Άντριου Μπουγιάλσκι: Ο νονός του mumblecore μιλά για το κινηματογραφικό του ντεμπούτο Facebook Twitter

Άντριου Μπουγιάλσκι: Ο νονός του mumblecore μιλά για το κινηματογραφικό του ντεμπούτο

0

Πέρασαν πλέον είκοσι χρόνια από τότε που ένα τρομακτικά έξυπνο και αφοπλιστικά ειλικρινές low-budget φιλμάκι έκανε την πρεμιέρα του στη στριμωγμένη αίθουσα του Sidewalk Film Festival στην Αλαμπάμα. Εκείνη την εποχή, κανείς απολύτως, ούτε το νεαρό κοινό του φεστιβάλ που ενθουσιάστηκε από το εμφανώς αυτοσχεδιαστικό σενάριο ούτε ο φέρελπις σκηνοθέτης της ταινίας και φρέσκος απόφοιτος του πανεπιστημίου του Xάρβαρντ, δεν μπορούσε να προβλέψει τον αντίκτυπο που θα είχε το πρωτότυπο αυτό κινηματογραφικό εγχείρημα.

Σήμερα, ωστόσο, η παρθενική ταινία του σεναριογράφου-σκηνοθέτη Άντριου Μπουγιάλσκι «Funny Ha Ha» έχει εξελιχθεί αναμφίβολα σε ένα λατρεμένο cult classic, έχοντας γράψει το δικό της κεφάλαιο στη σύγχρονη κινηματογραφική ιστορία. Οι πρωτότυπες και αντισυμβατικές επιλογές του δημιουργού της, από τη μαιανδρική πλοκή και τους αυθόρμητους διαλόγους μέχρι την ανεπαίσθητα διεισδυτική κάμερα που κάνει τον θεατή να ξεχνά σχεδόν την ύπαρξή της, αποτελούν πλέον σχεδόν απαραίτητα συστατικά της συνταγής του ρεαλιστικού indie cinema. 

Ψήγματα της αισθητικής του «Funny Ha Ha» μπορεί να συναντήσει κανείς σε δεκάδες σύγχρονες παραγωγές, από big-budget χολιγουντιανές υπερπαραγωγές, όπως το «Magic Mike», μέχρι τηλεοπτικά σουξέ, όπως το καυστικό «Girls» της Lena Dunham.

Και χάρη στην ανέλπιστη επιτυχία του ντεμπούτου του αλλά και τα εξίσου πειραματικά κινηματογραφικά πρότζεκτ που ακολούθησαν, ο Μπουγιάλσκι δεν βρίσκεται απλώς στις λίστες των πιο επιδραστικών και ταλαντούχων σκηνοθετών της γενιάς του αλλά απολαμβάνει και τον τίτλο του «νονού του mumblecore», του κινηματογραφικού κινήματος που εφηύρε, έστω και ακούσια, και χαρακτηρίζεται από τις νατουραλιστικές ερμηνείες, το low-budget και την έμφαση στον αυτοσχεδιαστικό διάλογο πάνω από τη δομημένη πλοκή.

Άντριου Μπουγιάλσκι: Ο νονός του mumblecore μιλά για το κινηματογραφικό του ντεμπούτο Facebook Twitter
H Kate Dollenmayer στο «Funny Ha Ha» του 2005.

«Υποθέτω πως η λέξη "mumblecore" θα χαραχτεί στην ταφόπλακά μου και, να σας πω την αλήθεια, έχω συμβιβαστεί πια με αυτό, περισσότερο απ' ό,τι πριν από δεκαπέντε χρόνια», εκμυστηρεύεται με χιούμορ ο Μπουγιάλσκι. «Ωστόσο, πάντα δυσκολευόμουν να απαντήσω σε ερωτήσεις σχετικά με το συγκεκριμένο κίνημα ακριβώς επειδή η ταμπέλα αυτή αναφέρεται σε μια εξωτερική αντίληψη του έργου μας. Δεν έχει καμία σχέση με αυτό που προσπαθούσαμε να δημιουργήσουμε, τόσο εγώ με το "Funny Ha Ha" όσο και οποιοσδήποτε άλλος κινηματογραφιστής της εποχής», συμπληρώνει. 

