Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter

Land Ends. Παύλος Φυσάκης.

0

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Η Βορκούτα ήταν το μεγαλύτερο κέντρο γκουλάγκ στην Ευρωπαική Ρωσία. (Ανατολικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Κουρμάνοβο, Ράφικ. (Ανατολικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Ορτζονικίτζε, Κάτια. (Ανατολικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Μέχαμν, Ρούνε Νύγκααρντ. Ψαράς. (Βόρεια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Μαγκερόγια, Σκάνιες. (Βόρεια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Χάμερφεστ. Μάγια και Σοφί. (Βόρεια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Κάμπο Εσπισέλ. (Δυτικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Πράγια ντας Μάσας. Σοάρες, σεφ στο εστιατόριο Νεπτούνο. (Δυτικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Κάμπο ντα Ρόκα. Ατλαντικός Ωκεανός. (Δυτικά)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Κοντά στο χωριό 'Αμπελος. (Νότια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Σαρακίνικο, ένα μοναδικό δημοτικό σχολείο με έξι μαθητές. (Νότια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter
Στο χωριό Βατσιανά κατοικούν τρεις οικογένειες. (Νότια)

Land Ends. Παύλος Φυσάκης. Facebook Twitter

Ο Παύλος Φυσάκης.

 Για την  ιστορικό τέχνηςLaura Serani, «η δουλειά του Παύλου Φυσάκη αντανακλά έναν καινούριο τρόπο τεκμηρίωσης και έρευνας και εγγράφεται σε μια νέου είδους φωτοειδησεογραφία, η οποία απομακρύνεται από την επικαιρότητα για να στρέψει το ενδιαφέρον της περισσότερο στην αφήγηση του καθημερινού. Παντρεύοντας μαρτυρία και αφήγηση με μια προσωπική οπτική που εκφέρεται μέσω του χρώματος, ο Φυσάκης συμμετέχει στην εκ νέου ανακάλυψη της ταξιδιωτικής φωτογραφίας και της φωτογραφίας τοπίου, μακριά από τα κλισέ της καρτ-ποστάλ ή του μεγάλου κλασικού ρεπορτάζ».

Η σειρά βραβεύτηκε το 2008 από 24 επιμελητές από όλον τον κόσμο στη Φωτομπιενάλε της Θεσσαλονίκης και το 2010, το βιβλίο «Land Ends» βραβεύτηκε ως το καλύτερο ελληνικό φωτογραφικό λεύκωμα.

Μέρος της σειράς έχει παρουσιαστεί (προβολή φωτογραφιών) στο Διεθνές Φεστιβάλ της Αρλ (καλοκαίρι 2008) και στο Μήνα Φωτογραφίας του Παρισιού (Οκτώβριος 2008).  Το 2010 η σειρά παρουσιάστηκε στην PhotoBiannale της Θεσσαλονίκης στην Gallery B (Μύλος), και στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Κρήτης στο Ρέθυμνο. Το 2011 συμμετείχε στο φεστιβάλ «Circulation(s)» στο Παρίσι. Έργα της σειράς βρίσκονται στην μόνιμη συλλογή του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και σε ιδιωτικές συλλογές.

 Η έκθεση «Land Ends» αποτελείται από 24 φωτογραφίες 80Χ80 εκ., 21 φωτογραφίες 48Χ48 εκ.  και ένας ευρωπαϊκός χάρτης 150Χ150 εκ.

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η γυναίκα που έκανε τη μόδα να μοιάζει με σκιά

Πολιτισμός / Λίλιαν Μπάσμαν: Η γυναίκα που έκανε τη μόδα να μοιάζει με σκιά

Η έκθεση Lillian Bassman: Bazaar and Beyond, που παρουσιάζεται στο Met έως τις 26 Ιουλίου, φωτίζει μια δημιουργό που δεν αντιμετώπισε ποτέ τη μόδα ως απλό αντικείμενο προβολής. Τη μετέτρεψε σε ίχνος, χειρονομία και πείραμα, ενώ επέστρεψε σε αυτό το έργο δεκαετίες αργότερα, ξεκινώντας σχεδόν μια δεύτερη καριέρα στα 75 της.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Η Chloë Sevigny, η Pamela Anderson, η Bella Hadid και η Gwyneth Paltrow στο νέο βιβλίο της Brianna Capozzi

Πολιτισμός / Η Κλοέ Σεβινί, η Σελένα Γκομέζ και η Γκουίνεθ Πάλτρου σε ένα νέο photobook

Το Womanizer, το νέο λεύκωμα της Brianna Capozzi, συγκεντρώνει γνωστές γυναικείες παρουσίες σε εικόνες γεμάτες ερωτισμό, χιούμορ και αυτονομία. Το βιβλίο κυκλοφορεί από τη Rizzoli με πρόλογο της Chloë Sevigny.
THE LIFO TEAM
Για όλα όσα η ζωή δεν κατάφερε να θάψει: Η οδύνη του κόσμου της Nan Goldin απλώνεται στο Παρίσι

