2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter

2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού

0

Η πανδημία έχει πλήξει δριμύτατα τις τέχνες και τους χώρους πολιτισμού σε ολόκληρο τον πλανήτη και το μέλλον για τον ευρύτερο πολιτιστικό χώρο προμηνύεται εξαιρετικά δυσοίωνο. Μόνο στο Ηνωμένο Βασίλειο, σύμφωνα με επίσημη αναφορά, οι περισσότεροι από τους απασχολούμενους στον τομέα του πολιτισμού και της δημιουργίας έχουν ήδη δει το εισόδημά τους να πέφτει κατά 100%, δηλαδή να εξαφανίζεται.

Αυτή η τρομακτική πραγματικότητα ενέπνευσε τον διάσημο Γερμανό φωτογράφο και εικαστικό Wolfgang Tillmans να ξεκινήσει ένα πρότζεκτ ενίσχυσης του απειλούμενου με αφανισμό κόσμου των τεχνών, με την επωνυμία «Αλληλεγγύη 2020» (2020Solidarity) προσκαλώντας 40 γνωστούς καλλιτέχνες από όλον τον κόσμο να σχεδιάσουν μια αφίσα αντιπροσωπευτική του έργου τους αλλά και της τρέχουσας περίστασης που όλοι βιώνουμε.

Κάθε αφίσα έχει την ίδια τιμή (50 ευρώ) υπό τη μορφή δωρεάς και όλα τα έσοδα θα πάνε προς ενίσχυση διάφορων χώρων και ιδρυμάτων πολιτισμού (ειδικά των πιο «ανεπίσημων» και «αδύναμων») προκειμένου να εξακολουθήσουν να υπάρχουν. (Για περισσότερες πληροφορίες μπορεί να επισκεφτεί κανείς το crowdfunding site του πρότζεκτ, betweenbridges.net).

2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Anne Imhof, Eliza Douglas in Anne Imhof, Imagine, Galerie Buchholz, 2019, Photography: Nadine Fraczkowski, 2019
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Peter Berlin, Damiani Book Cover, 2019

Παρακάτω, ο Tillmans εξηγεί τον τρόπο που εμπνεύστηκε το πρότζεκτ και την ιστορία πίσω από τη δική του φωτογραφία / συνεισφορά:

«Η ιδέα μου ήρθε κάποια στιγμή πριν από τρεις εβδομάδες, όταν ένιωσα έντονη την επιθυμία να βοηθήσω κι εγώ όπως μπορώ όλους τους πολιτιστικούς χώρους που αναγκάστηκαν να κλείσουν επ' αόριστο εξαιτίας της τρέχουσας κρίσης. Σκέφτηκα λοιπόν την δημιουργία απεριόριστου αριθμού αφισών, και όχι μιας περιορισμένης έκδοσης με υψηλή τιμή που έχει γίνει ακόμα πιο απαγορευτική για τους περισσότερους ανθρώπους. Κατόπιν σκέφτηκα να ζητήσω τη συνδρομή και άλλων καλλιτεχνών από διαφορετικές χώρες ζητώντας τους να προσφέρουν έργα που θα γίνουν αφίσες. Η τιμή για κάθε αφίσα είναι στα 50 ευρώ, δολάρια ή λίρες. Προφανώς δεν είναι φτηνή, ούτε πρόκειται ακριβώς για 'τέχνη για όλους'. Η αγορά όμως κάθε αφίσας αποτελεί μια μορφή δράσης, και όλα τα χρήματα θα πάνε για την οικονομική ενίσχυση προς όλα εκείνα τα μέρη που απειλείται σοβαρά η ίδια τους η ύπαρξη».

2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Elmgreen & Dragset, Incidental Self (No. 21), 2007

«Υπάρχουν πολλά μέρη που δεν θα λάβουν καμία ενίσχυση και κανένα μερίδιο από το 'πακέτο διάσωσης' επειδή πρόκειται για ανεπίσημους αλλά σημαντικούς χώρους στην κουλτούρα αλλά και στην κοινωνική / νυχτερινή ζωή, οι οποίοι κινδυνεύουν να κλείσουν για πάντα. Για μένα, οι χώροι κοινωνικής συνεύρεσης αποτελούν επίσης χώρους πολιτισμού και θα ήταν τρομερό να χάσουμε τα μέρη που αγαπάμε να συχνάζουμε. Θέλουμε επίσης όμως να βοηθήσουμε και κοινωνικές πρωτοβουλίες που κάνουν σημαντική δουλειά στο επίπεδο της κοινότητας ή συγκεντρώνουν χρήματα για νοσοκομεία και οργανισμούς υγείας».

