Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
0
Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Δεν θα μ’ άρεσε να σηκώνω πάνω μου το βάρος μιας παράστασης. Να είχα τον κίνδυνο να την καταστρέψω... Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

Ο Πάρις είναι νέος, πολυτάλαντος, με μάτια ταξιδιάρικα και ένα αυθόρμητο χαμόγελο σκανταλιάρικου παιδιού που το τσάκωσες με την μαρμελάδα στο χέρι. Μιλάει και το ηχόχρωμά του έχει ένα μέτρημα σχεδόν μουσικό. Διόλου τυχαίο, αφού και οι δυο του γονείς είναι μουσικοί, -μεγάλωσε μέσα σε παρτιτούρες και τη μουσική σχεδόν του την επέβαλαν. Αφού τέλειωσε το μουσικό πανεπιστήμιο στην Κέρκυρα, πέρασε στο Θέατρο Τέχνης και αποφάσισε να ακολουθήσει την υποκριτική, αρχικά μόνο για τα μάτια της κοπέλας που του άρεσε. Φέτος τον βλέπουμε στις Τρεις Αδερφές των Τσέχωφ στο Θέατρο Πορεία σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου να ερμηνεύει και να καλύπτει το μουσικό κομμάτι της παράστασης.

Ο φετινός χειμώνας του ήταν αντιφατικός. Μια επιτυχημένη παράσταση και ένας αποτυχημένος έρωτας. Με τη γεύση ακόμα από την απώλεια νωπή, τολμά να μιλήσει για τα «απόβλητα του έρωτα» που τρως με το κουτάλι όταν μένεις στα κρύα του λουτρού.

— Πάρι, πώς αισθάνεσαι αυτόν τον καιρό. Η Άνοιξη που έρχεται συμβαδίζει με τη διάθεσή σου;

Ακόμα και με χάλια ψυχολογία, η ανθοφορία σχεδόν σου επιβάλλεται. Δεν μπορεί να μην σου φέρει μυρωδιές, να σε φουντώσει ακόμα και αν κλείνεις πεισματικά τα μάτια στην ομορφιά. Είμαι τύπος καλοκαιρινός, οπότε η άνοιξη προμηνύει το καλοκαίρι. Δηλαδή, χίλιες φορές καλύτερα απ' το κρύο και την καταχνιά.

Και το έργο είναι ταμάμ. Μοιάζει με το συναισθηματικό μου βάρος, μιλάει για αυτές τις καταραμένες σχέσεις, για τα όνειρα που δεν πραγματοποιούνται, για τον χρόνο που περνάει. Το έργο έχει μια θλιμμένη ατμόσφαιρα.

— Γιατί αποφάσισες να ασχοληθείς με την υποκριτική;

Μ' άρεσε μια κοπέλα στην φοιτητική ομάδα έτσι τρύπωσα και εγώ για να ’μαι κοντά της. Εκ των υστέρων μπήκα και σε μια ερασιτεχνική ομάδα και μου έλεγαν «το έχεις, τα πηγαίνεις καλά, do it!". Σιγά-σιγά συνειδητοποίησα ότι μ’ άρεσαν και οι πρόβες, δεν κουραζόμουν, απεναντίας ήμουν γεμάτος ενέργεια και έτσι πήρα την απόφαση και έδωσα εξετάσεις. Και πέρασα στο Τέχνης. Ιδού το αποτέλεσμα.

— Ποιο είναι το σαράκι του ηθοποιού;

Το "υπερεγώ". Οι εγωιστικές συμπεριφορές παρασύρουν μαζί τους όλες τις καλές προθέσεις; Είναι αυτό που δεν μου αρέσει στους ηθοποιούς.

— Δεν είναι οι περισσότεροι ηθοποιοί νάρκισσοι και εγωιστές;

Είναι. Όποιος γενικότερα ασχολείται με τις τέχνες καλύπτει πολύ συχνά ανασφάλειές του. Έτσι προβάλλει το εγώ του σαν ασπίδα για να καλύψει τις ανασφάλειες. Ο νάρκισσος κατά βάθος ήταν ανασφαλής και φοβισμένος.

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Πάντα μας φοβίζει να μείνουμε μεταξεταστέοι στον έρωτα, να μην προβιβαστούμε, να μην αξιωθούμε να ζήσουμε τη συνέχεια.... Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

— Εσύ δεν είσαι λίγο ψώνιο και νάρκισσος;

Φυσικά και είμαι. Έχω δει και μεγαλύτερα ψώνια, άλλα αυτό δεν σημαίνει ότι δεν είμαι ψώνιο εγώ.

