Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα

 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
1
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter

Ένα παιδικό έργο από  την Yayoi Kusama είναι κάτι σπάνιο αλλά και εξαιρετικά ενδιαφέρον. Η γνωστή από τις πολυάριθμες τελείες στα έργα της καλλιτέχνης δημιούργησε μια διαδραστική εγκατάσταση με ένα λευκό δωμάτιο, το οποίο ονόμασε The Obliteration Room και ζήτησε από τα ίδια τα παιδιά να κολλήσουν στους τοίχους και στα έπιπλα τις πολύχρωμες κουκκίδες. Αυτό επέτρεψε στους συμμετέχοντες στην ουσία να κάνουν Kusama - τέχνη.

Η εγκατάσταση έχει σχεδιαστεί για να επιτρέψει σε ένα παιδί ή στο παιδικό τμήμα του εγκεφάλου μας να τρέξει ελεύθερα και να δημιουργήσει. Η εγκατάσταση παρουσιάζεται στην Queensland Art Gallery και δεν είναι τίποτα λιγότερο από αξιοσημείωτη. Η λευκή αίθουσα μεταβλήθηκε σε ένα πολύχρωμο ζωγραφικό χάος.

Σύμφωνα με την Kusama, το λευκό δωμάτιο είναι ένα μέρος όπου μπορείτε να αδειάσετε όλες τις σκέψεις σας. Τα στίγματα γίνονται θεραπευτικά, στοχαστικά σχήματα που στην περίπτωση της ίδιας την έχουν βοηθήσει  να μείνει υγιής.

Τώρα στα 85, η καλλιτέχνης δεν κρατά μυστικό ότι ζει ως εξωτερικός ασθενής σε ένα ψυχιατρικό νοσοκομείο στην Ιαπωνία. Στη δεκαετία του 1960 ήταν στην πρώτη γραμμή των αντιπολεμικών διαδηλώσεων τέχνης, ιδίως στις διαμαρτυρίες κατά του πολέμου του Βιετνάμ. Η δουλειά της κάνει το γύρο του κόσμου και θεωρείται από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της εποχής μας. 

 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter
 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter


 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter


 Το παιδικό δωμάτιο της Γιαγιόι Κουσάμα Facebook Twitter

1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

ΕΠΕΞ ΕΜΣΤ και Πινακοθήκη κλειστά για χρόνια

20 χρόνια LiFO / ΕΜΣΤ και Πινακοθήκη: Τόσα χρόνια κλειστά που κοντέψαμε να τα ξεχάσουμε

Η Εθνική Πινακοθήκη και το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης είναι σήμερα δύο από τα σημαντικότερα καταφύγια πολιτισμού της Αθήνας. Για να ανοίξουν όμως τις πόρτες τους στο κοινό, χρειάστηκε να περάσουν δεκαετίες σχεδίων, ανατροπών, ματαιώσεων και διαδοχικών εξαγγελιών.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
20 χρόνια, 10 εκθέσεις εικαστικών

20 χρόνια LiFO / 20 χρόνια, 10 εικαστικά γεγονότα που άλλαξαν το χάρτη

Άλλαξαν τον πολιτιστικό χάρτη, διαμόρφωσαν τον τρόπο που βλέπουμε την τέχνη σήμερα και άφησαν ισχυρό αποτύπωμα στην Αθήνα. Από την Documenta έως τον Μόραλη, θυμόμαστε τις σημαντικότερες εκθέσεις των τελευταίων ετών.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Όποιος δεν έχει γάτα δεν μπορεί να συμμετέχει στη συζήτηση»

Studio Visit / Ηλίας Παπαηλιάκης: «Όποιος δεν έχει γάτα δεν μπορεί να συμμετέχει στη συζήτηση»

Ο Ηλίας Παπαηλιάκης ανοίγει το ατελιέ του στον Κολωνό και μιλά στη LiFO για τη ζωγραφική, τη μνήμη, το φως, τις γάτες, τον δημόσιο χώρο και όλα όσα κρύβονται πίσω από τις χαρακτηριστικές μονοκοντυλιές του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το «Κυνήγι» του The Krank: Μια παραλία γίνεται πεδίο σύγκρουσης για τις εξορύξεις στο Ιόνιο

Εικαστικά / Ο The Krank μετέτρεψε με την τέχνη του μια παραλία σε πεδίο σύγκρουσης

Στους Οθωνούς, απέναντι από το σημείο όπου σχεδιάζονται υπεράκτιες εξορύξεις, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια εφήμερη εγκατάσταση land art που φέρνει αντιμέτωπο τον προϊστορικό άνθρωπο με τη σύγχρονη βιομηχανία
M. HULOT
Τα έργα της Μαριλίας Κολυμπίρη θυμίζουν καθημερινότητά σου

Εικαστικά / Μαριλία Κολυμπίρη, τι άλλο μπορείς να φτιάξεις με τον πηλό σου;

Η δουλειά της εικαστικού κινείται μεταξύ ζωγραφικής και κεραμικής, εξερευνώντας τη σχέση μας με την καθημερινότητα, τη μνήμη και τα αντικείμενα που συνθέτουν τον προσωπικό μας κόσμο.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ
Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Εικαστικά / Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Γεννήθηκε σαν σήμερα μια από τις πιο αναγνωρίσιμες ζωγράφους όλων των εποχών. Με αφορμή την μεγάλη έκθεση στην Tate Modern ανατρέχουμε στη ζωή της που καθόρισε ολοκληρωτικά το έργο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ

σχόλια

1 σχόλια