Μια σύντομη συζήτηση με τους Nadja, Amberlock και Black Spring λίγο πριν την αποψινή τους συναυλία

Μια σύντομη συζήτηση με τους Nadja, Amberlock και Black Spring λίγο πριν την αποψινή τους συναυλία Facebook Twitter
0


Απόψε, Παρασκευή, 4/3, στην σκηνή του six d.o.g.s., το drone έχει την τιμητική του. Οι θρυλικοί Nadja από το Βερολίνο παίζουν μαζί με τους εγχώριους Amberclock και Black Spring. Λίγο πριν ξεκινήσει το soundcheck, ζητήσαμε από τα γκρουπ να μας αποκαλύψουν τους αγαπημένους τους δίσκους και να μας σχολιάσουν το μέλλον της μουσικής.

Nadja 

Μια σύντομη συζήτηση με τους Nadja, Amberlock και Black Spring λίγο πριν την αποψινή τους συναυλία Facebook Twitter
 

«H ανταπόκριση στη μουσική είναι μια πολύ «εντοσθιακή» διαισθητική διαδικασία» λένε. «Σίγουρα, κανείς μπορεί να εκτιμήσει την τεχνική ή την μεθοδολογία σε πνευματικό επίπεδο, αλλά η κατηγοριοποίηση ενός συγκεκριμένου μουσικού έργου ως καλό είναι μάλλον μια αφηρημένη και υποκειμενική κατάσταση, που συμβαίνει μόνο στο θυμικό επίπεδο. Πραγματικά δεν υπάρχει τρόπος κανείς να το μεταφράσει σε λέξεις.

Πώς θα ήταν η ιδανική συναυλία για σας;

Η συναυλιακή εμπειρία είναι επίσης εντελώς υποκειμενική, δεν νομίζω ότι μπορώ να ορίσω τι δημιουργεί τις ιδανικές συνθήκες. Σίγουρα υπάρχουν καλύτεροι χώροι για να παίζει κανείς από άλλους, αλλά μία συναυλία σ’ ένα βρώμικο πανκ συναυλιακό χώρο μπορεί να είναι το ίδιο υπερβατική με μια συναυλία σ’ έναν αναγνωρισμένο συναυλιακό χώρο.

Πώς βλέπετε το μέλλον της μουσικής;

Κρατώντας στο νου τις ανακατατάξεις στην μουσική βιομηχανία τα τελευταία χρόνια, είναι δύσκολο να υποθέσει κανείς πως αυτή αλλά και η ίδια η μουσική θα αλλάξει ή θα εξελιχθεί. Ελπίζω η mainstream μουσική βιομηχανία να συνεχίσει την ολίσθησή της και οι μουσικοί να γίνονται όλο και πιο ελεύθεροι έχοντας περισσότερο έλεγχο της δουλειάς αλλά και της καλλιτεχνικής τους διαδρομής. Η μουσική μας είναι αμιγώς underground -την εποχή πριν το internet, ήταν πραγματικά δύσκολο να κάνεις τέτοια μουσική, να είσαι σε επικοινωνία με fans και να έχεις ένα βιώσιμο δίκτυο περιοδικών. Και τώρα, η μουσική συνεχίζει να είναι περιθωριακή, αλλά το internet μας έχει δώσει τη δυνατότητα να συνδεόμαστε με άλλους περιθωριακούς ανθρώπους και μας δίδει την δυνατότητα να κυκλοφορούμε μουσική και να την παρουσιάζουμε σε όλο τον κόσμο.

Μπορείτε να μας περιγράψετε τη μουσική σας μέσω άλλων έργων τέχνης;

Πιστεύω οι προφανείς συγκρίσεις θα ήταν με τη σουρεαλιστική νουβέλα Nadja (1928) του Andre Breton και τη βαμπιρική ταινία του Michael Almereyda που επίσης λέγεται Nadja, (σ.σ. παραγωγή David Lynch, έτος κυκλοφορίας 1994), που σε ένα βαθμό ήταν ο λόγος επιλογής του ονόματος. Σε αισθητικό βαθμό το βιβλίο και η ταινία θα μπορούσαν να περιγράψουν πως παρουσιάζουμε τους εαυτούς μας και τη μουσική μας, τη φύση του εαυτού και της προσωπικότητας, τη μελαγχολία, αυτοαναφορικές ατμόσφαιρες, τις τέλειες αντιθέσεις της μαυρόασπρης εικόνας. 

