tg

Facebook Twitter
0

To τελευταίο project του Maurizio Cattelan για το καλλιτεχνικό περιοδικό Τoilet Paper ολοκληρώθηκε σε συνεργασία με το Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ στην Αθήνα και τον φωτογράφο Pier Paolo Ferrari.

 

Πρόκειται για μια ανορθόδοξη, καλειδοσκοπική παρουσίαση της ιταλικής συλλογής επίπλων Radical Design του Δάκη Ιωάννου. Το αποτέλεσμα εκδόθηκε σε ένα πολυτελές λεύκωμα με 120 σελίδες που τιτλοφορείται "1968: Radical Italian Furniture" και μόλις κυκλοφόρησε προς πώληση.

 

O ιταλός εικαστικός και ο εκκεντρικός φωτογράφος δημιούργησαν με αβανταδόρικη σκηνοθεσία έναν εκρηκτικό κόσμο χρησιμοποιώντας τα μοναδικά έπιπλα σε αλληλεπίδραση με μοντέλα που θυμίζουν πρωταγωνίστριες ρετρό ερωτικών περιοδικών.

 

Ο Maurizio Cattelan μιλώντας στο Dazed & Confused για το πρότζεκτ ανέφερε: " Ήταν σαν να βρισκόμαστε σε μια παιδική χαρά γεμάτη πανάκριβα και εύθραυστα design παιχνίδια. Μετά άρχισε να συμβαίνει κάτι μαγικό καθώς τα άψυχα αντικείμενα αποκτούσαν ζωή από το πνεύμα του Τoilet Paper."

 

 

 

 

1968: ITALIAN RADICAL DESIGN
1968: ITALIAN RADICAL DESIGN
Radical Design
Radical Desigτου Δάκη Ιωάννου φωτογραφημένης με τρόπο ανορθόδοξο και προβοκατόρικο όπως ακριβώς αρμόζει στο ύφος που το Τοilet Paper μας έχει συνηθίσει.

 

 

  Με επικεφαλής τον avant- garde σχεδιασμού των επιχειρήσεων , όπως Archizoom , Superstudio , Global Εργαλεία και 9999 , Radical Design του ήταν κατηγορηματικά αντίθετοι με την ηθική , και μάλιστα η ίδια η έννοια του « καλού σχεδιασμού » ή γεύση. Τολμηρή , άτακτος ερμηνεία χαρτί υγείας των αποτελεσμάτων της συλλογής Ιωάννου στο ευχάριστο , φωτογραφίες υψηλής αντίθεσης που συγχωνεύονται στις σαγηνευτικές γραμμές των επίπλων Radical Σχεδιασμός και αντικειμένων με τις καμπύλες των νυμφών σύγχρονη χορεύει μεταξύ τους . Δημοσιεύθηκε ως ένα βιβλίο του σκάφους , και το όνομά του μετά από ένα χρόνο που ήταν καθοριστική για την αρχιτεκτονική και το σχεδιασμό ( και , φυσικά , τον κόσμο γενικότερα ) , το 1968 είναι μια συλλογή από τα όνειρα και εφιάλτες , ένα εμπνευσμένο , τεράστιας συλλογή από πολύχρωμα , ειρωνικό αντικείμενα και όργανα . Αμέσως γοητευτικά ρετρό και ανησυχητικά σουρεαλιστικό , 1968 περιλαμβάνει σχέδια με έναν από τους διασημότερους αρχιτέκτονες του κινήματος Ριζοσπαστικής Σχεδιασμός , Alessandro Mendini .

Design
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Babel»: Το νέο αριστουργηματικό graphic novel του Soloúp

Προδημοσίευση / «Babel»: Το νέο graphic novel του Soloúp

Μια συναρπαστική εικονογραφημένη ιστορία που συνδέει με χιούμορ και συγκίνηση τις αφηγήσεις του παππού του και της παρέας του με τα βιώματα των ανθρακωρύχων κάθε εθνικότητας, γλώσσας και θρησκείας στις στοές του Βελγίου.
M. HULOT
Η σύγχρονη τέχνη πιάνει στα χέρια της τα κλασικά έπιπλα «Συρίγος»

Design / Η σύγχρονη τέχνη πιάνει στα χέρια της τα κλασικά έπιπλα «Συρίγος»

Είκοσι δύο δημιουργοί από τον χώρο του design και των τεχνών εμπνέονται από οκτώ αρχειακά κομμάτια της διάσημης επιπλοποιίας, αναδιατυπώνοντας την έννοια του κλασικού επίπλου στην εποχή μας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
H παλιά Εθνική Βιβλιοθήκη ανοίγει ξανά τις πύλες της

Αποκλειστικές φωτογραφίες / Η παλιά Εθνική Βιβλιοθήκη ανοίγει ξανά τις πόρτες της

Η LiFO μπήκε στο ιστορικό Βαλλιάνειο Μέγαρο το οποίο, μετά την ολοκλήρωση των αναγκαίων εργασιών αποκατάστασης και συντήρησης, θα υποδεχθεί ξανά το κοινό στις αρχές του 2026.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Ένα σπίτι που λέει «ευχαριστώ»

Design / Ένα σπίτι που δίνει χαρά στον πεσιμιστή καλλιτέχνη που κρύβεις μέσα σου

Στο διαμέρισμα του Νίκου Τσιαπάρα στη Θεσσαλονίκη συνυπάρχουν το αρ νουβό, το αρ ντεκό, η ποπ αρτ και το τρας με τους πίνακες του ιδιοκτήτη και τα πορτρέτα των τέως βασιλιάδων, έτσι, για το κιτς του πράγματος.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Ανοίγει στη Νάουσα η πρώτη Βιβλιοθήκη Οίνου της χώρας μας στη μνήμη του Γιάννη Μπουτάρη

Design / Η πρώτη βιβλιοθήκη για το κρασί στην Ελλάδα. Ο Γιάννης Μπουτάρης θα ήταν περήφανος

Ένας ιδιότυπος πολυχώρος που στοχεύει στην ευαισθητοποίηση του ντόπιου πληθυσμού σε ό,τι αφορά το κρασί, τη γαστρονομία και τη βιωσιμότητα, ξεκινά τη λειτουργία του στη Νάουσα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο μάγος της οικειότητας

Design / Μιχάλης Αναστασιάδης: «Υπάρχει φλυαρία στο design, λείπει η αυθεντικότητα»

Σε μια καριέρα 30 σχεδόν χρόνων σχεδίασε φωτιστικά, έπιπλα και αντικείμενα που μαρτυρούν έναν αναγεννησιακό δημιουργό, ο οποίος καταπιάνεται με τα υλικά, τη λειτουργικότητα και την τεχνολογία, σχεδιάζοντας την ποίηση τού καθημερινού. Με αφορμή την πρώτη του ατομική έκθεση στην Ελλάδα που μόλις εγκαινιάστηκε, ο Μιχάλης Αναστασιάδης μίλησε στη LifO.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