Το δικό του «Met Gala» διοργανώνει το Παρίσι, καθώς μία μεγάλη έκθεση μόδας ετοιμάζεται στο Μουσείο του Λούβρου.
Η έκθεση μόδας «Louvre Couture», όπως ονομάζεται, διοργανώνεται στο Μουσείο του Λούβρου για πρώτη φορά. Αποτελείται από την κυρίως έκθεση και ένα γκαλά με πολύ λάμψη και υψηλούς προσκεκλημένους, ενώ ο σκοπός του είναι να συγκεντρώσει χρήματα, τα οποία στη συνέχεια θα διατεθούν στο ίδιο το Μουσείο και τους σκοπούς του. Οι ομοιότητες παραπέμπουν στο κορυφαίο ετήσιο γεγονός της μόδας παγκοσμίως, το Met Gala της Νέας Υόρκης, που επίσης διοργανώνεται σε μουσείο, το περίφημο Metropolitan Museum, έχει επίσης φιλανθρωπικό σκοπό, κάθε χρονιά, ενώ συγκεντρώνει και την αφρόκρεμα του star system.
Η έκθεση στο Λούβρο εγκαινιάζεται στις 21 Ιανουαρίου και είναι προγραμματισμένη να διαρκέσει μέχρι τις 21 Ιουλίου. Το γκαλά, δείπνο και after party, έχει προγραμματιστεί για τις 4 Μαρτίου, ημέρα Τρίτη και θα αποτελέσει το έναυσμα για την Εβδομάδα Μόδας στο Παρίσι. Το γκαλά ονομάζεται Grand Dîner du Louvre, ενώ το afterparty θα διεξαχθεί κάτω από τη διάσημη πυραμίδα του μουσείου.
Προς το παρόν, σε δημοπρασία έχουν διατεθεί τα 30 τραπέζια της εκδήλωσης και ήδη σχεδιαστές και οίκοι μόδας έχουν σπεύσει να τα διεκδικήσουν - που σημαίνει ότι ήδη ο σκοπός συγκέντρωσης χρημάτων, έχει ήδη επιτευχθεί - και ήταν ένα εκατομμύριο δολάρια.
Ακόμα μία, εξαιρετικά σημαντική λεπτομέρεια απομένει να αποσαφηνιστεί: Θα απαιτηθεί από τους υψηλούς καλεσμένους του γκαλά να προσέλθουν φορώντας ρούχα που θα υπάγονται σε ένα κοινό θέμα, όπως συμβαίνει με το Met Gala ή όχι;
Ποιο είναι το θέμα της έκθεσης στον Λούβρο
Συνολικά 71 λουκς και 30 αξεσουάρ θα εκτίθενται στις ειδικά σχεδιασμένες προθήκες του Λούβρου, προερχόμενα όλα από επτά διαφορετικές ιστορικές περιόδους, από το Βυζάντιο και τον Μεσαίωνα μέχρι τη Δεύτερη Γαλλική Αυτοκρατορία. Θα είναι ταξινομημένα κατά τέτοιον τρόπο ώστε να είναι διακριτή η επιρροή κάθε είδους και κάθε εποχής, στους σχεδιαστές και τη μόδα. Όλα τα εκθέματα ευθυγραμμίζονται στενά με τις διακοσμητικές τέχνες, το στυλ και τη διακόσμηση. Ο σκοπός της έκθεσης, σύμφωνα με δήλωση του μουσείου, είναι «να απεικονίσει τους στενούς δεσμούς μεταξύ μόδας και τέχνης».
Στην έκθεση θα συμπεριληφθούν έργα 45 σχεδιαστών και οίκων μόδας, όπως συμπεριλαμβανομένων έργων των Iris van Herpen, Alexander McQueen, Dries Van Noten, Jacquemus και Vivienne Westwood, καθώς και αρχειακά κομμάτια από τους Loewe, Balenciaga και Mugler.
Πρόκειται για την πρώτη έκθεση μόδας που διοργανώνεται στο Μουσείο του Λούβρου και όπως αναφέρεται, γίνεται για να εορταστεί το τμήμα αριστουργημάτων διακοσμητικών τεχνών του ιδρύματος καθώς και βασικά κομμάτια που εξιστορούν την ιστορία της σύγχρονης μόδας.