— Γιατί, τελικά, δεν ασχολήθηκες μόνο με τη μουσική και το κλαρινέτο σου;

Γεννήθηκα με τη μουσική. Ο μπαμπάς τραγουδιστής, η μαμά κιθαρίστρια. Μου την επέβαλλαν, σχεδόν μου την έτριψαν στη μούρη. Θα την φας σ’ αρέσει δεν σ’ αρέσει, κάπως έτσι. Για μένα δεν ήταν επιλογή, θα την έλεγα περισσότερο οικογενειακή παράδοση, κάτι τέτοιο. Πώς άλλα παιδιά τα πίεζαν με τα μαθήματα, εμένα με πίεζαν με τη μουσική. Από πάρα πολύ μικρός έκανα πιάνο, στα οκτώ ήρθε το κλαρινέτο, οι σπουδές ήρθαν σαν φυσική εξέλιξη. Όμως στην ερώτηση τι ήθελα να κάνω πραγματικά απάντησα μετά το πανεπιστήμιο και για αυτό έδωσα εξετάσεις και πέρασα στο θέατρο Τέχνης.

— Γνώρισες μέσω τον γονιών σου τον Θεοδωράκη και τον Χατζιδάκι, πώς είναι να μεγαλώνεις με αυτούς τους ανθρώπους;

Δεν μεγάλωσα μαζί τους με τον τρόπο που το λες, ακούγεται σαν να με έπαιζαν στα γόνατά τους. Τους γνώρισα, ωστόσο. Όταν πέθανε ο Χατζιδάκις ήμουν δέκα χρονών, τον θυμάμαι σαν γλυκό και γενναιόδωρο άνθρωπο. Σίγουρα  έχουν ζυμωθεί μέσα  μου οι μουσικές τους. Τα ακούσματά τους μου είναι πολύ γνώριμα.  

Μπορεί να το έχω σκεφτεί, όμως υπάρχουν πολλοί τρόποι να δεις τα πράγματα, οπότε απολαμβάνω τη διαδρομή και περιμένω να δω πού θα το πάει. Τις περισσότερες φορές μ' αρέσει έτσι όπως καταλήγει.

— Το μουσικό πανεπιστήμιο στην Κέρκυρα θύμιζε καθόλου το αμερικάνικο «Fame»;

Δεν έχω ιδέα για το αμερικάνικό Fame. Εγώ ξέρω ότι για δυο χρόνια ούτε καν πατούσα στο πανεπιστήμιο. Ήταν μια περίεργη εποχή. Μια αυτοκαταστροφική φάση μέχρι που ήρθε ο έρωτας και με έβγαλε από αυτή τη μέθη και έτσι ασχολήθηκα και δυο χρόνια σοβαρά με τη μουσική μου και κέρδισα, ας πούμε, τον χαμένο χρόνο.

— Ως κλαρινετίστας έχεις πάρει μέρος σε συναυλίες. Πώς ήταν η εμπειρία;

Ναι, με τον Σαββόπουλο, τον Βασίλη Λέκκα, ακόμα και με την μάνα μου τη Στέλλα Κυπραίου και με τον Λουδοβίκο των Ανωγείων. Ωραία ήταν, ζεστά καλοκαίρια, οι άνθρωποι να τραγουδούν δυνατά μέσα στη νύχτα. Ωραία αίσθηση. Με την μουσική έχω μια άνεση, ενώ στην Επίδαυρο την πρώτη φορά έπαθα ακραίο πανικό. Στις συναυλίες πληρωνόμουν και πολύ καλά με τα σημερινά δεδομένα τώρα που το σκέφτομαι, ωραίες εποχές.

— Σε τι σε βοήθησε στη ζωή σου η μουσική;

Βρίσκω συνέχεια δουλειά στο θέατρο. Άρα με έχει βοηθήσει στον βιοπορισμό. Στις περισσότερες οντισιόν ζητάνε να ξέρεις τουλάχιστον ένα όργανο.

