16 σύγχρονα ξένα έργα στα αθηναϊκά θέατρα

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter
Φωτ.: Alex Kat
0

Θέατρο του Νέου Κόσμου

Τσερνόμπιλ -  Ένα χρονικό του μέλλοντος 

Της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς 

Την 26η Απριλίου του 1986 µια σειρά από εκρήξεις κατέστρεψε τον αντιδραστήρα του τέταρτου ενεργειακού μπλοκ στον πυρηνικό σταθμό του Τσερνόµπιλ. Το ατύχημα αυτό χαρακτηρίστηκε ως η μεγαλύτερη τεχνολογική καταστροφή του εικοστού αιώνα. Δέκα χρόνια αργότερα, η Σβετλάνα Αλεξίεβιτς περιπλανήθηκε στην απαγορευμένη ζώνη, μίλησε µε δεκάδες ανθρώπους, έψαξε αρχεία εφημερίδων, ληξιαρχείων και νοσοκομείων και ερεύνησε τις απώλειες. Δεκαέξι από τις εκατό μαρτυρίες που περιλαμβάνονται στο ομώνυμο βιβλίο της βραβευμένης με Νόμπελ συγγραφέως και δημοσιογράφου από τη Λευκορωσία ερμηνεύονται από έξι ηθοποιούς.

Σκηνοθεσια: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

10/11-12/12, Θέατρο του Νέου Κόσμου - Κεντρική Σκηνή, Αντισθένους και Θαρύπου

Θέατρο Ήβη

Glorious - Η πιο φάλτσα σοπράνο που πέρασε από τη γη 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Ένα παιδί-θαύμα που αγαπά τη μουσική, μεγαλώνοντας γίνεται μια σοπράνο που δεν μπορεί να πετύχει ούτε μία σωστή νότα, αλλά αποκτά φανατικούς φίλους που την ακολουθούν. Η Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς, το μουσικό φαινόμενο της δεκαετίας του ’40, έκανε πολλά κεφάλια να γυρίσουν, αφήνοντας εποχή όχι μόνο με τις φάλτσες νότες της αλλά και με την αγάπη της για τη μουσική! Τη φοβερά διασκεδαστική αλλά και γλυκόπικρη ιστορία της φάλτσας ντίβας σκηνοθετεί η Θέμις Μαρσέλλου, με τη super-star stand up comedian της χώρας μας, η οποία πρωταγωνιστεί για πρώτη φορά σε θεατρική παράσταση, στον ρόλο της Φλόρενς, και τον πολυτάλαντο Γιώργο Καπουτζίδη, τον οποίο ξαναβλέπουμε στο θέατρο μετά από καιρό, στον ρόλο του συντρόφου και μάνατζέρ της, Σενκλέρ Μπέιφιλντ. 

Ένα παράδοξο μουσικό φαινόμενο, η Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς γεννήθηκε το 1868 από πολύ εύπορους γονείς στην Πενσιλβάνια. Παιδί-θαύμα στο πιάνο, εξαιτίας του πατέρα της δεν μπόρεσε να συνεχίσει τις σπουδές της στη μουσική. Μετά από έναν γάμο με έναν πολύ μεγαλύτερό της άνδρα και αφού ένα ατύχημα την εμπόδισε να συνεχίσει να παραδίδει μαθήματα πιάνου σε παιδιά, η Φλόρενς έκανε το όνειρό της πραγματικότητα με τη βοήθεια ενός καλά δικτυωμένου ηθοποιού, του Σενκλέρ Μπέιφιλντ, που έγινε μάνατζερ και σύντροφός της μέχρι το τέλος της ζωής της.


Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Παίζουν: Κατερίνα Βρανά, Γιώργος Καπουτζίδης, Γιώργος Γιαννίμπας, Χρύσα Κλουβά, Άννα Πασπάτη, Έφη Σταυροπούλου

