ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Άλμπρεχτ Ντύρερ: 555 χρόνια superstar της ζωγραφικής Facebook Twitter
Εικαστικά

Άλμπρεχτ Ντύρερ: 555 χρόνια superstar της ζωγραφικής

Γεννήθηκε σαν σήμερα το 1471 ο Γερμανός ζωγράφος, χαράκτης και μαθηματικός, θεωρούμενος ως ο «da Vinci» της γερμανικής Αναγέννησης.

Αργυρώ Μποζώνη
0
Ο ΓΕΡΜΑΝΟΣ ΖΩΓΡΑΦΟΣ ΑΛΜΠΡΕΧΤ ΝΤΥΡΕΡ (1471-1528) υπήρξε ένας πολύ σημαντικός καλλιτέχνης που με το ξεχωριστό του έργο συνέβαλε καθοριστικά στη διάδοση των ιδεωδών της Ιταλικής Αναγέννησης. Αν και το έργο του σπάνια έχει βγει έξω από τα σύνορα της Ευρώπης, ο λόγος που μέχρι σήμερα εντυπωσιάζει οφείλεται στις τεχνικές ικανότητες του ίδιου του καλλιτέχνη, οι οποίες στις περισσότερες των περιπτώσεων ξεπερνούν τη τεχνοτροπία sfumato που χρησιμοποιούσαν οι Ιταλοί.
 
Τα σχέδια, οι πίνακες και οι εκτυπώσεις του Ντύρερ συνθέτουν μερικές από τις πιο εμβληματικές εικόνες στην ιστορία της τέχνης και έχουν επηρεάσει γενιές καλλιτεχνών. Το μονόγραμμά του «AD» ήταν –και εξακολουθεί να είναι– δείγμα ποιότητας και δημιουργικότητας και τον βοήθησε να γίνει πλούσιος στη ζωή του.

 

Άλμπρεχτ Ντύρερ στη Βιέννη. Μια ρετροσπεκτίβα εξόχως σημαντική Facebook Twitter
Albrecht Dürer, “Αριστερή φτερούγα γαλάζιου κορακοειδούς” (ca. 1500), © The ALBERTINA Museum, Vienna
Albrecht Dürer, "Αριστερή φτερούγα γαλάζιου κορακοειδούς" (ca. 1500), © The ALBERTINA Museum, Vienna
Άλμπρεχτ Ντύρερ στη Βιέννη. Μια ρετροσπεκτίβα εξόχως σημαντική Facebook Twitter
Albrecht Dürer, “Mικρός λαγός” (1502), © the ALBERTINA Museum, Vienna
Albrecht Dürer, "Mικρός λαγός" (1502), © the ALBERTINA Museum, Vienna
Σήμερα, υπολογίζεται ότι οι πίνακες και τα χαρακτικά του Ντύρερ, τα οποία είναι αρκετά «ευαίσθητα» στο φως, είναι περίπου 1.000, ενώ στο Μουσείο Αλμπερτίνα της Βιέννης μπορεί κανείς να δει 130 εξ αυτών. Λόγω του ότι τα έργα του καλλιτέχνη σπάνια εκτίθενται σε μεγάλα μουσεία και γκαλερί, το 2003 που το Albertina Museum φιλοξένησε μια αντίστοιχη έκθεση, κατάφερε να συγκεντρώσει το ενδιαφέρον πάνω από 500.000 επισκεπτών.
Άλμπρεχτ Ντύρερ στη Βιέννη. Μια ρετροσπεκτίβα εξόχως σημαντική Facebook Twitter
Albrecht Dürer, “Χέρια σε στάση προσευχής” (1508), © The ALBERTINA Museum, Vienna

Albrecht Dürer

"Χέρια σε στάση προσευχής" (1508)

