Ρομπότ να φτιάχνεις, ξέρεις;

Ρομπότ να φτιάχνεις, ξέρεις; Facebook Twitter
0

Οι Αλκυονίδες, που βοήθησαν να ζεσταθεί το κοκαλάκι μας και να πάψουμε να κυκλοφορούμε μέσα στο σπίτι σαν αλπινιστές, φαίνεται πως τελειώνουν, υπάρχουν όμως πολλοί λόγοι για να σηκωθούμε από τον καναπέ, έστω κι αν χρειαστεί να πάρουμε μαζί μας ομπρέλα.

Στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά (mouseioalexmylona.blogspot.com) συνεχίζεται η έκθεση με έργα της Carla Accardi «Χάνοντας τα νήματα της φωνής». Η διακεκριμένη Ιταλίδα είναι μία από τις κυριότερες εκπροσώπους της αφηρημένης τέχνης στην Ευρώπη. Το έργο της είναι «προσφιλές και χαρούμενο, λαμπερό και φωτεινό, γεμάτο ταμπεραμέντο, φως και ελπίδα». Η έκθεση είναι υπό την αιγίδα της Ιταλικής Πρεσβείας και οι επισκέπτες παίρνουν δωρεάν έναν εξαιρετικό κατάλογο με τα εκθέματα. Μην παραλείψετε να επισκεφθείτε και τη μόνιμη συλλογή του Μουσείου με τα γλυπτά της Άλεξ Μυλωνά που παραπέμπουν στα κυκλαδικά εδώλια, τους κούρους, τις κόρες αλλά και τα αρχαία ελληνικά θέατρα.

Αν τα παιδιά σας είναι πάνω από 8 ετών, τότε είναι ευκαιρία να ακούσετε τον Κωνσταντίνο Βήτα, χωρίς να χρειαστεί να τα κρατήσει κάποιος. Την Πέμπτη 23/1 στις 20:30 μ.μ. θα δώσει ένα «Κονσέρτο» στο Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσό (www.Isparnas.gr), με τραγούδια του σε μία ακουστική εκτέλεση, διαφορετική από αυτές που μας έχει συνηθίσει. Στον ίδιο χώρο την Παρασκευή 24/1 στις 20:30 μ.μ. στις «Νυχτερινές εξομολογήσεις», ο Μίλτος Λογιάδης στο πιάνο και Χρήστος Ζερμπίνος στο ακορντεόν, διασκευάζουν παραδοσιακά τραγούδια σαν ένα ολοκληρωμένο μουσικό έργο. Στο δεύτερο μέρος θα ακούσουμε μελωδίες του Μάνου Χατζιδάκι.

Την Tate Modern την επισκέφθηκα πριν από δέκα χρόνια και μια και λόγω Κρίσης δε βλέπω να ξαναπηγαίνω εντός των επομένων …ετών, πολύ θα ήθελα να είμαι 4-5 ετών για να ξεναγηθώ σ΄αυτήν με το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης (www.cycladic.gr), την Κυριακή 26/1 11:30 π.μ.- 13:00 μ.μ.. Τα παιδιά θα περπατήσουν μέσα στη μεγάλη αίθουσα της τουρμπίνας, θα νιώσουν κάτω από τα πόδια τους τους πορσελάνινους σπόρους από ηλιοτρόπια του Ai Weiwei, θα ζεσταθούν από τον ήλιο του Olafur Eliasson και θα ακούσουν το ηχητικό κολάζ του Bruce Nauman. Στο τέλος θα φτιάξουν έργα τέχνης εμπνευσμένα από τον Paul Klee και τη Mira Schedler (κρατήσεις στο 210 7294220). Οι μεγάλοι μπορούμε να ταξιδέψουμε με τη φαντασία μας, προς το παρόν είναι αφορολόγητη.

«Εισαγωγή στη Ρομποτική» θα κάνουν τα παιδιά 8-12 ετών στο Μουσείο Ηρακλειδών (www.herakleidon-art.gr) την Κυριακή 26/1 στις 11:30 π.μ.-13:00 μ.μ.. Η εκπαιδευτική ρομποτική είναι μια εκπαιδευτική δραστηριότητα που πραγματοποιείται με την ενεργή συμμετοχή των παιδιών τα οποία δουλεύουν σε ομάδες, χρησιμοποιώντας ένα εκπαιδευτικό πακέτο που περιέχει επεξεργαστή (μυαλό), αισθητήρες (αισθήσεις) ως εισόδους της κατασκευής, κινητήρες ως εξόδους και δομικά στοιχεία για την ολοκλήρωση της κατασκευής. Το ρομπότ που θα κατασκευάσουν τα παιδιά θα είναι φτιαγμένο από lego! (είσοδος ελεύθερη, κρατήσεις στο 2103461981,εσωτ.201).

