Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter
0

Τhe equilibrists / Οι εξισορροπιστές

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Με αφορμή την 33η επέτειο ίδρυσης του ΔΕΣΤΕ, τα έργα 33 Ελλήνων και Κύπριων καλλιτεχνών που εργάζονται στην Ελλάδα ή στο εξωτερικό και είναι ηλικίας 25-35 ετών εκτίθενται στο Μουσείο Μπενάκη. Η νέα γενιά των Ελλήνων εικαστικών μιλάει για τις αυξημένες προκλήσεις που αντιμετωπίζει την τελευταία δεκαετία σε ένα κλίμα πολιτικής και οικονομικής αστάθειας, ως μέρος μιας διεθνούς «νεανικής επισφάλειας». Είναι μια συνεργασία του New Museum της Νέας Υόρκης, του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ και του Μουσείου Μπενάκη.

Έως τις 9/10 (κλειστά τον Αύγουστο). Μουσείο Μπενάκη, Κτίριο Οδού Πειραιώς

David Hammons / «Give me a moment»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα έρχονται σπάνια έργα ενός από τους πιο σημαντικούς Αμερικανούς καλλιτέχνες των τελευταίων 50 χρόνων. Πρόκειται για τυπώματα, γλυπτά, πίνακες και έγγραφα που έχουν δημιουργηθεί στα τέλη των '60s με υλικά όπως τηγανητό κοτόπουλο, καπάκια από μπουκάλια, τσιγάρα, κολεγιακά με κουκούλα, μαλλιά Αφροαμερικανών, αφρικανικές μάσκες και καθρέφτες. Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Mark Godfrey, ανώτερος επιμελητής στην

Tate Modern, και η Skarlet Smatana, διευθύντρια της Συλλογής Οικονόμου.
Συλλογή Γιώργου Οικονόμου, Λ. Κηφισίας 80, Μαρούσι

Δωδώνη. Το μαντείο των ήχων

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Στη δεύτερη έκθεση που διοργανώνει και αφορά το Μαντείο της Δωδώνης, το Μουσείο της Ακρόπολης προσκαλεί το κοινό να γνωρίσει το παλαιότερο ελληνικό μαντείο, δείχνοντας τον τρόπο λειτουργίας του, τον ρόλο και τη σημασία του στον αρχαίο κόσμο αλλά και την ανάγκη του ανθρώπου να προβλέπει το μέλλον. Στο επίκεντρο η μαντική βελανιδιά που με το θρόισμα των φύλλων της απαντούσε στα αγωνιώδη ερωτήματα των ανθρώπων για το τι θα συμβεί αλλά και στα χιλιάδες ερωτήματα των επισκεπτών του ναού που έφεραν στο φως οι ανασκαφές.

Έως τις 10/1/2017. Μουσείο Ακρόπολης, Διονυσίου Αρεοπαγίτου 15, Αθήνα

kalos & kilo / «Βίαιο μετάξι»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Η έκθεση του γνωστού καλλιτεχνικού διδύμου της Θεσσαλονίκης δανείζεται τον τίτλο «Βίαιο Μετάξι» από τη βίαιη πρακτική θανάτωσης του μεταξοσκώληκα με βρασμό, ώστε να βγει καλύτερης ποιότητας μετάξι. Σε αυτό το πλαίσιο θα παρουσιάσουν 12 έργα-εκτυπώσεις σε οργανικό μετάξι με τη μορφή μαντήλας-πέπλου που εξετάζουν τη βία ανά τον κόσμο, συμβολικά και μεταφορικά. Τα ψυχεδελικά σχήματα και η λαμπερή υφή του μεταξιού έρχονται σε αντιπαράθεση με τη σκοτεινή αναπαράσταση της βίας στα πέπλα σε μια πολύ ενδιαφέρουσα έκθεση.

