Το Εθνικό Θέατρο μόλις ανακοίνωσε το καλοκαιρινό του πρόγραμμα

Το Εθνικό Θέατρο μόλις ανακοίνωσε το καλοκαιρινό του πρόγραμμα Facebook Twitter
0

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, κ. Στάθης Λιβαθινός, μαζί με τον υποδιευθυντή κ. Θοδωρή Αμπαζή ανακοίνωσαν σήμερα το επίσημο πρόγραμμα του καλοκαιρινού προγράμματος του θεάτρου που παραδοσιακά ταυτίζεται και με το Φεστιβάλ Επιδαύρου, αφού απαρτίζεται από έργα κλασικού ρεπερτορίου. Στην παρουσίαση ήταν, επίσης, παρόντες ο διευθυντής του ΚΘΒΕ, κ. Γιάννης Αναστασάκης, και ο πρόεδρος του ΘΟΚ, κ. Γιάννης Τουμάζης, καθώς οι δύο θεατρικοί οργανισμοί θα συνεργαστούν με το Εθνικό Θέατρο, όπως και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου «Eugene Vakhtangov» κ. Ρίμας Τούμινας, αφού το Εθνικό θα συνεργαστεί με το ιστορικό αυτό θέατρο σε ένα ελληνορωσικό (και ολίγον λιθουανικό, εφόσον ο κ. Τούμινας είναι Λιθουανός) ανέβασμα του «Οιδίποδα Τυράννου». Τα άλλα έργα είναι η «Αντιγόνη» σε σκηνοθεσία του ίδιου του κ. Λιβαθινού και η «Λυσιστράτη» σε σκηνοθεσία του κ. Μιχαήλ Μαρμαρινού.

Το Θέατρο «Βαχτάνγκοφ», το οποίο σήμερα μετράει 95 χρόνια λειτουργίας, έχει παίξει σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη του ευρωπαϊκού αλλά και του αμερικανικού θεάτρου, καθώς ο ιδρυτής του, Ευγένιος Βαχτάνγκοφ, υπήρξε από τους καλύτερους δασκάλους της σχολής Στανισλάφσκι και οι παραστάσεις του αποτέλεσαν μια γέφυρα πολιτισμού μεταξύ της μεγάλης ρωσικής παράδοσης και του σύγχρονου θεάτρου στη Δύση. Η θρυλική σήμερα παράσταση του 1922 «Πριγκίπισσα Τουραντό» του Κάρλο Γκότζι ταξίδεψε και καταξιώθηκε σε ολόκληρο τον κόσμο και τη δεκαετία του ’60 πέρασε και από το Φεστιβάλ Αθηνών. Αυτό το σημαντικό θέατρο, ένας «τεράστιος οργανισμός», όπως το χαρακτήρισε ο κ. Λιβαθινός, θα συνεργαστεί φέτος το καλοκαίρι, σε μια δίγλωσση παράσταση, με Έλληνες και Ρώσους ηθοποιούς και πρωταγωνιστή στον κεντρικό ρόλο τον Βίκτωρ Ντομπρονράβοφ. Ο κ. Ρίμας Τούμινας, ο οποίος θα σκηνοθετήσει το έργο, επισκέφτηκε την Επίδαυρο και κατά την παρουσίαση του προγράμματος εξέφρασε δέος για το αρχαίο θέατρο αλλά αστειεύτηκε κιόλας, λέγοντας «ανήσυχος» ότι τρόμαξε με το αρχαίο αυτό θέατρο επειδή δεν έχει καμία σχέση με το είδος των σκηνών στις οποίες έχει συνηθίσει μέχρι τώρα. Από ελληνικής πλευράς τη μουσική της παράστασης θα συνθέσει ο Θοδωρής Αμπαζής ενώ θα χρηματοδοτηθεί εξολοκλήρου από την Εθνική Τράπεζα ως επίσημο χορηγό της παράστασης.
 

Ο κ. Ρίμας Τούμινας, ο οποίος θα σκηνοθετήσει το έργο, επισκέφτηκε την Επίδαυρο και κατά την παρουσίαση του προγράμματος εξέφρασε δέος για το αρχαίο θέατρο αλλά αστειεύτηκε κιόλας, λέγοντας «ανήσυχος» ότι τρόμαξε με το αρχαίο αυτό θέατρο επειδή δεν έχει καμία σχέση με το είδος των σκηνών στις οποίες έχει συνηθίσει μέχρι τώρα.

