Εικαστικά

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο

"Ήταν ο πατέρας όλων μας" - Picasso.

Σπύρος Στάβερης 21.5.2017 | 13:00

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Ο Paul Cézanne στο ατελιέ του. Les Lauves, 1904. Φωτ. του ζωγράφου και φίλου του Émile Bernard.

21.5.2017 | 13:00

ΑΠΟ ΤΟΝ ΣΠΥΡΟ ΣΤΑΒΕΡΗ

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Αριστερά: Ο Paul Cézanne το 1861. Δεξιά: Πορτρέτο του Cézanne από τον Emile Bernard (Aix-en-Provence, 1904).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Atelier Les Lauves, 13 Απριλίου του 1906. Πορτρέτο του Paul Cézanne από την Gertrude Osthaus, γυναίκα του Karl Ernst Osthaus, ιδρυτή του Folkwang Museum στη Γερμανία.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Αριστερά: Ο Paul Cézanne σε μία φωτογραφία του Émile Bernard. Δεξιά: Φωτογραφία του 1874, Cézanne, Taschen Verlag 2007.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Ο Cézanne και ο Camille Pissarro επί το έργον (οι φωτογραφίες του Cézanne είναι από τον ζωγράφο Kerr-Xavier Roussel - 1906). Ο Camille Pissarro με τον Paul Cézanne στο προάστειο του Παρισιού Pontoise το 1873 (φωτο κάτω αριστερά).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Φιλική παρέα στον κήπο του Camille Pissarro στην Pontoise (1877). Ο Paul Cézanne κάθεται στο παγκάκι. Ο Pissarro στέκεται όρθιος (δεξιά).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Asnieres, 1886. O Emile Bernard με τον Van Vogh (πλάτη).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Το σπίτι-ατελιέ του Paul Cézanne. Κάτω φωτο: Neil Folberg.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Το όρος Sainte-Victoire, από τα αγαπημένα θέματα του Paul Cézanne. Καρτ ποστάλ Delcampe.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Le Mont Sainte-Victoire.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — L'horloge de marbre noire, 1869-1871. Ανήκει στη συλλογή Stavros Niarchos.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Αριστερά: Portrait d' Achille Emperaire (1868). Musée d'Orsay. Δεξιά: Αυτοπροσωπογραφία. Ο ζωγράφος Achille Emperaire υπήρξε στενός φίλος του Cézanne. Τα έργα του, στα οποία ο ίδιος δεν έδινε μεγάλη σημασία σε αντίθεση με τον Cézanne που τα θαύμαζε, σώθηκαν από θαύμα από έναν άλλο φίλο του ζωγράφο τη στιγμή που ο ανηψιός του ετοιμαζόταν να τα κάψει.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Hortense allaitant au sein Paul. Η σχέση του Paul Cézanne με την Hortense Fiquet κρατήθηκε πολλά χρόνια κρυφή από τον πατέρα του Cézanne. Μπόρεσαν τελικά να παντρευτούν με τις ευλογίες του μετά από 17 χρόνια. Ο Cézanne, που κατηγορούσε τη γυναίκα του ότι την ενδιέφεραν μόνο η Ελβετία και η λεμονάδα, άφησε όλη την περιουσία του στο γιο του Paul.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Hortense Fiquet en robe rouge (1890). New York Metropolitan Museum of Art. Δεξιά, η Hortense Fiquet σε γάμο (?).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Jeune fille au piano ou L'Ouverture de Tannhäuser (1869). Musée de l'Ermitage, St. Petersburg. Απεικονίζονται η μητέρα και η αδερφή του ζωγράφου.

Ο χειρότερος ζωγράφος της Γαλλίας είναι ακριβώς ο κύριος Paul Cezanne. Είναι ο ζωγράφος ο πιο αδέξιος, ο πιο καταστροφικός, αυτός που βούτηξε τη σύγχρονη τέχνη μέσα στα μεγαλειώδη σκατά που μας καταπίνουν όλους. Αντιθέτως, ο Ernest Meissonier, ξεχασμένος όπως θα ξέρετε, είναι ο πραγματικός βιρτουόζος, ένα αληθινό αηδόνι του πινέλου. - Salvador Dali

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Les Grandes Baigneuses (1874-75). Metropolitan Museum of Art, New York.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Sept Baigneurs (1900). Fondation Beyeler Riehen, Basel. Ο πίνακας εκτίθεται αυτές τις μέρες στο Leopold Museum της Βιέννης στα πλαίσια της έθεσης "Ανδρες γυμνοί".