— Ο έρωτας πόσο σημαντικός είναι για τη ζωή σου;

Τι να πω τώρα που δεν έχει ειπωθεί; Είναι η κινητήριος δύναμη. Με τον ψυχοθεραπευτή μου λέγαμε τις προάλλες ότι ο έρωτας για κάποιους λειτουργεί καθησυχαστικά, επαναπαύονται, εγώ στον έρωτα είμαι αλέρτ, δεν στέκομαι ποτέ, με ανθίζει, με κάνει να κάνω πράγματα με τον εαυτό μου, γίνομαι καλύτερος. Ο έρωτας  με κάνει την καλύτερη εκδοχή του εαυτού μου.

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Πριν από τρία χρόνια είχα πολύ άγχος, πάσχιζα να κάνω όσα πιο πολλά μπορούσα στο φόβο να μην μείνω χωρίς δουλειά... Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

— Εγωιστικό συναίσθημα όμως ο έρωτας. Πάλι τον εαυτό σου βλέπεις μέσα σ αυτόν. Είδες τι είπες, εμένα ο έρωτας με ανθίζει. Για το εγώ σου πάλι μιλάς. 

Σαφώς και εγωιστικό. Σ’ αγαπώ λέμε και αμέσως μετά ρωτάμε «εσύ;». Το σ’ αγαπώ αποκτά αξία μέσα από τη δήλωση του άλλου.

— Ο Μπρυκνέρ λεει ότι ο έρωτας είναι ευφορική οδύνη.

Ναι, σωστά. Συνέχεια φοβάσαι μην πέσεις απ’ το ψηλό βάθρο που σε έβαλε ο άλλος. Είναι όμως εύθραυστη η ευτυχία. Ο Ρόλαν Μπαρτ λέει ότι ο ερωτευμένος πάντα περιμένει. Είναι ανήσυχος και θρέφεται μέσα από τον άλλο.

— Και όταν οι έρωτες μας δεν καταλήγουν σε αίσιο τέλος, τι κάνουμε την ερωτική οδύνη;

Την αφήνουμε να μας σιδερώσει, τι να κάνεις; Θα κλάψεις, θα πλαντάξεις, θα μείνεις μόνος στο κρεβάτι να κοιτάς το ταβάνι, θα λες τον πόνο σου μέχρι και στον περιπτερά, θα σ’ αγκαλιάσουν και σχεδόν άγνωστοι άνθρωποι και μια μέρα θα σηκωθείς και θα νιώθεις καλύτερα και ακόμα πιο καλά και σιγά-σιγά η οδύνη θα μαλακώσει.

— Εσύ πώς ξορκίζεις τον ερωτικό πόνο;

Δεν υπάρχει κανένα ικανό ξόρκι. Τον αφήνω να περάσει. Εμπιστεύομαι τον χρόνο. Ο χρόνος κάνει πάντα δουλειά.  

— Ο πόνος τι μας διδάσκει;

Μας διδάσκει ότι τελικά τον αντέξαμε. Δεν τον αντέχουν όλοι.

— Με τα χρόνια σε φοβίζει λιγότερο το να πονέσεις;

Με φοβίζει όσο πάντοτε. Πάντα μας φοβίζει να μείνουμε μεταξεταστέοι στον έρωτα, να μην προβιβαστούμε, να μην αξιωθούμε να ζήσουμε τη συνέχεια.

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Ξέρω ανθρώπους που δεν γούσταραν τον Τσέχωφ -όσο παράξενο και αν σας ακούγεται αυτό- που τους άρεσε πολύ η παράσταση... Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

— Και μια μέρα πετρώνουμε και γινόμαστε ερωτικά ρομπότ.

Όχι, τώρα άνοιξα. Είχα μια δυσκολία να μπω σε μια κατάσταση, αλλά τώρα νιώθω ότι άνοιξα και είμαι σαν τον ηθοποιό που καταφέρινει και κλαίει πάνω στη σκηνή. Είναι παράδοξο, ενώ κλαίει ταυτόχρονα είναι τόσο χαρούμενος που το καταφέρνει και παράγει δάκρυα. Έτσι και εγώ, ακόμα και αν πονάω, χαίρομαι που κατάφερα αυτό το άνοιγμα.