Παραγωγή: People Presents / People Entertainment Group

Θέατρο Ήβη, Σαρρή 27, Ψυρρή, 210 3216382

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κυρ.-Τρ.  21:00

Πρεμιέρα: 15/11

Θέατρο Ριάλτο

Hair, The Musical 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

To πολυβραβευμένο μιούζικαλ Hair κοιτά στον καθρέφτη του την πιο tribal rock εκδοχή του και ετοιμάζει βαλίτσες και πάλι για την αθηναϊκή θεατρική σκηνή. Υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Δημήτρη Μαλισσόβα, το δυναμικό και νεανικό καστ που υποστηρίζει με το ταλέντο του τη νέα αυτή εκδοχή υπόσχεται ένα εμπνευσμένο, μεθυστικό, πολύχρωμο αποτέλεσμα και ένα μιούζικαλ που δεν έχει σταματήσει ποτέ να συναρπάζει με την ξεκάθαρη πολιτική του θέση αλλά και τα εμβληματικά τραγούδια του, όπως το «Age of Aquarius» και το «Let the sunshine in». Κομμάτια έτοιμα και πάλι να απογειωθούν μπροστά στο αθηναϊκό κοινό ακούγονται πιο σύγχρονα από ποτέ. Το Hair είναι εμπνευσμένο από την αντιπολεμική ιστορία του περίφημου Summer of Love στο Σαν Φρανσίσκο, τότε που πάνω από 20.000 χίπηδες διαδήλωσαν ειρηνικά την επιθυμία τους για αγάπη και ειρήνη. Αυτή η διαδήλωση, μάλιστα, οδήγησε, δύο χρόνια αργότερα, στο περίφημο Γούντστοκ. Πενήντα χρόνια μετά, το αντισυμβατικό αυτό μιούζικαλ ηχεί και μοιάζει επίκαιρο όσο ποτέ. Τα αιτήματα παραμένουν ισχυρά, όπως τότε, ο επαναπροσδιορισμός της ιδεολογίας, η αποδοχή της διαφορετικότητας και η δημιουργία μιας νέας ισότητας είναι μερικά μόνο από τα νέα τοπία που ζητούν να χρωματιστούν με λέξεις και μουσικές.

Κυψέλης 54, Κυψέλη, 211 4107764

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Πέμ. 20:00, Παρ. 21:00, Σάβ. 18:00 & 21:00, Κυρ. 19:30

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας 

Πρωταγωνιστούν: Μαίρη Συνατσάκη, Ίαν Στρατής, Ιάσονας Μανδηλάς, Κατερίνα Σούσουλα, Στέφανος Μουαγκιέ, Νικόλας Ραπτάκης, Έλενα Βακάλη, Ευγενία Λιάκου, Πάνος Μαλικούρτης, Δημήτρης Φριτζελάς, Ανδρέας Κουρέτας, Αντώνης Βλάχος, Γιώργος Γαζής, Ηλίας Σαμαρτζής

Παραγωγή: People Presents / People Entertainment Group

Θέατρο Πειραιώς 131

Η γυναίκα με τα μαύρα 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Οι καλλιτεχνικές εταιρείες People και Μυθωδία παρουσιάζουν το μεταφυσικό ψυχολογικό θρίλερ Η γυναίκα με τα μαύρα σε μετάφραση και σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη. Το έργο είναι βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Susan Hill The woman in black –σε θεατρική προσαρμογή Stephen Mallatratt– και παρουσιάζεται επί τριάντα ένα συνεχόμενα χρόνια στο West End  του Λονδίνου. Στην Ελλάδα το είδαμε την περίοδο 1992-93 από τον Αλέκο Αλεξανδράκη και τον Δάνη Κατρανίδη στο θέατρο Ιλίσια. Το 2007-08, ο Δάνης Κατρανίδης το ανέβασε και πάλι, με τον Γιώργο Κέντρο, στο θέατρο Μέλι. To 2017-2018 ανέβηκε στο Θέατρο «Κάτια Δανδουλάκη» με τον Νίκο Κουρή και τον Κωνσταντίνο Ασπιώτη, πάλι σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη. Οι σκηνές του ταξιδιού με το τρένο, των διαδρομών με την άμαξα και του γλιστρήματος στον βάλτο είναι από τις πιο χαρακτηριστικές του έργου. Μέσω της αφήγησης πλάθεται η ατμόσφαιρα κινδύνου και φόβου που διαχέεται εντέχνως από τα σκοτεινά δωμάτια της απομονωμένης έπαυλης στους εξίσου απειλητικούς εξωτερικούς χώρους και αντίστροφα. Το φινάλε είναι απροσδόκητο και η αφήγηση αναδεικνύεται ικανή ακόμη και να ζωντανέψει τη γυναίκα με τα μαύρα, που μολύνει με την κατάρα της ακόμα και τον ίδιο τον ηθοποιό…

Πειραιώς 131, 210 3450922

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρ. 21:15, Σάβ. 19:00, Κυρ. 20:15

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης 

Παίζουν: Τάσος Χαλκιάς, Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Θέατρο Ζίνα

Η Παγίδα

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Η αστυνομική κωμωδία Η παγίδα του Ρομπέρ Τομά ανεβαίνει στο θέατρο Ζίνα σε σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια. Ένα αστυνομικό έργο που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους. Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί ένα μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.