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — L'Enlèvement (1867). The Keynes collection.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — La Tentation de Saint Antoine (1870).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Le Meurtre (1870). Walker Art Gallery, Liverpool.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Nature morte aux pommes et aux oranges (1895-1900). Musée d'Orsay.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Une moderne Olympia (Pasha).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — L'après-midi à Naples ou le punch au rhum (1876).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Une moderne Olympia (1873-1874). Musée d'Orsay.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Les Joueurs de Cartes. Ο πιο ακριβοπληρωμένος πίνακας στον κόσμο. Πουλήθηκε στις αρχές του 2012 από την οικογένεια Εμπειρίκου στον Εμίρη του Qatar έναντι 191 εκατομμυρίων ευρώ. Είναι ο "μαγνήτης" του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Qatar.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Οι άλλες τέσσερις εκδοχές του πίνακα Les Joueurs de Cartes. Fondation Barnes, Metropolitan Museum, Courtauld Gallery, Μusée d’Orsay.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — "House on the Marne" by Paul Cezanne. Photo John F. Kennedy Presidential Library. June 28, 1961. (Via John J. Tacket).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — "The Forest" by Paul Cezanne. Photo: John F. Kennedy Presidential Library. June 28, 1961. (Via John J. Tacket).

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — Σε συνεργασία με τις ελβετικές αρχές, η αστυνομία της Σερβίας εντόπισε τον περασμένο Απρίλη τον πίνακα του Cézanne "Le Garçon au gilet rouge" που είχε κλαπεί από τη Συλλογή E.G. Bührle στη Ζυρίχη μαζί με άλλους τρεις πίνακες των Claude Monet, Vincent Van Gogh και Edgar Degas.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο — After Cézanne (1999 - 2000), Lucian Freud.

Η ζωή του Cézanne, σαν φωτορομάντσο

Εικαστικά

Tags

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Το Φθινόπωρο στη ζωγραφική

Αρχείο / Το Φθινόπωρο στη ζωγραφική

30 σπουδαίοι πίνακες ζωγραφικής εμπνευσμένοι από το φθινοπωρινό τοπίο

ΤΕΧΝΕΣ/ LIGHTBOX

Oι Εμπειρίκοι πώλησαν στο Κατάρ τον ακριβότερο πίνακα του κόσμου

Culture / Oι Εμπειρίκοι πώλησαν στο Κατάρ τον ακριβότερο πίνακα του κόσμου

«Οι χαρτοπαίκτες» του Σεζάν, για 250 εκ. δολάρια!

ΘΕΟΦΙΛΟΣ ΔΟΥΜΑΝΗΣ

Το καλοκαίρι στην ελληνική ζωγραφική

Εικαστικά / Υπήρξε το καλοκαίρι πηγή έμπνευσης για τους Έλληνες ζωγράφους;

Πόσο συχνή είναι η θερινή θεματολογία στην ελληνική ζωγραφική; Ποιοι πίνακες είναι οι πιο αντιπροσωπευτικοί; Η Μαριλένα Κασιμάτη, πρώην επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης, εξηγεί.

ΚΟΡΙΝΑ ΦΑΡΜΑΚΟΡΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο διασημότερος κατά συρροή κλέφτης έργων τέχνης. Τα έκλεβε γιατί τα αγαπούσε

Εικαστικά / Ο διασημότερος κατά συρροή κλέφτης έργων τέχνης. Τα έκλεβε γιατί τα αγαπούσε

Αυτή είναι η ιστορία του Stéphane Breitwieser που κατάφερνε για χρόνια να κλέβει αριστουργήματα χωρίς πρόβλημα. Πολλά από αυτά τα κρατούσε για τον εαυτό του.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Εικαστικά / Πολλές, πάρα πολλές εκθέσεις τον Οκτώβριο στην Αθήνα. Και καλές μάλιστα

Από την έκθεση του Juergen Teller στο ολοκαίνουργιο Onassis Ready, στην ποιητική αρχιτεκτονική του Πικιώνη και στις έξι πρωτοποριακές γυναικείες φωνές της γεωμετρικής αφαίρεσης. Αυτόν τον μήνα οι λέξεις «μουσείο» και «γκαλερί» θα ακούγονται πολύ συχνά.

ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ

Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

Εικαστικά / Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ: Ο ζωγράφος των στυλάτων της εποχής του επιστρέφει

H έκθεση στο Μουσείο Ορσέ συγκεντρώνει 90 έργα του Αμερικανού στυλίστα ζωγράφου, εστιάζοντας στην πιο καθοριστική περίοδο του έργου του. Aνάμεσά τους και η περίφημη «Madame X», το πιο διάσημο έργο του.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Εικαστικά / Φρα Αντζέλικο: «Ένας μεγάλος ζωγράφος, ένας άγιος άνθρωπος»

Η έκθεση «Beato Angelico», συγκεντρώνει στο Palazzo Strozzi και στο Mουσείο του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία περισσότερα από 140 έργα με δάνεια από 70 συλλογές ιδιωτών και μουσείων και φιλοδοξεί να εδραιώσει τη φήμη του Φρα Αντζέλικο ως κορυφαίου δασκάλου της Αναγέννησης.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Εικαστικά / Γιατί η Νυχτερινή Περίπολος του Ρέμπραντ αποτελεί μέχρι σήμερα ένα μυστήριο της Τέχνης

Πεθαίνει σαν σήμερα το 1669 ο φλαμανδός ζωγράφος Ρέμπραντ φαν Ράιν. Αυτός ο πίνακας υπήρξε η πραγματική αιτία της οικονομικής καταστροφής του καλλιτέχνη ή πρόκειται περί θεωρίας συνωμοσίας;

«Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Εικαστικά / «Πρωτόλεια»: Οι πρώτες πινελιές αλλάζουν μέσα στα χρόνια αλλά πάντα κάτι μένει

Η νέα έκθεση του Μουσείου Μπενάκη, χαρτογραφεί την πορεία έντεκα Ελλήνων και Ελληνίδων εικαστικών και θέτει ένα πολύ ενδιαφέρον ερώτημα: «Σε μια πορεία πλούσια, γεμάτη ανατροπές αλλά και επαναλήψεις, ποιες ήταν οι πρωτόλειες αναζητήσεις τους, στις οποίες επέτρεψαν ακολούθως να εισχωρήσουν στις ώριμες αποφάσεις τους»

ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ

Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Εικαστικά / Aμερικανικός σουρεαλισμός; Κι όμως υπάρχει. Απλώς δεν το γνώριζε κανείς

Μια έκθεση στο Μουσείο Γουίτνεϊ ενώνει διαφορετικές φωνές και αποκαλύπτει την άγνωστη ως τώρα τάση Αμερικανών καλλιτεχνών που στράφηκαν στον σουρεαλισμό για να εκφράσουν την ταραχώδη δεκαετία του '60.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»;

Εικαστικά / Από πού «έκλεψε» ο Ρέμπραντ τον σκύλο που υπάρχει στη «Νυχτερινή Περίπολο»;

Οι ιστορικοί εντόπισαν για πρώτη φορά έναν παρόμοιο σκύλο σε ένα σχέδιο που υπάρχει στο Rijksmuseum.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

"Η κούνια" του Φραγκονάρ: Στο φως τα ζουμερά μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Εικαστικά / «Η Κούνια» του Φραγκονάρ: Τα μυστικά και η ίντριγκα του πιο αυθάδικου έργου του ροκοκό

Η περίφημη «Κούνια» με τη σκηνοθεσία της συνεύρεσης των σωμάτων και των ψυχών με τρόπο ακόλαστο, πονηρό ή ανοιχτό σε μια νέα ηθική, έργο – σταρ της περίφημης συλλογής Wallace στο Λονδίνο, αποκαταστάθηκε φέρνοντας στο φως άτακτες λεπτομέρειες που ενισχύουν την αυθάδεια του έργου.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Ειρήνη Παναγοπούλου

Εικαστικά / Ειρήνη Παναγοπούλου: Η μεγάλη Ελληνίδα συλλέκτρια Τέχνης μιλά στη LIFO

Η γνωστή συλλέκτρια μιλά στη LiFO για το ταξίδι της στην τέχνη μέσα από τη συγκρότηση της μεγάλης και σπάνιας συλλογής της, μέρος της οποίας θα δούμε με αφορμή την έκθεση «Fernweh ή νοσταλγία για άγνωστους τόπους».

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΕΜΣΤ: Τα θεμέλια μιας νέας εποχής με εξωστρέφεια και ευκαιρίες σε νέους καλλιτέχνες

Εικαστικά / ΕΜΣΤ: Nέα εποχή με εξωστρέφεια και ευκαιρίες σε νέους καλλιτέχνες

Αξιοποίηση της ψηφιακής τεχνολογίας, ενίσχυση της συμπερίληψης και της ανταλλαγής γνώσης, ευκαιρίες για τους σύγχρονους Έλληνες καλλιτέχνες και ένα νέο, ελκυστικό πωλητήριο.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Εικαστικά / Μυρτώ Ξανθοπούλου: «Έχω ψίχουλα, έχω τα περισσεύματα; Με αυτά θα δουλέψω»