2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Marlene Dumas, James Baldwin (from the series Great Men), 2
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Gillian Wearing, All I Ever Wanted Was Love, 1992/93

«Η δική μου αφίσα είναι από μια φωτογραφία που τράβηξα τον Μάρτιο, όταν επέστρεψα στο σπίτι μου στο Βερολίνο μετά από ένα μεγάλο επαγγελματικό ταξίδι ανά τον κόσμο. Ήμουν στην κουζίνα του στούντιο όταν είδα να φωτίζει ένα ιδιαίτερο φως αυτό το ράφι με την εικόνα και τα βάζα. Είναι η τελευταία φωτογραφία που μεγεθύναμε σε μεγάλη κλίμακα πριν κλείσει το στούντιο στις 13 Μαρτίου, συνεπώς έχει για μένα μια έντονη προσωπική αξία. Η στιγμή εκείνη είναι σα να αντηχεί διαρκώς όλον αυτόν τον καιρό».

2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Sabelo Mlangeni, “Identity” Bongani Tshabalala, 2011
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Ralf Marsault and Heino Muller, (25/34 Photographers) Mr. Plus, J-P., Mickey, Paris 1987 (Fin de siècle series), 1987
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Wolfgang Tillmans, still life (Bühnenbild), 2020
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
Mark Leckey, A Changeling Can Change, 2020
2020Solidarity: Το πρότζεκτ του Wolfgang Tillmans για να σωθεί ο χώρος του πολιτισμού Facebook Twitter
David Wojnarowicz with Tom Warren, Self-Portrait of David Wojnarowicz, 1983/84

Με στοιχεία από το AnOther

Εικαστικά
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Εικαστικά / Τα 20 σημαντικότερα έργα τέχνης Eλλήνων καλλιτεχνών από το '60 ως σήμερα

Ζητήσαμε από καταξιωμένους επιμελητές, ιστορικούς τέχνης, συλλέκτες και γκαλερίστες να επιλέξουν τα εμβληματικά έργα τέχνης που καθόρισαν, μεταμόρφωσαν και επηρέασαν το τοπίο της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Εικαστικά / Ο Απρίλιος φέρνει τις μεγάλες εκθέσεις στην Αθήνα

Από τις εκθέσεις σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών στο ΕΜΣΤ μέχρι τη ρωσική πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη και τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου, η εικαστική σκηνή του Απριλίου είναι πιο γεμάτη από ποτέ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Εικαστικά / Το ΜΙΕΤ παρουσιάζει για πρώτη φορά έργα από τη συλλογή του

Μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη δίνει στον επισκέπτη την ευκαιρία να περιηγηθεί στον κόσμο των Ελλήνων καλλιτεχνών του 20ού αιώνα μέσα από έργα που έχει συγκεντρώσει το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Οι Αθηναίοι / Σύλβια Κούβαλη: «Το μόνο που φοβάμαι, το πιο επικίνδυνο, είναι ο συντηρητισμός»

Μεγάλωσε στην Αχαρνών, ανάμεσα σε μωσαϊκά και τσιμέντο. Η τέχνη την ενδιέφερε πάντα και τελικά βρέθηκε να στήνει γκαλερί ανάμεσα σε Κωνσταντινούπολη, Πειραιά και Λονδίνο. Από τότε που άνοιξε τη Rodeo, το μόνο που την ενδιέφερε ήταν να κάνει εκθέσεις, δεν σκεφτόταν πώς θα βγάλει χρήματα. Η γκαλερίστα, Σύλβια Κούβαλη, αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
M. HULOT
Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Εικαστικά / Οι αιχμηρές λέξεις και οι καθηλωτικές εικόνες της Μπάρμπαρα Κρούγκερ

Η εμβληματική Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα κάνει την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα, με δεκατρία νέα μεγάλης κλίμακας έργα, ειδικά σχεδιασμένα για τον εξωτερικό χώρο του ΚΠΙΣΝ.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Τζεφ Κουνς συζητά με Έλληνες δημοσιογράφους στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Εικαστικά / Τζεφ Κουνς: «Η τέχνη είναι κάτι που μας ενώνει»