Παίζουν: Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Γιώργος Κωνσταντίνου, Έφη Μουρίκη, Μαρία Αντουλινάκη, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Τάκης Παπαματθαίου

Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, 210 6424414

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Τετ. 19:30, Πέμ. 20:00, Παρ. 21:00, Σάβ. 17:30 & 21:00, Κυρ. 19:30

Θέατρο Άνεσις

Μια ιστορία αγάπης (Une histoire d’ amour) 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Το σύγχρονο γαλλικό θεατρικό έργο Μια ιστορία αγάπης, βραβευμένο με 4 βραβεία Molière, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα. Η ιστορία της Κάτια και της Ζιστίν ξεκινάει όπως τόσες άλλες, ερωτεύονται σαν σε παραμύθι. Η Ζιστίν επιθυμεί ένα παιδί, αλλά η Κάτια διστάζει, επειδή έχει πληγωθεί πολλές φορές στη ζωή της και φοβάται το μέλλον. Σε μια περίεργη ανατροπή της μοίρας, η Κάτια μένει έγκυος και λίγο πριν από τη γέννηση του παιδιού της η Ζιστίν εξαφανίζεται. Δώδεκα χρόνια μετά, η μοίρα θα δείξει πάλι ότι οι μεγάλες ιστορίες αγάπης επιλέγουν το δικό τους μοναδικό τέλος. Η καλλιτεχνική εταιρεία Μυθωδία παρουσιάζει στο θέατρο Άνεσις, του οποίου έχει αναλάβει τη διαχείριση, το πέμπτο κατά σειρά έργο του Γάλλου συγγραφέα και σκηνοθέτη Alexis Michalik που θεωρείται πλέον το νέο μεγάλο ταλέντο της γαλλικής θεατρικής σκηνής. Η παράσταση ανέβηκε το 2020 στο Παρίσι και σημείωσε τεράστια επιτυχία, κερδίζοντας κοινό και κριτικούς. Μια ιστορία αγάπης τόσο απλή αλλά και τόσο πολύπλοκη, όσο η ζωή. 

Παίζουν: Βίκυ Βολιώτη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Σίμος Κακάλας, Τζίνη Παπαδοπούλου, Στεφανία Ζώρα

Θέατρο Άνεσις Λεωφ. Κηφισίας 14, 210 7718943

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Πέμ. 20:15, Παρ. 19:00, Σάβ.-Κυρ. 21:15

Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Cavewoman

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Η Κατερίνα Ζαρίφη ερμηνεύει τον ξεκαρδιστικό μονόλογο της Έμα Πίρσον σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά. Δέκα χρόνια γάμου, δύο παιδιά, δουλειά, νοικοκυριό, ένα σκυλί, το σώμα της που αλλάζει, το σώμα του που αλλάζει, οι διαρκώς αποτυχημένες δίαιτες, το σεξ στον έγγαμο βίο. Αυτά και άλλα πολλά από τα μεγάλα και μικρά προβλήματα μιας συνηθισμένης καθημερινότητας έρχεται να μας εξομολογηθεί η ηρωίδα του έργου.

Πρωταγωνιστεί η Κατερίνα Ζαρίφη

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτ.-Τρ. 19:00

«Tape» (Season 2) 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Στο Γυάλινο UpStage ανεβαίνει η παράσταση Tape (Season 2), σε σκηνοθεσία Άννας-Μαρίας Παπαχαραλάμπους. Ένα σύγχρονο, μοντέρνο, γρήγορο έργο, με έξυπνο χιούμορ, που θίγει το θέμα της σεξουαλικής κακοποίησης και του βιασμού και απαντά στο ερώτημα τι συνιστά τελικά βιασμό. Δύο δεκαετίες μετά την πρώτη του παρουσίαση, το Tape (Season 2) είναι πιο επίκαιρο από ποτέ. 