Η γεννημένη στο Ελσίνκι καλλιτέχνιδα που κέρδισε το βραβείο Young Artist της φετινής Art Athina μιλάει για το έργο της που βασίζεται στην αίσθηση του κατεπείγοντος, στη χειρωνακτική εργασία και στη σχέση της με τη γλώσσα.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Ένα «χρονικό της αναισθησίας» με έργα υψηλής δόνησης

Εικαστικά / Κωνσταντίνος Λαδιανός: «Πού πήγε όλη αυτή η επιδεξιότητα των χεριών που είχαν οι παλιότεροι»

Η παράδοση, η αγιολογική γραμματεία και η λαϊκή μυθολογία συνυπάρχουν στον κόσμο του ταλαντούχου καλλιτέχνη, εμπλέκοντας το προσωπικό βίωμα με καθηλωτικές αλληγορίες.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Εικαστικά / Ένας μνημειώδης φτερωτός ταύρος στο Μουσείο Ακρόπολης

Με το έργο του στον εξωτερικό χώρο του μουσείου ο Michael Rakowitz συνομιλεί με τα έργα της κλασικής αρχαιότητας και υπενθυμίζει τα μάταια ταξίδια ανθρώπων και πολιτιστικών αγαθών που «ξεσπιτώνονται».

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Εικαστικά / Η Συλλογή Λέοναρντ Λόντερ θα δώσει το φιλί της ζωής στην αγορά της τέχνης;

Με πυρήνα της συλλογής του Λόντερ ένα από τα διασημότερα έργα του Κλιμτ, που εκτιμάται ότι η πώλησή του θα ξεπεράσει τα 150 εκατομμύρια δολάρια, η βραδιά της δημοπρασίας στον οίκο Sotheby’s φιλοδοξεί να προσελκύσει ξανά τους μεγάλους συλλέκτες.

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

Τζένη Μαρκέτου

Οι Αθηναίοι / Τζένη Μαρκέτου: «Οι καλλιτέχνες δεν έχουμε ανακαλύψει τον τροχό»

Στην Αμερική έμαθε πως η τέχνη είναι κοινωνική υπόθεση, πως ο κόσμος δεν εξαντλείται στις γκαλερί. Η πρώτη της παρέμβαση σε δημόσιο χώρο, που προκάλεσε αντιδράσεις, της δίδαξε ότι ένα έργο οφείλει να μοιάζει σαν να υπήρχε πάντα εκεί. Με τη νέα της εγκατάσταση στο Μέγαρο Μουσικής μάς υπενθυμίζει ότι δεν είμαστε οι πρωταγωνιστές της φύσης.

ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

«Η τέχνη ως επιβίωση»: Η Μπιενάλε της Γάζας προσγειώνεται στη Νέα Υόρκη

Εικαστικά / «Η τέχνη ως επιβίωση»: Η Μπιενάλε της Γάζας προσγειώνεται στη Νέα Υόρκη

Μια μεγάλη έκθεση με έργα καλλιτεχνών από τη Γάζα κάνει τον γύρο του κόσμου και τώρα βρίσκεται στην Αθήνα.

Ο Σεπτέμβρης της Art Athina 2025

Εικαστικά / Art Athina 2025: Το τώρα και το μετά της σύγχρονης τέχνης

Ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία, ψηφιακή τέχνη: Το ανάγλυφο του παγκόσμιου εικαστικού χάρτη έτσι όπως διαμορφώνεται μέσα από την ελληνική και ξένη παραγωγή, και αναδεικνύεται στην ετήσια φουάρ που πραγματοποιείται ξανά στο Ζάππειο.

ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ

FALL PREVIEW ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Εικαστικά / Όσοι πιστοί, προσέλθετε - Το φθινόπωρο η Αθήνα γεμίζει τέχνη

Μουσεία, θεσμοί και γκαλερί υποδέχονται τη σεζόν δυναμικά με μεγάλες διοργανώσεις, εκθέσεις, εγκαταστάσεις, δράσεις, περφόρμανς και workshops.

ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ

Πώς το Μπάρυ Λίντον στηρίχτηκε πλάνο-πλάνο σε αριστουργήματα της ζωγραφικής του 18ου αιώνα

Lifo Picks / Πώς το Μπάρυ Λίντον στηρίχτηκε πλάνο-πλάνο σε αριστουργήματα της ζωγραφικής του 18ου αιώνα

Πώς η τέχνη του 18ου αιώνα έδωσε σάρκα και οστά στον Μπάρυ Λίντον του Κιούμπρικ