Τα Όσκαρ στο YouTube: Βήμα μπροστά ή κίνηση απελπισίας;

Τα Όσκαρ στο Youtube: Βήμα μπροστά ή κίνηση απελπισίας; Facebook Twitter
Με τη μετανάστευση στο YouΤube, τα Όσκαρ προσπαθούν να βγάλουν από πάνω τους τη ρετσινιά του ελιτισμού και να αποκτήσουν τη «σχετικότητα» που αισθάνονται πως έχουν απολέσει. Φωτ.: Getty Images/ Ideal Image
0


ΣΟΚΑΡΙΣΤΙΚΗ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΕ το Entertainment Weekly την ανακοίνωση της μετακόμισης των βραβείων Όσκαρ από το ABC στο YouTube μετά την 100ή τους επέτειο το 2028 στο δίκτυο που τα μεταδίδει εδώ και πάνω από πέντε δεκαετίες, σε ένα πακέτο που περιλαμβάνει, εκτός φυσικά από την κύρια τελετή της απονομής των βραβείων της Ακαδημίας, το περίβλεπτο show των αφίξεων, τις τιμητικές εκδηλώσεις που προηγούνται χρονικά, τα σπουδαστικά βραβεία και το γεύμα των υποψηφίων.

Το ενδιαφέρον είχε εκδηλωθεί και ακουστεί, αν και στη δημοπρασία των δικαιωμάτων εκμετάλλευσης το ABC έδειξε να μην παραδίδει εύκολα τα όπλα, χτυπώντας και πάλι τα βραβεία, εις μάτην ωστόσο. Και πάνω που όλοι χάρηκαν με την αισιόδοξη νότα της αύξησης της τηλεθέασης στην απονομή του 2025, καθώς η τελετή μεταδόθηκε και σε live streaming από το Hulu, που, όπως και το ABC, ανήκει στη μεγάλη ομπρέλα της Disney, η Ακαδημία αποφάσισε πως ήρθε η ώρα να κοιτάξει αλλού και πλατύτερα, εκεί που βλέπουν δισεκατομμύρια μάτια σε όλον τον κόσμο, και μάλιστα δωρεάν!

Η ειρωνεία είναι ότι στις ΗΠΑ ανέκαθεν η απονομή που γνωρίζουμε μεταδιδόταν από την ελεύθερη τηλεόραση χωρίς χρέωση, ενώ σε πολλές χώρες τα δικαιώματα είχαν αγοράσει συνδρομητικά κανάλια, κυρίως λόγω ειδικευμένου περιεχομένου και τη διαφορά στην ώρα μετάδοσης. Από το 2029, εκτός ΗΠΑ θα μπορούν να την παρακολουθήσουν ελεύθερα από το YouΤube όλοι, ενώ στην Αμερική θα πρέπει να εγγραφούν στην πλατφόρμα. Οι λεπτομέρειες δεν έχουν διευκρινιστεί και θα πρέπει να δούμε αν η μετάδοση θα γίνει κάτω από ορισμένες προϋποθέσεις ή θα πραγματοποιηθεί χύμα, όπως συνηθίζει το YouΤube. Για να προσφέρει ένα σημαντικό ποσόν, πλειοδοτώντας έναντι του βασικού παίκτη και συνεργάτη της Ακαδημίας, προφανώς θέλει να αναβαθμιστεί.

Η Ακαδημία, ένα σώμα μεγάλων σε ηλικία μελών, παρά τις ενέσεις αναζωογόνησης σε εθνικότητες και δημογραφική ποικιλότητα, δεν επιθυμεί να γεράσει παρέα με το σπίτι που τη φιλοξένησε γενναιόδωρα ανελιπώς από το 1975.

Τα Όσκαρ, που πέρυσι μόνο έβαλαν στο ταμείο τους 150 εκατομμύρια δολάρια, κυρίως από τα δικαιώματα που κατέβαλε το ABC, δεν έχουν μόνο τα χρήματα στο μυαλό τους και δεν μοιάζουν να διακατέχονται από την ανασφάλεια της μετάδοσής τους από ένα «πλαίσιο» που παραδοσιακά δεν έχει καμία σχέση με το σινεμά: έχει χρηματοδοτήσει κυρίως μικρού μήκους, οι μεγάλου δεν αξίζουν καν αναφοράς, και φημίζεται για την παράνομη αναπαραγωγή ταινιών, που μόνο έχουν ζημιώσει την κινηματογραφική βιομηχανία – με την ευθύνη βεβαίως όσων τις ανεβάζουν. Εκτός από ένα πιο συμφέρον οικονομικό deal, η Ακαδημία ενδεχομένως αισθάνθηκε εγκλωβισμένη σε ένα φορμάτ που, στο καλύτερο σενάριο, είχε λιμνάσει σε ένα ύφος αναμενόμενο, με πιέσεις για τη χρονική διάρκεια που ποτέ δεν χωρούσε στις τρεις ώρες «αντοχής» μιας τηλεοπτικής παραγωγής, και ακολουθούσε το πτωτικό ενδιαφέρον της νεότερης γενιάς για τη γενική ιδέα της τηλεοπτικής θέασης.

