Ευριπίδης Λασκαρίδης- Ομάδα Osmosis

Ευριπίδης Λασκαρίδης- Ομάδα Osmosis Facebook Twitter
0

Με το εναρκτήριο έργο τους Ώσμωσης η ομώνυμη ομάδα Osmosis, που σχηματίστηκε το 2010 κι έχει ως τώρα παρουσιάσει αποσπάσματα από την έρευνά της στο Εθνικό και στο ΕΜΠΡΟΣ, καταπιάνεται φέτος, χωρίς ταμπού, με μία πρωτότυπη ιδέα. Ο σκηνοθέτης της ομάδας Ευριπίδης Λασκαρίδης εξηγεί: «Υπάρχει μια παρεξήγηση, ότι θέατρο σημαίνει κείμενο, κάτι με το οποίο διαφωνώ κάθετα. Εμείς βαλθήκαμε να κάνουμε ένα έργο μέσα από το οποίο εξετάζουμε πώς τα “κλειδιά” του θεάματος μπορούν ν’ αποτελέσουν τα ίδια μια παράσταση χωρίς την ανάγκη πλοκής. Παίρνουμε, λοιπόν, τα “κλειδιά” αυτά και κάνουμε ένα εκ νέου θέατρο με τον πιο αναπάντεχο τρόπο. Δανειζόμαστε έναν κινηματογραφικό διάλογο και τον εξαντλούμε σε αμέτρητες παραλλαγές, παίζοντας μόνο με τον αριθμό των ερμηνευτών και τις φωνές τους. Έτσι μοιάζει να περνάει μπροστά από τα μάτια του κοινού το ίδιο βαγόνι, ενώ τα τοπία πίσω του αλλάζουν αδιάλειπτα. Εξαντλούμε τα περιθώρια των αναλώσιμων υλικών του θεάματος, όπως ένας διάλογος, ένα σκηνικό αντικείμενο, μια πoπ μελωδία ή μια χορογραφία, με στόχο να ερεθίσουμε στον θεατή τη σκέψη ότι τα εργαλεία του θεάματος, από την πιο φτηνή τηλεοπτική σειρά μέχρι την αρχαία τραγωδία, έχουν κοινούς κώδικες λειτουργίας. Εμείς χρησιμοποιούμε αυτούς τους κώδικες, δηλαδή το μίνιμουμ των εργαλείων που χρησιμοποιούνται στην παραστατική τέχνη, σαν να μην τους έχουμε ξαναδεί ποτέ πριν, σαν να μην τους έχουμε αγγίξει ποτέ ξανά, προσπαθούμε να τους μετατοπίσουμε και να δούμε τι καινούργιο υλικό θα προκύψει και αν αυτό, εν τέλει, δεν είναι τόσο μακριά, όσο κάποιος μπορεί να νομίζει, από οποιαδήποτε άλλη “κλασική” παράσταση». Η ομάδα φαίνεται να δοκιμάζει έναν νέο τρόπο διαλόγου με το κοινό, βλέπει σχέσεις εκεί που δεν υπάρχει πλοκή ή δράμα και η δουλειά τους, ενώ φλερτάρει στενά με το γελοίο και το γκροτέσκο, τολμά να απορρίπτει την άποψη ότι θέατρο σημαίνει μόνο «έργο κειμένου». Η παράσταση αυτή, άλλωστε, είναι αποτέλεσμα μιας συν-εργασίας συνόλου. Ερμηνεύουν και χορογραφούν οι Θανάσης Ακοκαλίδης, Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης, Τατιάνα Μπρε, Σίμος Πατιερίδης, Καλλιόπη Σίμου και Στέλλα Χριστοδουλοπούλου. Τη μουσική γράφει ο νεαρότατος Γιώργος Πούλιος, η εικαστική σύλληψη ανήκει στον Άγγελο Μέντη, ενώ τα φώτα σχεδιάζει ο Αλέκος Γιάνναρος και την κίνηση επιμελείται ο Νίκος Δραγώνας. Η παράσταση δεν ενδείκνυται για παιδιά.

Χρήστος Παρίδης

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

The Review / Θωμάς Μοσχόπουλος: «Η πατριαρχία κάνει και τους άντρες να κλαίνε»

Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης, Θωμάς Μοσχόπουλος, πήρε το κλασικό αριστούργημα του Στρίντμπεργκ, άλλαξε το φύλο της ηρωίδας και εξηγεί γιατί η Δεσποινίς Τζούλια έγινε Κος Ζύλ, ένας νεαρός ομοφυλόφιλος αριστοκράτης.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Θέατρο / To «Τζένη Τζένη» του '26 δεν είναι αυτό που περιμένεις

Στην ταινία του 1966 θριάμβευε το φως, το ελληνικό καλοκαίρι και η αγάπη. Στην παράσταση που σκηνοθετεί σήμερα ο Νίκος Καραθάνος βλέπει «το τελευταίο δειλινό πριν έρθει η νύχτα», ψάχνει το happy end και κοιτάζει με νοσταλγία μια εποχή αθωότητας που έχει οριστικά χαθεί.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Κίττυ Παϊταζόγλου πιστεύει ότι η συναίνεση είναι μια πολύ εύθραυστη λέξη