Παίζουν: Κωνσταντίνος Κάππας, Εμμανουέλα Αλεξίου, Δημήτρης Λιακόπουλος

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάβ. 19:00, Κυρ. 18:30

Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Κεντρική Σκηνή, λεωφ. Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη, 210 9315600

Θέατρο Πόρτα

Πόσο κοστίζει να ζεις; (The cost of living)

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter
Φωτ.: Πάτροκλος Σκαφίδας

Το βραβευμένο με Πούλιτζερ Πόσο κοστίζει να ζεις; της Μαρτίνα Μάγιοκ είναι ένα έργο τολμηρό που αμφισβητεί τις στερεοτυπικές αντιλήψεις για τα άτομα με αναπηρία και εμβαθύνει στους τρόπους με τους οποίους η κοινωνική τάξη, η φυλή, η εθνικότητα και ο πλούτος μπορούν να δημιουργήσουν χάσματα μεταξύ των ανθρώπων, ακόμη κι αν εκείνοι λαχταρούν τη σύνδεση.

Παίζουν: Μελαχρινός Βελέντζας, Αμαλία Καβάλη, Ειρήνη Μακρή, Φώτης Στρατηγός

Μεσογείων 59, 210 7711333, www.porta-theatre.gr, FB: PortaTheatreAthens

Έως τις 14 Νοεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάβ. 21:00, Κυρ. 19:00 

Από τις 22 Νοεμβρίου: Δευτ.-Τρ. 21:00

Skrow Theater 

ΦΛΙΚ

της Άννι Μπέικερ

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Στο έργο, που μετέφρασε ο Δημήτρης Κιούσης και σκηνοθετεί ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, η χώρα διανύει οικονομική κρίση, ενώ στην ίδια άθλια οικονομική κατάσταση βρίσκονται και οι τρεις πρωταγωνιστές. Η απραγματοποίητη φιλοδοξία του Σαμ, της Ρόουζ και του Έιβερι είναι να ξεφύγουν από τη μουντή και μίζερη ζωή τους. Η ιστορία εκτυλίσσεται σε έναν κινηματογράφο σε κατάσταση παρακμής. Οι τρεις υπάλληλοι εκτελούν τα αφάνταστα βαρετά καθήκοντά τους, καθώς αγωνίζονται να επιβιώσουν και να βρουν την ταυτότητά τους.

Παίζουν: Αριάδνη Καβαλιέρου, Μιχάλης Πανάδης, Σωτήρης Τσακομίδης

Αρχελάου 5, 210 7235842

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάβ. 21:00, Κυρ. 18:00

Θέατρο Άλφα 

Iστορία ενός σκύλου που τον έλεγαν Πιστό 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

O Kώστας Γάκης σκηνοθετεί και διασκευάζει το αριστούργημα του Λούις Σεπούλβεδα Ιστορία ενός σκύλου που τον έλεγαν Πιστό, που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο θέατρο Άλφα/Ληναίος–Φωτίου. Η καρδιά του έργου χτυπάει δυνατά για τα αρχαία δάση του πλανήτη και για τις φυλές που ζουν ακόμα σε αυτά, σε αρμονία με τη μάνα γη και όσα απλόχερα μας δίνει, όσο και να τη κακομεταχειριζόμαστε. Ένα έργο δραματικά επίκαιρο, μετά τις πρόσφατες τεράστιες φωτιές στον Αμαζόνιο, αλλά και λόγω του τρόπου που η κυβέρνηση της Βραζιλίας μεταχειρίζεται τους αυτόχθονες του Αμαζονίου. Ταυτόχρονα όμως «ελπιδοφόρα επίκαιρο», αφού η Χιλή βρίσκεται σε τροχιά ξεριζώματος του Συντάγματος του δικτάτορα Πινοσέτ και μετάβασης σε μια πραγματική δημοκρατία. Η φυλή των Mαπούτσε, των «Ανθρώπων της Γης», καταλαμβάνει τη σκηνή με τα πολυφωνικά της τραγούδια, την έντονη τελετουργική σωματικότητα, τους μύθους, τους θρύλους αλλά και την αγωνιώδη κραυγή του δίκαιου αγώνα τους.  Το στοιχείο της βίας, του διωγμού, του άδικου ξεριζωμού και του σπαραγμού εναλλάσσεται με τις ποιότητες των «Ανθρώπων της Γης» που μας κάνουν ακόμα να χαμογελάμε: την ευγνωμοσύνη, τη γενναιοδωρία, την αγάπη για τη γη, την αλληλεγγύη, την οργανική σχέση με τη μνήμη και την αρχαία κληρονομιά. Ο Κώστας Γάκης, κάτοχος του βραβείου Δημήτρης Χορν, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, δανείζεται τη φωνή ενός σκύλου αλλά και του ίδιου του συγγραφέα, για να μας μιλήσει για όλα αυτά που μας καίνε, για τον τρόπο που καταδυναστεύουμε τη μάνα γη αλλά και για εκείνη τη θαλπωρή και ψυχική ευρυχωρία που μας προσφέρουν τα διδάγματα των φυλών του κόσμου για μια οργανική και τρυφερή σχέση με τη φύση. Η παράσταση εντάσσεται στη γενικότερη καλλιτεχνική και «κοσμοαλλαχτική» δράση της «Συντροφιάς των Ονειροπόλων», η οποία έχει έδρα της το θέατρο Άλφα και επικεφαλής τον Κώστα Γάκη, ο οποίος είναι ο καλλιτεχνικός υπεύθυνος των δευτερότριτων του θεάτρου για τη σεζόν 2021–2022.

