Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1
Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου..."

To Cirque du Soleil ξεκινά τις παραστάσεις του στην Ελλάδα -πρώτα στην Αθήνα (από 20 Σεπτεμβρίου) και έπειτα στη Θεσσαλονίκη (από 30/9)-, και με αυτήν την αφορμή μίλησα με την Jessica Leboeuf, μάνατζερ του Quidam, σχετικά με την παράσταση, την καθημερινότητα των καλλιτεχνών στα διάφορα μέρη και την ιστορία του πολιτιστικού οργανισμού...

 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
H Jessica Leboeuf στα παρασκήνια, παρουσιάζοντας κομμάτια απ' την γκαρνταρόμπα του Cirque du Soleil

Πώς αλήθεια ξεκίνησε το Cirque du Soleil;

Το Cirque du Soleil ξεκίνησε με μια ομάδα 20 καλλιτεχνών του δρόμου το 1984. Ονειρεύτηκαν να επανεφεύρουν αυτό που λέμε "τσίρκο" και επικεντρώθηκαν στην ανάδειξη των δυνατοτήτων του ανθρώπινου σώματος. Αυτοί οι 20 καλλιτέχνες του δρόμου ξεκίνησαν πρόβες, προσπαθώντας να ανακαλύψουν ποια είναι τα όρια του σώματος - και φυσικά να τα ξεπεράσουν. 

30 χρόνια αργότερα, Cirque du Soleil έχει περίπου 4.000 συνεργάτες, συμπεριλαμβανομένων των 1.300 καλλιτεχνών από σχεδόν 50 διαφορετικές χώρες που συμμετέχουν στις παραστάσεις. Το Cirque du Soleil έφερε ένα νέο είδος σόου παγκοσμίως, με πάνω από 150 εκατομμύρια θεατές, σε περισσότερες από 300 πόλεις 40 χωρών και 6 ηπείρων. 

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter

Πώς θα περιγράφατε την παράσταση με την οποία έρχεστε τώρα στην Ελλάδα, το Quidam;

Το Quidam είναι ένα σόου γεμάτο συναισθήματα. Βλέπουμε τη διαδρομή της ζωής, μιας νεαρής κοπέλας, που, όντας αρκετά αποξενωμένη από τους γονείς της, καταφεύγει σε ένα φανταστικό κόσμο. Και οι θεατές την ακολουθούν σ' αυτήν τη χώρα των θαυμάτων.

Ο Franco Dragone, ο σκηνοθέτης του show, εμπνευσμένος από τη Νέα Υόρκη και τα εκατομμύρια κατοίκων που περνούν στους δρόμους, χωρίς να παρατηρεί ο ένας τον άλλο, προσπαθεί να μας δείξει πώς θα ήταν ο κόσμος αν παρατηρούσαμε μόνο για μια στιγμή τον κόσμο γύρω μας.

Ξέρω πόσο σημαντική είναι η μουσική για τις παραστάσεις σας...

Ναι, η μουσική είναι εξαιρετικά σημαντική, προκαλεί όλα τα συναισθήματα - και στην ουσία είναι η φωνή των ερμηνευτών. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, απ' το πρώτο δευτερόλεπτο σε βυθίζει με τρόπο ανατριχιαστικό στον κόσμο του Quidam. Όλα τα τραγούδια και τα κομμάτια παίζονται και ερμηνεύονται κάθε βράδυ live, από την μπάντα του Cirque du Soleil.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
To άγαλμα.

Μπορείτε να μας περιγράψετε την καθημερινή ζωή των καλλιτεχνών τώρα που είναι σε περιοδεία;

Είμαι ένας από τους τυχερούς που ταξιδεύει με το Quidam ανά τον κόσμο. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν δύο ρεπό την εβδομάδα. Αυτές τις μέρες, κάνουμε ξενάγηση στην πόλη που μας φιλοξενεί κάθε φορά. Τις ημέρες που δουλεύουμε, οι ηθοποιοί κάνουν πρόβες το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας. Κάνουν επίσης, θεραπευτικά μασάζ, επισκέπτονται ενδυματολόγους...

Έχουμε επίσης μια ομάδα, που ταξιδεύει μαζί μας και προετοιμάζει νόστιμα υγιεινά γεύματα επί καθημερινής βάσεως. Κάνουν επίσης και άλλα πράγματα, όπως είναι η μελέτη άλλων γλωσσών, γιόγκα, πιλάτες κ.α. Και φυσικά, επικοινωνούν με την οικογένεια και τους φίλους τους στο ίντερνετ καφέ μας.