© The ALBERTINA Museum, Vienna

Ο Ντύρερ γεννήθηκε το 1471. Ως έφηβος, μαθήτευσε κοντά στον ζωγράφο και ξυλογράφο της Νυρεμβέργης Μίκαελ Βόλγκεμουτ, πριν ξεκινήσει το 1490 για τα πρώτα του ταξίδια, τα οποία θεωρούνται χρόνια περιπλάνησης και ένας τρόπος για να διευρύνει την καλλιτεχνική του εμπειρία. Αναζήτησε τον διάσημο χαράκτη Μάρτιν Σονγκάουερ στο Κόλμαρ, βόρεια της Αλσατίας, αλλά ο χαράκτης είχε πεθάνει πριν φτάσει, Έγινε δεκτός από τα αδέρφια του, που του παραχώρησαν προνομιακή πρόσβαση για να μελετήσει τις εκτυπώσεις του και του επέτρεψαν να πάρει κάποιες μαζί του.

Το 1494, επέστρεψε στην πόλη του για να παντρευτεί την Άγκνες Φράι, την κόρη ενός διαπρεπούς εργάτη ορείχαλκου. Για να του επιτραπεί να λειτουργήσει ανεξάρτητα, σύμφωνα με τους κανόνες της Νυρεμβέργης, ήταν απαραίτητο να παντρευτεί και ο Ντύρερ καθιερώθηκε πλέον ως καλλιτέχνης.

Εκτός από τη φαντασία με την οποία δούλευε τις εκτυπώσεις του, στις οποίες ήταν ασυναγώνιστος, ο Ντύρερ ήταν και εξαιρετικός έμπορος και αντιλαμβανόταν τις τάσεις της εποχής και τις εμπορικές ευκαιρίες. Έκανε εκτυπώσεις σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του και χρησιμοποίησε εμπόρους για να τις διανείμει σε όλη την Ευρώπη. Αυτός ήταν ένας ακόμα λόγος για να ταξιδεύει και να εξαπλώνει τη φήμη του. Όταν πήγε στις Κάτω Χώρες το 1520-21 καταγράφει ότι κουβαλούσε έναν τεράστιο αριθμό έργων.

Σήμερα, ο Ντύρερ θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους χαράκτες όλων των εποχών, ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης της Γερμανίας και πρωτεργάτης της γερμανικής Αναγέννησης. Δημιούργησε περίπου 260 ξυλογραφίες και 100 γκραβούρες, καθώς και έργα παγκοσμίου φήμης όπως ο «Ρινόκερως», οι «Τέσσερις Καβαλάρηδες  της Αποκάλυψης», το «Αδάμ και η Εύα», και το «Ο Άγιος Ευστάθιος και η Μελαγχολία».  

Άλμπρεχτ Ντύρερ στη Βιέννη. Μια ρετροσπεκτίβα εξόχως σημαντική Facebook Twitter
Albrecht Dürer, “Γυμνή αυτοπροσωπογραφία” (ca. 1499), © Klassik Stiftung Weimar

Albrecht Dürer

"Γυμνή αυτοπροσωπογραφία" (ca. 1499)

© Klassik Stiftung Weimar

Άλμπρεχτ Ντύρερ στη Βιέννη. Μια ρετροσπεκτίβα εξόχως σημαντική Facebook Twitter
Albrecht Dürer, “Μεγάλο κομμάτι τύρφης” (1503), © The ALBERTINA Museum, Vienna
Albrecht Dürer, "Μεγάλο κομμάτι τύρφης" (1503), © The ALBERTINA Museum, Vienna
Εικαστικά

Tags

0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΑΡΘΡΑ

Ο Γουίστλερ έκανε την ομορφιά σκηνικό, σκάνδαλο και καβγά

Ο Γουίστλερ επιστρέφει στην Tate Britain: ο δανδής που έκανε τον Τάμεση ομίχλη και την ομορφιά πρόκληση