Παρά τη σχετική αμηχανία με την οποία αντιμετωπίζει τον όρο και τα νεφελώδη κριτήρια που το ορίζουν, ακόμα και ο ασυνήθιστα μετριόφρων σκηνοθέτης αναγνωρίζει το μέγεθος του αντίκτυπου της πρώτης του ταινίας. Ψήγματα της αισθητικής του «Funny Ha Ha» μπορεί να συναντήσει κανείς σε δεκάδες σύγχρονες παραγωγές, από big-budget χολιγουντιανές υπερπαραγωγές, όπως το «Magic Mike», μέχρι τηλεοπτικά σουξέ, όπως το καυστικό «Girls» της Lena Dunham. «Υποθέτω πως μερικοί νέοι δημιουργοί ασπάστηκαν πράγματι το mumblecore, κάτι που μάλλον είμαι πλέον πολύ μεγάλος για να το καταλάβω». «Φυσικά, οι καλύτεροι από αυτούς θα το χρησιμοποιήσουν ως εφαλτήριο για να δημιουργήσουν τελικά κάτι δικό τους, φρέσκο και πρωτότυπο, που δεν θα μοιάζει καθόλου με τις δημιουργίες μας των αρχών των '00s. Νομίζω ότι συμβαίνει ήδη», συμπληρώνει.

Άντριου Μπουγιάλσκι: Ο νονός του mumblecore μιλά για το κινηματογραφικό του ντεμπούτο Facebook Twitter
Είκοσι χρόνια μετά την κυκλοφορία του, το επιδραστικό ντεμπούτο του Μπουγιάλσκι καταφθάνει στην Αθήνα.

Είκοσι χρόνια μετά την κυκλοφορία του, το επιδραστικό ντεμπούτο του Μπουγιάλσκι καταφθάνει στην Αθήνα απόψε, 22 Νοεμβρίου, στις εννιά το βράδυ, αποτέλεσμα της συνεργασίας του KINO Athens με τον κινηματογράφο Δαναό. Γυρισμένο εξαιρετικά επιδέξια σε φιλμ των 16 χιλιοστών, το «Funny Ha Ha» ακολουθεί την άσκοπη περιπλάνηση της συμπαθέστατης, μα ασταθούς 23χρονης Marnie, καθώς αναζητά την αγάπη, τη φιλία, την εργασιακή σταθερότητα και κυρίως μια απάντηση στη νεανική πλήξη. Συζητήσεις σχετικά με την εξοικείωση της πρωταγωνίστριας με το Excel δίνουν τη θέση τους σε ατέρμονες μεταμεσονύχτιες συνομιλίες για το σεξ, τη γαλουχία, τον έρωτα και τον υπαρξισμό. 

Το αποτέλεσμα είναι ένα ιδιαίτερα εύστοχο ψυχογράφημα της γενιάς των millennials και της προσπάθειάς της να αποκρυπτογραφήσει τους επίμονους γρίφους της ζωής στον κόσμο που ανέτειλε μέσα από τα γεγονότα της 11ης Σεπτεμβρίου. Υπό το πρίσμα της σύγχρονης πολύπλοκης πραγματικότητας η προβολή της ταινίας προκαλεί ένα γλυκόπικρο συναίσθημα: μια αναπόφευκτη νοσταλγία για τη χαμένη ευφορία της εποχής.

«Παρακολούθησα ξανά το "Funny Ha Ha" σε μια προβολή στη Βοστώνη για την επέτειο των δύο δεκαετιών από την κυκλοφορία του», εξηγεί ο Αμερικανός σκηνοθέτης. «Είχε περάσει πολύς καιρός από τότε που το είχα δει και δεν σας κρύβω πως για πρώτη φορά έπιασα τον εαυτό μου να ανησυχεί για τους νεαρούς ήρωες που έβλεπα στην οθόνη! Ελπίζω να τα κατάφεραν. Ωστόσο, από την πλεονεκτική θέση του μεσήλικα πλέον το 2022 ξέρω ότι ζουν στιγμές έκτακτης αναταραχής και αβεβαιότητας. Υποθέτω ότι είναι αδύνατο για κάποιον στην ηλικία μου, που τη βλέπει, να αποφύγει το συναίσθημα της ανησυχίας», προσθέτει.