Θέατρο / Κανείς δεν θα κάνει την Κίττυ στην άκρη

Μια από τις πιο ταλαντούχες και ιδιαίτερες ηθοποιούς της γενιάς της, η Κίττυ Παϊταζόγλου, μιλά στη LifO για το τολμηρό έργο «Συναίνεση» στο οποίο πρωταγωνιστεί αλλά και για την εμπειρία της με τον σκηνοθέτη Ούλριχ Ράσε το καλοκαίρι που μας πέρασε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λέσλι Τράβερς: «Η όπερα είναι ένας κόσμος χωρίς όρια»

Θέατρο / Ο Λέσλι Τράβερς πήγε τη σκηνογραφία σε άλλο επίπεδο. Δες εδώ μαγεία

Με αφορμή τη νέα παραγωγή της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή, ο διακεκριμένος σκηνογράφος μιλά για τη δύναμη της μουσικής να γεννά εικόνες και την όπερα ως ένα από τα πιο ζωντανά καλλιτεχνικά πεδία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Εύη Σαουλίδου / Εύη Σαουλίδου: «Θέλουμε τα πάντα. Όλα όσα υπάρχουν στη ζωή. Βουλιμικά»

Μια από τις πιο προσηλωμένες στην τέχνη της ηθοποιούς της γενιάς της θα ζωντανέψει επί σκηνής μαζί με τέσσερις άντρες, σε μια ελεύθερη θεατρική διασκευή, την ταινία του Μάρκο Φερέρι «Το μεγάλο φαγοπότι».
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Θέατρο / Σάββας Στρούμπος: «Οι λογαριασμοί μας με τον Κάφκα παραμένουν ανοιχτοί»

Ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου ανεβάζει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ το τελευταίο διήγημα του Κάφκα, βλέποντας σε αυτό μια εξαιρετικά επίκαιρη αλληγορία για την προσπάθεια της τέχνης να επιβιώσει σε έναν κόσμο που δεν τη θεωρεί απαραίτητη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό με νέα, φρέσκια ματιά

The Review / Σε κάποιους άρεσε ο «Βυσσινόκηπος» στο Εθνικό

Η Βένα Γεωργακοπούλου και ο Χρήστος Παρίδης διαβάζουν, ο καθένας με τον τρόπο του, την παράσταση του Εθνικού, θυμούνται τους «Βυσσινόκηπους» που έχουν δει και ξεφυλλίζουν τη θαυμάσια μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη.
ΒΕΝΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Έρευνα / Πόσο εύκολα «βγαίνει» μια ελληνική παράσταση στο εξωτερικό;

Τι χρειάζεται, τελικά, για να βγει μια παράσταση έξω από την Ελλάδα; Ποιος στηρίζει τους καλλιτέχνες; Ποια έργα «αρέσουν» στους ξένους; Ζητήσαμε από τους Έλληνες δημιουργούς Δημήτρη Παπαϊωάννου, Πρόδρομο Τσινικόρη, Ανέστη Αζά, Γιώργο Βαλαή, Χρήστο Παπαδόπουλο, Ευριπίδη Λασκαρίδη, Πατρίσια Απέργη και Μάριο Μπανούσι να μοιραστούν την πορεία του ταξιδιού τους.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μπήκαμε στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Θέατρο / Στις πρόβες της «Άννα Μπολένα» στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Ο σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης εξηγεί τον ρηξικέλευθο τρόπο με τον οποίο προσέγγισε την όπερα του Ντονιτσέτι, «μουτζουρώνοντας» το μπελ κάντο του συνθέτη με ηχητικές παρεμβολές πρωτοφανείς για τα ελληνικά δεδομένα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Θέατρο / O Θύμιος Ατζακάς έκανε το «Κτίσμα» του Κάφκα μουσική περφόρμανς

Ο μουσικός εξηγεί πώς από το έργο του Φραντς Κάφκα εμπνεύστηκε την ομώνυμη μουσική περφόρμανς θέλοντας να μιλήσει για τον τρόπο που ακόμα και η υποψία του φόβου παραλύει τον άνθρωπο, ενώ ουσιαστικά παγιδεύεται από τον ίδιο του τον εαυτό.
M. HULOT
Κωνσταντίνος Σκουρλέτης: «Πώς γίνεται να μην παρατηρείς όσα συμβαίνουν γύρω σου και να μην τα εισάγεις στην τέχνη σου;»

Θέατρο / Ένας από τους καλύτερους σκηνογράφους μας είναι μόλις 31 ετών

Λίγο προτού ανέβει το «Τζένη Τζένη», ο Κωνσταντίνος Σκουρλέτης της ομάδας bijoux de kant, του φιλμικού σύμπαντος του Βασίλη Κεκάτου, των αριστουργηματικών κόσμων του Γκολντόνι αλλά και της Μαρίνας Σάττι, αποκωδικοποιεί την ανοδική του πορεία.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