Από τις 23/6 ως τις 10/9. Kalfayan Galleries, Χάριτος 11, Κολωνάκι

«Φως και χρώμα ελληνικό στη ζωγραφική του Τέτση»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Metamorphosis παρουσιάζονται 35 αντιπροσωπευτικά έργα του Υδραίου ζωγράφου που έφυγε πρόσφατα από τη ζωή. Ανάμεσά τους ξεχωρίζουν η μνημειώδης σύνθεση της «Λαïκής Αγοράς» καθώς και οι τελευταίοι επιβλητικοί πίνακες του αείμνηστου καλλιτέχνη με τα ανεμοδαρμένα ελληνικά ακρογιάλια.

Από τις 23/6 έως τις 31/7 (σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο μέσα στο ΚΠΙΣΝ). Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Πεζογέφυρα Εσπλανάδας, Καλλιθέα

Στράτος Καλαφάτης / «the pig and other stories»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Το «Pig and other stories» είναι ένα νέο φωτογραφικό πρότζεκτ του Στράτου Καλαφάτη. Οι εικόνες του, σύμφωνα με τον ίδιο, δεν αφηγούνται αλλά είναι μια μικρή ιστορία. Ο καλλιτέχνης φωτογραφίζει σαν να κρατάει ημερολόγιο και καταγράφει το τοπίο, το θαλάσσιο μέτωπο, τους ανθρώπους και κάθε λεπτομέρεια της ζωής.

Έως τις 12/7. Γκαλερί Bernier-Eliades, Επταχάλκου 11

Freddie F. / «Puer aeternus: notes on youth, love, eternity and consumption»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Ένας νέος εκθεσιακός χώρος ανοίγει στο κέντρο της Αθήνας, σε έναν από τους πιο όμορφους δρόμους της πόλης. Ο Freddie F. παρουσιάζει την πρώτη του ατομική φωτογραφική έκθεση με θέμα τον αιώνιο έφηβο, τον ενήλικα, δηλαδή, που δεν λέει να μεγαλώσει. Την έκθεση θα πλαισιώσει η προβολή δύο ταινιών, του Lost Boys (25/6) και του Hook (28/6).

Από τις 23/6 ως τη 1/7. Blank Canvas, Μελανθίου 8, Ψυρρή

Δημήτρης Μπάμπουλης, Θάνος Κλωνάρης / «Don't kill bambi»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Στα τρία χρόνια της σύντομης ζωής του, το Studio 54 έγινε η Μέκκα της Νέας Υόρκης, μια εποχή που η Αμερική μαστιζόταν από τη μεγάλη πετρελαϊκή κρίση της δεκαετίας του '70. Οι Δημήτρης Μπάμπουλης και Θάνος Κλωνάρης βρίσκουν και επεξεργάζονται φωτογραφίες των πάρτι εκείνης της εποχής και τις αντιπαραβάλλουν σε όσα ζούμε στην Αθήνα τα τελευταία επτά χρόνια.

Από τις 27/6 ως τις 28/7. Bios, Πειραιώς 84, Γκάζι

Jonas Staal / «After Europe»

Στις γκαλερί της πόλης για τέχνη και δροσιά Facebook Twitter

Η τρέχουσα πολιτική, οικονομική και ανθρωπιστική κρίση στην Ευρώπη μέσα από τη ματιά του Jonas Staal. Ο Ολλανδός καλλιτέχνης προτείνει την τέχνη ως αντίδοτο και παρουσιάζει δύο έργα του: το «New World Summit», ένα «εναλλακτικό κοινοβούλιο» που σκοπό έχει να καταστήσει ορατές τις βίαιες πολιτικές που ασκούνται στο όνομα της δημοκρατίας, και το «New Unions» (Νέες Ενώσεις), που προέκυψε έπειτα από πολύμηνη έρευνά του στη χώρα μας.