Η Tate Britain ανοίγει τη μεγαλύτερη ευρωπαϊκή αναδρομική του Τζέιμς ΜακΝιλ Γουίστλερ εδώ και 30 χρόνια, με τη διάσημη «Μητέρα του Γουίστλερ», τα νυχτερινά του Τάμεση και τα έργα που έκαναν την ομορφιά, την ατμόσφαιρα και την αφαίρεση να μοιάζουν προκλητικές στη βικτωριανή Βρετανία.
ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ
Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Ο Ντυσάν, η γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ και η στιγμή που το Λος Αντζελες απέκτησε δικό του μύθο

Με αφορμή τη μεγάλη αναδρομική του Μαρσέλ Ντυσάν στο MoMA, επιστρέφουμε σε μια από τις πιο παράξενες, σαγηνευτικές και λιγότερο γνωστές εικόνες γύρω από το όνομά του: τη φωτογραφία του 1963 με τη γυμνή Ίβ Μπάμπιτζ απέναντί του σε μια σκακιέρα. Οι σπάνιες φωτογραφίες και η ιστορία πίσω από αυτό το καρέ φωτίζουν όχι μόνο έναν μικρό μύθο της αμερικανικής τέχνης, αλλά και τη στιγμή που το Λος Αντζελες άρχισε να πιστεύει πραγματικά στον δικό του.
ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ
H εκρηκτική συνάντηση του Francis Bacon με τον Peter Beard

Φράνσις Μπέικον: «Σιχαίνομαι εννιά στις δέκα ζωγραφιές που βλέπω, ανάμεσά τους και τις δικές μου»

Σαν σήμερα το 1992 πεθαίνει ο σπουδαίος αιρετικός Βρετανός ζωγράφος και ανατόμος της ανθρώπινης υπαρξιακής αγωνίας. Ο Βασίλης Κιμούλης είχε μεταφράσει αποκλειστικά για τη LIFO αποσπάσματα από τις εκρηκτικές συνομιλίες του Μπέικον με τον φωτογράφο Peter Beard.
ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ
Nique: Η Ελληνίδα που μπλέκει τους Simpsons και τη Χιονάτη με το graffiti και τη street art

Nique: Η Ελληνίδα που μπλέκει τους Simpsons με τη street art

«Θεωρώ ότι το graffiti λειτουργεί ως μια μορφή ψυχοθεραπείας». Η Nique μιλάει στη LiFO για το graffiti και τη street art και εξηγεί πώς καταφέρνει να απεικονίσει αγαπημένους ήρωες από καρτούν σε πιο ενήλικες στιγμές, έτσι όπως δεν τους έχουμε ξαναδεί.
STREET ART
Ρομέν Γαβράς: «Η δική μας γενιά δεν έχει πολλά αποθέματα ελπίδας»

Ρομέν Γαβράς: «Η δική μας γενιά δεν έχει πολλά αποθέματα ελπίδας»

Η Στέγη ανοίγει το φετινό της ρεπερτόριο με το βλέμμα (ξανά) στραμμένο προς το μέλλον, συνεργαζόμενη με τον προβοκάτορα Ελληνογάλλο σκηνοθέτη στο πρότζεκτ «GENER8ION», με τρεις μικρού μήκους ταινίες του που θα κάνουν παγκόσμια πρεμιέρα με τη μορφή βίντεο εγκαταστάσεων σε τρεις διαφορετικούς χώρους.
ΟΘΟΝΕΣ
H Nέα Υόρκη του Έντουαρντ Χόπερ

H Nέα Υόρκη του Έντουαρντ Χόπερ

Τα θεμελιώδη για την τέχνη του αστικά μοτίβα εμπνευσμένα από τη Νέα Υόρκη - θέατρα, εστιατόρια, γραφεία, με τους κατοίκους της πόλης, μόνους, μελαγχολικούς, αποξενωμένους, πρωταγωνιστούν στη μεγάλη αναδρομική του στο Whitney Museum of American Art.
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

σχόλια

Συνδεθείτε για να σχολιάσετε

ΘΕΜΑΤΑ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

THE GOOD LIFO ΔΗΜΟΦΙΛΗ