Τι να περιμένουμε από τη συναυλία σας την Παρασκευή στο six d.o.g.s.;

Δεν θέλω να προκαταβάλω κανέναν για το πως θα είναι η συναυλία...κυρίως γιατί οι αντιδράσεις στις συναυλίες μας διαφέρουν υπερβολικά από άνθρωπο σε άνθρωπο. Και ακριβώς επειδή η εμπειρία είναι υποκειμενική, δεν θα  θέλαμε να καθοδηγήσουμε την εμπειρία του κοινού λέγοντας του τι να περιμένει από πριν.

Πείτε μας τα δέκα αγαπημένα σας άλμπουμ.

Godflesh – Pure

Big Black - Songs About Fucking

Sonic Youth - Confusion Is Sex

Bill Evans - Waltz For Debby

Stina Nordenstam – Dynamite

PJ Harvey - Rid of Me

Neurosis - Through Silver In Blood

Swans - Swans Are Dead

Codeine - The White Birch

Caspar Brötzmann Massaker - Home

Black Spring

Μια σύντομη συζήτηση με τους Nadja, Amberlock και Black Spring λίγο πριν την αποψινή τους συναυλία Facebook Twitter

 

Τα αγαπημένα σας άλμπουμ;  

Λέω 13 γιατί έχω κόλλημα με το 13.

Cure - Pornography (ερωτική απογοήτευση)

Einsturzende Neubauten - Kollaps (όσα χρόνια και αν το ακούς ανακαλύπτεις πράγματα)

Mayhem -Deathcrush (τόσο ωμό και τόσο σκοτεινό ταυτόχρονα)

Napalm Death - Scum (με πήρε στο γυμνάσιο από το χέρι και με έβαλε στα μονοπάτια του ακραίου ήχου)

Velvet underground with Νico (ψυχεδέλεια, σκοτάδι, καύλα, παρακμή ρίζα του punk του dark και του lo fi)

Spk - Auto da fe (δύσκολο το να επιλέξεις album από μια τόσο σημαντική μπάντα...)

Skinny puppy - Fractal zoom bootleg (ό, τι πολυτιμότερο μου έχει αφήσει η ενασχόληση χρόνων με το ebm)

Various artists - Hands Productions 2003 - 2005 (οι διπλές συλλογές με Winterkalte, Greyhound, Orphx, Ah Cama Sotz, Klinik, 5f_55 που συνοψίζουν όλη την καύλα του rhythm noise)

Sunn o))) - Black One (λόγος να μάθεις κιθάρα)

Nirvana - Bleach (όταν τον άκουσα μικρός με έκανε να πάρω την μουσική στα σοβαρά)

Cabaret Voltaire - 1974-1976 (αλλόκοτοι ηλεκτρονικοί ήχοι και έμπνευση απο dada)

Masonna - Spectrum Ripper (ο πρώτος noise δίσκος που άκουσα ποτέ και με σημάδεψε)

Various Artists - Anarchopunk (ομορφιά μαζεμένη σε μια συλλογή).

Ποια είναι τα κριτήριά σας για την καλή μουσική;

Διαβάζοντας ένα βιβλίο πρέπει να νιώσω ένα σφυροκόπημα στο κεφάλι διαφορετικά είναι άχρηστο να το διαβάσω (A.Rimbaud). Όπου βιβλίο βάλε μουσική.

Πώς θα ήταν η ιδανική συναυλία για σας;

Αυτή όπου το κοινό θα είχε βυθιστεί τελείως στην μουσική και θα το μετέδιδε πίσω.

