Αριάν Μνουσκίν: Η μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου επανέρχεται με το έργο «Οι Εφήμεροι»

Αριάν Μνουσκίν: Η μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου επανέρχεται με τη νέα της δουλειά Facebook Twitter
Oι σκηνοθεσίες της Μνουσκίν είναι ακριβώς αυτό: χορογραφίες όπου όλα, άνθρωποι - αντικείμενα - πλατφόρμες -φωτισμοί - κοστούμια - υπερμεγέθη υφάσματα, κινούνται σαν ένα καλογυμνασμένο corps de ballet. © Michèle Laurent
0

Επανέρχεται με τη νέα της δουλειά και τίτλο Οι Εφήμεροι, ομαδικό πόνημα μετά από αυτοσχεδιασμό, όπως ακριβώς το περσινό εξάωρο υπερθέαμα Το Τελευταίο Καραβανσαράι, η «μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου» Αριάν Μνουσκίν. Αυτή τη φορά βασισμένο στις ιστορίες, τις εμπειρίες, τις μικροχαρές και μικροτραγωδίες της οικογενειακής καθημερινότητας και της παιδικής ηλικίας των συντελεστών της, οι οποίες, καθώς γίνονται αναγνωρίσιμες στον καθένα μας ασχέτως καταγωγής και τόπου διαμονής, αποκτούν μια συνταρακτική οικουμενικότητα, γίνονται ένα έπος της ζωής των ανθρώπων του 20ού και πια του 21ου αιώνα!

Με τη χαρακτηριστική «επική» φόρμα των παραστάσεων του «Θεάτρου του Ήλιου», τους δεκάδες αεικίνητους ερμηνευτές σε τέλειο συγχρονισμό μεταξύ τους - σαν να συμμετέχουν όχι σε θεατρικά δρώμενα αλλά σε μπαλέτο! Γιατί οι σκηνοθεσίες της Μνουσκίν είναι ακριβώς αυτό: χορογραφίες όπου όλα, άνθρωποι - αντικείμενα - πλατφόρμες -φωτισμοί - κοστούμια - υπερμεγέθη υφάσματα, κινούνται σαν ένα καλογυμνασμένο corps de ballet.

Το «Θέατρο του Ήλιου», ένας θεατρικός οργανισμός πολυεθνικός και πολυπολιτισμικός, εβδομηνταπέντε ανθρώπων, όλων ενταγμένων επί ίσοις όροις, με ενιαίο μισθό και ίσες υποχρεώσεις, εγκαταστημένο λίγο έξω από το Παρίσι σε ένα παλιό εργοστάσιο πυρομαχικών, είναι μια ομάδα που δεν έχει πάψει τα τελευταία σαράντα χρόνια να μεγαλουργεί, κι ας έχουν μείνει μόλις δώδεκα άτομα από τον αρχικό πυρήνα.

Η σπουδαία εμπνεύστρια, οραματίστρια και πάνω απ' όλα δημιουργός Αριάν Μνουσκίν, από τους μεγαλύτερους εν ζωή θρύλους του γαλλικού και βέβαια του ευρωπαϊκού θεάτρου, έχοντας καταφέρει να συγκεράσει την commedia del'arte με το θέατρο του δρόμου και το θέατρο της Ανατολής, αλλά και με την επιστημονική έρευνα και παρατήρηση των μεγάλων κοινωνικών εξελίξεων και την επίδρασή τους, θεωρείται σήμερα από τις κορυφαίες εκπρόσωπους του πολιτικού θεάτρου διεθνώς. Από τα πρώιμα χρόνια, από την πρώτη κιόλας παράστασή της, τους Μικροαστούς του Μαξίμ Γκόργκι το 1964, μέχρι τα διάσημα –λόγω της μεταφοράς τους και στον κινηματογράφο– 1789 και 1793, αλλά και αργότερα, με τα σαιξπηρικά ιστορικά δράματα έως την αρχαία ελληνική τραγωδία, το ενδιαφέρον της πάντα εστιαζόταν στη συνειδητοποίηση και καταγραφή της ιστορικής μας εξέλιξης, της πορείας της ανθρώπινης μοίρας, της αναπόδραστης αλληλοεξάρτησης τάξεων, θρησκειών, φυλών. Τα δεινά που μπορούν να αποφέρουν οι αδικίες της εξουσίας, οι μηχανορραφίες, οι προκαταλήψεις, τα «λάθη» και οι «παρεξηγήσεις» της Ιστορίας.

Αριάν Μνουσκίν: Η μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου επανέρχεται με τη νέα της δουλειά Facebook Twitter
Η «μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου» Αριάν Μνουσκίν.
Αριάν Μνουσκίν: Η μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου επανέρχεται με τη νέα της δουλειά Facebook Twitter
Στιγμιότυπο από την παράσταση τίτλο με τίτλο οι Εφήμεροι,© Michèle Laurent. © Michèle Laurent
Αριάν Μνουσκίν: Η μεγάλη κυρία του γαλλικού θεάτρου επανέρχεται με τη νέα της δουλειά Facebook Twitter
Στιγμιότυπο από την παράσταση τίτλο με τίτλο οι Εφήμεροι,© Michèle Laurent

