Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter

Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann

0

Εμπνευσμένη από τα γραπτά του Franz Kafka και το έργο των καλλιτεχνών H.R. Giger και Pierre Matter, η γερμανίδα Gaby Wormann είναι μια καλλιτέχνις που με τα δικά της λόγια «ασχολείται με τα θέματα της ατομικής ηθικής και της απρόσκοπτης παρέμβασης της ανθρωπότητας σε πολύπλοκα βιολογικά συστήματα». Οι δημιουργίες της Wormann, που ονομάζει "MeCre" (συντομογραφία για τα "μηχανικά πλάσματα"), επιδεικνύουν μια σπάνια δεξιοτεχνία και αντιπροσωπεύουν το φουτουριστικό της όραμα για την εξέλιξη των εντόμων: νέες, υβριδικές μορφές ζωής - οργανισμοί που συντηρούνται με μηχανικούς δεσμούς.

Η γερμανίδα καλλιτέχνις παίρνει, για παράδειγμα, μικροσκοπικά εξαρτήματα από τον κόσμο της ωρολογοποιίας και της μηχανολογίας - γρανάζια, πλάκες, πηγές ισορροπίας και νήματα, τα ενσωματώνει στα σώματα των εντόμων της και δημιουργεί όμορφα μηχανικά εξωσκελετικά πλάσματα που πλαισιώνουν ένα μεγάλο μέρος της συλλογής της.

Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Lycosa Tarentula

Το αποτέλεσμα είναι μια σειρά από πανίσχυρα βιονικά έντομα που φαίνονται, αν μη τι άλλο, πραγματικά. Βλέποντας την ταραντούλα Lycosa της Wormann - με εξωσκελετικό σώμα και μηχανικά ενισχυμένα πόδια – καταλαβαίνει κανείς πώς τον αραχνοειδές αγγίζει νέα ή άγνωστα επίπεδα εξωτισμού. Ομοίως, το σκαθάρι Megasoma Αctaeon διαθέτει τόσο εντυπωσιακά στρώματα μηχανικών εργαλείων που του προσδίδουν ένα μεγαλοπρεπές σχήμα, με ακόμη μεγαλύτερη τρισδιάστατη διάσταση από αυτή που του έχει χαρίσει στην πραγματικότητα η μητέρα φύση. Το Tropidacris Dux είναι ένας τεράστιος καφέ γρύλλος με κομψές, υπερυψωμένες κεραίες, οι οποίες ενισχύονται από ένα μεγάλο μηχανικό ελατήριο.

Η δημιουργία τέτοιων περίπλοκων γλυπτών απαιτεί εξαιρετικό βαθμό χειροτεχνίας, έντονη προσοχή στη λεπτομέρεια και μια εμπεριστατωμένη κατανόηση της βιομηχανικής. Κάθε κομμάτι της σειράς "MeCre" παρουσιάζεται σε συμπαγές ξύλινο πλαίσιο από ξύλο wenge με τεχνική διπλής υάλωσης, χειροποίητη στη Γερμανία από το δεξιοτέχνη ξυλουργό Soeren Burmeister αποκλειστικά για τη σειρά "MeCre".

Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Dynastes Hercules
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Mecynorrhina Secundus
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Κοντινό πλάνο του Dynastes Hercules
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Neptunea
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Cosmoderus
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Acrocinus Longimarus
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Koντινό πλάνο του Lycosa Tarentula
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Ornithoptera Goliath
Τα μηχανικά πλάσματα της Gaby Wormann Facebook Twitter
Tropidacrix Dux
Εικαστικά
0

Γιάννης Παπαϊωάννου

Ο Γιάννης Παπαϊωάννου ξεκίνησε να γράφει μουσική από το 1984 και 10 χρόνια μετά να αρθρογραφεί στο Περιοδικό «01». Αγαπάει τη φωτογραφία, την τεχνολογία και τα συνθεσάιζερ. Ονειρεύεται πως μια μέρα χάνεται στο δάσος με τις σημύδες και μένει για πάντα εκεί.. [email protected]

ΠΡΟΣΦΑΤΑ ΑΡΘΡΑ ΤΟΥ ΣΥΝΤΑΚΤΗ

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Τα δέκα καλύτερα βιντεοπαιχνίδια του 2017 (μέχρι στιγμής)

Τech & Science / Τα δέκα καλύτερα βιντεοπαιχνίδια του 2017 (μέχρι στιγμής)

Νέοι κόσμοι που περιμένουν να τους ανακαλύψετε σε νέους τίτλους μαζί με το πιο ευφυές παιχνίδι της δεκαετίας. Εδώ η λίστα με τα τα καλύτερα νέα παιχνίδια που έχουμε παίξει μέχρι στιγμής μέσα στο 2017.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ
Μηχανές που επιθυμούν (την προσοχή σας)

Τech & Science / Μηχανές που επιθυμούν (την προσοχή σας)

"Οι επιθυμητικές μηχανές", πέντε γλυπτά του Τούρκου εικαστικού Server Demirtaş συνδυάζουν την τέχνη της ελβετικής ωρολογοποιίας με τη ρομποτική και μιμούνται με εξαιρετική λεπτομέρεια τη φύση της ανθρώπινης κίνησης.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