Πέντε γυναίκες και ένας άνδρας, από διαφορετικό χώρο προέλευσης ο καθένας αλλά με κοινό σημείο αναφοράς την αγάπη τους για τα εικαστικά και το χειροποίητο, συναντιούνται στο Electra Art Space της γκαλερί Σκουφά στο Σύνταγμα για μια έκθεση με τίτλο «Κ²: Κεραμική x Κόσμημα». Η έκθεση εγκαινιάζεται την Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 17.00-21.00 και θα διαρκέσει έως το Σάββατο 4 Ιουλίου 2026.

 

Συνδετικό στοιχείο όλων των συμμετεχόντων, είναι η μορφοπλαστική ικανότητα της ύλης τους και ο σεβασμός με τον οποίο την αντιμετωπίζουν. Για αυτή την έκθεση, οι δημιουργοί αντλούν στοιχεία και φόρμες  από τη φύση και καταφέρνουν να συνυπάρχουν, να συνδιαλέγονται και να αλληλοσυμπληρώνονται αρμονικά.

 

Η Ελπίδα Κουρτζή, προερχόμενη από τον χώρο του marketing, αποφάσισε το 2013 να αναλάβει το εργαστήρι κεραμικής των προγόνων της στην Αγιάσο της Λέσβου,  και να συνεχίσει τη μακρόχρονη ιστορία του:  με ίδρυση το 1820 και 200 χρόνια καταγεγραμμένης και αδιάλειπτης λειτουργίας, το εργαστήριο ‘ Κουρτζή’ έγινε το πρώτο εργαστήριο κεραμικής τέχνης που εντάχθηκε στο Εθνικό ευρετήριο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς (UNESCO). H ίδια σήμερα, συνεχίζει την οικογενειακή παράδοση, διαφυλάσσοντας και εξελίσσοντας την τεχνογνωσία που διδάχθηκε από τον πατέρα και τον παππού της, κατασκευάζοντας διακοσμητικά και χρηστικά αντικείμενα από πηλό υψηλής θερμοκρασίας αλλά και κοσμήματα από πορσελάνη. 

 

Η Έφη Κουταβά, ξεκίνησε έχοντας ως αφετηρία τις σπουδές της στην Ιστορία και Αρχαιολογία. Τα κεραμικά της αντλούν έμπνευση από τις φόρμες και τον συμβολισμό της απώτερης αρχαιότητας. Μέσα από τον πηλό, επιχειρεί μια σύγχρονη ερμηνεία των αρχέγονων προτύπων, δημιουργώντας αντικείμενα με έντονο ανθρωποκεντρικό περιεχόμενο. Η χρήση γήινων χρωμάτων και υφών παραπέμπουν στην υλικότητα της ανασκαφής του χρόνου και κάθε έργο της αποτελεί διάλογο ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν.

 

Η Νίκη Ελευθεριάδη αρχικά σπούδασε γραφικές τέχνες και διακοσμητική εσωτερικού χώρου στην Αθήνα και πλαστικές τέχνες στο Πανεπιστήμιο Paris VIII.  Η αγάπη του πατέρα της για την λαϊκή τέχνη σε όλες τις μορφές της, και η οικογενειακή ζωή στην Πέτρα της Λέσβου, καθόρισαν το είδος και τα θέματα της δουλειάς της. Τα κεραμικά πιάτα της που περιλαμβάνονται στην έκθεση, είναι διακοσμημένα με θέματα και σκηνές παρμένες από τη φύση, ενώ κάποια από αυτά απεικονίζουν εσωτερικά σπιτιών διακοσμημένα με κεραμικά βάζα και κανάτια, αναφορά στην αγάπη της για την παραδοσιακή κεραμική τέχνη  και τη φύση.

 

Η Έφη Βενέτη και ο Carlos Martin (MarVene) προέρχονται από γνωστικά πεδία εντελώς διαφορετικά σε σχέση με την τέχνη  (νομική και οικονομικά) αλλά  βρήκαν το δικό τους τρόπο έκφρασης μέσα από το κόσμημα. Ζευγάρι στη ζωή και στη δημιουργία, ξεκίνησαν πριν κάποια χρόνια να ασχολούνται με το σχεδιασμό και την κατασκευή κοσμήματος. Στην αρχή η διαδικασία τους φάνηκε σαν παιχνίδι αλλά σιγά σιγά άρχισαν να καταλήγουν σε κάποιες φόρμες, υφές, χρώματα και μεγέθη και να δίνουν χαρακτήρα στη δουλειά τους. Μέσα από εκπαίδευση και πειραματισμούς, οι ιδέες τους πήραν μορφή και έγιναν κοσμήματα.

 

Η Χριστίνα Αθανασούλα-Μαντζαβίνου ξεκίνησε σπουδάζοντας Γραφιστική, Σχέδιο και Αφίσα στη Σχολή Βακαλό Art & Design ενώ παράλληλα παρακολούθησε και μαθήματα φωτογραφίας στον ΑΚΤΟ. Τα κοσμήματα που κατασκευάζει βασίζονται στη σύνθεση ετερόκλητων υλικών (παλαιών και νέων), υλικών προερχόμενων από τη φύση, αλλά και υφασμάτων και νημάτων, τα οποία ενσωματώνει σε νέες δικές της συνθέσεις. Ταξιδεύοντας και ψάχνοντας σε παζάρια και υπαίθριες αγορές,  εντοπίζει και συλλέγει χάντρες vintage, πετρώματα, ημιπολύτιμες πέτρες, αλυσίδες, πόρπες, σκουλαρίκια, κορδέλες, τρέσες, κεντήματα και υφαντά που αργότερα αποτελούν τις πρώτες ύλες της για τη σύνθεση των κοσμημάτων της.