Πόσο μεγάλη σημασία έχει για όλους αυτούς που εντάσσονται σ' ένα τσίρκο τέτοιας φήμης;

Είναι μεγάλο προνόμιο να μπορεί κάποιος να κάνει ό, τι αγαπά, κάθε μέρα! Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
"Η πλειοψηφία των καλλιτεχνών μας εκπαιδεύονται, από όταν ήταν νέοι και είναι περήφανοι για τον επαγγελματισμό τους σε μία τόσο γνωστή αλλά και αξιοσέβαστη εταιρεία."

Ποιο είναι το δικό σας αγαπημένο μέρος της παράστασης;

Προσωπικά μου αρέσει το άνοιγμα του σόου. Μίλησα και νωρίτερα για το άνοιγμα του Quidam, που συνεχίζει να έχει την ίδια επιρροή σε εμένα όσες φορές κι αν το δω. Μια άλλη εικόνα που μου έρχεται στο μυαλό είναι, όταν μεταφερόμαστε σε μια σχολική αυλή γεμάτη με παιδικά γέλια. Αλλά αν έπρεπε να διαλέξω ένα νούμερο, θα επέλεγα το Banquine. Αυτό που κάνουν είναι απλά απίστευτο: ένα πολύ εντυπωσιακό ακροβατικό που βασίζεται καθαρά στο ανθρώπινο ταλέντο, καθώς δεν έχει βοηθήματα, στηρίγματα και δίχτυα.

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
Ο στόχος.

Και ποιο είναι το αγαπημένο σας σόου του Cirque du Soleil γενικότερα;

Αυτή είναι μια δύσκολη ερώτηση! Για τους περισσότερες Cirquesters, η πρώτη εμφάνιση είναι σχεδόν πάντα η αγαπημένη όλων των εποχών, και το Quidam είναι η πρώτη παράσταση που είδα. Έχω την τύχη να έχω παρακολουθήσει πολλές παραστάσεις, και αν έπρεπε να διαλέξω μία, θα διάλεγα το Beatles Love (μόνιμο show στο Las Vegas). Η παράσταση έχει λίγο πιο διαφορετική μορφή με συνδυασμό χορού και ακροβατικών. Η μουσική είναι από τα αυθεντικά master tapes των Beatles, οπότε μπορείτε να φανταστείτε την ποιότητα του ήχου! 

Είναι αλήθεια ότι για του χρόνου ετοιμάζετε ένα σόου βασισμένο στο Avatar; Τι μπορείτε να αποκαλύψετε προς το παρόν γι 'αυτό;

Είναι αλήθεια. Το 2015 ξεκινά αυτή η παραγωγή και θα ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο. Θα είναι μια πρωτοποριακή ζωντανή εμπειρία -το Avatar συναντά το Cirque du Soleil- φτιαγμένη απ' τους καλλιτέχνες μας σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη James Cameron φυσικά. Η πρεμιέρα αναμένεται να γίνει πριν προβληθεί στους κινηματογράφους το πρώτο απ' τα τρία σίκουελ του Avatar που ετοιμάζει ο Cameron. Ο πρόεδρος του Cirque du Soleil έχει δηλώσει ότι η σχέση με τον Cameron ξεκίνησε με μια επίσκεψη στην αίθουσα του μοντάζ, όταν ο σκηνοθέτης έβαζε τις τελευταίες πινελιές στο Avatar - και τώρα, σχεδόν πέντε χρόνια αργότερα θα μπορέσουμε να μεταφέρουμε το σύμπαν του ζωντανά στη σκηνή. Ο δε Cameron δήλωσε: "Με το πέρασμα του χρόνου ανακάλυψα τα εξωπραγματικά ταλέντα αλλά και την φαντασία των καλλιτεχνών και των δημιουργικών δυνάμεων του Cirque du Soleil. Μοιραζόμαστε το πάθος να παρουσιάζουμε στον κόσμο ψυχαγωγία που είναι πάντα ένα σκαλί πιο πάνω, πιο προχωρημένη. Ανυπομονώ να κάνουμε το ίδιο, στο ζωντανό Avatar."