Περιγράψτε τη μουσική σας.

Κιθάρα, θόρυβος, απαισιοδοξία.

Πώς βλέπετε το μέλλον της μουσικής;

Με blending διαφορετικών ειδών ώστε να δημιουργηθούν νέα είδη. Ας εκμεταλλευτούμε θετικά την υπερπληροφόρηση χωρίς να μας τσακίσει το μυαλό.

Μπορείτε να περιγράψετε τη μουσική σας μέσω άλλων έργων τέχνης;

Φωτογραφίες του ύστερου Anders Pettersen και το black spring του Henry Miller

Τι να περιμένουμε από τη συναυλία;

Ένταση.

Amberclock

Μια σύντομη συζήτηση με τους Nadja, Amberlock και Black Spring λίγο πριν την αποψινή τους συναυλία Facebook Twitter

 

Πείτε μας δέκα αγαπημένους σας δίσκους.

Όπως όλες οι ερωτήσεις - λίστες τέτοιου τύπου, αφήνουν εξαιρετικά μικρά περιθώρια για να υπάρξει πραγματικά ουσιώδης απάντηση. Μια γρήγορη επιλογή 10 δίσκων που να ήταν για μένα επιδραστικοί, συναισθηματικά σημαντικοί και/ή με μουσικό βάρος θα μπορούσε να είναι η εξής:

Godspeed You! Black Emperor - Raise Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven

Γιάννης Αγγελάκας & Νίκος Βελιώτης - Ανάσες των Λύκων

Sunn o))) - The Grimmrobe demos

Θανάσης Παπακωνσταντίνου - Η Βροχή από Κάτω

Coil - The Ape of Naples

Have a Nice Life – Deathconsciousness

John Frusciante - The Empyrean

Portishead – 3

65daysofstatic - We Were Exploding Anyway

Squarepusher - Do You Know Squarepusher

Ποια είναι τα κριτήριά σας για την καλή μουσική;

Όραμα, Αναγκαιότητα, Αναζήτηση. Όραμα γιατί οι πιο μεγάλες δημιουργίες πλην ελαχίστων εξαιρέσεων πιστεύω πως δημιουργούνται βάσει μιας καλλιτεχνικής ενόρασης, του να ξέρει κανείς από πριν την αίσθηση που θέλει από το τελικό - χωρίς απαραίτητα να το προδιαθέτει ολοκληρωτικά. Αλλά σημαίνει ο, τι κινείται προς έναν στόχο. Αναγκαιότητα γιατί η Μεγάλη δημιουργία συμβαίνει όταν είναι αναγκαίο να βγει, να εξωτερικευθεί, να μετουσιωθεί από κάτι που υπάρχει ως όραμα σε κάτι που λαμβάνει υπαρκτή υλική ή άυλη μορφή. Όταν χωρίς να συμβεί αυτό δεν μπορείς να πας στο επόμενο έργο, δεν μπορείς να αναπνεύσεις και να ασχοληθείς "απλώς" με κάτι άλλο. Και αυτό είναι φαινόμενο τόσο ατομικό όσο και κοινωνικό. Αναζήτηση ως συνεχής αποδόμηση και επαναδόμηση του οράματος, η ανάγκη να βρεις καινούριες προοπτικές και η ανάγκη για επανεφεύρεση. Γιατί την τελική πνοή και τα πιο ευτυχή ατυχήματα τα δίνει η διαδικασία της εξερεύνησης των ορίων της δημιουργίας όσο χτίζεται και αφού έχει χτιστεί. Και γιατί η αναζήτηση είναι που με θεμέλια το όραμα και την αναγκαιότητα καταφέρνει να προχωρήσει τη μουσική σε καινούρια μονοπάτια.

Πώς θα ήταν η ιδανική συναυλία για σας;

Θα ήταν όπως κάθε συναυλία που έχω δει που μου μετάλλαξε τον τρόπο που βλέπω τη μουσική και που αφήνει κάθαρση.

Περιγράψτε τη μουσική σας.