Η «Αντιγόνη», την οποία θα σκηνοθετήσει ο Στάθης Λιβαθινός, βασίζεται σε νέα μετάφραση του Δημήτρη Μαρωνίτη, που ήταν παρών και μίλησε για μια «παρεξηγημένη» τραγωδία που πολύ αγαπάει και μιλάει για τη «σύγκρουση εξουσίας και ευσέβειας», ενώ η «Αντιγόνη» υπερασπίζεται τη μοναξιά της και με τον θάνατό της κλείνει το γένος των Ατρειδών. Ο σκηνοθέτης συμπλήρωσε ότι στο έργο θα συμμετέχουν τρεις γενιές ηθοποιών, με τον Δημήτρη Λιγνάδη να κρατάει τον ρόλο του Κρέοντα. Θα πλαισιώνεται από νέους ηθοποιούς, όπως η Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη, η Μαρία Κωνσταντά και ο Βασίλης Μαγουλιώτης, αλλά και παλιότερους, όπως ο Περικλής Μουστάκης, ο Κώστας Καστανάς, η Μπέττυ Αρβανίτη, στον ρόλο του Τειρεσία, και άλλους. Το ΚΘΒΕ θα παραχωρήσει τους Αστέρη Πελτέκη και Γιάννη Χαρίση, ενώ ο ΘΟΚ τους Στέλλα Φυρογένη και Αντωνία Χαραλάμπους. Η σημαντική είδηση είναι ότι η παράσταση θα ταξιδέψει στην Κύπρο και θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο της Σαλαμίνας στα κατεχόμενα, όπου πέρσι, έπειτα από 45 χρόνια, ξανακούστηκε ελληνικός λόγος, αφού ο ΘΟΚ ανέβασε τον «Ιππόλυτο» σε συνεργασία με τουρκοκυπριακό πολιτιστικό σύλλογο και με χρήση τουρκικών και αγγλικών υπέρτιτλων. Το ίδιο ευελπιστεί ότι θα συμβεί και με την «Αντιγόνη».

Το Εθνικό Θέατρο μόλις ανακοίνωσε το καλοκαιρινό του πρόγραμμα Facebook Twitter
Βίκτωρ Ντομπρονράβοφ

Τέλος, ο Μιχαήλ Μαρμαρινός μίλησε για τη «Λυσιστράτη», αυτή την κωμωδία που γράφτηκε εν μέσω «χαμού», ανάμεσα στον Πελοποννησιακό Πόλεμο και την αποτυχία της Σικελικής Εκστρατείας, άρα αποτελεί ένα έργο πολιτικό και ποιητικό. Έτσι, τον απασχόλησε ιδιαίτερα το θέμα της μετάφρασης, καθώς οι πρόσφατες μεταφράσεις τείνουν να μεταφέρουν το έργο στα καθ’ ημάς. Έπειτα από έρευνα και έχοντας διαβάσει εξαιρετικές μεταφράσεις από φιλολόγους, που όμως δεν ήταν για ανέβασμα, κατέληξε να αναθέσει στον Δημήτρη Δημητριάδη την εκ νέου μετάφραση του έργου. Επισήμανε, βέβαια, ότι λείπει το γλέντι του τέλους, είτε γιατί χάθηκαν οι στίχοι είτε για κάποιον άλλο λόγο. Οι ηθοποιοί που θα συμμετάσχουν είναι οι Λένα Κιτσοπούλου, Λένα Δροσάκη, Λένα Παπαληγούρα, Αγλαΐα Παππά, Μαρίνα Σάττι, Μαρία Σκουλά, Αθηνά Μαξίμου, Έλενα Τοπαλίδου, Ηλέκτρα Νικολούζου, Αθηνά Δημητρακοπούλου, Άννα Κλάδη, Σοφία Κόκκαλη, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Γιάννης Βογιατζής, Γιώργος Μπινιάρης, Θέμις Πάνου, Χάρις Τσιτσάκης και Αιμίλιος Χειλάκης.

Ο κ. Στάθης Λιβαθινός, σε ερώτηση σχετικά με τη θητεία του στη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή, απάντησε ότι μέχρι το Πάσχα, οπότε θα είναι η ώρα να παρουσιαστεί το πρόγραμμα της χειμερινής περιόδου 2016-2017, θα έχουν φανεί οι προθέσεις του υπουργού Πολιτισμού, ενώ ο κ. Θοδωρής Αμπαζής συμπλήρωσε σε ανάλογο ερώτημα για τη συνεργασία του θεάτρου με τον νέο διευθυντή του Φεστιβάλ Αθηνών ότι, όπως και να ’χει, όλοι πρέπει να συνεχίσουν να δουλεύουν για το μέλλον του θεάτρου και ότι αυτό κάνουν.