Τα Όσκαρ στο Youtube: Βήμα μπροστά ή κίνηση απελπισίας; Facebook Twitter
H πρώτη επίσημη συνάντηση της Ακαδημίας πραγματοποιήθηκε στο Crystal Ballroom του Los Angeles Biltmore Hotel στις 11 Μάϊου 1927. Φωτ.: Getty Images/ Ideal Image

Οι πρώτες, ανεπίσημες κουβέντες γύρω από το θέμα θέλουν την τελετή να μην ασφυκτιά και να μην πνίγεται από τη διάθεση να προβάλει μόνο τις σταρ κατηγορίες αλλά να δίνει χρόνο και χώρο σε όλους τους νικητές να αναπτύξουν την ουσία της τέχνης και της τεχνικής κατάρτισης που τους χάρισε τη βράβευση, αντί να βιάζονται να παραχωρήσουν τη θέση τους στο επόμενο, ή, ακόμη χειρότερα, να μην εμφανίζονται καν live, αλλά σε μαγνητοσκοπημένα αποσπάσματα που προηγήθηκαν του κύριου show. Βασικά, το κίνητρο που διαφαίνεται ως επικρατέστερο για την επιλογή ενός χώρου άσχετου με το σινεμά είναι η λογική της πρόσβασης σε ένα κοινό που βλέπει σινεμά, όχι όμως μέσα στην τηλεόραση.

Η Ακαδημία, ένα σώμα μεγάλων σε ηλικία μελών, παρά τις ενέσεις αναζωογόνησης σε εθνικότητες και δημογραφική ποικιλότητα, δεν επιθυμεί να γεράσει παρέα με το σπίτι που τη φιλοξένησε γενναιόδωρα ανελιπώς από το 1975 (είχε πρωτοπάρει τα δικαιώματα το 1961, αλλά μεσολάβησε αλλαγή σκυτάλης με το NBC για μια τετραετία). Εκεί γνώρισαν δόξες, την επιβράβευση ταινιών που μιλούσαν απευθείας στην πoπ κουλτούρα και βρίσκονταν στο επίκεντρο του πολιτιστικού διαλόγου της εποχής, χτυπώντας ρεκόρ τηλεθέασης τη χρονιά του «Τιτανικού», με πάνω από 50 εκατομμύρια θεατές στις ΗΠΑ.

Το ναδίρ συνέβη, φυσικά, τις χρονιές του lockdown, και τα δυο τελευταία χρόνια ανέκαμψε, αδυνατώντας ωστόσο να ξεπεράσει τα 20 εκατομμύρια. Η αλήθεια, πικρή αλλά αντικειμενική, είναι πως ο συνδυασμός της πτώσης του (οσκαρικού) κινηματογράφου και της (ελεύθερης) τηλεόρασης έχει οδηγήσει τους millennials και τους zoomers σε μια σχετική αδιαφορία: ακόμη θυμόμαστε την πρόταση κάποιων ιθυνόντων της Ακαδημίας να δημιουργήσουν μια κατηγορία δημοφιλούς ταινίας, ανάλογη με τις απίθανες πεντάδες που σκαρώνουν οι Σφαίρες και τα Critics Choice Awards, αλλά το διάβημα έπεσε με στο κενό, και μάλιστα με ηχηρή αποδοκιμασία.