Πολιτισμός / Για όλα όσα η ζωή δεν κατάφερε να θάψει: Η οδύνη του κόσμου της Nan Goldin απλώνεται στο Παρίσι

Η νέα έκθεση της Nan Goldin στο Grand Palais φέρνει ξανά μπροστά έναν κόσμο γεμάτο από έρωτα, πένθος, εξάρτηση, queer ζωή και μνήμη. Το This Will Not End Well παρουσιάζεται στο Παρίσι έως τις 21 Ιουνίου.
ΠΑΝΟΣ ΜΙΧΑΗΛ
Ο φωτογράφος που δείχνει τι μένει από το σινεμά όταν πέφτει η φασαρία των Οσκαρ

Culture / Ο φωτογράφος που δείχνει τι μένει από το σινεμά όταν κοπάζει η φασαρία των Οσκαρ

Μετά την οσκαρική σεζόν, οι φωτογραφίες του Atsushi Nishijima από τα σετ του Marty Supreme, του Bugonia και άλλων ταινιών στρέφουν το βλέμμα όχι στη λάμψη της έτοιμης εικόνας αλλά στον κόσμο που τη χτίζει.
THE LIFO TEAM
Γκάζι 1982-1984: Οι φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου από το παλιό εργοστάσιο εκτίθενται ξανά

Φωτογραφία / Οι φωτογραφίες του Νίκου Μάρκου από το παλιό εργοστάσιο στο Γκάζι εκτίθενται ξανά

Ο Νίκος Μάρκου φωτογράφισε τους εργάτες στο παλιό εργοστάσιο στο Γκάζι λίγο προτού κλείσει οριστικά. 44 χρόνια μετά, οι φωτογραφίες εκτίθενται ξανά. Ντοκουμέντο μιας εποχής στερημένης και αθώας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η Κατερίνα Αγγελοπούλου κατέγραψε ένα συλλογικό τραύμα, όσα συνέβησαν στο Μάτι

Φωτογραφία / «Η μυρωδιά, κάπως, έχει ξεχαστεί. Ο ήχος, όχι»

Στο Μάτι πέρασε τα παιδικά της καλοκαίρια. Την ημέρα της φονικής πυρκαγιάς βρισκόταν εκεί και πρόλαβε να σώσει το βαλιτσάκι του πατέρα της, σκηνοθέτη Θόδωρου Αγγελόπουλου. Η εικαστικός και φωτογράφος Κατερίνα Αγγελοπούλου μιλά στη LiFO για το πώς κατέγραψε με τον φακό της τις ιστορίες όσων χάθηκαν αλλά και όσων κατάφεραν να επιζήσουν, δημιουργώντας έναν τόμο-ντοκουμέντο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Μέριλιν, η Μπιορκ και η Λάιζα, μέσα από τον φακό του Ντάγκλας Κέρκλαντ

Φωτογραφία / Η Μέριλιν, η Μπιορκ και η Λάιζα, μέσα από τον φακό του Ντάγκλας Κέρκλαντ

Μια έκθεση αφιερωμένη στη διαχρονική κληρονομιά ενός σπουδαίου φωτογράφου, που μέσα από τον φακό του αποτύπωσε εικόνες οι οποίες μιλούν για την αγάπη, τη σύνδεση και τη συντροφικότητα.
THE LIFO TEAM
Η μέρα που ο Bowie επισκέφτηκε μια ψυχιατρική κλινική και η εμπειρία άλλαξε τη ζωή του

Φωτογραφία / Η μέρα που ο Bowie επισκέφτηκε μια ψυχιατρική κλινική και η εμπειρία άλλαξε τη ζωή του

Για πρώτη φορά εκτίθενται οι φωτογραφίες από τη «συντριπτική» επίσκεψή του το 1994 σε μια ψυχιατρική δομή της Αυστρίας και η συνάντησή του με τους καλλιτέχνες-τρόφιμους του ιδρύματος.
THE LIFO TEAM
«The Face»: το περιοδικό που σημάδεψε την αισθητική μιας ολόκληρης γενιάς

Φωτογραφία / «The Face»: Το περιοδικό που σου έλεγε πώς να ζεις

Το θρυλικό έντυπο που σημάδεψε την αισθητική μιας ολόκληρης γενιάς, καταγράφοντας όλες τις υποκουλτούρες της δεκαετίας του ’80 και του ’90 με εξαιρετικά κείμενα και πρωτοποριακές φωτογραφίες, είναι ακόμα επιδραστικό.
M. HULOT