Έως τις 7/10. State of Concept, Τούσα Μπότσαρη 19

Ai Weiwei στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Για όσους δεν πρόλαβαν, η σημαντική έκθεση με τα έργα του πιο διάσημου Κινέζου καλλιτέχνη συνεχίζεται μέχρι και το τέλος Οκτωβρίου. Είναι η πρώτη έκθεση που κάνει ο δημοφιλής καλλιτέχνης και ακτιβιστής στην Ελλάδα αλλά και η πρώτη φορά που παρουσιάζει τα έργα του σε ένα αρχαιολογικό μουσείο. Για τις ανάγκες της έκθεσης δημιούργησε ένα καινούργιο έργο, το «Standing Figure» (2016), ένα γλυπτό σε φυσικό μέγεθος, εξ ολοκλήρου από μάρμαρο, το οποίο παραπέμπει άμεσα στα ειδώλια τύπου Σπεδού, αναπτύσσοντας έναν διάλογο με αντικείμενα από το παρελθόν. Το 10% των συνολικών εσόδων της έκθεσης θα διατεθεί απευθείας σε δύο ΜΚΟ, στους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα (MSF) και στην ελληνική οργάνωση ΜΕΤΑδραση, που συμβάλλουν σημαντικά στην αντιμετώπιση της κρίσης.

Έως τις 30/10. Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Νεοφύτου Δούκα 4

Το άρθρο δημοσιεύτηκε στην έντυπη LIFO.

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
ΕΠΕΞ Έξι χώροι τέχνης των Εξαρχείων ενώνουν τις δυνάμεις τους με θέμα το νερό

Εικαστικά / Έξι γκαλερί των Εξαρχείων, έξι εκθέσεις για το νερό

Μια διαδρομή σε έξι χώρους τέχνης μέσα από τα έργα 46 καλλιτεχνών/καλλιτέχνιδων διαμορφώνει μια συνολική εμπειρία που αναδεικνύει το κέντρο της πόλης σε τόπο παραγωγής, συνομιλίας και πνευματικής κίνησης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Εικαστικά / «The End»: Το εμβληματικό έργο του Νίκου Αλεξίου εκτίθεται ξανά

Η γκαλερί Ζουμπουλάκη οργανώνει μια έκθεση τιμώντας τον πρόωρα χαμένο καλλιτέχνη, στην οποία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε την εμβληματική εγκατάσταση που μας εκπροσώπησε το 2007 στην Μπιενάλε της Βενετίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Αποστολή στο Ριάντ / Diriyah Biennale 2026: Ράπερ, αραβικό χιπ χοπ και σύγχρονη τέχνη

Η LiFO ταξίδεψε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας για την 3η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Ντιρίγια. Από τις μνήμες της προσφυγιάς έως τα σύγχρονα εικαστικά τοπία, η φετινή διοργάνωση εξερευνά την κίνηση ως θεμελιώδη εμπειρία της εποχής μας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Guest Editors / Επιτύμβιο του Νίκου Στεφάνου

Mε αφορμή το έργο του «Νεκρή φύση σε άσπρο τραπέζι», θυμόμαστε τον σπουδαίο εικαστικό που χάθηκε πριν από μερικούς μήνες, τον τρόπο που τα τοπία του υπαινίσσονται την πραγματικότητα, χωρίς να υπενθυμίζουν τον χυδαίο χαρακτήρα της.
Ν. Π. ΠΑΪ́ΣΙΟΣ
Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το μακρινό 1951

Εικαστικά / «Υπέροχη κόλαση, η Αθήνα»: Μια αποκαλυπτική επιστολή του Γιάννη Τσαρούχη από το 1951

Ο μεγάλος Έλληνας ζωγράφος γράφει από το Παρίσι στη φίλη του και ζωγράφο Ελένη Σταθοπούλου για την εμπειρία της έκθεσής του στην Πόλη του Φωτός, τονίζοντας τη νοσταλγία του για την «υπέροχη κόλαση, την Αθήνα».
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Οι «Άηχοι διάλογοι» του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Εικαστικά / Μια έκθεση φέρνει κοντά το έργο του Νίκου και του Γιώργου Χουλιαρά

Τα έργα των δύο Ηπειρωτών δημιουργών παρουσιάζονται στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων με τον τίτλο «Άηχοι Διάλογοι». Παρότι οι καλλιτεχνικές τους διαδρομές αποκλίνουν, ένα κοινό ρεύμα τις διαπερνά, επιτρέποντας μια διακριτική αλλά ουσιαστική «συνομιλία» ανάμεσά τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