Πάει ο Παλιός ο Χρόνος, ας πάμε θέατρο παιδιά!

Πάει ο Παλιός ο Χρόνος, ας πάμε θέατρο παιδιά! Facebook Twitter
0

Σα νερό κυλάνε οι μέρες των γιορτών και πριν καλά καλά το καταλάβουμε, έφτασε το 2014  σεμνά και ταπεινά, όπως έλεγε ένα σύνθημα που χάθηκε στο χρόνο… Όσο ακόμα τα σχολεία είναι κλειστά, ας εκμεταλλευτούμε την ευκαιρία για βόλτες με χαλαρή διάθεση.

 

Την Κυριακή 5/1 στις 11:30 π.μ. είναι ευκαιρία να επισκεφθούμε το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (www.mcf.gr) για να δούμε την παράσταση "Ο Φαντασμένος Άρχοντας και τα Χρυσά Καρυδότσουφλα", από την ομάδα κουκλοθέατρου "Κοκου-Μουκλό". Μια φορά και ένα καιρό ζούσε ένας φαντασμένος άρχοντας που ήθελε να γίνει Βασιλιάς -να αποκτήσει τη “Μεγάλη Κορόνα”- μα τίποτα καλό δεν είχε πάνω του. Στο παλάτι του είχε παραγεμίσει τις αποθήκες με αγαθά και τρόφιμα που στερούσε από τον λαό του, μα δεν τον ένοιαζε καθόλου. Δεν ξέρω εσείς, αλλά εγώ θέλω πολύ να τον δω να παίρνει το μάθημά του κι ας πρόκειται για παραμύθι…

 

Στο Ίδρυμα μην παραλείψετε να δείτε δύο ενδιαφέρουσες εκθέσεις. Η πρώτη ονομάζεται   «Παραμυθο...σχεδιάσματα» και αποτελείται από παραμυθοφορεσιές και παραμυθοκατασκευές που δημιούργησαν σχεδιαστές του Ομίλου σπουδών μόδας PANSIK, πάνω σε αφηγήσεις της παραμυθούς Σάσας Βούλγαρη. Πρόκειται για μια παραμυθένια έκθεση αντικειμένων, σχεδίων και πολλών εκπλήξεων με αφορμή τα παραμύθια. Η δεύτερη είναι η  Έκθεση Ζωγραφικής του Igli Jorgo "Μικρά παραμύθια", με έργα στα οποία ο καλλιτέχνης ανασύρει και αποτυπώνει συναισθήματα με την οπτική γωνία ενός χαμένου παιδικού ονείρου.

 

Το Ελληνικό Παιδικό Μουσείο (www.hcm.gr), από την Πέμπτη 2 μέχρι και την Κυριακή 5 Ιανουαρίου, περιμένει τα παιδιά 3-6 ετών με το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Στη σκιά του καλικάντζαρου». Η παράδοση λέει ότι οι καλικάντζαροι φεύγουν με τον αγιασμό των νερών. Τα παιδιά ανακαλύπτουν μυστικά από τη ζωή τους, μέσα από παγίδες και σπαζοκεφαλιές και τους ξορκίζουν παίζοντας θέατρο σκιών με το σώμα τους. Τις ίδιες ημέρες, τα παιδιά που πηγαίνουν στο Δημοτικό, με το πρόγραμμα «Το γούρι της νέας χρονιάς», θα  κατανοήσουν τι συμβολίζει το γούρι και θα διασκεδάσουν φτιάχνοντας το δικό τους, που θα  αντιπροσωπεύει τις επιθυμίες τους για το νέο έτος.

 

«Ο ‘’πράσινος’’ Μπετόβεν» είναι η παράσταση που θα παιχτεί την Κυριακή 5/1 στις 11:00 π.μ. στο Ίδρυμα Β & Μ Θεοχαράκη (www.thf.gr) και απευθύνεται σε παιδιά από 5 ετών. Στη θεατρική αυτή παράσταση, τα παιδιά θα γνωρίσουν τον μεγάλο γερμανό συνθέτη και την αγάπη του για τη φύση, όπως και το «μονοπάτι του Μπετόβεν», στο οποίο εμπνεύστηκε την «Ποιμενική Συμφωνία». Ο εξοχικός δρομάκος αν μπορούσε να μιλήσει, θα μας έλεγε πολλά για τον μεγάλο αυτό συνθέτη, γιατί τον είδε να έρχεται πότε με τρύπια παπούτσια και πότε με άδειο στομάχι (πληροφορίες στο 210 3611206).

 

Ο «Πήτερ Παν» ξαναζωντανεύει στον Ελληνικό Κόσμο (www.hellenic-cosmos.gr) και την εορταστική περίοδο θα παιχτούν επιπλέον παραστάσεις. Ο Πήτερ Παν δε θέλει συστάσεις.
Πασίγνωστος, γοητευτικός, αγαπημένος.  Συστάσεις δε θέλει, πιστεύω, και ο Νίκος Κουρής, ο οποίος ενσαρκώνει τον Κάπταιν Χουκ, το μεγάλο αντίπαλο του αθώου ήρωα. Η χώρα του Ποτέ Ποτέ είναι σίγουρα ελκυστική λύση σε σύγκριση με την Ελλάδα της Κρίσης, αλλά μια και δεν ξέρουμε το δρόμο, ας αρκεστούμε στην παράσταση.

 

Ο Παλιός ο Χρόνος μας αποχαιρέτησε και ο Νέος όλοι ευχόμαστε να ήρθε με τα δώρα και χωρίς άλλα ζόρια, η ελπίδα άλλωστε πεθαίνει τελευταία… Χρόνια πολλά σε όλους μας λοιπόν, μικρούς και μεγάλους, με υγεία, χαρά, αγάπη και υπέροχες εμπειρίες!

 

 

 

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