παλαιού Μουσείου Ακρόπολης, η «Αφροδίτη» του Τζεφ Κουνς, η μνημειακή τοιχογραφία της Μπάρμπαρα Κρούγκερ, η πρώτη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου και η αναδρομική του Αλέξη Ακριθάκη σκιαγραφούν το πολιτιστικό τοπίο του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Οι 10 πιο σημαντικές «μεγάλες» αθηναϊκές εικαστικές εκθέσεις του 2025 με χρονολογική σειρά

Εικαστικά / Οι 10 καλύτερες εκθέσεις του 2025

Από τα «Plásmata 3» και τη Μαρλέν Ντιμάς έως τη Λίλα Ντε Νόμπιλι, το 2025 ανέδειξε μια από τις πιο πυκνές και ουσιαστικές εικαστικές χρονιές της Αθήνας. Με χρονολογική σειρά, επιστρέφουμε στις μεγάλες εκθέσεις που ξεχώρισαν, συζητήθηκαν και άφησαν το στίγμα τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Εικαστικά / Πάολα Λάκαχ: «Η ζωή είναι ένα κύμα που το καβαλάς και σε πάει»

Αρχιτέκτων και γλύπτρια. Με συριακές ρίζες και παιδικά χρόνια στην Αίγυπτο, πιστεύει ότι «η πορεία μας πρέπει να είναι προς το φωτεινό κομμάτι της ζωής». Από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που πειραματίστηκαν με ανακυκλώσιμα υλικά ήδη από τα μέσα της δεκαετίας του ’80, αναζητά το παιχνίδι, την έρευνα και την πολλαπλή χρήση ενός αντικειμένου, μεταφέροντας την ίδια φόρμα από το ελάχιστο στο μεγαλειώδες. Η Πάολα Λάκαχ αφηγείται τη ζωή της στη LifO.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