Διασκευή: Νατάσα-Φαίη Κοσμίδου 

Παίζουν: Γιάννης Βασιλώττος, Ελευθερία Μάζαρη, Ιωάννα Παπακωνσταντίνου

Στον ρόλο του σκύλου: Κώστας Γάκης

28ης Οκτωβρίου 37, 210 5201828

Πρεμιέρα: 1/11

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευ.-Τρ. 21:00

Θέατρο ΑΡΓΩ

Υποχώρηση από τη Μόσχα 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Το έργο του διακεκριμένου θεατρικού συγγραφέα, σεναριογράφου και μυθιστοριογράφου Oυίλιαμ Νίκολσον Υποχώρηση από τη Μόσχα ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν, στο θέατρο Αργώ.

Ένας άντρας και μια γυναίκα στη μέση ηλικία. Εκείνη, η Άλις, δυναμική και εξουσιαστική. Εκείνος, ο δάσκαλος Έντουαρντ, ασφυκτιά μέσα στη σχέση τους. Ανάμεσά τους ο γιος τους στον ρόλο του ισορροπιστή. Η ανατροπή και η σύγκρουση στη σχέση θα έρθουν από έναν νέο έρωτα. Αποτελεί η ηλικία εμπόδιο για να φτιάξει πάλι κάποιος τη ζωή του; Για τη μοναξιά του άλλου ευθύνεται αυτός που αποχωρεί από τη σχέση; Ερωτήματα που αντιμετωπίζουν και τα δύο φύλα, από το ξεκίνημα έως το τέλος της κοινής τους ζωής.

Γεννημένος στην Αγγλία το 1948, ο Ουίλιαμ Νίκολσον αποτελεί μια ιδιάζουσα περίπτωση θεατρικού συγγραφέα, σεναριογράφου και μυθιστοριογράφου. Έχει προταθεί δύο φορές για το βραβείο Τόνι για τα έργα του Η κοιλάδα με τους ίσκιους και Υποχώρηση από τη Μόσχα. Παράλληλα, διακρίθηκε στη συγγραφή κινηματογραφικών σεναρίων για ταινίες όπως οι Μονομάχος, Ελισάβετ: Ο χρυσός αιώνας, Οι Άθλιοι κ.ά. Για το σύνολο της θεατρικής και λογοτεχνικής του προσφοράς βραβεύτηκε το 2015 από το Τάγμα της Βρετανικής Αυτοκρατορίας.

Σκηνοθεσια: Αλέξανρος Κοέν 

Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη,  Φίλιππος Σοφιανός, Θύμιος Κούκιος

Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, 210 5201684, www.argotheater.gr

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρ.-Σάβ. 21:00, Κυρ. 18:30 (κάθε Κυριακή, μετά την παράσταση, ακολουθεί συζήτηση με το κοινό)

Από Μηχανής Θέατρο

Homos, στην Ελλάδα όλοι

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Το πολυβραβευμένο έργο του Jordan Seavey παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Από Μηχανής, σε σκηνοθεσία Αντώνη Γαλέου. Η παράσταση μιλάει για τις προσπάθειες δύο ανδρών, ενός Έλληνα και ενός μετανάστη δεύτερης γενιάς, να γνωριστούν και να αγαπηθούν σε μια περίοδο έξι ετών, από το 2006 μέχρι το 2011, μια ανάσα πριν από την κατάρρευση της οικονομίας. Μια ερωτική κωμωδία που σπάει κόκαλα, μια ανατομία της μανιασμένης ανάγκης των ανθρώπων να βρίσκονται ο ένας πλάι στον άλλον, αλλά ταυτόχρονα να υψώνουν τεράστια εμπόδια και φράχτες στις σχέσεις τους. 

