Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών

Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
0
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στούντιο καλλιτεχνών στο Montparnasse, Paris, 1936. Φωτογραφία: Willy MaywaldCredit: Association Willy Maywald/, Paris 2016

Τα ατελιέ των καλλιτεχνών ήταν πάντα μία συναρπαστική πρόκληση για τους φωτογράφους. Ουσιαστικά από τον 19ο αιώνα -τότε που ανακαλύφθηκε- η φωτογραφία δεν έχει σταματήσει να διεισδύει, να εξερευνεί και να καταγράφει τους χώρους στους οποίους δημιουργούνται τα έργα τέχνης. Το μυστηριώδες, σχεδόν απόκοσμο "άβατο" όπου ο καλλιτέχνης, δουλεύει διυλίζοντας τις προσωπικές του φαντασιώσεις αποτελούσε πάντα μεγάλο δέλεαρ.

 

Αυτή την εμμονή της φωτογραφίας έρχεται να αναδείξει η έκθεση Dans l' atelier (5 Απριλίου-17 Ιουλίου) στο Petit Palais στο Παρίσι. Πρόκειται για μία παρουσίαση μεγάλης κλίμακας -περίπου 400 φωτογραφίες- που επιτρέπει στο κοινό να αποκτήσει μία ολοκληρωμένη εικόνα για τη δημιουργική διαδικασία καλλιτεχνών όπως οι Ingres, Picasso, Matisse, Bordelles, Zadkine , Brancusi , Joan Mitchell, Miquel Barcelo, Jeff Koons και πολλών άλλων.

Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Henri de Toulouse-Lautrec ζωγραφίζοντας το "Moulin Rouge, la danse", 1895. Φωτογραφία: Maurice GilbertCredit: Reproduction Bibliotheque National de France, Paris
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στο στούντιο ενός γλύπτη. Φωτογραφία: Léon Gimpel, 1911Credit: Collection Societe Franchaise de Photographie, Paris/Leon Gimpel
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Paul Rebeyrolle στο στούντιό του στη Boudreville, 1988. Φωτογραφία: Gérard RondeauCredit: Gerard Rondeau
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Το στούντιο του Giorgio Morandi, Bologna, 1989. Φωτογραφία: Luigi GhirriCredit: Eredi Luigi Ghirri
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Picasso καθώς ζωγραφίζει, 1955. Φωτογραφία: André VillersCredit: Andre Villers, Adagp, Paris 2016/Coll. Bibliotheque National de France, Succession Picasso.
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Claude Monet στο στούντιό του στη Giverny, 1920. Φωτογραφία: Henri ManuelCredit: Henri Manuel
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Constantin Brancusi στο ατελίε του που βρισκόταν στο αδιέξοδο της οδού Ronsin, Paris, 1925. Φωτογραφία: Edward SteichenCredit: The estate of Edward Steichen/ Paris 2016
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η παλέτα του Picasso, 1955. Φωτογραφία: André VillersCredit: ANDRÉ VILLERS, Paris 2016 / Succession Picasso.
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Alexandre Cabanel στο Παρίσι, 1880. Φωτογραφία: Edmond Bénard Credit: Collections Roger Viollet
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στο στούντιο του Francis Bacon, 1986. Φωτογραφία: Charles MattonCredit: Charlew Matton, Paris 2016
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Marlène Mocquet στο έργο της, Paris, 2010. Φωτογραφία: Marie-Paule NègreCredit: Marie-Paule Negre
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Camille Claudel και η Jessie Lipscomb στο ατελιέ τους, στο 117 της οδού Notre-Dame-des-Champs, Paris, 1887.Credit: Musee Rodin, Paris
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Κοιμωμένη της Νάπολης σε καβαλέτο στο στούντιο του Jean Auguste Dominique Ingres, 1851.Credit: Montauban, Musee Ingres
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Alberto Giacometti στην οδό Hippolyte-Maindron στο Παρίσι, 1957. Φωτογραφία: Robert DoisneauCredit: Gamma-Rapho/Adagp 2016/succesion Alberto Giacometti
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Το στούντιο του Jeff Koons, New York, 2005Credit: Gautier Deblonde
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Το Fondation Louis Vuitton υποδέχεται 270 έργα του Gerhard Richter σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση

Εικαστικά / Gerhard Richter: «Τώρα που δεν απέμειναν ιερείς ή φιλόσοφοι, οι καλλιτέχνες είναι οι σημαντικότεροι άνθρωποι στον κόσμο»

270 έργα ενός από τους σημαντικότερους εν ζωή ζωγράφους θα εκτεθούν το φθινόπωρο στο Fondation Louis Vuitton σε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Εικαστικά / Μια αθέατη ως τώρα πλευρά της Φρίντα Κάλο στη Θεσσαλονίκη

Μια διεθνής έκθεση με 241 φωτογραφίες, που μέχρι πρόσφατα δεν είχαν δει το φως δημοσιότητας και αποκαλύπτουν άγνωστες πτυχές της ζωής της πιο διάσημης ζωγράφου του 20ού αιώνα, κάνει στάση το φθινόπωρο στη συμπρωτεύουσα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Έκθεση αφισών στην Ύδρα μιας Ελλάδας ανόθευτης και ταπεινής

