ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950

Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
0
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Frantisek Drtikol, 1928

Είναι μια φωτογραφία η αναπαραγωγή της πραγματικότητας, ή απλώς μια εφήμερη εικόνα; 175 χρόνια από την εφεύρεση της φωτογραφίας το Kunstmuseum του Wolfsburg επιχειρεί να ανταποκριθεί σε αυτό το ερώτημα με μια ολοκληρωμένη έρευνα για την πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950.

Η έκθεση RealSurreal παρουσιάζει περίπου 200 αριστουργήματα από την περίφημη Siegert Collection στο Μόναχο. Η συλλογή αυτή, που δεν έχει ποτέ εκτεθεί στο σύνολό της και περιέχει  φωτογραφίες από το Neues Sehen (New Vision) κίνημα, που καλύπτει, από τη Νέα Αντικειμενικότητα έως τον Σουρεαλισμό στη Γερμανία, τη Γαλλία, και την Τσεχοσλοβακία.

Η αντίληψη για την οπτική ακρίβεια της φωτογραφίας είναι τόσο παλιά όσο και η ίδια η τέχνη. Ήδη από τον δέκατο ένατο αιώνα, υπήρχαν επιχειρήματα ως προς το εάν ή όχι η φωτογραφία - με τη μηχανική ικανότητά της να καταγράφει «πραγματικότητα» - ήταν καταλληλότερη για να απεικονίσει τη ζωή πιο σφαιρικά και με ειλικρίνεια από άλλες εικαστικές τέχνες της περιόδου. 

Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Christian P. Schmieder, Μόναχο
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Albert Renger-Patzsch, Αυτοπροσωπογραφία, 1926-1927
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Grete Stern, The Eternal Eye, 1950
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Man Ray, Electricity, 1931.
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Brassaï, Occasional Magic (Sprouting Potato), 1931
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Herbert Bayer, Lonely Metropolitan, 1932/1969
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Herbert Bayer, Self-Portrait, 1932
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Genia Rubin, Lisa Fonssagives. Gown: Alix (Madame Grès), 1937
Η πρωτοπορία της φωτογραφίας ανάμεσα στο 1920 και το 1950 Facebook Twitter
Atelier Manassé, My Little Bird, around 1928
0

ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΤΩΡΑ!

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Ειρήνη Γερουλάνου

LIFO Portraits / Ειρήνη Γερουλάνου: «Δεν βαρέθηκα ούτε μία μέρα»

Η Πρόεδρος της Διοικητικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη έχει αφιερώσει περισσότερα από πενήντα χρόνια στο Μουσείο Μπενάκη, υπηρετώντας με αφοσίωση ένα όραμα που ξεπέρασε εποχές, κρίσεις και γενιές.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Σύλβια Κούβαλη

LIFO Portraits / Σύλβια Κούβαλη: «Ήθελα να κάνω εκθέσεις, όχι να βγάλω λεφτά»

Εργάστηκε στην Κωνσταντινούπολη πρoτού βρει τη βάση της στον Πειραιά, και μέχρι σήμερα η δουλειά της Ελληνίδας γκαλερίστα ταυτίζεται με ό,τι νέο νέο υπάρχει στην τέχνη, με την queer ματιά και τη φεμινιστική σκέψη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ελένη Βερναδάκη

LIFO Portraits / Ελένη Βερναδάκη: «Όταν τελειώνω μια δουλειά, τελειώνω μ' αυτήν για πάντα»

Η σπουδαία κεραμίστρια υπηρέτησε για δεκαετίες την τέχνη της, εμπνεύστηκε από την παράδοση αλλά και τον μοντερνισμό, και επηρέασε γενικότερα τη σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ρένα Παπασπύρου

LIFO Portraits / Ρένα Παπασπύρου: «Το έργο μου ήταν χειρωνακτικό και πολλοί δεν το αποδέχονταν»

Η καλλιτέχνιδα και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ αμφισβήτησε τους κανόνες των εικαστικών, πειραματίστηκε με τα υλικά και με αυτόν τον τρόπο διένυσε μια σπουδαία πορεία στον χώρο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Γιάννης Βαρελάς

LIFO Portraits / Γιάννης Βαρελάς: «Όπου κι αν βρίσκομαι, έχω ένα πρότζεκτ και το υλοποιώ»

O Έλληνας εικαστικός έχει αποκτήσει διεθνή φήμη, τα έργα του έχουν εκτεθεί σε σημαντικά μουσεία και γκαλερί, και ξεχωρίζουν για τις μεγάλες διαστάσεις τους, την ποπ εικονογραφία και την αδιόρατη μελαγχολία τους.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
ΕΠΕΞ Γεωργία Σαγρή

LIFO Portraits / Γεωργία Σαγρή: «Η περφόρμανς δεν ανήκει σε κανέναν, είναι ριζοσπαστική»

H εικαστικός και καθηγήτρια της ΑΣΚΤ, μέσα από την καλλιτεχνική και την εκπαιδευτική της δράση, διερευνά τον ρόλο του σώματος στην τέχνη και τον διάλογο μεταξύ δημιουργού και θεατή.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λήδα Παπακωνσταντίνου

LIFO Portraits / Λήδα Παπακωνσταντίνου: «Η τέχνη πεθαίνει με τον δημιουργό της»

Η σπουδαία καλλιτέχνιδα τοποθέτησε στο κέντρο του έργου της την έμφυλη ταυτότητα, το σώμα και τη μνήμη. Αξιοποιώντας τα μέσα της ζωγραφικής, της γλυπτικής και των instalation η εικαστικός διατηρεί εδώ και δεκαετίες σημαντική θέση στην ελληνική τέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