Παίζουν: Γιώργος Νούσης, Φαίδων Φαρίντ, Κωνσταντίνος Χειλάς, Δανάη Ομορεγκιέ

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευ.-Τρ. 21:00 (Πάνω Σκηνή)

Από τις 29/11

ΣΛΟΥΘ

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Το κορυφαίο ψυχολογικό θρίλερ του Άντονι Σάφερ Σλουθ έρχεται στο Από Μηχανής Θέατρο σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη. Η σύγκρουση δύο ανδρών με επίκεντρο μια γυναίκα μετατρέπει τη σκηνή σε πεδίο «μάχης» μεταξύ του απατημένου συζύγου και του εραστή της, ο οποίος θέλει να την παντρευτεί. Στους δύο ρόλους του έργου θα απολαύσουμε τον σκηνοθέτη της παράστασης και τον Δημήτρη Μυλωνά. Μια θεατρική σύμπραξη που αναμένουμε με πολύ ενδιαφέρον.

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Τετ. 18:00, Πέμ., Σάβ. 21:00, Κυρ. 17:00 (Κάτω Σκηνή)

Από τις 18/11

Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, 210 5232097, www.amtheater.gr

Studio Μαυρομιχάλη

Η Λυσσασμένη Μπαλαρίνα 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Η νουβέλα του διάσημου Ρώσου σκηνοθέτη κινηματογράφου Grigory Konstantinopolsky ανεβαίνει για πρώτη φορά στη χώρα μας σε διασκευή και σκηνοθεσία της Λιούμπα Κριβοχίζα. Όπως λέει η ίδια: «Το έργο βάζει στο επίκεντρο ένα μεγάλο υπαρξιακό θέμα: το πόσο αντέχουμε να κυνηγήσουμε το μεγάλο όνειρο. Και πόσο αντέχουμε να δεχτούμε τη σκληρή αλήθεια ότι το όνειρό μας μπορεί να μη γίνει ποτέ πραγματικότητα». Η Λυσσασμένη Μπαλαρίνα ήταν μία από τις πέντε νουβέλες που έγραψε ο Konstantinopolsky για τις ανάγκες της κινηματογραφικής ταινίας το Γατάκι-Koshechka (2009), σε δική του σκηνοθεσία. Η ταινία γνώρισε μεγάλη επιτυχία, ενώ η νουβέλα άρχισε να κάνει την εμφάνισή της και στα ρωσικά θέατρα.

Παίζουν: Λιούμπα Κριβοχίζα, Ρένα Κουμπαρούλη, Άννα Μίχου, Κυριάκος Ψυχαλής

Μαυρομιχάλη 134, 210 6453330 

Από 10/10

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κυρ. 21:15

Rabbithole

Αβυσσαλέο κτήνος 

Θέατρο: Σύγχρονα ξένα έργα Facebook Twitter

Το έργο του Τζακ Λόντον σκηνοθετεί ο Γιώργος Σίμωνας. Στο Ρίνο της Νεβάδα, κάπου στα μέσα της δεκαετίας του ’80, ένας πυγμάχος-μηχανή βρίσκεται στην απόλυτη δόξα του, κατατροπώνοντας τον έναν αντίπαλο μετά τον άλλον. Η ξαφνική επίσκεψη ξένων προσώπων, όμως, ταράζει τα νερά, καθώς αναζητούν την αλήθεια πίσω από τον μύθο του αθλητή. 


Παίζουν: Φώτης Λαζάρου, Σπύρος Αγγελόπουλος, Μάκης Παπαδημητράτος

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρ.-Σάβ. 21:15, Κυρ. 19:00

Από τις 1/1/2022

Γερμανικού 20, Μεταξουργείο, 210 5249903, www.rabbitholespace.com

Προπώληση μέσω viva.gr

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Βασίλης Παπαβασιλείου

Απώλειες / Βασίλης Παπαβασιλείου (1949-2025): Ένας σπουδαίος διανοητής του ελληνικού θεάτρου

«Αυτό, λοιπόν, το οφείλω στο θέατρο: τη σωτηρία από την κακομοιριά μου»: Ο σκηνοθέτης, μεταφραστής, ηθοποιός και δάσκαλος Βασίλης Παπαβασιλείου πέθανε σε ηλικία 76 ετών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΚΟΤΣΟΠΟΥΛΟΣ

Θέατρο / Δημήτρης Γκοτσόπουλος: «Ήμουν ένα αγρίμι που είχε κατέβει από τα βουνά»

