Παρακαλούμε απενεργοποιήστε το Adblocker για να έχετε πλήρη πρόσβαση στο περιεχόμενο και τις υπηρεσίες μας. Δείτε πώς.
Βρήκατε κάποιο λάθος ή παράλειψη;     Επικοινωνήστε μαζί μας  »
ΜΕΤΑΒΑΣΗ ΣΤΗΝ ΕΚΔΟΣΗ ΓΙΑ ΚΙΝΗΤΑ
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Ο Δημήτρης Πολυχρονιάδης σχολιάζει τη μεγαλύτερη αδυναμία της ψηφιακής εποχής (με τον πιο ποπ τρόπο)

Μιλά στο LIFO.gr και παρουσιάζει 15 έργα του που είναι εμπνευσμένα απ' το Εδώ και το Τώρα

"Ο Λόρδος Βύρων ατενίζει τα ερείπια της δημοκρατίας"
"Ο Λόρδος Βύρων ατενίζει τα ερείπια της δημοκρατίας"

 

Από πολύ μικρός έφτιαχνε πόλεις της φαντασίας του με Lego, Playmobil και άλλα υλικά. Αργότερα στην εφηβεία έπαιζε στον υπολογιστή με μανία sim-city στην πρώτη του έκδοση.

Η επαφή του με την ποπ κουλτούρα είναι εμφανής και στα έργα του που παρουσιάζονται τώρα στην Γκαλερί Ειρμός, στην Θεσσαλονίκη. 

 

Τον ρωτώ τι έγινε μετά τα Playmobil και το sim-city.

«Η πόλη και τα κτίρια με συνάρπαζαν ήδη από μικρό», λέει.

«Η τέχνη στην ζωή μου μπήκε νομίζω μέσα από το πατρικό μου σπίτι στην Θεσσαλονίκη. Είναι ένα μοντέρνο κτίριο – τυπικό της δεκαετίας του 70- με αναφορές στην παραδοσιακή αρχιτεκτονική της βόρειας Ελλάδας σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Βασίλη Παπά. Αποτελείται από πολλά μικρά επίπεδα που υπήρξαν για μένα μια υπέροχη 'παιδική χαρά' και διαμόρφωσαν την σχέση μου με τον χώρο.»

 

Ποια είναι η έμπνευση πίσω απ' την τωρινή σου έκθεση;

Ο τίτλος της έκθεσης NO MESSAGE προέκυψε από ένα όνειρο που είδα πρόσφατα. Ένα μπουκάλι στην ακροθαλασσιά μ’ ένα χαρτάκι μέσα. Σπάζω το μπουκάλι για να διαβάσω το μήνυμα αλλά το χαρτάκι είναι κενό, ξεθωριασμένο ίσως από την χρόνια έκθεσή του στον ήλιο. 

Ένας αποστολέας άγνωστος που δεν θα μάθει ποτέ αν το μήνυμα του θα φτάσει σε κάποιον προορισμό. 

Κι ένας τυχαίος παραλήπτης που περιμένει ν’ ανακαλύψει ‘το μήνυμα’ όμως η προσδοκία του δεν εκπληρώνεται. Μια αποτυχημένη προσπάθεια για επικοινωνία. Η διάψευση των προσδοκιών είναι ένα θέμα που πάντα με συγκινεί και διαπερνά όλα τα έργα της έκθεσης. Ο τίτλος NO MESSAGE είναι κι ένα σχόλιο για την αδυναμία της ‘πολυφωνικής’ ψηφιακής εποχής μας να εκφράσει, να στείλει και κυρίως να λάβει ένα καθαρό μήνυμα, πολιτικά, κοινωνικά, συναισθηματικά με ότι κακό ή καλό μπορεί αυτό να συνεπάγεται.

 

"There is a light and it never goes out"
"There is a light and it never goes out"

 

"Η μεγαλύτερη απόσταση ανάμεσα σε 2 τόπους είναι ο χρόνος"
"Η μεγαλύτερη απόσταση ανάμεσα σε 2 τόπους είναι ο χρόνος"

 

 Τι είναι αυτό που σε ωθεί, στην τέχνη σου, να σχολιάζεις τη σύγχρονη ζωή;

Πέρα από το πεδίο της προσωπικής έκφρασης, νιώθω την ανάγκη να μιλήσω για πράγματα που αγαπώ, για πράγματα που μ’ ενοχλούν, για πράγματα που με τρομάζουν. Δεν έχω μεγάλη πίστη στην στρατευμένη τέχνη, ούτε στα ηθικά διδάγματα. Προσπαθώ να θέσω ερωτήματα που βασανίζουν πρώτα εμένα.