Είναι σίγουρο πως μέχρι τη μετάδοση από το YouTube θα πέσουν στο τραπέζι πολλές ιδέες ανανέωσης, αλλά υπάρχει ένα DNA σοβαρότητας από την Ακαδημία που παθαίνει αλλεργία με τα εμπορικά τρικ. Η μετάβαση σε ένα άλλο φορμάτ είναι διαφορετική ιστορία. Τα Όσκαρ απονεμήθηκαν για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια μιας περίπου οικογενειακής δεξίωσης, ένα ταπεινό «entre nous» που σκέφτηκαν από κοινού τα παντοδύναμα αφεντικά των στούντιo στο Χόλιγουντ, και δεν είχε μεταδοθεί από κανέναν, ούτε ζωντανά, ούτε μαγνητοσκοπημένα. Άλλωστε, δεν υπήρχε τότε τηλεόραση, και μερικά χρόνια αργότερα, τα πρακτορεία ειδήσεων διαδέχθηκε το ραδιόφωνο, το κυρίαρχο μέσο της προπολεμικής εποχής. Το NBC πήρε τα δικαιώματα το 1953 και αξίζει να θυμίσουμε πως σε εκείνη τη φάση η τηλεόραση θεωρούνταν ο μεγάλος εχθρός του κινηματογράφου, μια ορμητική απειλή που η βιομηχανία φοβόταν όσο τώρα το online, και ότι οι πλατφόρμες κοινωνικών δικτύων δυσκολεύουν τις κινήσεις της παραδοσιακής τηλεόρασης.

Τα Όσκαρ στο Youtube: Βήμα μπροστά ή κίνηση απελπισίας; Facebook Twitter
Η διάσημη selfie της Ellen DeGeneres στην 86η Απονομή των Βραβείων Όσκαρ τον Μάρτιο του 2014. Φωτ.: Getty Images/ Ideal Image

Με τεχνάσματα όπως το σινεμασκόπ και το 3D τα στούντιο προσπάθησαν να δελεάσουν τους συνεπαρμένους από τη μικρή οθόνη θεατές, και μάλλον κατάφεραν να τους ανακτήσουν με μεγάλα θεάματα, αλλά να τους ξαναχάσουν προς την εκπνή των '60s, ωστόσο από ένα είδος σινεμά που αντέδρασε βίαια στους δεινοσαύρους και όχι τόσο από την τηλεοπτική λογική. Τα νέα παιχνίδια έρχονται πλέον γρηγορότερα, ο κύκλος ζωής τους γίνεται συντομότερος, όσο η διάσπαση προσοχής θεριεύει, ακόμη και σε μεγαλύτερες ηλικίες, και κάποιοι στην Ακαδημία ζύγιασαν τα υπέρ και τα κατά, βλέποντας πως η παράταση σε ένα δίκτυο ή σε κάποιο άλλο παρόμοιο με το υφιστάμενο επιμηκύνει τα προβλήματα, χωρίς να επεκτείνει το ενδιαφέρον, πέρα από την κοινότητα των σινεφίλ που παρακολουθούν τα πάντα, και από παλιά, και από τον μικρόκοσμο του Χόλιγουντ.

Ειδικά τα τελευταία χρόνια, που η Ακαδημία κάνει βήματα έξω από τη γειτονιά της με κινήσεις συμφιλιωτικές προς ένα πιο παγκόσμιο σινεμά, τουλάχιστον σε επίπεδο προθέσεων, το YouΤube φαντάζει το ιδανικό βήμα για να γίνουν τα Όσκαρ ορατά από άσχετους που μπορεί να μην έχουν ιδέα τι είναι. Βήματα, βέβαια, έγιναν και με το Anora, το Brutalist και το Emilia Perez, για να θυμηθούμε μόνο τρία από τα περσινά φιλμ που πρωταγωνίστησαν ποικιλοτρόπως στα βραβεία και στην όποια δημόσια κουβέντα γύρω από αυτά.

Όπως το Mundial αναζητά πηγές μετάδοσης που θα το διαδώσουν στις πιο απομακρυσμένες περιοχές, σε μια συστηματική προπαγάνδιση ενός δημοφιλούς προϊόντος πέρα από τα οικονομικά οφέλη, στην κλίμακα που τους αναλογούν τα Όσκαρ κάνουν μια χειρονομία εκδημοκρατισμού, που ωστόσο ενέχει τον κίνδυνο να χαθεί σε έναν ωκεανό περιεχομένου άσχετου με όσα πρεσβεύει και με την ιστορία τους. Πάνω τους έχουν διαμορφωθεί όλα τα ξακουστα βραβεία της αμερικανικής βιομηχανίας, κι ενώ τα Grammy λογικά θα ήταν πιο ταιριαστά σε ένα κανάλι που κυρίως περιέχει μουσική, ο θεσμός που ταυτίστηκε με ένα αξιοζήλευτο status για όποια ταινία και συντελεστή της το κέρδιζε, γίνεται ο πρώτος από τους Big Four που απορρίπτει την τηλεόραση και την ξεπερνά, τουλάχιστον ως το 2033 που θα διαρκέσει το νέο συμβόλαιο, για χάρη του μεγάλου κοινού, που θα έχει την άνεση (κι άλλη ειρωνεία) να παρακολουθήσει την τελετή και τα υπόλοιπα events από τον μεγάλο τηλεοπτική του δέκτη, περίπου όπως τον παλιό καιρό.