Ο ταλαντούχος ηθοποιός φέτος ερμηνεύει τον Νεοπτόλεμο στον «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή. Πώς κατάφερε από ένα αγροτικό περιβάλλον να πρωταγωνιστήσει σε μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες και γιατί πέρασε ένα ολόκληρο καλοκαίρι στην Πολύαιγο, διαβάζοντας «Βάκχες»;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Θέατρο / Γιάννης Χουβαρδάς: «Το κοινό που έρχεται να σε δει είναι ο καθρέφτης σου»

Ο κορυφαίος Έλληνας σκηνοθέτης διασκευάζει φέτος τις τραγωδίες του Οιδίποδα σε ένα ενιαίο έργο και μιλά στη LiFO, για το πώς η μοίρα είναι μια παρεξηγημένη έννοια, ενώ σχολιάζει το αφήγημα περί «καθαρότητας» της Επιδαύρου, καθώς και τις ακραίες αντιδράσεις που έχει δεχθεί από το κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΓΙΑ 28 ΜΑΙΟΥ Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Θέατρο / Elena Souliotis: Η Ελληνίδα που θα γινόταν η επόμενη Κάλλας 

Σαν σήμερα, το 1943, γεννήθηκε η Ελληνίδα σοπράνο που διέπρεψε για μια ολόκληρη δεκαετία στην Ευρώπη και την Αμερική, αλλά κάηκε εξαιτίας μιας σειράς ιδιαίτερα απαιτητικών ρόλων, τους οποίους ερμήνευσε πολύ νωρίς. Ο κόντρα τενόρος Άρης Χριστοφέλλης, ένας από τους λίγους στην Ελλάδα που γνωρίζουν σε βάθος την πορεία της, περιγράφει την άνοδο και την πτώση της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Θέατρο / Δημήτρης Καπουράνης: «Το αόρατο νήμα που ενώνει τα παιδιά μεταναστών είναι το πένθος»

Από τους Αγίους Σαράντα της Αλβανίας μέχρι τη σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, η ζωή του βραβευμένου ηθοποιού, τραγουδιστή και σεναριογράφου είναι μια διαρκής προσπάθεια συμφιλίωσης με την απώλεια. Η παράσταση «Μια άλλη Θήβα» τον καθόρισε, ενώ ο ρόλος του στο «Brokeback Mountain» τού έσβησε κάθε ομοφοβικό κατάλοιπο. Δηλώνει πως αυτό που τον ενοχλεί βαθιά είναι η αδράνεια απέναντι σε όσα συμβαίνουν γύρω μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μιχαήλ Μαρμαρινός: Το έπος μάς έμαθε να αναπνέουμε ΟΙ ΥΠΟΛΟΙΠΟΙ ΑΡΚΕΤΟΙ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ

Θέατρο / Μιχαήλ Μαρμαρινός: «Από μια κοινωνία της αιδούς, γίναμε μια κοινωνία της ξεδιαντροπιάς»

Με τη νέα του παράσταση, ο Μιχαήλ Μαρμαρινός επιστρέφει στην Οδύσσεια και στον Όμηρο και διερευνά την έννοια της φιλοξενίας. Αναλογίζεται το «απύθμενο θράσος» της εποχής μας, εξηγεί τη στενή σχέση του έπους με το βίωμα και το θαύμα που χάσαμε και παραμένει σχεδόν σιωπηλός για τη νέα του θέση ως καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Θέατρο / 13 λόγοι για να πάμε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Τέχνη με φαντασία, αστείρευτη δημιουργία, πρωτοποριακές προσεγγίσεις: ένα επετειακό, εορταστικό, πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα για τα 70 χρόνια του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου μέσα από 83 επιλογές από το θέατρο, τη μουσική και τον χορό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κυνηγώντας τον χαμένο χρόνο σε ένα έργο για την εξουσία

Θέατρο / «Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ»: Ένα έργο για τη μόνιμη ήττα μας από τον χρόνο

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος σκηνοθετεί και γράφει ένα έργο-παιχνίδι, εξετάζοντας τις σχέσεις εξουσίας, τον δημιουργικό αντίλογο και τη μάταιη προσπάθεια να ασκήσουμε έλεγχο στη ζωή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΧΛΟΗ ΟΜΠΟΛΕΝΣΚΙ: Σκηνογράφος-ενδυματολόγος του θεάτρου και της όπερας

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ομπολένσκι: «Τι είναι ένα θεατρικό έργο; Οι δυνατότητες που δίνει στους ηθοποιούς»