 

 

«ΑΝΤΙΓΟΝΗ» του Σοφοκλή

Πρεμιέρα 15 & 16 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Η πρώτη συνεργασία του Εθνικού Θεάτρου με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας και τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού.

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Δημήτρης Μαρωνίτης

Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός                                 

Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου           

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου                                  

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής                                

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Μπέττυ Αρβανίτη, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Δημήτρης Λιγνάδης, Κώστας Καστανάς Αντώνης Κατσαρής (από ΘΟΚ), Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη, Μαρία Κωνσταντά, Βασίλης Μαγουλιώτης, Περικλής Μουστάκης, Νίκος Μπουσδούκος, Αστέρης Πελτέκης (από ΚΘΒΕ), Μαρία Σκούντζου, Ευτυχία Σπυριδάκη, Λυδία Τζανουδάκη, Στέλα Φυρογένη (από ΘΟΚ), Αντωνία Χαραλάμπους (από ΘΟΚ), Γιάννης Χαρίσης (από ΚΘΒΕ)                              

«ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ»

του Σοφοκλή

Πρεμιέρα 29 & 30 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Μια μεγάλη συμπαραγωγή του Εθνικού Θεάτρου με το Θέατρο «Βαχτάνγκοφ» της Μόσχας 

Το Εθνικό Θέατρο, στο πλαίσιο της επιδίωξής του για συνεργασία τόσο με ελληνικούς όσο και με διεθνείς θεατρικούς οργανισμούς, συνεργάζεται για πρώτη φορά με το φημισμένο θέατρο Βαχτάνγκοφ, παρουσιάζοντας τον «Οιδίποδα Τύραννο» του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία του πολυβραβευμένου ΡίμαςΤούμιναςΠρόκειται για μια σπουδαία συμπαραγωγή με Ρώσους και Έλληνες ηθοποιούς. Ο ΒίκτωρΝτομπρονράβοφ θα κρατά τον κεντρικό ρόλο. Η παράσταση θα κάνει μικρή περιοδεία σε περιφερειακά  αρχαία θέατρα, ενώ θα παρουσιαστεί στη Μόσχα τον προσεχή Σεπτέμβριο.

 

«ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗ»

του Αριστοφάνη

Πρεμιέρα 5 & 6 Αυγούστου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Η τρίτη καλοκαιρινή παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου, σε μια νέα πρόταση του Μιχαήλ Μαρμαρινού.

Ο Μιχαήλ Μαρμαρινός συναντά για πρώτη φορά τον μεγάλο κωμικό ποιητή, με ένα σύνολο έξοχων ηθοποιών. Η παράσταση θα παρουσιαστεί σε καινούργια μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη.

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός               

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Σκηνικά: Γιώργος Σαπουντζής                                  

Κοστούμια: Μαγιού Τρικεριώτη                               

Φωτισμοί: Thomas Walgrave

Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος

Καλλιτεχνική συνεργάτις: Έφη Θεοδώρου   

Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Καπράλου     

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Γιάννης Βογιατζής, Αθηνά Δημητρακοπούλου, Λένα Δροσάκη, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Άννα Κλάδη, Λένα Κιτσοπούλου, Σοφία Κόκκαλη, Ειρήνη Μαρκή, Αθηνά Μαξίμου, Γιώργος Μπινιάρης, Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Νικολούζου, Θέμης Πάνου, Αγλαΐα Παππά, Λένα Παπαληγούρα, Μαρίνα Σάττι, Μαρία Σκουλά, Έλενα Τοπαλίδου, Χάρης Τσιτσάκης Αιμίλιος Χειλάκης.  