Το Théâtre du Soleil, ένας θεατρικός οργανισμός πολυεθνικός και πολυπολιτισμικός, εβδομηνταπέντε ανθρώπων, όλων ενταγμένων επί ίσοις όροις, με ενιαίο μισθό και ίσες υποχρεώσεις, εγκαταστημένο λίγο έξω από το Παρίσι σε ένα παλιό εργοστάσιο πυρομαχικών, είναι μια ομάδα που δεν έχει πάψει τα τελευταία σαράντα χρόνια να μεγαλουργεί, κι ας έχουν μείνει μόλις δώδεκα άτομα από τον αρχικό πυρήνα. Νέα παιδιά και καλλιτέχνες συνεχώς εντάσσονται στην ομάδα, συχνά ερασιτέχνες, πολιτικοί πρόσφυγες που στους κόλπους του βρίσκουν συμπαράσταση και στόχο ζωής! Άλλωστε δεν έχει πάψει, παρ' όλη τη φήμη της ιδρύτριάς του, να παραμένει ένα πραγματικό ensemble, ένα κοινόβιο τρόπον τοινά (είναι χαρακτηριστικό το τελετουργικό της προετοιμασίας και του βαψίματος των ηθοποιών πριν από κάθε τους παράσταση, σε ανοιχτά καμαρίνια, σε κοινή θέα για τους προσερχομένους), ιδανικός τόπος ομαδικών και δημοκρατικών διαδικασιών, με κοινό σκοπό: ένα μεγάλο λαϊκό θέατρο που θα «νουθετήσει», στα πέρατα του κόσμου πια –μιας και οι διεθνείς περιοδείες είναι αλλεπάλληλες–, με σαφείς καταγγελίες, όχι απλώς τη γαλλική κοινωνία αλλά ένα παγκόσμιο, ανυπεράσπιστο και συχνά απληροφόρητο κοινό.

Θέατρο
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

παπαιωάννου

LIFO Portraits / Δημήτρης Παπαϊωάννου: «Η αγάπη προς το ανθρώπινο σώμα μού είναι το πιο φυσικό πράγμα στον κόσμο»

Ο Έλληνας καλλιτέχνης που έχει χαρακτηριστεί «φιλόσοφος του χορού» θεωρεί μεγαλύτερη επιτυχία του το ότι «κατάφερε να επιβιώσει χρησιμοποιώντας τη φαντασία του».
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ 107 λεπτά με την Αργυρώ Χιώτη

Θέατρο / Αργυρώ Χιώτη: «Δημόσιο θέατρο σημαίνει προσβασιμότητα, λογοδοσία, συμμετοχή»

Έναν χρόνο μετά την ανάληψη των καθηκόντων της, η καλλιτεχνική διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου μιλά για τις προκλήσεις, τις φιλοδοξίες και το όραμά της για έναν χώρο πιο ανοιχτό, πολυφωνικό και εξωστρεφή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χάρης Φραγκούλης

LIFO Portraits / Χάρης Φραγκούλης: «Πρέπει να ερωτευτείς τον ρόλο για να τον υποδυθείς σωστά»

O Έλληνας ηθοποιός και σκηνοθέτης έχει συνεργαστεί με τους σημαντικότερους δημιουργούς της εποχής μας και θεωρείται δικαίως ένας από τους σημαντικούς εκπροσώπους της γενιάς του.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
μαρμαρινος

LIFO Portraits / Μιχαήλ Μαρμαρινός: «Το θέατρο είναι χώρος περίσκεψης και αναπνοής»

Ο σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου έχει καταπιαστεί με ορισμένα από τα σημαντικότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, και έχει κατακτήσει επάξια μια θέση στην κορυφή του ελληνικού θεάτρου.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιώργος Κουμεντάκης

LIFO Portraits / Γιώργος Κουμεντάκης: «Την παράδοση δεν την αντιγράφεις, τη φιλτράρεις»

Ο Γιώργος Κουμεντάκης είναι ο άνθρωπος που συνέδεσε τη σύγχρονη ελληνική δημιουργία με τη διεθνή σκηνή και οδήγησε τη Λυρική Σκηνή, ως καλλιτεχνικός διευθυντής της, σε μια νέα εποχή.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Γιώργος Κοτσιφάκης

LIFO Portraits / Γιώργος Κοτσιφάκης: «Οι χορευτές μεγαλώνουν με την αντίληψη ότι ο πόνος είναι αδερφός»

Ο σπουδαίος χορευτής έχει κάνει ήδη μεγάλη διεθνή καριέρα, και είναι ένας από τους σημαντικούς εκπροσώπους της ελληνικής καλλιτεχνικής πραγματικότητας στο εξωτερικό.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
ΕΠΕΞ Καρυοφυλλιά Καραμπέτη: Η δυναμική της μεταμόρφωσης

LIFO Portraits / Καρυοφυλλιά Καραμπέτη: «Εδώ δεν είναι Χόλιγουντ, είμαστε ρομαντικοί, Δον Κιχώτες»

Η απόλυτη πρωταγωνίστρια της εποχής μας, έχει ερμηνεύσει τους σπουδαιότερους ρόλους του κλασικού και του παγκόσμιου ρεπορτορίου, και δεν έχει πάψει στιγμή να κάνει στη βασικότερη δουλειά της: να μεταμορφώνεται.
ΤΙΝΑ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑ
Ξένια Καλογεροπούλου

Θέατρο / Ξένια Καλογεροπούλου: «Το καλό με τη δουλειά μας είναι ότι δεν βγαίνεις ποτέ στη σύνταξη»

Υπήρξε μία από τις πρώτες θιασάρχισσες στη χώρα μας, σπούδασε και δούλεψε στο εξωτερικό και άλλαξε το παιδικό θέατρο στην Ελλάδα. Η ηθοποιός και θεατρική συγγραφέας είναι μια ακάματη γυναίκα που δεν σταμάτησε ποτέ να εργάζεται για την τέχνη της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