— Τις μέρες που είσαι στεναχωρημένος, πώς καταφέρνεις να παίζεις στο θέατρο;

Άστα, δεν έχω ιδέα. Ένα μήνα αυτό αναρωτιόμουν, πώς τα καταφέρνω. Και το έργο είναι ταμάμ. Μοιάζει με το συναισθηματικό μου βάρος, μιλάει για αυτές τις καταραμένες σχέσεις, για τα όνειρα που δεν πραγματοποιούνται, για τον χρόνο που  περνάει. Το έργο έχει μια θλιμμένη ατμόσφαιρα. Δεν έχω ιδέα πώς τα κατάφερνα, τουλάχιστον δέχτηκα αγάπη από συναδέλφους, ένιωσα αγάπη από ανθρώπους που δεν το περίμενα. Και όλο αυτό έγινε οικείο, σαν το περιβάλλον της λύπης ή  ένας χώρος που οι θλιμμένες ψυχές συναντιούνται.

— Τι σε εξιτάρει ακόμα στη δουλειά σου;

Ότι μπορώ να υποδυθώ τον οποιοδήποτε χαρακτήρα που μπορεί ενδεχομένως ένα κομμάτι του να υπάρχει μέσα μου και να το έχω καταπιέσει. Ή να μην έχω καν. Μέσα από την υποκριτική μπορώ να το εκφράσω χωρίς να μπορεί κανείς να κρίνει.

— Ανασφάλεια δεν έχεις για την επόμενη μέρα, αν θα έχεις δουλειά;

Όχι, δεν ξέρω γιατί. Πριν από τρία χρόνια είχα πολύ άγχος, πάσχιζα να κάνω όσα πιο πολλά μπορούσα στο φόβο να μην μείνω χωρίς δουλειά. Τώρα δεν ξέρω τι συμβαίνει, έχει αποδώσει η ψυχανάλυση, γνωρίζω καλύτερα τον Πάρη, το ότι δεν έχω μείνει και χωρίς δουλειά; Πάντως θεωρώ ότι τα πράγματα πάνε καλά. Ίσως να είναι και μια φιλοσοφική προσέγγιση του «ζήσε στο τώρα, εστίασε σε αυτό που έχεις και όχι σε εκείνο που νομίζεις ότι θα σου λείψει».

— Τα φέρνεις βόλτα οικονομικά απ’ το ηθοποιιλίκι;

Ναι, μια χαρά είμαι, αλλά μιλάς σε έναν άνθρωπο που ναι εξαιρετικά ολιγαρκής. Δεν χρειάζομαι πολλά για να είμαι καλά. Δεν περιμένω να πλουτίσω από το θέατρο. Καλοδεχούμενα τα περισσότερα χρήματα, άλλα καλύτερα να έρθουν ωραίες δουλειές που θα με εξελίξουν και θα μου μάθουν πράγματα.

— Υπάρχει κάποιος  σκηνοθέτης που ονειρεύεσαι να συνεργαστείς;  

Θαυμάζω πολύ τον Νίκο Καραθανο, γνωριζόμαστε και προσωπικά. Νομίζω θα ήταν μια ευτυχής στιγμή η συνεργασία μας.

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

— Στην προσωπική ζωή παίζεις ρόλους;

Αυτά που φοβάσαι να κανείς στη ζωή, τα κάνεις στο θέατρο. Εγώ δεν μπορώ να πω ψέματα ή να παίξω θέατρο, καθόλου. Στην προσωπική μου ζωή είμαι πολύ κακός ηθοποιός, με καταλαβαίνεις από χιλιόμετρα.

— Ποια είναι για σένα μια ιδανική συνθήκη ευτυχίας;

Να κάνω τη δουλειά μου και να εξελίσσομαι. Να κάνω μια σχέση αμοιβαίου έρωτα.

— Η κρίση στην Ελλάδα σε προβληματίζει;

Την μυρίζω γύρω μου, δεν την έχω μυρίσει πάνω μου. Μιλάω, βέβαια, εκ του ασφαλούς, βλέπεις δεν έχω μείνει άνεργος. Άλλα με θλίβει αυτή η κατάσταση.

— Για τους πολιτικούς αυτής της χώρας τι σκέφτεσαι;

Δεν ασχολούμαι καν με την πολιτική, είναι για τα πανηγύρια.

— Δεν ψήφισες στις τελευταίες εκλογές;

Δυστυχώς, ψήφισα.

— Το χειρότερο σου ελάττωμα;

Δεν οργανώνομαι. Θέλω να έχω έναν άνθρωπο να μου υπενθυμίζει, να με οργανώνει. Μόνος μου χάνομαι.

Ο Πάρις και το οδυνηρό παιχνίδι του έρωτα Facebook Twitter
Φωτογραφία: Πάρις Ταβιτιάν / LIFO.

