Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter

Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art

0

Το ιδιαίτερο, έντονα πολιτικό και κοινωνικά αιχμηρό έργο της γνωστής Αμερικανίδας εννοιολογικής εικαστικού Barbara Kruger παρουσιάζεται αυτές τις μέρες στην πρόσφατα ανακαινισμένη ανατολική πτέρυγα της National Gallery of Art στην Ουάσινγκτον. Η έκθεση In the Tower: Barbara Kruger, παρουσιάζει μία σειρά έργων της Κρούγκερ από πρόσωπα και φιγούρες σε προφίλ -τα περισσότερα από τα οποία προέρχονται από σελίδες περιοδικών και εφημερίδων ευρείας κυκλοφορίας και έχουν έντονα την οπτική ταυτότητα της διαφήμισης. Σε αυτά κυριαρχούν οι χαρακτηριστικές, επιθετικές λεζάντες της, μέσα στο κόκκινο πλαίσιο που σχεδόν πάντα χρησιμοποιεί. Η Barbara Kruger απευθύνεται με αμεσότητα στους θεατές της (η χρήση ρημάτων και προσωπικών αντωνυμιών στις λεζάντες της συμβάλλει σ' αυτό) σε αντίθεση με τις "ήπιες" επιλεγμένες εικόνες της, ανοίγοντας για άλλη μία φορά  έναν θεωρητικό, εσωτερικό διάλογο με τον θεατή, μεταφέροντας μηνύματα που αμφισβητούν τα συστήματα εξουσίας και σχολιάζουν τη διαφθορά, τον σεξισμό και τον καταναλωτισμό.

Η Barbara Kruger (1945) γεννήθηκε στο New Jersey σπούδασε τέχνη και design στο Parsons School of Design της Ν. Υόρκης και εργάστηκε στη διαφήμιση. Ζει στο Λος Άντζελες και τη Νέα Υόρκη. Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση εδώ

Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (Know nothing, Believe anything, Forget everything). National Gallery of Art, Washington. Χορηγήθηκε από την επιτροπή των Sharon και John D. Rockefeller IV, Howard και Roberta Ahmanson, Denise και Andrew Saul, Lenore S. και Bernard A. Greenberg Fund, Agnes Gund, και Michelle Smith. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (A picture is worth more than a thousand words), 1992. Ιδιωτική συλλογή. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (The future belongs to those who can see it, 1997. Από την συλλογή των Chris και Dori Carter. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (Think of me thinking of you), 2013. Ιδιωτική συλλογή. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (Your creation is divine, Our reproduction is human) 1984. Συλλογή Phyllis και William Mack. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (You thrive on mistaken identity), 1981.Συλλογή Matthias Brunner. © Barbara Kruger.
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger,Untitled (Your gaze hits the side of my face), 1981. Glenstone Museum, Potomac, Maryland. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger. Untitled (We don’t need another hero), 1987. Glenstone Museum, Potomac, Maryland. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger. Untitled (We don’t need another hero), 1987. Whitney Museum of American Art, New York. Χορηγήθηκε από τη συλλογή Emily Fisher Landau. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (We have received orders not to move), 1982. Courtesy: Mary Boone Gallery, New York. © Barbara Kruger
Η εικαστικός Barbara Kruger στη National Gallery of Art Facebook Twitter
Barbara Kruger, Untitled (Love is something you fall into), 1990. Συλλογή Hall. © Barbara Kruger.
Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

12 διαμάντια από την έκθεση «Από τον Μονέ στον Πικάσο» και η ιστορία τους

Εικαστικά / 12 διαμάντια στην έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» και η ιστορία τους

Από τα 84 έργα που φιλοξενεί η έκθεση, επιλέξαμε αυτά στα οποία αξίζει να σταθούμε, καθώς περιηγούμαστε στην ιστορία, στον πλούτο και στην περιπλοκότητα των κινημάτων της τέχνης τα τελευταία 130 χρόνια.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Εκθέσεις Δεκέμβριος 2025

Εικαστικά / Ο Δεκέμβρης έχει εκθέσεις που δεν χάνονται

Η έκθεση «Από τον Monet στον Warhol», που άνοιξε πριν από λίγες μέρες, δικαίως μονοπωλεί το ενδιαφέρον μας, όπως και το αφιέρωμα στο έργο της Λίλα ντε Νόμπιλι. Η λίστα μας όμως δεν εξαντλείται σε αυτές τις δύο!
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Δυο τιτάνες της ζωγραφικής, δυο μεγάλοι αντίπαλοι στην Tate Britain

Εικαστικά / Τέρνερ και Κόνσταμπλ: Δύο μεγάλοι ανταγωνιστές συναντιούνται ξανά

Για να τιμήσει τα 250 χρόνια από τη γέννησή τους η Tate Britain εξερευνά με μια έκθεση-ορόσημο τις αλληλένδετες ζωές τους και αυτό που τους ένωνε πάνω απ' όλα, την ανεξάντλητη πηγή ομορφιάς και έμπνευσης που είναι η φύση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Εικαστικά / «Η Chryssa συνέδεσε την αρχαία μορφή και απλότητα με τη σύγχρονη τεχνολογία»

