«Ακούγοντας τη χαρά»: Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα ερεθίζει τη φαντασία

Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
0

Ο ντιζάινερ Γίνκα Ιλόρι είναι διάσημος για τις εγκαταστάσεις με χρώμα που κάνει εδώ και πολλά χρόνια σε μουσεία και δημόσιους χώρους και αυτή τη φορά δημιούργησε άλλη μια σαν λαβύρινθο για το μουσείο V&A στο Dundee.

Τίτλος της εγκατάστασης είναι «Ακούγοντας τη χαρά» και επιχειρεί να διερευνήσει τη διαφορά μεταξύ του τρόπου με τον οποίο οι ενήλικες και τα παιδιά προσεγγίζουν τον χώρο.

Πρόκειται για ένα λαβύρινθο που είναι ανοιχτός σε επισκέπτες όλων των ηλικιών, ένας δαιδαλώδης διαδραστικός χώρος παιχνιδιού που αποτελείται από καμπυλωτούς διχτυωτούς τοίχους με μοτίβο φωτεινών γραφικών.

Η εγκατάσταση έγινε στο Locke Hall του V&A και σε  αντίθεση με έναν συμβατικό λαβύρινθο, τα δικτυωτά πάνελ καλύπτονται με φερμουάρ που μπορούν να ανοίγουν και να κλείνουν, έτσι οι επισκέπτες να μπορούν να ξαναφτιάξουν τον χώρο τους, αντί να παγιδευτούν σε αδιέξοδο.

Για τα παιδιά τα όρια τείνουν να είναι ρευστά και να μην ακολουθούν τη λογική, ενώ οι ενήλικες ακολουθούν μια πιο ελεγχόμενη και γραμμική προσέγγιση, ακολουθώντας υπονοούμενα όρια.

Ο Ιλόρι τιμά την έννοια του παιχνιδιού στις εγκαταστάσεις του και τη συμπεριφορά απέναντι στο παιχνίδι που είναι ενστικτώδης για τα παιδιά αλλά λιγότερο για τους ενήλικες. Για αυτό το λόγο και οι τοίχοι της εγκατάστασης μπορούν να ανοίξουν με φερμουάρ και να δημιουργήσουν ξεχωριστά χωρικά μοτίβα από αυτά που σχηματίζουν οι ενήλικες ενώ βιώνουν ένα συγκεκριμένο χώρο. Η κίνηση έτσι των παιδιών στο χώρο είναι ανεμπόδιστη και αντίθετη με τα αντιφατικά μοτίβα κίνησης που δημιουργούνται από ενήλικες.

Για τα παιδιά τα όρια τείνουν να είναι ρευστά και να μην ακολουθούν τη λογική, ενώ οι ενήλικες ακολουθούν μια πιο ελεγχόμενη και γραμμική προσέγγιση, ακολουθώντας υπονοούμενα όρια. Όμως το πιο ενδιαφέρον εκτός των άλλων στοιχείο του λαβυρίνθου είναι το μουσικό στοιχείο που περιλαμβάνεται με δυο κυκλικά ξυλόφωνα να προκαλούν τους επισκέπτες να δημιουργήσουν  ήχο και δημιουργώντας τη δική τους μουσική που ηχογραφείται και θα αναμιχθεί σε τραγούδια που σκοπεύουν να τεκμηριώσουν τους ήχους του χώρου και μέσω αυτών τη χαρά που ένιωσαν οι επισκέπτες.

«Το παιχνίδι πρέπει να είναι συλλογικό, γι' αυτό δημιούργησα αυτήν την εγκατάσταση για επισκέπτες όλων των ηλικιών για να εξερευνήσουν ήχους, χρώματα και μοτίβα σε έναν κοινόχρηστο χώρο», είπε ο δημιουργός της εγκατάστασης, με την ελπίδα ότι το «Ακούγοντας τη χαρά» θα εξάψει τη φαντασία και θα υπενθυμίσει σε όλους μας τη δύναμη του παιχνιδιού.

Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Οι τοίχοι έχουν φερμουάρ που ανοίγουν για να δημιουργήσουν νέα όρια | courtesy V&A Dundee
Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
Μια μουσειακή εγκατάσταση με ήχους και χρώματα που ερεθίζει τη φαντασία μικρών και μεγάλων Facebook Twitter
Ακούγοντας τη χαρά, μια εγκατάσταση ήχου και χρωμάτων στο μουσείο V&A Dundee | courtesy V&A Dundee
Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Design / Ο Gustaf Westman σχεδιάζει viral αντικείμενα που φτάνουν την ντοπαμίνη στα ύψη

Πιάτα, φλιτζάνια, βάζα και λάμπες που σε κάνουν να θες να τους τραπεζώσεις όλους. Έντονα, χαριτωμένα, λαχταριστά αντικείμενα που μετατρέπουν το τραπέζι σου σε μια ολοκληρωμένη εμπειρία ευτυχίας.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ
Δημήτρης Αντωνακάκης: «Η Αθήνα χρειάζεται γενναίες αποφάσεις»

Οι Αθηναίοι / Δημήτρης Αντωνακάκης: «Η Αθήνα χρειάζεται γενναίες αποφάσεις»

Ως παιδί, σχεδίαζε δρόμους στην άμμο. Αργότερα, υπερασπίστηκε την αρχιτεκτονική ως τέχνη ζωής. Με τη σύντροφο και συνεργάτιδά του Σουζάνα έζησαν μια ζωή όπου το «εγώ» έγινε «εμείς», μέχρι την απώλειά της που τον σημάδεψε βαθιά. Είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Mattias Adolfsson: «Η έμπνευση με χτυπάει σαν κεραυνός, από το πουθενά»

Design / Mattias Adolfsson: Μιλώντας με έναν κορυφαίο εικονογράφο της εποχής

Δυο-τρεις κουβέντες με τον διακεκριμένο Σουηδό γραφίστα και εικονογράφο, έναν από τους «υψηλούς προσκεκλημένους» του φετινού 7ου LAComicsFestival, που θα γίνει στη Λάρισα από τις 5 ως τις 7 Σεπτεμβρίου.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

ADM 2025: The Urban Issue / Το σύγχρονο design γίνεται πιο προσωπικό και all inclusive από ποτέ

Ιδέες που ζυμώνονταν αργά εδώ και μερικά χρόνια στον χώρο της εσωτερικής διακόσμησης ωρίμασαν και μας αποκαλύφθηκαν στις αρχές του 2025, ως οδηγός για τους χώρους στους οποίους θα κατοικήσουμε στο μέλλον.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Οbjects of Common Interest: «Θέλουμε να σου κεντρίσουμε το ενδιαφέρον και να κινητοποιήσουμε ένα συναίσθημα»

ADM 2025: The Urban Issue / Κίνηση, ελευθερία, ρευστή ταυτότητα: Το design των Οbjects of Common Interest

Οι αρχιτέκτονες και σχεδιαστές Ελένη Πεταλωτή και Λεωνίδας Τραμπούκης τρέχουν ένα από τα πιο design studios της Ελλάδας. Πώς σκέφτονται και πώς σχεδιάζουν τα φημισμένα projects τους, όπως την εγκατάσταση εικαστικού φωτισμού που λατρεύουμε στην είσοδο της Πειραιώς 260;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

ADM 2025: The Urban Issue / Ανδρέας Κούρκουλας: «Η μεγάλη απειλή είναι να γίνει η πόλη ένα μεγάλο ξενοδοχείο»

Γεννήθηκε στο Χαλάνδρι, ζει στον Λυκαβηττό. Από την απόρριψη του κατεστημένου και την πίστη στη χωρική εμπειρία έως τις προκλήσεις της Αθήνας και το μέλλον των νέων δημιουργών, ο διακεκριμένος αρχιτέκτονας μιλά με πάθος για την ουσία, τις ευκαιρίες και τις πληγές της σύγχρονης πόλης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
O Φασιανός στο Svenskt Tenn: Πώς βρέθηκε ο Έλληνας ζωγράφος στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Design / Πώς βρέθηκε ο Φασιανός στο πιο exclusive Σκανδιναβικό brand;

Μια αναπάντεχη πρόταση κατέληξε σε μια έκθεση στο Svenskt Tenn, τον «βασιλιά» του Σκανδιναβικού design, που τιμά τον σπουδαίο Έλληνα καλλιτέχνη. Εκεί, κάτω από την ίδια στέγη, τα έργα του συνομιλούν με αυτά του Γιόζεφ Φρανκ, υμνώντας τη χαρά της ζωής.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