Στο πλαίσιο της παρουσίασης του έργου του «Balloon Venus Lespugue (Orange)» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Αμερικανός εικαστικός μίλησε για τη ζωή, την τέχνη, το έργο του και την οφειλή του ως καλλιτέχνη στην ανθρωπότητα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Είσαι ό,τι φοράς», μια έκθεση για την τέχνη και το ρούχο στον 21ο αιώνα

Εικαστικά / «Είσαι ό,τι φοράς» και ό,τι φοράς ίσως είναι τέχνη

Με επίκεντρο το έργο της Σοφίας Κοκοσαλάκη, η έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη φέρνει σε δημιουργικό διάλογο 32 Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες και σχεδιαστές, προτείνοντας τη μόδα ως μορφή τέχνης, στάση ζωής και πολιτισμική δήλωση.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Εικαστικά / Πότε θα προλάβουμε να δούμε τόσες εκθέσεις;

Αληθινή πoπ αρτ από τον πρωτοπόρο Τομ Γουέσελμαν, ποίηση με νέον από τον Stephen Antonakos, τα λησμονημένα αλλά αριστουργηματικά έργα της Αλεξάνδρας Χρήστου. Όλες οι εκθέσεις εικαστικών που έχουν εγκαίνια τώρα και αξίζουν την προσοχή σας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Βαγγέλης Γκόκας ανακαλύπτει τη ζωγραφική ξανά

Εικαστικά / Βαγγέλης Γκόκας: «Αυτό που πρέπει να μείνει στο τέλος είναι μια συγκίνηση»

Μπορεί να σταθεί σε ένα μήλο, σε ένα αχλάδι πολλές μέρες, δουλεύει σε οικείες επιφάνειες, όχι στο παγωμένο λευκό του τελάρου και έχει πάντα τον θεατή στο μυαλό του. Στη νέα του έκθεση δείχνει μικρά έργα που έχουν περάσει άπειρα στάδια και αποτυπώνουν μια κατάσταση που δεν τελειώνει.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Αλεξάνδρα Χρήστου / Όσο ζούσε η ζωγραφική της δεν εκτιμήθηκε. Τώρα θριαμβεύει

Η Αλεξάνδρα Χρήστου δεν κατόρθωσε όσο ήταν εν ζωή να δει τους πίνακές της σε μια γκαλερί. Τα θέματά της, μια μοναδική καταγραφή των ανθρώπων του περιθωρίου, ήταν απαγορευτικά. 16 χρόνια μετά τον θάνατό της, πήραν τη θέση που τους αξίζει με εκθέσεις στο εξωτερικό και την Ελλάδα. Αυτή είναι η ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χλόη Ακριθάκη: Φωτογράφος. Γεννήθηκε στο Βερολίνο, ζει στα Εξάρχεια.

Οι Αθηναίοι / Χλόη Ακριθάκη: «Θαύμαζα τον πατέρα μου, κάποιες φορές τον αμφισβήτησα»

Μεγάλωσε δίπλα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους ενώ από την ηλικία των 8 έζησε το θρυλικό εστιατόριο της μητέρας της, το Fofi's Bar στο Βερολίνο. Είναι φωτογράφος και ακόμα θυμάται τον Χέλμουτ Νιούτον να της λέει στα πρώτα της βήματα «Τι κάθεστε και διαβάζετε; Βγείτε έξω, ζήστε». Η Χλόη Ακριθάκη αφηγείται τη ζωή της στη LiFO.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ο Μιχάλης Κιούσης ζωγραφίζει ανθρώπινες φιγούρες σε αφρικανικά τοπία

Εικαστικά / Η αγάπη του Μιχάλη Κιούση για την Αφρική φαίνεται στα έργα του

Στην τρίτη προσωπική του έκθεση με τίτλο «The spaces in between», ο μυστικισμός, ο ανιμισμός και ο θρησκευτικός συμβολισμός συνυπάρχουν και συγκρούονται σε συνθέσεις μεγάλων διαστάσεων που δημιουργούν έναν δικό του κόσμο, αναγνωρίσιμο και γεμάτο χρώματα.
M. HULOT
Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εικαστικά / Stephen Antonakos, ο καλλιτέχνης που έκανε ποίηση με νέον

Εκατό χρόνια από τη γέννησή του, το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη τιμά τον σπουδαίο εικαστικό με μια μεγάλη έκθεση που φέρνει το έργο του σε δημιουργικό διάλογο με κορυφαίες μορφές της διεθνούς πρωτοπορίας.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