Εικαστικά / Πώς διαφήμιζε η Ελλάδα τον εαυτό της στο εξωτερικό από το ’30 έως το ’60;

Μια σειρά αφισών του ΕΟΤ, σε μια έκθεση που φιλοξενείται στην οικία Λαζάρου Κουντουριώτη, αποκαλύπτει τις πρώτες απόπειρες και τα αρχικά βήματα του ελληνικού τουρισμού, με την υπογραφή σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Εικαστικά / Νίκος Τρανός: «Η τέχνη είναι ένα πολύ αποτελεσματικό αντικαταθλιπτικό» 

Έχει βοσκήσει πρόβατα, έχει πουλήσει κουλούρια και έχει δουλέψει στην οικοδομή, μέχρι που αποφάσισε ότι το μόνο που ήθελε να γίνει είναι καλλιτέχνης. Τελικά, εξελίχθηκε σε έναν από τους κορυφαίους και διεθνώς αναγνωρισμένους Έλληνες δημιουργούς. Ο πρώην πρύτανης της ΑΣΚΤ είναι άνθρωπος από σπάνια πάστα.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Εικαστικά / «Οι πρώτοι ομοφυλόφιλοι» και η γέννηση μιας νέας ταυτότητας

Μια μεγάλη έκθεση στο Σικάγο εξετάζει την γκέι ταυτότητα ως ιστορικό φαινόμενο μέσα από 300 έργα που δημιουργήθηκαν κυρίως στην περίοδο μεταξύ του 1869, όταν δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά η λέξη «ομοφυλόφιλος», και του 1939
THE LIFO TEAM
Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Εικαστικά / Η Χίλμα αφ Κλιντ έβρισκε γαλήνη ζωγραφίζοντας λουλούδια

Σε μια σειρά έργων που παρουσιάζει το θαύμα της ανθοφορίας των λουλουδιών και των φυτών, μια από τις πιο αξιοσέβαστες καλλιτέχνιδες της Σουηδίας στρέφεται σε έναν κόσμο ομορφιάς, γαλήνης και ισορροπίας για να αποκαλύψει αλήθειες για την ανθρώπινη κατάσταση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση που μας ταξιδεύει στις διαχρονικές του συνδέσεις

Εικαστικά / Το «Πλέγμα των Κυκλάδων» και μια έκθεση για τις διαχρονικές του συνδέσεις

Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να συνομιλήσει δημιουργικά με την αρχαία πολιτιστική κληρονομιά; Στην ΕΦΑ Κυκλάδων πίστεψαν στο «στοίχημα» και έτσι προέκυψε μια έκθεση με ξεχωριστό ενδιαφέρον στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ίου.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Από τον Περικλή Βυζάντιο και τον Jean Tinguely μέχρι τον Robert McCabe

Εικαστικά / «Νήματα επιλογής»: Μια αθηναϊκή έκθεση δένει φωνές και γενιές

Μια ομαδική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών, με έργα των Περικλή Βυζάντιου, Robert McCabe και Jean Tinguely, μεταξύ άλλων, φέρνει σε διάλογο Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες διαφορετικών αναφορών.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο «Ένοικος» του Παντελή Μάκκα: Μια γιορταστική βιντεοεγκατάσταση

Εικαστικά / Ο «Ένοικος» του Παντελή Μάκκα: Μια γιορταστική βιντεοεγκατάσταση

Μια ρετροσπεκτίβα δεκαπέντε χρόνων η οποία αποτελείται από έναν καταιγισμό εικόνων που δημιούργησε με την κάμερά του ο γνωστός video artist για μια σειρά σημαντικών παραστάσεων, οι οποίες παρουσιάζονται αποδεσμευμένες από τη θεατρική τους υπόσταση.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ξεκινάει το Back to Athens 2025

Εικαστικά / Back to Athens: Ο ετήσιος εικαστικός θεσμός επιστρέφει στο Μέγαρο Ησαΐα

Με κεντρική θεματική «Η διαίρεση της ζωής», το Back to Athens 2025 παρουσιάζει 30 εκθέσεις, εγκαταστάσεις, performance και προβολές από καλλιτέχνες και επιμελητές από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Takis: Αρχαϊκός καλλιτέχνης, προφήτης, μάντης, μάγος. Σίγουρα μοναδικός

Εικαστικά / Takis: Αρχαϊκός καλλιτέχνης, προφήτης, μάντης, μάγος. Σίγουρα μοναδικός

Με μια μεγάλη έκθεση σε δύο μέρη, στην Αθήνα και στην Άνδρο, το Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή γιορτάζει τα εκατό χρόνια του Takis, μίας από τις σημαντικότερες σημαντικότερες προσωπικότητες της ελληνικής αλλά και της παγκόσμιας εικαστικής σκηνής.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια νέα τοιχογραφία με τη ζωή των σεξεργατριών σε έναν δρόμο του Μεταξουργείου

Εικαστικά / Μια νέα τοιχογραφία για την αόρατη ζωή των σεξεργατριών στην οδό Ιάσωνος

Η διεθνής εικαστικός Paulina Olowska δημιουργεί μια τοιχογραφία στον πεζόδρομο του Μεταξουργείου για τις γυναίκες και γειτόνισσές της με τις οποίες καλημερίζεται και πίνει καφέ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