Αυτοσχεδιασμοί με αισθητική που κινείται γύρω από το drone και το free improvisation, και που αφήνουν χώρο να αναδυθούν πιο συμβατικά μουσικά σημεία π.χ. με κιθάρα - φωνή ενσωματώνοντάς τα τελικά σε ένα συνολικό, συνεχώς εξελισσόμενο ηχοτόπιο.

Πώς βλέπετε το μέλλον της μουσικής;

Το βλέπω να υφίσταται μια συνεχή διαδικασία κατακερματισμού των ήχων έως ότου φτάσει είτε σε καινούρια πλέον, υπέρπυκνα ηχητικά κράματα και μετα-κράματα είτε μέχρι να δημιουργηθεί κάποια ρηξικέλευθη τεχνολογία που θα αλλάξει την ίδια την προσέγγιση μας στον ήχο οργανικά, οπότε να ξεκλειδώσει καινούριες φόρμες και αισθητική.

Μπορείτε να περιγράψετε τη μουσική σας μέσω άλλων έργων τέχνης;

Γνωρίζοντας πως δεν είναι η ακριβής απάντηση στην ερώτηση, θα έλεγα πως ακριβώς αυτό συνέβη ακούσια όταν κάτω από την περιγραφή της μουσικής μας παρέθεσα ένα απόσπασμα κειμένου. "Για τρεις προθανάτιες ευχές μακριά από θέατρα νεκροποιών τελετών. Για την έκτη αίσθηση σε κλειστά μάτια και κλειστές καρδιές. Για την άφεση από τα θαμμένα από μας πτώματα που προσεκτικά είχαμε αφήσει στη λήθη. Για τις ανακλάσεις του ήλιου πάνω από σημεία συναρμολόγησης και για λυγισμένα σώματα σε μικρά προσωρινά κέντρα του κόσμου. Για την αφαίρεση μιας απουσίας μεγαλύτερης από μας".

Τι να περιμένουμε από τη συναυλία;

Την πρόθεση να δημιουργήσουμε μια απρόβλεπτη μουσική εξέλιξη. Και πολύ χρώμα, ίσως.

 facebook event

Οι 3 Shades of Black παρουσιάζουν: NADJA (ca) w/ Amberclock (gr) + Black Spring (gr) Παρασκευή 4 Μαρτίου, 2016, Six D.o.g.s. / Αβραμιώτου 6-8, Μοναστηράκι, Αθήνα Πόρτες: 20:30, ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: • Προπώληση: 12€ • Ταμείο: 15€

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Το φαινόμενο «Manos»: O πιο δημοφιλής Έλληνας YouTuber κατάφερε να κατακτήσει και την κορυφή του Spotify

Μουσική / Manos: O πιο δημοφιλής Έλληνας YouTuber κατακτά και την κορυφή του Spotify

Για εκατομμύρια παιδιά και εφήβους ο Manos δεν ήταν απλώς ένας YouTuber αλλά ένας ψηφιακός φίλος. Δεκατέσσερα χρόνια μετά το πρώτο του βίντεο, μιλά για τη σχέση ζωής με το κοινό του, τις δυσκολίες της πρόωρης δημοσιότητας, την προσωπική του επανεκκίνηση και τη θεαματική είσοδό του στη μουσική με τις επιτυχίες «Baby» και «Κενό».
M. HULOT
Γιώργος Κανέλλης - Discobole

Οι Αθηναίοι / Γιώργος Κανέλλης: «Το Discobole δεν ήταν ένα απλό κατάστημα»

Από τα παιδικά του χρόνια στο Παλαιό Φάληρο ως το άνοιγμα του θρυλικού «Discobole», κι απ’ τη μετάβαση στην ψηφιακή εποχή ως τη σημερινή αναγέννηση του βινυλίου – ο άνθρωπος πίσω από το σημαντικότερο δισκάδικο της πόλης αφηγείται τη ζωή του στη LiFO.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
Έλενα Λεώνη: «Βαριέμαι να είμαι συνέχεια σωστή»