Beeswax Facebook Twitter
Beeswax

Την αποψινή προβολή του ντεμπούτου του Μπουγιάλσκι θα ακολουθήσει, την επόμενη εβδομάδα, η προβολή της τέταρτης ταινίας του «Beeswax». Με αφορμή την άφιξη των δυο έργων του στην Ελλάδα ο σκηνοθέτης λέει πως νιώθει ιδιαίτερα συγκινημένος που οι παλιότερες ταινίες του συνεχίζουν να ταξιδεύουν σε κάθε γωνιά του πλανήτη. 

«Μακάρι να γνώριζα περισσότερα για τον ελληνικό κινηματογράφο, είναι πολλές οι ταινίες που δεν έχω δει», δηλώνει στη LiFO. «Φυσικά, ο Γιώργος Λάνθιμος μου έχει κάνει τρομερή εντύπωση, ενώ παράλληλα έχω μια μικρή εξοικείωση με το έργο της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγγάρη, λόγω της παραμονής της στο Όστιν. Η πιο πρόσφατη ταινία της ήταν κυριολεκτικά φανταστική, ανυπομονώ να δω περισσότερες ελληνικές παραγωγές», καταλήγει.

____________
 

Η ταινία θα προβληθεί στον Κινηματογράφο Δαναός, Χώρος Β, την Τρίτη 22/11 στις 21:00.
Λεωφόρος Κηφισίας 109, Αθήνα, μετρό Πανόρμου
Εισιτήρια: 7 ευρώ

Το KINO Athens είναι μια διεθνής κοινότητα που υποστηρίζει το ανεξάρτητο σινεμά με διαδραστικές φυσικές προβολές που γεφυρώνουν τον κινηματογράφο με τις εικαστικές τέχνες σε συνεργασία με καλλιτέχνες και επιμελητές που προσκαλούνται σε εβδομαδιαία βάση. Το KINO Athens στόχο έχει να ενθαρρύνει έναν συνεχή διάλογο μεταξύ διαφόρων καλλιτεχνών και κοινού στην Αθήνα. 

Οθόνες
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ποια είναι η καλύτερη και ποια η χειρότερη σειρά του 2025;

Pulp Fiction / Ποια είναι η καλύτερη και ποια η χειρότερη σειρά του 2025;

Pluribus ή All is Fair; Έχουν και τα δύο φανατικούς θαυμαστές που τους χωρίζει μία άβυσσος. Τα βρίσκουν στη μέση ίσως με τον τελευταίο κύκλο του Stranger Things. Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος και Γιάννης Βασιλείου μιλούν για τις τρεις πολυσυζητημένες σειρές στο studio της LifO.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους

Οθόνες / Όσα παιδιά βρέθηκαν στην Ολυμπία 29/11-6/12 είδαν πολύ καλό σινεμά

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους ταξίδεψε για μια εβδομάδα τους θεατές του σε κάθε γωνιά της Γης, από τους καταυλισμούς της Παλαιστίνης μέχρι τις Φιλιππίνες και τα νησιά Γκαλάπαγκος.
ΚΟΡΙΝΑ ΦΑΡΜΑΚΟΡΗ
Τζον Κασσαβέτης, εξέχων δημιουργός της αμερικανικής αβάν-γκαρντ

Οθόνες / Τζον Κασσαβέτης: «Το καλύτερο location στον κόσμο είναι το ανθρώπινο πρόσωπο»

Γεννήθηκε σαν σήμερα ο Ελληνοαμερικανός σκηνοθέτης και ηθοποιός που έγραψε ιστορία στον κινηματογράφο με σπουδαίες ταινίες όπως οι «Μια γυναίκα εξομολογείται», «Νύχτα Πρεμιέρας», «Γκλόρια» και πολλές ακόμα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η συγκλονιστική «Φωνή της Χιντ Ρατζάμπ» ακούγεται από σήμερα και στην Αθήνα