Με αφορμή τη δωρεά του αρχείου της στο ΕΜΣΤ, μέσα από πλήθος τεκμηρίων και σημειώσεων, ξαναδιαβάζουμε το έργο μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας της πρωτοπορίας και αναζητάμε εκ νέου την προσωπικότητά της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια εκθεση

Εικαστικά / Ο κόσμος του Ανδρέα Βουτσινά ζωντανεύει ξανά σε μια σπάνια έκθεση

Σπάνια αντικείμενα, έργα τέχνης, memorabilia, φωτογραφίες, αφιερώσεις και μία μικρή αναπαράσταση του σπιτιού του χαρισματικού ηθοποιού, δάσκαλου και σκηνοθέτη στο Παρίσι έχουμε την ευκαιρία να δούμε στην έκθεση «Εγώ, ο Ανδρέας Βουτσινάς» που ξεκίνησε μόλις.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Εικαστικά / «Η Λίλα Ντε Νόμπιλι έχτισε περιοχές θαυμάτων, ρομαντισμού και τρυφερότητας»

Μια έκθεση για τη θρυλική ζωγράφο, σκηνογράφο και ενδυματολόγο εμβληματικών παραστάσεων όπερας και θεάτρου ανοίγει στην Αθήνα χάρη στη μοναδική συλλογή του Ερρίκου Σοφρά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ορόσημο της σύγχρονης τέχνης και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Εικαστικά / Ορόσημο της ζωγραφικής και της γκέι ορατότητας: Ο πίνακας του Χόκνεϊ που έπιασε τα 44 εκατομμύρια

Πριν από λίγες μέρες ο οίκος Christie’s δημοπράτησε το πρώτο από τα διπλά πορτρέτα που δημιούργησε ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης στα τέλη της δεκαετίας του 1960.
THE LIFO TEAM
Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

Εικαστικά / Ο Λάζαρος Ζήκος ήθελε να χαρίζει τα έργα του

H έκθεση «Tα εικονο-όργανα του Λάζαρου Ζήκου» μάς θυμίζει τον ανήσυχο, ευφάνταστο καλλιτέχνη που έφυγε νωρίς, ξανασυστήνοντας τα ανατρεπτικά, ευφυή, παιγνιώδη, σκοτεινά και ενοχλητικά πολλές φορές έργα του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Ευγενία Βερελή αφηγείται ιστορίες που κάνουν την τέχνη μαγεία

Εικαστικά / Τα «μαγικά» κεραμικά της Ευγενίας Βερελή συνομιλούν με το έργο του Αλέκου Φασιανού

«Στις εξιστορήσεις της ζωής σου συχνά ανταποκρίνομαι με ρίγη» λέγεται η έκθεση της νεαρής εικαστικού που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Αλέκου Φασιανού. Το χάσμα του χρόνου εξαφανίζεται και ένας γόνιμος διάλογος ξεκινά ανάμεσα στους δύο καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Εικαστικά / Ένα γλυπτό ζωντανεύει το «άγνωστο» λατομείο του Φιλοπάππου

Ο Αλέξανδρος Τζάννης δημιουργεί σε μια ερειπωμένη κατασκευή στον λόφο του Φιλοπάππου ένα έργο στο οποίο αποτυπώνονται μέρη από τα κλαδιά του φυτού που βρίσκεται διάσπαρτο στον λόφο, «μεταφρασμένα» σε σίδερο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανένα»

Εικαστικά / Τζόρτζιο ντε Κίρικο: «Η μοντέρνα τέχνη δεν αρέσει σε κανέναν»

Πεθαίνει σαν σήμερα ο Ιταλός ζωγράφος Τζόρτζιο ντε Κίρικο. Διαβάζουμε ξανά μια δύστροπη και νευρική συνέντευξή του από το 1966, στην οποία μιλάει ελεύθερα, σκληρά, συχνά όμως και με αλήθειες, για τη σύγχρονη ζωγραφική.
ΦΩΝΤΑΣ ΤΡΟΥΣΑΣ
Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Εικαστικά / Στη Θεσσαλονίκη θα περάσεις τέλεια, όποιο κι αν είναι το vibe σου

Από την έκθεση με τις φωτογραφίες της Φρίντα Κάλο μέχρι τις άπειρες συναυλίες: Αυτά τα 22 events αξίζουν την προσοχή σας στην αγαπημένη πόλη της Θεσσαλονίκης.
ΑΠΟ ΤΟΥΣ ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ, ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ & ΧΡΗΣΤΟ ΠΑΡΙΔΗ
Αγγελική Αντωνοπούλου

Οι Αθηναίοι / Αγγελική Αντωνοπούλου: «Τι να σου πει η τέχνη με μια τέτοια καθημερινότητα»

Είναι ιδιοκτήτρια μιας σημαντικής γκαλερί της πόλης. Πιστεύει πως πλέον δεν υπάρχουν πολλοί γκαλερίστες ή συλλέκτες που να παθιάζονται με την τέχνη. Είναι σίγουρη, όμως, πως το να ανακαλύπτεις την ομορφιά στην τέχνη είναι ό,τι πιο αισιόδοξο. Η Αγγελική Αντωνοπούλου αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