Ο Olivier Gabet, ο ανώτερος επιμελητής κληρονομιάς του μουσείου και διευθυντής του τμήματος διακοσμητικών τεχνών, με τη βοήθεια της Marie Brimcombe, είναι υπεύθυνος για τη διοργάνωση της έκθεσης που θα οργανωθεί σε επτά ιστορικές περιόδους, συμπεριλαμβανομένης της εποχής του Βυζαντίου και του Μεσαίωνα.
Η επίσημη ανακοίνωση του Λούβρου για την έκθεση
Το μουσείο του Λούβρου, στην επίσημη ιστοσελίδα του, αναφέρει για την έκθεση: «Αν και γνωρίζαμε από την εποχή του Πολ Σεζάν ότι "το Λούβρο είναι το βιβλίο από το οποίο μαθαίνουμε να διαβάζουμε", αυτή η ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης έχει επίσης θρέψει έναν από τους πιο ζωντανούς τομείς της σύγχρονης τέχνης: τον κόσμο της μόδας. Όλο και περισσότερες έρευνες και μονογραφίες αφιερωμένες στους μεγάλους της μόδας έχουν αρχίσει με τόλμη να ανιχνεύουν αισθητικά οικογενειακά δέντρα, καθιερώνοντας αυτές τις φιγούρες σε ένα ιστορικό και καλλιτεχνικό πλαίσιο. Το μοτίβο δεν είναι απλώς ένα μοτίβο διαταραχών, με διάφορους βαθμούς ριζικής καινοτομίας ή εποχιακών αλλαγών, αλλά επίσης ένα απόηχο και υπαινιγμό. Τα νήματα που υφαίνουν το δρόμο τους ανάμεσα στο έργο μεγάλων μορφών της μόδας και στον κόσμο της τέχνης είναι σχεδόν ατελείωτα, και η ιστορία της τέχνης όπως εκφράζεται από το Μουσείο του Λούβρου, στο βάθος των συλλογών του και στους τρόπους που αντικατοπτρίζει τα γούστα των ημερών έχει περάσει, είναι ένα εξίσου τεράστιο έδαφος επιρροών και πηγών.
Λαμβάνοντας υπόψη την εγκυκλοπαιδική απεραντοσύνη του Λούβρου, αυτή η έκθεση ακολουθεί μια μεθοδολογική προσέγγιση προσανατολισμένη στην εξερεύνηση της ιστορίας των διακοσμητικών στυλ, των καλλιτεχνικών επαγγελμάτων και της διακόσμησης μέσα από τις γκαλερί του Τμήματος Διακοσμητικών Τεχνών, όπου τα υφάσματα είναι πανταχού παρόντα – ιδιαίτερα σε ταπετσαρίες και άλλα διακοσμητικά αντικείμενα παρά σε είδη ένδυσης.
Σε έναν χώρο σχεδόν 9.000 τετραγωνικών μέτρων, παρουσιάζονται 65 σχέδια, μαζί με μια σειρά από αξεσουάρ, φωτίζοντας τον στενό ιστορικό διάλογο που συνεχίζει να λαμβάνει χώρα μεταξύ του κόσμου της μόδας και των μεγαλύτερων αριστουργημάτων του τμήματος, από το Βυζάντιο έως τη Δεύτερη Αυτοκρατορία . Καθένα από αυτά τα ρούχα και αξεσουάρ φιλοξενείται με ειδικό δανεισμό από τους πιο εμβληματικούς οίκους μόδας, τόσο μακροχρόνιους όσο και πρόσφατους, στο Παρίσι και σε όλο τον κόσμο.
Τα κομμάτια δεν θα εκτίθενται άσκοπα σε όλο το Τμήμα Διακοσμητικών Τεχνών, αλλά θα χρησιμεύσουν ως αφορμή για να τονιστούν οι υφιστάμενοι παραλληλισμοί: το τμήμα οφείλει μέρος της συλλογής του στη γενναιοδωρία μεγάλων μορφών της μόδας, από τον Jacques Doucet μέχρι τη Madame Carven. Αυτές οι αμέτρητες συνδέσεις αγκαλιάζουν κοινό μεθοδολογικό έδαφος στους τομείς της ιστορίας της τέχνης και της μόδας: γνώση των προγονικών τεχνικών, οπτική κουλτούρα και η λεπτή αλληλεπίδραση των αναφορών, από τον κατάλογο raisonné του μουσείου μέχρι το moodboard του κόσμου της μόδας. Το «Louvre Couture» προσφέρει μια νέα οπτική στις διακοσμητικές τέχνες μέσα από το πρίσμα του σύγχρονου σχεδιασμού μόδας».
Με πληροφορίες από Bof, louvre.fr