Οθόνες / Η συγκλονιστική «Φωνή της Χιντ Ρατζάμπ» ακούγεται από σήμερα και στην Ελλάδα

Ένα 6χρονο κορίτσι «φωνάζει» το πιο δυνατό αντιπολεμικό μήνυμα, οι Έλληνες διασκευάζουν Ντίκενς (και το κάνουν πολύ καλά) και άλλες πέντε ταινίες που μπορείτε να δείτε από σήμερα στα σινεμά.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Σινεμά από το μέλλον, για δύο εβδομάδες στην Αθήνα

Οθόνες / Σινεμά από το μέλλον, για δύο εβδομάδες στην Αθήνα

Το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας επιστρέφει. Για δύο εβδομάδες θα δούμε μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες σύχρονων δημιουργών, παράλληλα με αποκατεστημένες κλασικές που άφησαν εποχή.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Beatles νυν και αεί και εις τους αιώνας των αιώνων

Daily / Beatles νυν και αεί και εις τους αιώνας των αιώνων

Η μυθική σειρά οκτώ (συν ένα) επεισοδίων που διασχίζει ολόκληρη την εξωπραγματική διαδρομή του πιο σημαντικού και πιο λατρεμένου συγκρότημα στην ιστορία, επέστρεψε στο Disney + σε νέα, αποκατεστημένη εκδοχή με πεντακάθαρη εικόνα και κρυστάλλινο ήχο.
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΟΛΙΤΑΚΗΣ
«Barry Lyndon»: Η μεγαλειώδης ύβρις ενός όμορφου αριβίστα

Οθόνες / «Barry Lyndon»: Η μεγαλειώδης ύβρις ενός όμορφου αριβίστα

Πενήντα χρόνια μετά την πρώτη προβολή της, η ταινία του Στάνλεϊ Κιούμπρικ παραμένει ένα μεγάλο εικαστικό αριστούργημα και σίγουρα μία από τις ωραιότερες ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Νταβίντ Πάμπλος: « Το Μεξικό βυθίζεται στη βία εδώ και πολλά χρόνια»

Οθόνες / Νταβίντ Πάμπλος: «Το Μεξικό βυθίζεται στη βία εδώ και πολλά χρόνια»

Βία, καρτέλ ναρκωτικών, τρόμος παντού, σκλάβοι του σεξ αλλά και queer έρωτες στο Μεξικό του σήμερα. Αυτό είναι το σκηνικό της συγκλονιστικής ταινίας «Στον δρόμο» που είδαμε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Ο Μεξικανός σκηνοθέτης μίλησε στη LiFO για τη ζωή στο Μεξικό αλλά και για την τόλμη που χρειάστηκε να γυρίσει μια ταινία με ένα τόσο επικίνδυνο για τη χώρα του θέμα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το μέλλον που προφήτευσε το «Ghost in the shell» είναι εδώ

Μουσική / Το μέλλον που προφήτευσε το «Ghost in the shell» είναι εδώ

Το 1995, όταν βγήκε στους κινηματογράφους το διάσημο άνιμε του Mamoru Oshii, οι αναφορές του στην ΑΙ ακούγονταν εξωγήινες. Σήμερα, μοιάζει πιο επίκαιρο και σύγχρονο από ποτέ. Το ίδιο και το σάουντρακ του Kenji Kawai. Σε λίγες μέρες προβάλλεται ξανά στην Αθήνα.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Βιμ Βέντερς: «Είμαι αισιόδοξος για το σινεμά, ο κόσμος σιχάθηκε το streaming»

Οθόνες / Βιμ Βέντερς στη LifO: «O κόσμος σιχάθηκε το streaming»

Με αφορμή το αφιέρωμα στο έργο του που είδαμε στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, ο Γερμανός σκηνοθέτης μάς μίλησε για την εκλεκτική συγγένεια που νιώθει με την Ιαπωνία και για τον τρόπο που του αρέσει να κάνει ταινίες, ενώ εξέφρασε την αισιοδοξία του για την επιστροφή του κοινού στις κινηματογραφικές αίθουσες.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