— Έχεις σκεφτεί να το γυρίσεις και στη σκηνοθεσία όπως πολλοί ηθοποιοί;

Όχι. Τουλάχιστον τώρα, όχι. Δεν θα μ’ άρεσε να σηκώνω πάνω μου το βάρος μιας παράστασης. Να είχα τον κίνδυνο να την καταστρέψω. Γενικά, η ευθύνη μιας παράστασης μου φαίνεται κάτι πολύ φορτικό για αυτό που είμαι εγώ.

— Σου έχει τύχει να μην συμμερίζεσαι την σκηνοθετική γραμμή του σκηνοθέτη και να θες να τα κάνεις όλα αλλιώς;

Μπορεί να το έχω σκεφτεί, όμως υπάρχουν πολλοί τρόποι να δεις τα πράγματα, οπότε απολαμβάνω τη διαδρομή και περιμένω να δω πού θα το πάει. Τις περισσότερες φορές μ’ αρέσει έτσι όπως καταλήγει. Δεν μπορούν να μας αρέσουν το ίδιο όλα μας τα ταξίδια, αρκεί πάντα κάτι να βρίσκεις.

— Γιατί να δούμε τις Τρεις Αδερφές στο Θέατρο Πορεία;

Γιατί παίζω εγώ (γέλια). Είναι μια καλοκουρδισμένη παράσταση. Ξέρω ανθρώπους  που δεν γούσταραν τον Τσέχωφ -όσο παράξενο και αν σας ακούγεται αυτό- που τους άρεσε πολύ η παράσταση. Έχει ρυθμό, πολύ καλούς ηθοποιούς, εξαιρετικές ερμηνείες. Δεν είναι τυχαίο ότι πάει σφαίρα. Το καλό πράγμα ακούγεται διαδίδεται.  Ξέρεις ότι η  παράσταση είναι καλή απ’ το χειροκρότημα.

— Αν μιλούσες με τον Θεό, τι θα του έλεγες;

Να αφαιρέσει απ’ τους ανθρώπους το χρήμα.

— Τι εύχεσαι στον εαυτό αυτό το διάστημα;

Δεν ξέρω. Πραγματικά δεν ξέρω. Τώρα που το λες αγχώθηκα, δεν είχα συνειδητοποιήσει ότι δεν ξέρω τι να μου ευχηθώ.

Info:

Ο Πάρις Θωμόπουλος παίζει στις Τρεις Αδερφές του Τσέχωφ στο Θέατρο Πορεία σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου. Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, Αθήνα 10433, Πλατεία Βικτωρίας

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΚΟΤΣΟΠΟΥΛΟΣ

Θέατρο / Δημήτρης Γκοτσόπουλος: «Ήμουν ένα αγρίμι που είχε κατέβει από τα βουνά»

Ο ταλαντούχος ηθοποιός φέτος ερμηνεύει τον Νεοπτόλεμο στον «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή. Πώς κατάφερε από ένα αγροτικό περιβάλλον να πρωταγωνιστήσει σε μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες και γιατί πέρασε ένα ολόκληρο καλοκαίρι στην Πολύαιγο, διαβάζοντας «Βάκχες»;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Θέατρο / Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Ο κορυφαίος Έλληνας σκηνοθέτης διασκευάζει φέτος τις τραγωδίες του Οιδίποδα σε ένα ενιαίο έργο και μιλά στη LiFO, για το πώς η μοίρα είναι μια παρεξηγημένη έννοια, ενώ σχολιάζει το αφήγημα περί «καθαρότητας» της Επιδαύρου, καθώς και τις ακραίες αντιδράσεις που έχει δεχθεί από το κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΓΙΑ 28 ΜΑΙΟΥ Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Θέατρο / Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Σαν σήμερα, το 1943, γεννήθηκε η Ελληνίδα σοπράνο που διέπρεψε για μια ολόκληρη δεκαετία στην Ευρώπη και την Αμερική, αλλά κάηκε εξαιτίας μιας σειράς ιδιαίτερα απαιτητικών ρόλων, τους οποίους ερμήνευσε πολύ νωρίς. Ο κόντρα τενόρος Άρης Χριστοφέλλης, ένας από τους λίγους στην Ελλάδα που γνωρίζουν σε βάθος την πορεία της, περιγράφει την άνοδο και την πτώση της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Θέατρο / Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Από τους Αγίους Σαράντα της Αλβανίας μέχρι τη σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, η ζωή του βραβευμένου ηθοποιού, τραγουδιστή και σεναριογράφου είναι μια διαρκής προσπάθεια συμφιλίωσης με την απώλεια. Η παράσταση «Μια άλλη Θήβα» τον καθόρισε, ενώ ο ρόλος του στο «Brokeback Mountain» τού έσβησε κάθε ομοφοβικό κατάλοιπο. Δηλώνει πως αυτό που τον ενοχλεί βαθιά είναι η αδράνεια απέναντι σε όσα συμβαίνουν γύρω μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μιχαήλ Μαρμαρινός: Το έπος μάς έμαθε να αναπνέουμε ΟΙ ΥΠΟΛΟΙΠΟΙ ΑΡΚΕΤΟΙ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ

Θέατρο / Μιχαήλ Μαρμαρινός: «Από μια κοινωνία της αιδούς, γίναμε μια κοινωνία της ξεδιαντροπιάς»

Με τη νέα του παράσταση, ο Μιχαήλ Μαρμαρινός επιστρέφει στην Οδύσσεια και στον Όμηρο και διερευνά την έννοια της φιλοξενίας. Αναλογίζεται το «απύθμενο θράσος» της εποχής μας, εξηγεί τη στενή σχέση του έπους με το βίωμα και το θαύμα που χάσαμε και παραμένει σχεδόν σιωπηλός για τη νέα του θέση ως καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Θέατρο / 13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Τέχνη με φαντασία, αστείρευτη δημιουργία, πρωτοποριακές προσεγγίσεις: ένα επετειακό, εορταστικό, πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα για τα 70 χρόνια του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου μέσα από 83 επιλογές από το θέατρο, τη μουσική και τον χορό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κυνηγώντας τον χαμένο χρόνο σε ένα έργο για την εξουσία

Θέατρο / «Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ»: Ένα έργο για τη μόνιμη ήττα μας από τον χρόνο

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος σκηνοθετεί και γράφει ένα έργο-παιχνίδι, εξετάζοντας τις σχέσεις εξουσίας, τον δημιουργικό αντίλογο και τη μάταιη προσπάθεια να ασκήσουμε έλεγχο στη ζωή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΧΛΟΗ ΟΜΠΟΛΕΝΣΚΙ: Σκηνογράφος-ενδυματολόγος του θεάτρου και της όπερας

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ομπολένσκι: «Τι είναι ένα θεατρικό έργο; Οι δυνατότητες που δίνει στους ηθοποιούς»

Ξεκίνησε την καριέρα της ως βοηθός της Λίλα ντε Νόμπιλι, υπήρξε φίλη του Γιάννη Τσαρούχη, συνεργάστηκε με τον Κάρολο Κουν και τον Λευτέρη Βογιατζή, δούλεψε με τον Φράνκο Τζεφιρέλι και, για περισσότερο από 20 χρόνια, με τον Πίτερ Μπρουκ. Η διεθνούς φήμης σκηνογράφος και ενδυματολόγος Χλόη Ομπολένσκι υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια στην «Τουραντότ» του Πουτσίνι και αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Φάουστ» του Άρη Μπινιάρη, ένα μιούζικαλ από την Κόλαση

Θέατρο / Φάουστ: Ένα μιούζικαλ από την κόλαση

«Ζήσε! Μας λέει ο θάνατος, ζήσε!», είναι το ρεφρέν του τραγουδιού που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά, εν μέσω ομαδικών βακχικών περιπτύξεων – Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για την παράσταση «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στο Εθνικό Θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Θέατρο / Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Η μεγάλη προσωπικότητα του ευρωπαϊκού θεάτρου Αριάν Μνουσκίν επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το Θέατρο του Ήλιου για να μιλήσουν για τα τέρατα της Ιστορίας που παραμονεύουν πάντα και απειλούν τον ελεύθερο κόσμο. Με αφορμή την παράσταση που αποθεώνει τη σημασία του λαϊκού θεάτρου στην εποχή μας μοιραζόμαστε την ιστορία της ζωής και της τέχνης της, έννοιες άρρηκτα συνδεδεμένες, που υπηρετούν με πάθος την πρωτοπορία, την εγγύτητα που δημιουργεί η τέχνη και τη μεγαλειώδη ουτοπία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ Νίκος Χατζόπουλος