Μουσική / Έλενα Λεώνη: «Βαριέμαι να είμαι συνέχεια σωστή»

Με το εξαιρετικό ντεμπούτο άλμπουμ της, «1.», και το viral «Βαριέμαι πολύ», η Έλενα Λεώνη μετατρέπει την πίεση που προκαλούν οι προσδοκίες και η ανάγκη να είναι διαρκώς παραγωγική σε σύγχρονη ελληνική ποπ που συνδυάζει παράδοση, συναίσθημα και προσωπική ελευθερία.
M. HULOT
Queer Ranch Festival: Μια «queer ουτοπία» με την ελευθερία των rave parties

Μουσική / Queer Ranch Festival στη Λέσβο: Μια «queer ουτοπία» με την ελευθερία των rave parties

Τέσσερις θηλυκότητες έβαλαν το ταλέντο και τις επαφές τους και έφτιαξαν ένα φεστιβάλ στην Ερεσό της Λέσβου που συγκεντρώνει άτομα από όλο τον πλανήτη και τα εισιτήριά του γίνονται sold out μέσα σε μισή ώρα.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
O Luke Slater έπαιξε το καλύτερο set της χρονιάς στο SMUT

Μουσική / O Luke Slater έπαιξε το καλύτερο set της χρονιάς στο SMUT

Μετά από μια άνιση σεζόν, ο Βρετανός DJ δεν μας άφησε να πάρουμε ανάσα παίζοντας ένα minimal techno set που αντλούσε από όλα τα είδη ηλεκτρονικής μουσικής και δεν θύμιζε τίποτα απ' όσα έχεις ακούσει ως τώρα.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΒΟΥΡΛΑΚΟΣ
HorsegiirL: Η πιο WTF περσόνα που είδαμε τελευταία στη μουσική

Μουσική / HorsegiirL: Η πιο WTF περσόνα που είδαμε τελευταία στη μουσική

Μισή άνθρωπος και μισή άλογο, η 26χρονη Γερμανίδα DJ και παραγωγός φέρνει στην ηλεκτρονική μουσική κάτι σχεδόν ξεχασμένο: την καθαρή διασκέδαση, το χάος και την ελευθερία τού να μην παίρνεις τον εαυτό σου υπερβολικά στα σοβαρά.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
 «Ποτέ δεν ενδιαφέρθηκα για το σουξέ»

Lifo Videos / Σταμάτης Κραουνάκης: «Στα 70 μου, δεν έχω όρεξη για καβγάδες»

Σ’ ένα διάλειμμα από τις πρόβες της «Λυσιστράτης», ο Σταμάτης Κραουνάκης μοιράζεται αναμνήσεις από τη διαδρομή του, σχόλια για ανθρώπους της τέχνης και της πολιτικής και πρακτικές επιβίωσης για τα χρόνια που έρχονται.
ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΥ
59’ με τη VASSIŁINA

Μουσική / VASSIŁINA: «Έχω πάρει έμπνευση από τις drag queen φίλες μου»

Στον πυρήνα της σύγχρονης ελληνικής avant-pop, η VASSIŁINA δεν φοβάται να χαθεί για να επαναπροσδιοριστεί, μετατρέποντας την αβεβαιότητα, το τραύμα και τη ρευστή φύση της ταυτότητας σε μια έντονα βιωματική καλλιτεχνική εμπειρία.
M. HULOT
Ο fakemink δεν είναι απλώς hype, είναι το πιο καλοσχεδιασμένο glitch της νέας ραπ σκηνής

Nothing Days / Ο fakemink δεν είναι απλώς hype, είναι το πιο καλοσχεδιασμένο glitch της νέας ραπ σκηνής

Από ένα υπνοδωμάτιο στο Έσεξ σε σκηνές όπως το Wireless Festival και το Coachella, ο 20χρονος δημιουργός ξεχώρισε χάρη στην εμμονική παραγωγικότητά του, σχεδιάζοντας, εκτός από τη μουσική, και τον μύθο του.
M. HULOT