ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Το έργο "Big Cherries" (2016) του Matthew Palladino είναι η απεικόνιση της λέξης "Συνεργία"(Synergy). Συλλογή: Peter Koloff

Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις;

4
Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Ο "βυθός της θάλασσας" (2016) του KAWS,. Ο KAWS διαχειρίστηκε τη λέξη "Εικονογραφία" (Iconography). Συλλογή: KAWS


Η "Greek Gotham", είναι μία ομαδική έκθεση που θα φιλοξενηθεί στη γκαλερί Dio Horia της Μαρίνας Βρανοπούλου στις 29 Ιουλίου στη Μύκονο. Συγκεντρώνει τα έργα 16 σύγχρονων καλλιτεχνών από τη Νέα Υόρκη καθένας από τους οποίους έχει επιφορτιστεί με την απεικόνιση μιας ελληνικής λέξης. Η έκθεση έχει ως στόχο να αναζητήσει παραλληλισμούς μεταξύ του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και της σύγχρονης Νέας Υόρκης.

Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Τα επτά συγκεντρωμένα έργα του καλλιτέχνη Austin Lee, είναι η οπτική ερμηνεία του στη λέξη "Συναίσθηση" (Empathy). Συλλογή: Peter Koloff
Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Η "Κόκκινη Πεταλούδα" της Mira Dancy, έργο του 2016. Η Dancy με την φεμινιστική της προσέγγιση, επέλεξε τη λέξη "Λυρισμός" (Lyricism). Συλλογή: Peter Koloff
Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Το έργο της Nina Chanel Abney “Listen, Linda! (YO),” του 2015. Η Abney πειραματίστηκε εικαστικά με τη λέξη "Δημοκρατία" (Democracy). Συλλογή: Peter Kolof
Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Το Installation "Η Νύχτα που Έφυγες" (The Night You Left ) της Nir Hod. Έργο του 2016. Η Hod οπτικοποίησε τη λέξη "Μεταφορά' (“metaphor). Συλλογή: Peter Kolof
Πώς οπτικοποιούν οι καλλιτέχνες της Νέας Υόρκης τις ελληνικές λέξεις; Facebook Twitter
Το έργο του Todd James’“There’s So Much to Life,” 2016. Ο James εμπνεύστηκε από τη λέξη "Ερωτισμός“ (eroticism). Συλλογή: Peter Koloff
4

ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Ειρήνη Γερουλάνου

LIFO Portraits / Ειρήνη Γερουλάνου: «Δεν βαρέθηκα ούτε μία μέρα»

Η Πρόεδρος της Διοικητικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη έχει αφιερώσει περισσότερα από πενήντα χρόνια στο Μουσείο Μπενάκη, υπηρετώντας με αφοσίωση ένα όραμα που ξεπέρασε εποχές, κρίσεις και γενιές.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Σύλβια Κούβαλη

LIFO Portraits / Σύλβια Κούβαλη: «Ήθελα να κάνω εκθέσεις, όχι να βγάλω λεφτά»

Εργάστηκε στην Κωνσταντινούπολη πρoτού βρει τη βάση της στον Πειραιά, και μέχρι σήμερα η δουλειά της Ελληνίδας γκαλερίστα ταυτίζεται με ό,τι νέο νέο υπάρχει στην τέχνη, με την queer ματιά και τη φεμινιστική σκέψη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ελένη Βερναδάκη

LIFO Portraits / Ελένη Βερναδάκη: «Όταν τελειώνω μια δουλειά, τελειώνω μ' αυτήν για πάντα»

Η σπουδαία κεραμίστρια υπηρέτησε για δεκαετίες την τέχνη της, εμπνεύστηκε από την παράδοση αλλά και τον μοντερνισμό, και επηρέασε γενικότερα τη σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρένα Παπασπύρου

LIFO Portraits / Ρένα Παπασπύρου: «Το έργο μου ήταν χειρωνακτικό και πολλοί δεν το αποδέχονταν»

Η καλλιτέχνιδα και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ αμφισβήτησε τους κανόνες των εικαστικών, πειραματίστηκε με τα υλικά και με αυτόν τον τρόπο διένυσε μια σπουδαία πορεία στον χώρο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιάννης Βαρελάς

LIFO Portraits / Γιάννης Βαρελάς: «Όπου κι αν βρίσκομαι, έχω ένα πρότζεκτ και το υλοποιώ»

O Έλληνας εικαστικός έχει αποκτήσει διεθνή φήμη, τα έργα του έχουν εκτεθεί σε σημαντικά μουσεία και γκαλερί, και ξεχωρίζουν για τις μεγάλες διαστάσεις τους, την ποπ εικονογραφία και την αδιόρατη μελαγχολία τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Γεωργία Σαγρή

LIFO Portraits / Γεωργία Σαγρή: «Η περφόρμανς δεν ανήκει σε κανέναν, είναι ριζοσπαστική»

H εικαστικός και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ, μέσα από την καλλιτεχνική και την εκπαιδευτική της δράση, διερευνά τον ρόλο του σώματος στην τέχνη και τον διάλογο μεταξύ δημιουργού και θεατή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λήδα Παπακωνσταντίνου

LIFO Portraits / Λήδα Παπακωνσταντίνου: «Η τέχνη πεθαίνει με τον δημιουργό της»

Η σπουδαία καλλιτέχνιδα τοποθέτησε στο κέντρο του έργου της την έμφυλη ταυτότητα, το σώμα και τη μνήμη. Αξιοποιώντας τα μέσα της ζωγραφικής, της γλυπτικής και των instalation η εικαστικός διατηρεί εδώ και δεκαετίες σημαντική θέση στην ελληνική τέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

σχόλια

3 σχόλια