Για όσους από εμάς έχουμε μεγαλώσει με τον γνωστό τρόπο θέασης των βραβείων (και ακόμη περισσότερο προσωπικά, μια και τα σχολιάζω την τελευταία πενταετία), το ξάφνιασμα ήταν μεγάλο και οι επιφυλάξεις για τον χειρισμό και την κάλυψη πολλές. Κόβεται μια συνήθεια, θολώνουν ακόμη περισσότερο τα όρια του εξειδικευμένου, βαθύτατου σε συμπαραδηλώσεις και ακριβού σε παραγωγή event από τα ερασιτεχνικά βιντεάκια που ο καθένας έχει τη δυνατότητα να ανεβάσει – το TikTok έχει σειρά; Οι πρώτες αντιδράσεις ωστόσο είναι υπέρ του YouΤube, δείγμα της ευρείας αποδοχής της πλατφόρμας από ένα κοινό που θέλει να ξοδεύει μόνο όταν βγαίνει από το σπίτι και να δυσανασχετεί για οτιδήποτε καλείται να πληρώσει ή το ξεβολεύει από την ακλόνητη πλέον συνήθεια της προσωπικής συσκευής του. Με τη μετανάστευση στο YouΤube, τα Όσκαρ προσπαθούν να βγάλουν από πάνω τους τη ρετσινιά του ελιτισμού και να αποκτήσουν τη «σχετικότητα» που αισθάνονται πως έχουν απολέσει.

Οθόνες
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Φωτιά και σταχτη; Στάχτη και μπούρμπερη; Avatar, θα σε δούμε

Οθόνες / Φωτιά και σταχτη; Στάχτη και μπούρμπερη; Avatar, θα σε δούμε

Είναι ένα από τα ελάχιστα blockbusters που μας έχουν απομείνει και αξίζει τον κόπο. Μαζί με το Avatar έχουμε άλλες τρεις ταινίες που αξίζουν την έξοδο στο σινεμά της πόλης!
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ | ΓΙΑΝΝΗΣ ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ
Είναι το «Singapore Sling» η πιο παρεξηγημένη ταινία του ελληνικού σινεμά;

Βιβλίο / Είναι το «Singapore Sling» η πιο παρεξηγημένη ταινία του ελληνικού σινεμά;

Μια συζήτηση με τη Μαρί Λουίζ Βαρθολομαίου Νικολαΐδου για την ταινία που αδικήθηκε στην εποχή της, αλλά σήμερα προκαλεί εκ νέου το ενδιαφέρον, και για την «επιστροφή» της μέσα από ένα βιβλίο.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Γιάννης Σολδάτος: «Ο μεγαλύτερος εχθρός μου είναι ο μικροαστισμός» ή «Το σινεμά ως μαζικό λαϊκό θέαμα έχει σχεδόν τελειώσει»

Βιβλίο / Γιάννης Σολδάτος: «Το σινεμά ως μαζικό λαϊκό θέαμα έχει σχεδόν τελειώσει»

Μια συζήτηση με τον σκηνοθέτη, εκδότη και συγγραφέα της συνοπτικής «Ιστορίας του Ελληνικού Κινηματογράφου» που πρόσφατα επανακυκλοφόρησε εμπλουτισμένη και σε ενιαία μορφή από τις εκδόσεις Αιγόκερως.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Aν είχα Πόδια θα σε Κλωτσούσα». Σιγά ρε φίλε, ένα σινεμά ήρθαμε!

Οθόνες / «Aν είχα Πόδια θα σε Κλωτσούσα». Σιγά ρε φίλε, ένα σινεμά ήρθαμε!

Κάνουμε χιούμορ, αλλά η ταινία της Μπρόνστιν παίρνει τα περισσότερα αστέρια της εβδομάδας (με ντεμπούτο A$AP Rocky). Άλλες πέντε ταινίες «βγαίνουν» στα σινεμά από σήμερα και υπάρχει κάτι για όλους.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Ποια είναι η καλύτερη και ποια η χειρότερη σειρά του 2025;

Pulp Fiction / Ποια είναι η καλύτερη και ποια η χειρότερη σειρά του 2025;

Pluribus ή All is Fair; Έχουν και τα δύο φανατικούς θαυμαστές που τους χωρίζει μία άβυσσος. Τα βρίσκουν στη μέση ίσως με τον τελευταίο κύκλο του Stranger Things. Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος και Γιάννης Βασιλείου μιλούν για τις τρεις πολυσυζητημένες σειρές στο studio της LifO.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους

Οθόνες / Όσα παιδιά βρέθηκαν στην Ολυμπία 29/11-6/12 είδαν πολύ καλό σινεμά

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους ταξίδεψε για μια εβδομάδα τους θεατές του σε κάθε γωνιά της Γης, από τους καταυλισμούς της Παλαιστίνης μέχρι τις Φιλιππίνες και τα νησιά Γκαλάπαγκος.
ΚΟΡΙΝΑ ΦΑΡΜΑΚΟΡΗ
Τζον Κασσαβέτης, εξέχων δημιουργός της αμερικανικής αβάν-γκαρντ

Οθόνες / Τζον Κασσαβέτης: «Το καλύτερο location στον κόσμο είναι το ανθρώπινο πρόσωπο»

Γεννήθηκε σαν σήμερα ο Ελληνοαμερικανός σκηνοθέτης και ηθοποιός που έγραψε ιστορία στον κινηματογράφο με σπουδαίες ταινίες όπως οι «Μια γυναίκα εξομολογείται», «Νύχτα Πρεμιέρας», «Γκλόρια» και πολλές ακόμα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η συγκλονιστική «Φωνή της Χιντ Ρατζάμπ» ακούγεται από σήμερα και στην Αθήνα

Οθόνες / Η συγκλονιστική «Φωνή της Χιντ Ρατζάμπ» ακούγεται από σήμερα και στην Ελλάδα

Ένα 6χρονο κορίτσι «φωνάζει» το πιο δυνατό αντιπολεμικό μήνυμα, οι Έλληνες διασκευάζουν Ντίκενς (και το κάνουν πολύ καλά) και άλλες πέντε ταινίες που μπορείτε να δείτε από σήμερα στα σινεμά.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Σινεμά από το μέλλον, για δύο εβδομάδες στην Αθήνα

Οθόνες / Σινεμά από το μέλλον, για δύο εβδομάδες στην Αθήνα

Το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας επιστρέφει. Για δύο εβδομάδες θα δούμε μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες σύχρονων δημιουργών, παράλληλα με αποκατεστημένες κλασικές που άφησαν εποχή.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Beatles νυν και αεί και εις τους αιώνας των αιώνων

Daily / Beatles νυν και αεί και εις τους αιώνας των αιώνων

Η μυθική σειρά οκτώ (συν ένα) επεισοδίων που διασχίζει ολόκληρη την εξωπραγματική διαδρομή του πιο σημαντικού και πιο λατρεμένου συγκρότημα στην ιστορία, επέστρεψε στο Disney + σε νέα, αποκατεστημένη εκδοχή με πεντακάθαρη εικόνα και κρυστάλλινο ήχο.
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΟΛΙΤΑΚΗΣ
«Barry Lyndon»: Η μεγαλειώδης ύβρις ενός όμορφου αριβίστα

Οθόνες / «Barry Lyndon»: Η μεγαλειώδης ύβρις ενός όμορφου αριβίστα

Πενήντα χρόνια μετά την πρώτη προβολή της, η ταινία του Στάνλεϊ Κιούμπρικ παραμένει ένα μεγάλο εικαστικό αριστούργημα και σίγουρα μία από τις ωραιότερες ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Νταβίντ Πάμπλος: « Το Μεξικό βυθίζεται στη βία εδώ και πολλά χρόνια»

Οθόνες / Νταβίντ Πάμπλος: «Το Μεξικό βυθίζεται στη βία εδώ και πολλά χρόνια»

Βία, καρτέλ ναρκωτικών, τρόμος παντού, σκλάβοι του σεξ αλλά και queer έρωτες στο Μεξικό του σήμερα. Αυτό είναι το σκηνικό της συγκλονιστικής ταινίας «Στον δρόμο» που είδαμε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Ο Μεξικανός σκηνοθέτης μίλησε στη LiFO για τη ζωή στο Μεξικό αλλά και για την τόλμη που χρειάστηκε να γυρίσει μια ταινία με ένα τόσο επικίνδυνο για τη χώρα του θέμα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το μέλλον που προφήτευσε το «Ghost in the shell» είναι εδώ

Μουσική / Το μέλλον που προφήτευσε το «Ghost in the shell» είναι εδώ

Το 1995, όταν βγήκε στους κινηματογράφους το διάσημο άνιμε του Mamoru Oshii, οι αναφορές του στην ΑΙ ακούγονταν εξωγήινες. Σήμερα, μοιάζει πιο επίκαιρο και σύγχρονο από ποτέ. Το ίδιο και το σάουντρακ του Kenji Kawai. Σε λίγες μέρες προβάλλεται ξανά στην Αθήνα.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