Νίκος Χατζόπουλος / «Αν σκέφτεσαι μόνο το ταμείο, κάποια στιγμή το ταμείο θα πάψει να σκέφτεται εσένα»

Ο Νίκος Χατζόπουλος έχει διανύσει μια μακρά πορεία ως ηθοποιός, σκηνοθέτης, μεταφραστής και δάσκαλος υποκριτικής. Μιλά στη LIFO για το πόσο έχει αλλάξει το θεατρικό τοπίο σήμερα, για τα πρόσφατα περιστατικά λογοκρισίας στην τέχνη, καθώς και για τις προσεχείς συνεργασίες του με τον Γιάννη Χουβαρδά και τον Ακύλλα Καραζήση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Χορός / Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Maguy Marin, Χρήστος Παπαδόπουλος, Damien Jalet, Omar Rajeh και άλλα εμβληματικά ονόματα του χορού πρωταγωνιστούν στις 20 παραστάσεις του φετινού προγράμματος του 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, που θα πραγματοποιηθεί από τις 18-27 Ιουλίου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια άλλη Θήβα»: Η πιο αθόρυβη επιτυχία της θεατρικής Αθήνας

The Review / «Μια άλλη Θήβα»: Η παράσταση-φαινόμενο που ξεπέρασε τους 100.000 θεατές

O Χρήστος Παρίδης συνομιλεί με τη Βένα Γεωργακοπούλου για την θεατρική παράσταση στο Θεάτρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, που διανύει πλέον την τρίτη της σεζόν σε γεμάτες αίθουσες. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας της; Το ίδιο το έργο ή οι δύο πρωταγωνιστές, ο Θάνος Λέκκας και ο Δημήτρης Καπουράνης, που καθήλωσαν το κοινό;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Θέατρο / «Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Η Μαρία Πρωτόπαππα σκηνοθετεί την «Ανδρομάχη» στην Επίδαυρο, με άντρες ηθοποιούς στους γυναικείους ρόλους, εξερευνώντας τις πολιτικές και ηθικές διαστάσεις του έργου του Ευριπίδη. Η δημοκρατία, η ελευθερία, η ηθική και η ευθύνη ηγετών και πολιτών έρχονται σε πρώτο πλάνο σε μια πολιτική και κοινωνική τραγωδία με πολυδιάστατη δομή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η «Χρυσή Εποχή»

Αποστολή στο Νόβι Σαντ / Κωνσταντίνος Ρήγος: «Ήθελα ένα υπέροχο πάρτι όπου όλοι είναι ευτυχισμένοι»

Στη νέα παράσταση του Κωνσταντίνου Ρήγου «Χρυσή Εποχή», μια συμπαραγωγή της ΕΛΣ με το Φεστιβάλ Χορού Βελιγραδίου, εικόνες από μια καριέρα 35 ετών μεταμορφώνονται ‒μεταδίδοντας τον ηλεκτρισμό και την ενέργειά τους‒ σε ένα ολόχρυσο ξέφρενο πάρτι.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
CHECK Απόπειρες για τη ζωή της: Ψάχνοντας την αλήθεια για τις υπέροχες, βασανισμένες γυναίκες και τις τραγικές εμπειρίες τους

Θέατρο / Η βάρβαρη εποχή που ζούμε σε μια παράσταση

Ο Μάρτιν Κριμπ στο «Απόπειρες για της ζωή της» που ανεβαίνει στο Θέατρο Θησείον σκιαγραφεί έναν κόσμο όπου κυριαρχεί ο πόλεμος, ο θάνατος, η καταπίεση, η τρομοκρατία, η φτώχεια, ο φασισμός, αλλά και ο έρωτας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
To νόημα τού να ανεβάζεις Πλάτωνα στην εποχή του ΤikTok

Άννα Κοκκίνου / To νόημα τού να ανεβάζεις το Συμπόσιο του Πλάτωνα στην εποχή του tinder

Η Άννα Κοκκίνου στη νέα της παράσταση αναμετριέται με το «Συμπόσιο» του Πλάτωνα και τις πολλαπλές όψεις του Έρωτα. Εξηγεί στη LiFO για ποιον λόγο επέλεξε να ανεβάσει το αρχαίο φιλοσοφικό κείμενο, πώς το προσέγγισε δραματουργικά και κατά πόσο παραμένουν διαχρονικά τα νοήματά του.
M. HULOT