Το 1984, είκοσι καλλιτέχνες του δρόμου έφτιαξαν κάτι μαγικό Facebook Twitter
1

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η κουίρ καλλιτεχνική σκηνή δεν κατοικεί πια στο περιθώριο

20 ΧΡΟΝΙΑ LIFO / Η κουίρ καλλιτεχνική σκηνή δεν κατοικεί πια στο περιθώριο

Η ανάδειξη του κουίρ στοιχείου στον εικαστικό χώρο και η αλληλεπίδρασή του τόσο με τις σύγχρονες πολιτικοκοινωνικές εξελίξεις όσο και με την ιστορία, τη μνήμη και το βίωμα.
ΠΑΝΟΣ ΦΟΡΤΟΥΛΑΚΗΣ/ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ ΕΜΣΤ και Πινακοθήκη κλειστά για χρόνια

20 χρόνια LiFO / ΕΜΣΤ και Πινακοθήκη: Τόσα χρόνια κλειστά που κοντέψαμε να τα ξεχάσουμε

Η Εθνική Πινακοθήκη και το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης είναι σήμερα δύο από τα σημαντικότερα καταφύγια πολιτισμού της Αθήνας. Για να ανοίξουν όμως τις πόρτες τους στο κοινό, χρειάστηκε να περάσουν δεκαετίες σχεδίων, ανατροπών, ματαιώσεων και διαδοχικών εξαγγελιών.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Θυμάσαι την Marina Abramović στο Μπενάκη; Ξεχνιούνται κάτι τέτοια;

20 χρόνια LiFO / Θυμάσαι την Abramović στο Μπενάκη; Ξεχνιούνται κάτι τέτοια;

Αυτό είναι ένα μόνο από τα πολλά εικαστικά events της πόλης όπου τα περασμένα 20 χρόνια είδε την πρώτη της Μπιενάλε, την σημαντική Documenta αλλά και μεγάλες αναδρομικές ελλήνων ζωγράφων. Διαλέξαμε 10 που αξιζει να τις θυμηθούμε ξανά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Όποιος δεν έχει γάτα δεν μπορεί να συμμετέχει στη συζήτηση»

Studio Visit / Ηλίας Παπαηλιάκης: «Όποιος δεν έχει γάτα δεν μπορεί να συμμετέχει στη συζήτηση»

Ο Ηλίας Παπαηλιάκης ανοίγει το ατελιέ του στον Κολωνό και μιλά στη LiFO για τη ζωγραφική, τη μνήμη, το φως, τις γάτες, τον δημόσιο χώρο και όλα όσα κρύβονται πίσω από τις χαρακτηριστικές μονοκοντυλιές του.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το «Κυνήγι» του The Krank: Μια παραλία γίνεται πεδίο σύγκρουσης για τις εξορύξεις στο Ιόνιο

Εικαστικά / Ο The Krank μετέτρεψε με την τέχνη του μια παραλία σε πεδίο σύγκρουσης

Στους Οθωνούς, απέναντι από το σημείο όπου σχεδιάζονται υπεράκτιες εξορύξεις, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια εφήμερη εγκατάσταση land art που φέρνει αντιμέτωπο τον προϊστορικό άνθρωπο με τη σύγχρονη βιομηχανία
M. HULOT
Τα έργα της Μαριλίας Κολυμπίρη θυμίζουν καθημερινότητά σου

Εικαστικά / Μαριλία Κολυμπίρη, τι άλλο μπορείς να φτιάξεις με τον πηλό σου;

Η δουλειά της εικαστικού κινείται μεταξύ ζωγραφικής και κεραμικής, εξερευνώντας τη σχέση μας με την καθημερινότητα, τη μνήμη και τα αντικείμενα που συνθέτουν τον προσωπικό μας κόσμο.
ΜΙΝΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑ
Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Εικαστικά / Φρίντα Κάλο: «Πόδια, τι σας χρειάζομαι όταν έχω φτερά για να πετάξω;»

Γεννήθηκε σαν σήμερα μια από τις πιο αναγνωρίσιμες ζωγράφους όλων των εποχών. Με αφορμή την μεγάλη έκθεση στην Tate Modern ανατρέχουμε στη ζωή της που καθόρισε ολοκληρωτικά το έργο της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Nικ Zίνερ φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Εικαστικά / Ο κιθαρίστας των Yeah Yeah Yeahs φέρνει στον Πειραιά τη Νέα Υόρκη των ’00s

Ο Nικ Zίνερ μιλά στη LiFO, με αφορμή την έκθεση «Passerby», για τη φωτογραφία ως προσωπικό αρχείο μνήμης και εξηγεί γιατί πιστεύει πως το ροκ δεν πέθανε ποτέ, παρά τις δυσοίωνες προβλέψεις.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ

σχόλια

1 σχόλια