ΦωτοAφρικα

ΦωτοAφρικα Facebook Twitter
0

Ο Anthony Bila είναι ένας νέος αφρικανός φωτογράφος. Εχει κουραστεί από τις παρανοήσεις, τις προκαταλήψεις και τα στερεότυπα που αναπαράγονται για την Αφρική μέσα από τη σύγχρονη φωτογραφία.

"Οι συγκρούσεις, η φτώχεια, οι ασθένειες και δυστυχία", λέει, "είναι αυτά που πωλούνται περισσότερο από τους φωτορεπόρτερς όλου του κόσμου. "Οσο πιο σπαρακτική είναι μια φωτογραφία τόσο καλύτερα πουλιέται. Αν μια φωτογραφία γάμου, επετείων και γενεθλίων έχει ένα δολάριο, μια φωτογραφία θυμάτων βιασμών έχει 1.000. Θέλω να σταματήσει να υπάρχει αυτή τη μονοδιάστατη άποψη που τροφοδοτείται από τα διεθνή μέσα μαζικής ενημέρωσης. Η Αφρική δεν είναι μια ήπειροα που τα έχει χάσει όλα. Είναι ένα μέρος του πλανήτη γεμάτο ομορφιά και δυνατότητες. Αυτό θέλουμε. Να πούμε την ιστορία μας με το δικό μας τρόπο".

Οι νέοι αφρικανοί φωτογράφοι προσπαθούν να προωθήσουν και μια άλλη όψη της ηπείρου τους απεικονίζοντας και μια άλλη πλευρά της ζωής. Δεν αγνοούν τη φτώχεια, απλώς τα θέματά τους προβάλλουν και άλλες πλευρές της ζωής και των ανθρώπων. Ο φωτογράφος Joe Lukhovi κάνει μεγάλα ταξίδια για να φωτογραφίσει την πραγματική ζωή στην Κένυα. Η εικοσιτετράχρονος φωτογράφος από το Ναϊρόμπι αισθάνεται ότι είναι καθήκον του να δείξει την «αόρατη πραγματικότητα» της χώρας του και να λάμψει ένα φως σε αυτές τις πτυχές που ποτέ δεν πολλοί ξένοι δε βλέπουν ποτέ.

"Η φωτογραφία είναι ο τρόπος μου για να δείξω την ταυτότητά μου σε κάθε κοινότητα, ανοιχτή ή κλειστή", λέει. "Είναι εντελώς λάθος να δείξει κανείς μόνο τις αρνητικές πλευρές μιας χώρας και να παραλείψει τα θετικά. Έχουμε πέσει θύματα των φωτογράφων που εξυπηρετούν μόνο τους λάθος λόγους. Ως Αφρικανός αισθάνομαι σαν καθήκον μου να δείξουμε στους ανθρώπους την πραγματική εικόνα".
Υπάρχουν αρκετοί φωτογράφοι που φτάνουν στην Αφρική και θέλουν και εκείνοι να αλλάξουν τον τρόπο με τον οποίο φαίνεται η ήπειρος παγκοσμίως.

Ο 33χρονος γερμανός φωτογράφος Marc Hofer, για παράδειγμα, εγκατέλειψε την εργασία του στη Microsoft για να κυνηγήσει το όνειρό του να γίνει φωτορεπόρτερ. Ζει στην στην Καμπάλα, στην Ουγκάντα, και καλύπτει την νότια και ανατολική Αφρική, με μια νέα άποψη.

"Εχει τελειώσει η εποχή", υποστηρίζουν οι νέοι αφρικανοί φωτογράφοι, που "πουλάει" μόνο η απλοϊκή ήπειρος. Σιγά – σιγά, δημιουργείται ένα πλαίσιο και αρχίζει να φτάνει στα μέσα μαζικής ενημέρωσης μια πιο ισορροπημένη εικόνα η οποία συμβάλλει ώστε η ζωή μας εδώ να είναι πιο δημιουργική και παραγωγική".

"Η φωτογραφία έχει να πει πολλά, είναι το καλύτερο μέσο για να αφηγηθεί κάποιος συναρπαστικές ιστορίες και από πολιτισμική και από καλλιτεχνική άποψη. Είμαστε ακόμα στην αρχή και είναι δύσκολο να δούμε τις φωτογραφίες μας να δημοσιεύονται στον ξένο τύπο, αλλά ξέρουμε ότι εμείς είμαστε οι χρονικογράφοι της καθημερινής ζωής. Αυτή είναι μια αντίληψη που βρίσκει κάθε μέρα που περνάει όλο και περισσότερους υποστηρικτές".

*****

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