Ξεκίνησε την καριέρα της ως βοηθός της Λίλα ντε Νόμπιλι, υπήρξε φίλη του Γιάννη Τσαρούχη, συνεργάστηκε με τον Κάρολο Κουν και τον Λευτέρη Βογιατζή, δούλεψε με τον Φράνκο Τζεφιρέλι και, για περισσότερο από 20 χρόνια, με τον Πίτερ Μπρουκ. Η διεθνούς φήμης σκηνογράφος και ενδυματολόγος Χλόη Ομπολένσκι υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια στην «Τουραντότ» του Πουτσίνι και αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Φάουστ» του Άρη Μπινιάρη, ένα μιούζικαλ από την Κόλαση

Θέατρο / Φάουστ: Ένα μιούζικαλ από την κόλαση

«Ζήσε! Μας λέει ο θάνατος, ζήσε!», είναι το ρεφρέν του τραγουδιού που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά, εν μέσω ομαδικών βακχικών περιπτύξεων – Κριτική της Λουίζας Αρκουμανέα για την παράσταση «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στο Εθνικό Θέατρο.
ΛΟΥΙΖΑ ΑΡΚΟΥΜΑΝΕΑ
Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Θέατρο / Η Αριάν Μνουσκίν τα βάζει με τους δράκους της Ιστορίας

Η μεγάλη προσωπικότητα του ευρωπαϊκού θεάτρου Αριάν Μνουσκίν επιστρέφει στο Φεστιβάλ Αθηνών με το Θέατρο του Ήλιου για να μιλήσουν για τα τέρατα της Ιστορίας που παραμονεύουν πάντα και απειλούν τον ελεύθερο κόσμο. Με αφορμή την παράσταση που αποθεώνει τη σημασία του λαϊκού θεάτρου στην εποχή μας μοιραζόμαστε την ιστορία της ζωής και της τέχνης της, έννοιες άρρηκτα συνδεδεμένες, που υπηρετούν με πάθος την πρωτοπορία, την εγγύτητα που δημιουργεί η τέχνη και τη μεγαλειώδη ουτοπία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ ΤΙΤΛΟΙ ΣΤΟ ΤΕΛΟΣ Νίκος Χατζόπουλος

Νίκος Χατζόπουλος / «Αν σκέφτεσαι μόνο το ταμείο, κάποια στιγμή το ταμείο θα πάψει να σκέφτεται εσένα»

Ο Νίκος Χατζόπουλος έχει διανύσει μια μακρά πορεία ως ηθοποιός, σκηνοθέτης, μεταφραστής και δάσκαλος υποκριτικής. Μιλά στη LIFO για το πόσο έχει αλλάξει το θεατρικό τοπίο σήμερα, για τα πρόσφατα περιστατικά λογοκρισίας στην τέχνη, καθώς και για τις προσεχείς συνεργασίες του με τον Γιάννη Χουβαρδά και τον Ακύλλα Καραζήση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Χορός / Τι θα δούμε φέτος στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας;

Maguy Marin, Χρήστος Παπαδόπουλος, Damien Jalet, Omar Rajeh και άλλα εμβληματικά ονόματα του χορού πρωταγωνιστούν στις 20 παραστάσεις του φετινού προγράμματος του 31ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, που θα πραγματοποιηθεί από τις 18-27 Ιουλίου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια άλλη Θήβα»: Η πιο αθόρυβη επιτυχία της θεατρικής Αθήνας

The Review / «Μια άλλη Θήβα»: Η παράσταση-φαινόμενο που ξεπέρασε τους 100.000 θεατές

O Χρήστος Παρίδης συνομιλεί με τη Βένα Γεωργακοπούλου για την θεατρική παράσταση στο Θεάτρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, που διανύει πλέον την τρίτη της σεζόν σε γεμάτες αίθουσες. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας της; Το ίδιο το έργο ή οι δύο πρωταγωνιστές, ο Θάνος Λέκκας και ο Δημήτρης Καπουράνης, που καθήλωσαν το κοινό;
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Θέατρο / «Διαβάζοντας Ευριπίδη καταλαβαίνεις πού πάτησε η ακροδεξιά»

Η Μαρία Πρωτόπαππα σκηνοθετεί την «Ανδρομάχη» στην Επίδαυρο, με άντρες ηθοποιούς στους γυναικείους ρόλους, εξερευνώντας τις πολιτικές και ηθικές διαστάσεις του έργου του Ευριπίδη. Η δημοκρατία, η ελευθερία, η ηθική και η ευθύνη ηγετών και πολιτών έρχονται σε πρώτο πλάνο σε μια πολιτική και κοινωνική τραγωδία με πολυδιάστατη δομή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