 

Με ποιους τρόπους προτιμάς να το κάνεις;

Μου αρέσει να συνταιριάζω πράγματα που με την πρώτη ματιά μοιάζουν ανόμοια και παράδοξα στην συνύπαρξή τους, επιστρατεύοντας το χιούμορ ως όπλο κατά της σοβαρότητας και -κυρίως- της σοβαροφάνειας. Αστροναύτες και ο Batman μέσα στα ερείπια ενός αρχαιοελληνικού ναού, ένας τσολιάς πάνω σε ξύλινο αλογάκι, μέσα σε μια ρημαγμένη βιβλιοθήκη, υπερμεγέθη ρωμαϊκά αγάλματα στην Σελήνη…    

 

"Προσδοσία"
"Προσδοσία"

 

"Highway to Hell"
"Highway to Hell"

 

Μίλησέ μας λίγο για την τεχνική σου, και το τι σε εμπνέει…

Ο κύριος όγκος της μέχρι στιγμής εικαστικής μου δουλειάς αποτελείται από μικρά γλυπτά-διοράματα. Τα διοράματα αποτελούν μέσο έκφρασης ήδη από την αρχαία Αίγυπτο με υπέροχες αναπαραστάσεις σκηνών από την γεωργική, θρησκευτική και στρατιωτική ζωή.  Η τεχνική μου είναι μικτή με καταγωγή από την αρχιτεκτονική και τη θεατρική μακέτα. Συχνά  χρησιμοποιώ/εντάσσω αντικείμενα που βρίσκω όπως παροπλισμένες ηλεκτρικές συσκευές, έπιπλα κ. α. Τον τελευταίο χρόνο ασχολούμαι πολύ με το ψηφιακό κολάζ. Με εμπνέει η μαζικότητα της Pop κουλτούρας, η ειδησεογραφική επικαιρότητα, οι ουτοπίες του 20ου αιώνα (πολιτικές, κοινωνικές, πολεοδομικές) αλλά και τα προσωπικά πάθη όπως εκδηλώνονται μέσα στην αδιάκοπη ροή της καθημερινότητας.

 

"Hollywood Hills"
"Hollywood Hills"

 

"Liberty"
"Liberty"

 

Πώς ενώνεται η πραγματικότητα με τη φαντασία στη δουλειά σου;

Η πραγματικότητα με την φαντασία είναι σε διαρκή αντιπαράθεση. Συγκρούονται πριν ενωθούν. Συχνά ανακυκλώνω μια οικεία εικονογραφία της νεωτερικής εποχής με στόχο να την υπονομεύσω. Όπως είπα και πριν, η μίξη φαινομενικά αταίριαχτων στοιχείων, έχει στόχο να τεθούν ερωτήματα. Πολλές από τις εικόνες που φτιάχνω μοιάζουν με στιγμιότυπα από ένα όνειρο. Μου αρέσει επίσης ν’ ανατρέπω την ‘κανονική’ κλίμακα που προσδιορίζεται από την παρουσία της ανθρώπινη φιγούρας μέσα στα έργα μου.

 

"Message in a bottle"
"Message in a bottle"

 

"Psycho Dracula"
"Psycho Dracula"

 

Τι ρόλο μπορεί να παίξει η τέχνη στην Ελλάδα της κρίσης;

Τον ρόλο που έπαιζε πάντα. Δυστυχώς οι εικαστικές τέχνες στην Ελλάδα δεν έχουν ένα ευρύ κοινό. Δεν πάμε σε μουσεία, δεν πάμε σε εκθέσεις. Υπάρχει μια απαξίωση του θέσης του καλλιτέχνη που έχει γίνει εντονότερη στα χρόνια της κρίσης. Στα μάτια μεγάλου μέρους της κοινής γνώμης η τέχνη έχει πάψει να συνομιλεί με οποιονδήποτε εκτός από τον εαυτό της. Με αφορμή την ‘υπόθεση  Jan Fabre’ βρεθήκαμε να μιλάμε για ιπτάμενες γάτες, παλλόμενα πέη αλλά και για κρατικοδίαιτους Έλληνες καλλιτέχνες. Όλα εκτός θέματος και με αποκλειστικό θύμα τους ίδιους τους καλλιτέχνες. Τα βαρύτατα οικονομικά και πολιτικά προβλήματα στην εποχή της κρίσης που δεν δείχνει να τελειώνει, υποβαθμίζουν ακόμα περισσότερο την μικρή σημασία που δίνει στην τέχνη και στον πολιτισμό η χώρα μας. Έχω την αίσθηση ότι το να κάνεις τέχνη στην Ελλάδα του 2016, είναι πράξη αντίστασης.

 

"Raging Stallion"
"Raging Stallion"

"Raging Stallion" (λεπτομέρεια)
"Raging Stallion" (λεπτομέρεια)

"Always Forever"
"Always Forever"

"The show must go on"
"The show must go on"

"The winner takes it all"
"The winner takes it all"

Γεννήθηκε το 1978 στη Θεσσαλονίκη όπου και ζει. Ενδιαφέρεται για τα πάντα - και γράφει κυρίως γι' αυτά που του αρέσουν. (Κι έχει βγάλει 13 παιδικά βιβλία στις εκδόσεις Μεταίχμιο)