Μια πολλά υποσχόμενη παράσταση ανεβαίνει το Σάββατο 25/1 στο Badminton (www.badmintontheater.gr). H Mαριανίνα Κριεζή γράφει τα κείμενα και τους στίχους και ο Διονύσης Τσακνής τη μουσική για τη μουσική παράσταση «Ζέβρα Πυτζάμα». Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει, με το Φωκά Ευαγγελινό, η Άννα Παναγιωτοπούλου, μία από τους βασικούς δημιουργούς, μαζί με τη Μαριανίνα Κριεζή, της «Λιλιπούπολης».  Στον Παιδότοπο των Άστρων, τα πεφταστέρια, πέφτοντας, μεταμορφώνονται σε μια παρέα παιδιών που παίζουν και τραγουδάνε τη ζωή. Ενσαρκώνοντας τους ήρωες των αυτοσχέδιων παιχνιδιών τους καθώς και των τραγουδιών που επινοούν, αγωνίζονται να σώσουν το μαγευτικό αυτό τοπίο της    φαντασίας τους που απειλείται με εξαφάνιση από τον πιο επικίνδυνο εισβολέα: Τον Κακό Λευκό. Ο Αντώνης Λουδάρος υποδύεται τον Κακό Λευκό και απ΄ό,τι φαίνεται, τουλάχιστον στα παραμύθια, δεν είναι ανίκητος. Ο Μαέστρος της (ζωντανής) ορχήστρας αλλά και Ντιλιβεράς της Χαράς θα βάλει το χεράκι του…

Το Σαββατοκύριακο πλησιάζει, ας μην το αφήσουμε ανεκμετάλλευτο. Υπάρχει άλλωστε πάντα η πιθανότητα, κυκλοφορώντας στην πόλη, να λύσουμε το οικονομικό μας πρόβλημα. Αρκεί να είμαστε παρατηρητικοί, μην ξεχνάτε ότι οι επικηρυγμένοι ζουν ανάμεσά μας! Καλές βόλτες!

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Εικαστικά / Στην τέχνη της Κάρινγκτον, τα άλογα δεν είναι απλώς ζώα

Η έκθεση του Μουσείου Φρόιντ προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία αναστοχασμού για τη ζωή και το έργο της Βρετανής καλλιτέχνιδας, περνώντας από τα βιογραφικά της στοιχεία στους αισθητικούς κώδικες της δουλειάς της.
ΝΙΚΟΛΑΟΣ Χ. ΑΝΤΩΝΙΟΥ
Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Εικαστικά / Τάσος Παυλόπουλος: «Ο ζωγράφος πουλάει πίνακες, όχι την ψυχή του»

Έπειτα από έντεκα χρόνια ηθελημένης αποχής, ο εικαστικός επιστρέφει στη Skoufa Gallery με μια έκθεση-μανιφέστο, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως προπέτασμα για μια βαθιά σύγκρουση με το ίδιο το καλλιτεχνικό σύστημα.
M. HULOT
Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία να ξεφύγεις από την Αθήνα

Εικαστικά / Το Μουσείο Βορρέ είναι η τέλεια δικαιολογία για να ξεφύγεις από την Αθήνα

Η φύση, η λαϊκή παράδοση και η σύγχρονη τέχνη συναντιούνται στα έντεκα στρέμματα ενός κτήματος στην Παιανία που συμβάλλει όσο λίγα στην εξερεύνηση της ιστορίας, της τέχνης και του πολιτισμού.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Πολιτισμός / Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Αποκλειστικό / Η 9η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης λέει πως «όλα πρέπει να αλλάξουν»

Η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης ξεκινά με ένα εκρηκτικό και ριζοσπαστικό πρόγραμμα εκθέσεων, προβολών και περφόρμανς, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής αντίστασης σε μια εποχή πολλαπλών κρίσεων.   
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