Πιάνο: Λενιώ Λιάτσου 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Χρήστος Παπαδόπουλος: «Κάθε μορφή τέχνης χρειάζεται το εσωτερικό βάθος»

Θέατρο / Χρήστος Παπαδόπουλος: «Mε αφορά πολύ το "μαζί"»

Το «τρομερό παιδί» από τη Νεμέα που συμπληρώνει φέτος δέκα χρόνια στη χορογραφία ανοίγει το φετινό 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας με τους Dance On Ensemble και το «Mellowing», μια παράσταση για τη χάρη και το σθένος της ωριμότητας.  
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Κάνεις χορό γιατί αυτή είναι η μεγάλη σου ανάγκη

Χορός / «Κάνουμε χορό γιατί αυτή είναι η μεγάλη μας ανάγκη»

Με αφορμή την παράσταση EPILOGUE, ο διευθυντής σπουδών της σχολής της Λυρικής Σκηνής Γιώργος Μάτσκαρης και έξι χορευτές/χορεύτριες μιλούν για το δύσκολο στοίχημα τού να ασχολείται κανείς με τον χορό στην Ελλάδα σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μαρία Κωνσταντάρου: «Ερωτεύτηκα αληθινά στα 58»

Οι Αθηναίοι / Μαρία Κωνσταντάρου: «Δεν παίζω πια γιατί δεν υπάρχουν ρόλοι για την ηλικία μου»

Μεγάλωσε χωρίς τη μάνα της, φώναζε «μαμά» μια θεία της, θυμάται ακόμα τις παιδικές της βόλτες στον βασιλικό κήπο. Όταν είπε πως θέλει να γίνει ηθοποιός, ο πατέρας της είπε «θα σε σφάξω». Η αγαπημένη ηθοποιός που έπαιξε σε μερικές από τις σημαντικότερες θεατρικές παραστάσεις αλλά και ταινίες της εποχής της είναι η Αθηναία της εβδομάδας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Γιάννος Περλέγκας ανεβάζει τον «Κατσούρμπο» του Χορτάτση

Θέατρο / Γιάννος Περλέγκας: «Ο Κατσούρμπος μας είναι μια απόπειρα να γίνουμε πιο αθώοι»

Ο Γιάννος Περλέγκας σκηνοθετεί το έργο του Χορτάτση στο πλαίσιο του στο πλαίσιο του Κύκλου Ρίζες του Φεστιβάλ Αθηνών. Τον συναντήσαμε στις πρόβες όπου μας μίλησε για την αξία του Κρητικού συγγραφέα και του έργου του και την ανάγκη για περισσότερη λαϊκότητα στο θέατρο. Κάτι που φιλοδοξεί να μας δώσει με αυτό το ανέβασμα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Βασίλης Παπαβασιλείου

Απώλειες / Βασίλης Παπαβασιλείου (1949-2025): Ένας σπουδαίος διανοητής του ελληνικού θεάτρου

«Αυτό, λοιπόν, το οφείλω στο θέατρο: τη σωτηρία από την κακομοιριά μου»: Ο σκηνοθέτης, μεταφραστής, ηθοποιός και δάσκαλος Βασίλης Παπαβασιλείου πέθανε σε ηλικία 76 ετών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΚΟΤΣΟΠΟΥΛΟΣ

Θέατρο / Δημήτρης Γκοτσόπουλος: «Ήμουν ένα αγρίμι που είχε κατέβει από τα βουνά»

Ο ταλαντούχος ηθοποιός φέτος ερμηνεύει τον Νεοπτόλεμο στον «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή. Πώς κατάφερε από ένα αγροτικό περιβάλλον να πρωταγωνιστήσει σε μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες και γιατί πέρασε ένα ολόκληρο καλοκαίρι στην Πολύαιγο, διαβάζοντας «Βάκχες»;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Θέατρο / Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Ο κορυφαίος Έλληνας σκηνοθέτης διασκευάζει φέτος τις τραγωδίες του Οιδίποδα σε ένα ενιαίο έργο και μιλά στη LiFO, για το πώς η μοίρα είναι μια παρεξηγημένη έννοια, ενώ σχολιάζει το αφήγημα περί «καθαρότητας» της Επιδαύρου, καθώς και τις ακραίες αντιδράσεις που έχει δεχθεί από το κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΓΙΑ 28 ΜΑΙΟΥ Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Θέατρο / Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Σαν σήμερα, το 1943, γεννήθηκε η Ελληνίδα σοπράνο που διέπρεψε για μια ολόκληρη δεκαετία στην Ευρώπη και την Αμερική, αλλά κάηκε εξαιτίας μιας σειράς ιδιαίτερα απαιτητικών ρόλων, τους οποίους ερμήνευσε πολύ νωρίς. Ο κόντρα τενόρος Άρης Χριστοφέλλης, ένας από τους λίγους στην Ελλάδα που γνωρίζουν σε βάθος την πορεία της, περιγράφει την άνοδο και την πτώση της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Θέατρο / Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Από τους Αγίους Σαράντα της Αλβανίας μέχρι τη σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, η ζωή του βραβευμένου ηθοποιού, τραγουδιστή και σεναριογράφου είναι μια διαρκής προσπάθεια συμφιλίωσης με την απώλεια. Η παράσταση «Μια άλλη Θήβα» τον καθόρισε, ενώ ο ρόλος του στο «Brokeback Mountain» τού έσβησε κάθε ομοφοβικό κατάλοιπο. Δηλώνει πως αυτό που τον ενοχλεί βαθιά είναι η αδράνεια απέναντι σε όσα συμβαίνουν γύρω μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μιχαήλ Μαρμαρινός: Το έπος μάς έμαθε να αναπνέουμε ΟΙ ΥΠΟΛΟΙΠΟΙ ΑΡΚΕΤΟΙ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ

Θέατρο / Μιχαήλ Μαρμαρινός: «Από μια κοινωνία της αιδούς, γίναμε μια κοινωνία της ξεδιαντροπιάς»

Με τη νέα του παράσταση, ο Μιχαήλ Μαρμαρινός επιστρέφει στην Οδύσσεια και στον Όμηρο και διερευνά την έννοια της φιλοξενίας. Αναλογίζεται το «απύθμενο θράσος» της εποχής μας, εξηγεί τη στενή σχέση του έπους με το βίωμα και το θαύμα που χάσαμε και παραμένει σχεδόν σιωπηλός για τη νέα του θέση ως καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Θέατρο / 13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Τέχνη με φαντασία, αστείρευτη δημιουργία, πρωτοποριακές προσεγγίσεις: ένα επετειακό, εορταστικό, πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα για τα 70 χρόνια του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου μέσα από 83 επιλογές από το θέατρο, τη μουσική και τον χορό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κυνηγώντας τον χαμένο χρόνο σε ένα έργο για την εξουσία

Θέατρο / «Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ»: Ένα έργο για τη μόνιμη ήττα μας από τον χρόνο

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος σκηνοθετεί και γράφει ένα έργο-παιχνίδι, εξετάζοντας τις σχέσεις εξουσίας, τον δημιουργικό αντίλογο και τη μάταιη προσπάθεια να ασκήσουμε έλεγχο στη ζωή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΧΛΟΗ ΟΜΠΟΛΕΝΣΚΙ: Σκηνογράφος-ενδυματολόγος του θεάτρου και της όπερας

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ομπολένσκι: «Τι είναι ένα θεατρικό έργο; Οι δυνατότητες που δίνει στους ηθοποιούς»

Ξεκίνησε την καριέρα της ως βοηθός της Λίλα ντε Νόμπιλι, υπήρξε φίλη του Γιάννη Τσαρούχη, συνεργάστηκε με τον Κάρολο Κουν και τον Λευτέρη Βογιατζή, δούλεψε με τον Φράνκο Τζεφιρέλι και, για περισσότερο από 20 χρόνια, με τον Πίτερ Μπρουκ. Η διεθνούς φήμης σκηνογράφος και ενδυματολόγος Χλόη Ομπολένσκι υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια στην «Τουραντότ» του Πουτσίνι και αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Φάουστ» του Άρη Μπινιάρη, ένα μιούζικαλ από την Κόλαση

Θέατρο / Φάουστ: Ένα μιούζικαλ από την κόλαση

«Ζήσε! Μας λέει ο θάνατος, ζήσε!», είναι το ρεφρέν του τραγουδιού που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά, εν μέσω ομαδικών βακχικών περιπτύξεων – Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για την παράσταση «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στο Εθνικό Θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Θέατρο / Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Η μεγάλη προσωπικότητα του ευρωπαϊκού θεάτρου Αριάν Μνουσκίν επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το Θέατρο του Ήλιου για να μιλήσουν για τα τέρατα της Ιστορίας που παραμονεύουν πάντα και απειλούν τον ελεύθερο κόσμο. Με αφορμή την παράσταση που αποθεώνει τη σημασία του λαϊκού θεάτρου στην εποχή μας μοιραζόμαστε την ιστορία της ζωής και της τέχνης της, έννοιες άρρηκτα συνδεδεμένες, που υπηρετούν με πάθος την πρωτοπορία, την εγγύτητα που δημιουργεί η τέχνη και τη μεγαλειώδη ουτοπία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