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Βόλτα σε γκαλερί και μουσεία του Κολωνακίου που παρουσιάζουν ενδιαφέρουσες εκθέσεις
Ο πυρήνας της εικαστικής κίνησης της Αθήνας βρίσκεται στο Κολωνάκι
Carolee Schneemann: Μια φεμινίστρια που με το γυμνό σώμα της έσπασε τα στερεότυπα της τέχνης
Δεν σταμάτησε να προκαλεί, για εφτά δεκαετίες
Ένα πρωτότυπο κυνήγι θησαυρού στην Κυψέλη για επιλεγμένους καλλιτέχνες
Ο ιδρυτής του Snehta Residency Αύγουστος Βεϊνόγλου μιλά για τη διοργάνωση που φιλοδοξεί να αποκαλύψει τις κρυμμένες αλλά και τις προφανείς πτυχές της Κυψέλης
Η συναρπαστική,  αμφιλεγομενη ιστορια του Δρομέα του Βαρώτσου
Είναι απ' τα πιο αμφιλεγόμενα υπαίθρια γλυπτά της Αθήνας. Αυτή είναι η ιστορία του.
O Ντέιβιντ Χόκνεϊ εξηγεί γιατί θα είναι παντοτινός φαν του Βαν Γκογκ
Tα έργα του Ντέιβιντ Χόκνεϊ συγκατοικούν με τα έργα του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στη νέα έκθεση στο Μουσείο Βαν Γκογκ στο Άμστερνταμ
δεύτερη ζωή*
Ο Αμερικανός ζωγράφος Alex Gross μεταμορφώνει βικτωριανές φωτογραφίες σε ποπ σουρεαλιστικούς πίνακες
Η Ηώ Αγγελή μάς δείχνει τα εκπληκτικά της έργα λίγο πριν τα εκθέσει
«Ο τίτλος της νέας μου αυτής έκθεσης είναι "Is it a trap?". Είναι σαν να αναρωτιέμαι: "Θα μπορούσαν να είναι παγίδα αυτά τα τοπία;". Είναι ένα χάσμα;»
Ο Ρόμπερτ Κραμπ στα 75: «Επιτέλους δεν είμαι πια σκλάβος μιας μανιασμένης λίμπιντο»
Ο πιο διάσημος εκπρόσωπος των underground κόμικς και κορυφαίος αφηγητής και εικονογράφος μιλάει με αφορμή μια μεγάλη αναδρομική έκθεση του έργου του στη Νέα Υόρκη
The Krank: Ένας καλλιτέχνης που «εγκαταλείπει» τα έργα του στα προσφυγικά της λεωφόρου Αλεξάνδρας
Ασπρόμαυρα, αφηρημένου εξπρεσιονισμού έργα και συνθέσεις από ιδεογράμματα είναι η εκφραστική γλώσσα ενός νέου εικαστικού που αντλεί τη θεματολογία του μέσα από από τη δύσκολη πραγματικότητα
Το ατελιέ του Ζουάν Μιρό στη Μαγιόρκα είναι ξανά ανοιχτό στους επισκέπτες
Το Ίδρυμα Μιρό επαναδιαμόρφωσε το εργαστήριο του μεγάλου Καταλανού ζωγράφου, ακριβώς έτσι όπως το άφησε πριν από τον θάνατό του
To τελευταίο πρόσωπο που έγινε διάσημο μέσα από πίνακες ζωγραφικής
Η Helga Testorf σπάει τη σιωπή της και μιλάει για τη σχέση της με τον διάσημο Αμερικανό ζωγράφο Andrew Wyeth
όποιος σπέρνει ανέμους*
Στο stop action animation «Sow the wind» η εικαστικός Laura Κrifka γυρίζει απ'την ανάποδη το εθνικό αφήγημα της ένδοξης κατάκτησης της Δύσης.
«Το Καρναβάλι στην Αθήνα»: Η ιστορία ενός μαγικού πίνακα του Νικολάου Γύζη
Στο Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών εκτίθεται ο περίφημος πίνακας αλλά και μια ανέκδοτη επιστολή του στον φίλο του, Νικηφόρο Λύτρα, όπου του αποκαλύπτει ποιος και για πόσο τον αγόρασε.
Η σημασία του Ρέμπραντ σήμερα, 350 χρόνια μετά τον θάνατό του
Με αφορμή αυτή την επέτειο, μια σειρά από μουσεία ανά τον πλανήτη, από το Άμστερνταμ ως τον Αραβικό Κόλπο, διοργανώνουν φέτος εκθέσεις στη μνήμη της τεράστιας εικαστικής κληρονομιάς του.
Ντελικάτοι άντρες, πάνοπλες γυναίκες: Το ερωτικό θέατρο της Leonor Fini
Η λεπταίσθητη τέχνη της Fini αφόπλισε την αρσενική εξουσία και διέλυσε τις νόρμες των φύλων, παρουσιάζοντας ντελικάτους, γυμνούς άντρες δίπλα σε ηγετικές γυναικείες μορφές
Συνεχίζοντας την περιήγηση στο lifo.gr, αποδέχεστε τη χρήση cookies.     Μάθετε περισσότερα.     Αποδοχή